Hollywoodzki film ma szczęście, że wpuścił jednego wielkiego aktora, a co dopiero dwóch. Kiedy tak się dzieje, jak w przypadku Butcha Cassidy'ego oraz Thelmy i Louise, dzieje się magia filmu.
Kiedy filmowcy próbują nakręcić film lub studio przygotowuje scenariusz do rozpoczęcia zdjęć, mają szczęście, jeśli uda im się przyciągnąć uwagę jednej z czołowych gwiazd. Jeśli scenariuszem zainteresuje się Denzel Washington, Julia Roberts lub Brad Pitt, ma on znacznie większą szansę na dostanie się do produkcji.
POWIĄZANE: McCabe i pani Miller oraz 9 innych świetnych antywesternów
To spełnienie marzeń filmowca, ale może być jeszcze lepiej. Jeśli projektem interesuje się więcej niż jeden A-lister, zespół marketingowy może umieścić nad tytułem wiele znanych nazwisk. Zaowocowało to powstaniem jednych z najlepszych drużyn w historii Hollywood.
Paul Newman i Robert Redford w filmie Butch Cassidy i Sundance Kid (1969)
Chociaż obecnie uważany jest za definitywny antywestern, nikt nie chciał napisać do niego scenariusza Williama Goldmana Butch Cassidy i Sundance Kid , ponieważ jego tak zwani bohaterowie uciekają przed niebezpieczeństwem. Ale tak właśnie się stało. Scenariusz Goldmana zapoczątkował w New Hollywood dekonstrukcję tworzenia mitów zachodniego gatunku. Ponadczasowa ekranowa para Paula Newmana i Roberta Redforda, podczas gdy Butch i Sundance zrobili ikony z niekonwencjonalnych współbohaterów.
Newman i Redford później ponownie nawiązali współpracę z reżyserem Georgem Royem Hillem Żądło , histeryczny kaprys, w którym wcielają się w parę oszustów, którzy próbują oszukać szefa mafii w czasie Wielkiego Kryzysu.
Will Smith i Tommy Lee Jones w mężczyznach w czerni (1997)
W rolach głównych Tommy Lee Jones w roli doświadczonego agenta i Will Smith w roli wyjętego z wody młodego rekruta, z którym współpracuje, Facet w czerni dodaje wyjątkowego charakteru znanemu zestawowi policjantów-kumpelów, ponieważ gliniarze pracują dla tajnej agencji rządowej, która zajmuje się zagrożeniami ze strony obcych.
Smitha i Jonesa łączyła tak niesamowita chemia, że po opuszczeniu serialu sami najeźdźcy z kosmosu, zaawansowane technologicznie gadżety i budowanie świata nie wystarczyły, aby utrzymać markę.
Leonardo DiCaprio i Brad Pitt w Pewnego razu w Hollywood (2019)
Kiedy ogłoszono, że Leonardo DiCaprio i Brad Pitt po raz pierwszy wystąpią na ekranie w filmie Quentina Tarantino Pewnego razu w Hollywood , scenarzysta i reżyser porównał tę parę do Paula Newmana i Roberta Redforda.
POWIĄZANY: 10 sposobów, jak pewnego razu w Hollywood złamało formę Tarantino
DiCaprio gra Ricka Daltona, blaknącą gwiazdę telewizyjną usiłującą znaleźć pracę w zmieniającej się branży, a Pitt gra Cliffa Bootha, jego wyluzowanego dublera. Ten ostatni zdobył Oscara za swoją porywającą kreację.
Eddie Murphy i Nick Nolte w 48 godzin. (1982)
Pięć lat wcześniej Zabójcza broń zdefiniowałoby podgatunek kumpla gliniarza, 48 godz. położył pod to podwaliny. Nick Nolte wciela się w siwego weterana policji szukającego przestępcy. Wyciąga z więzienia szybko gadającego partnera w zbrodni, granego przez Eddiego Murphy’ego, aby pomógł w śledztwie.
Był to jeden z pierwszych pojazdów, w których wystąpił Murphy po zakończeniu swojej kariery Sobotnia noc na żywo i wczesne występy specjalne uczyniły go jednym z największych nazwisk w komedii.
