Gdy DC świętuje Dumę, nadszedł czas, aby rozpoznać postacie LGBTQ+, które powstały w sobotni poranek i umieściły tęczową flagę w celu reprezentacji.
Stale rozwijająca się i coraz bardziej kolorowa okładka DC Pride LGBTQ+ ikony, ale DCAU stworzyli jedne ze swoich najlepszych queerowych postaci. Adaptacje komiksów m.in Ordynans , Nadczłowiek , I Liga Sprawiedliwych , kreskówki DC odebrali więcej, niż przysługiwały im swobody twórcze, i dały o wiele więcej. Wymyślone na nowo i oryginalne postacie stały się jednym z najlepszych powodów DC do świętowania Miesiąca Dumy ze względu na ich przełomowe debiuty w sobotnie poranki.
Komiksy DC doczekały się adaptacji kreskówek co najmniej już w latach czterdziestych XX wieku, wraz z premierą powieści Fleischera. Nadczłowiek kreskówki. Z biegiem lat niezliczone filmy animowane, programy telewizyjne i filmy krótkometrażowe oparte na popularnych filmach DC stały się kamieniem węgielnym serii. Jednak od lat 90. programy telewizyjne DC przesuwały granice tego, co mógł pokazać sobotni poranek. Pierwotnie nazywany DCAU (DC Animated Universe) w odniesieniu do ciągłości ustanowionej przez Batman: serial animowany , stało się to ogólnym terminem określającym bardziej nowoczesne animowane projekty DC.
Powiązane: X-Men z MCU mogą rozwiązać problem reprezentacji Marvela
Przed występami takimi jak Batwoman , Legendy jutra , Lub Rozjemca trafił na antenę w DC i zyskał popularność dzięki swoim kreskówkom. Korzystanie z programów takich jak Batman: serial animowany aby ustanowić nową historię, wiele różnorodnej obsady stworzonej na potrzeby tych programów okazało się na tyle popularne, że stało się kanonem komiksu, a później ujawniło się jako dumni członkowie społeczności LGBTQ+. Była to tradycja, która wykraczała daleko poza oryginalne DCAU i obejmowała projekty animowane, takie jak Młoda sprawiedliwość . Jednak w miarę jak DC wciąż wymyśla nowe postacie i wyprzedza poprzednie obchody Pride, nadszedł także czas, aby pamiętać, że wielu ukochanych członków społeczności LGBTQ+ DC było początkowo stworzonych na mały ekran i musiało przejść długą drogę, aby wyjść na światło dzienne.
Pary energetyczne DC z lat 90
Zadebiutował w 1992 roku, a w roli głównej wystąpił gejowski aktor głosowy Kevin Conroy. Batman: serial animowany był tylko jedną z wielu kreskówek opartych na komiksach, które miały przełamać konwencjonalne formuły programów dla dzieci. Jak X Men I Człowiek Pająk animowane adaptacje, nowość DC Ordynans serial próbował opowiedzieć bardziej dojrzałe historie i ustalić własną tożsamość. Z Batman: serial animowany pojawiły się nowe postacie, które zaludniły Gotham City, a wśród nich znalazły się początki najbardziej ukochanych par władzy LGBTQ+ w DC.
Królowa kryminału z motywem klauna, Harley Quinn, to jeden z najbardziej znanych łotrzyków w Gotham. Na podstawie aktorki Arleen Sorkin i stworzony dla Batman: serial animowany jako partner Jokera w zbrodni, postać ta została później ujawniona jako biseksualna i miała związek z superzłoczyńcą Poison Ivy. Chociaż większość ich relacji została później zbadana w komiksach i w toku Harley Quinn serialu animowanego, zalążki ich związku zostały zasiane w sobotni poranek. Batman: serial animowany , sezon 1, odcinek 47 Harley i Ivy po raz pierwszy zbliżyli tę parę do siebie i pomogli w ugruntowaniu ich pozycji ulubionej pary LGBTQ+ w Gotham, ponieważ spotykali się ponownie w przyszłych odcinkach, zanim ostatecznie stali się kanonem komiksów.
Stworzone dla Batman: serial animowany , Renée Montoya była jedną z uczciwych stróżek prawa w Gotham, współpracującą z komisarzem Gordonem i Harveyem Bullockiem. Chociaż Montoya była przeznaczona dla telewizji, przedwcześnie ukazała się drukiem przed swoim debiutem na małym ekranie i stała się ulubienicą fanów, wymienioną jako jedna z najlepszych postaci w komiksach według magazynu Czarodziej I IGN . Chociaż początkowo napisano, że miała męża, który zginął na służbie, Montoya przyjęła postać strażnika jako pytanie i nawiązała związek z Batwoman w komiksach DC. Od tego czasu Batwoman i Renée Montoya stały się jedną z najbardziej znanych par LGBTQ+ w DC.
Powiązane: Jak Steven Universe otworzył drzwi dla nowych kreskówek LGBTQ+
Skromni bohaterowie pierwszej dekady XXI wieku
Na początku XXI wieku animowany wszechświat DC rozwinął się na nowe i unikalne sposoby, o których wcześniej nawet nie myśleliśmy. Pokazuje jak Batman Poza I Liga Sprawiedliwości bez ograniczeń kontynuował świat, który rozpoczął się w Batman: serial animowany . Jednak w tym czasie DC zaadaptowało także Milestone Szok statyczny , serial poruszający różne postacie i istotne tematy, poruszający takie pojęcia, jak rasizm, żałoba i przemoc z użyciem broni. Jednakże, Szok statyczny była jedną z pierwszych kreskówek DC, które potwierdziły kanoniczną postać homoseksualną stworzoną na potrzeby serialu, gdy był on jeszcze emitowany.
Richie Foley, luźno oparty na postaciach z Milestone, Ricku Stone’u i Friedzie Goren, był najlepszym przyjacielem i powiernikiem Virgila Hawkinsa, stworzonym na potrzeby serialu telewizyjnego. Zaczynając jako uroczo kujon informatyk w Static, a ostatecznie ewoluując w niezwykle inteligentnego superbohatera Geara, jego zmarły twórca Dwayne McDuffie określił tę postać jako geja (poprzez Świat kamieni milowych - uwaga: prowokujący język w komentarzach). Chociaż serial mógł jedynie subtelnie wskazywać na jego seksualność, publicznym uznanie Geara przez jego twórcę było wielkim krokiem w kierunku reprezentacji LGBTQ+. Dodatkowo, w przeciwieństwie do komiksów, gdzie wyjście Ricka początkowo wiązało się z pewną niewygodną homofobią ze strony Statica, w serialu Richie i Static okazali się najlepszymi przyjaciółmi