Jack Lemmon i Walter Matthau w „Dziwnej parze” (1968)
Jack Lemmon i Walter Matthau nakręcili razem mnóstwo filmów: Zrzędliwi starcy , Przednia strona , Kumpel Kumpel , Ciasteczko z wróżbą – ale bez wątpienia ich najbardziej kultową współpracą jest Dziwna para .
Role Feliksa i Oscara wydobyły to, co najlepsze w stylach gry obu aktorów, podczas gdy scenariusz Neila Simona zapewnił nieskończony wymiar komediowy, wykorzystując zderzające się osobowości bohaterów.
Al Pacino i Robert De Niro w upale (1995)
Po latach wychwalania mnie jako dwóch najwspanialszych aktorów na świecie i pojawiania się w odrębnych ramach czasowych jako ojciec i syn w Ojciec chrzestny Część II , Al Pacino i Robert De Niro w końcu zjednoczyli siły na ekranie w pełnym napięcia thrillerze w kotka i myszkę Michaela Manna Ciepło . Pacino gra ekscentrycznego detektywa tropiącego notorycznego rabusia banków, granego przez De Niro.
POWIĄZANY: Robert De Niro kontra Al Pacino: 5 najlepszych kreacji każdego aktora
Pacino i De Niro później ponownie połączyli siły Sprawiedliwe Zabicie , co było ogromnym rozczarowaniem, i Irlandczyk , co było o wiele bardziej satysfakcjonujące. Pacino zagrał szefa związku zawodowego Jimmy’ego Hoffę, a De Niro zagrał mafijnego zabójcę Franka Sheerana, najlepszego przyjaciela Hoffy, który twierdził, że jest odpowiedzialny za jego nierozwiązane morderstwo.
Dustin Hoffman i Robert Redford we „Wszystkich ludziach prezydenta” (1976)
Podobnie jak Butch Cassidy i Sundance Kid , Wszyscy ludzie prezydenta został napisany przez Williama Goldmana i zagrał Roberta Redforda. Tym razem zamiast Paula Newmana partnerem Redforda jest Dustin Hoffman.
Wcielają się w reporterów Washington Post, Carla Bernsteina i Boba Woodwarda, którzy rozdmuchali skandal Watergate w 1972 i 1973 roku.
Susan Sarandon i Geena Davis w Thelmie i Louise (1991)
Jeden z najbardziej kultowych filmów feministycznych, jakie kiedykolwiek powstały, Ridley Scott Thelma i Luiza W rolach głównych Susan Sarandon i Geena Davis wcielają się w parę najlepszych przyjaciółek, które po zabiciu mężczyzny podczas próby napaści na tle seksualnym popadają w żałobę.
Oboje utknęli w toksycznych związkach i nieustannie muszą stawić czoła lubieżnym stworzeniom, takim jak facet, którego zabili. Przemierzanie Ameryki Fordem Thunderbirdem z 1966 r. to wspaniała wizualna metafora ucieczki przed patriarchatem.
Dennis Hopper i Peter Fonda w Easy Rider (1969)
Dennis Hopper i Peter Fonda są współautorami scenariusza Łatwy jeździec ze znanym satyrykiem Terrym Southernem, następnie Hopper go wyreżyserował, Fonda wyprodukował i obaj w nim wystąpili. Grają motocyklistów jadących na motocyklach po Ameryce, wydając łupy z wielkiego handlu narkotykami .
To arcydzieło z 1969 roku przygotowało grunt pod ruch Nowego Hollywood dzięki niezależnemu stylowi kręcenia i szorstki, antysystemowy ton .
Humphrey Bogart i Ingrid Bergman w Casablance (1942)
Powszechnie uważany za jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, Casablanka połączył Humphreya Bogarta w roli amerykańskiego emigranta i Ingrid Bergman jako dawną miłość, którą ma nadzieję odzyskać.
Choć film jest dziś jednym z najbardziej cenionych klasyków w historii kina, nikt zaangażowany w produkcję nie spodziewał się, że będzie on czymś wyjątkowym. Mimo że film miał czołowe miejsca na liście gwiazd, oczekiwano, że będzie pojawiał się i znikał bez robienia większego zamieszania wśród publiczności. Oczywiście nie tak to wyglądało.
DALEJ: Zagraj to jeszcze raz, Sam: 10 faktów zza kulis na temat Casablanki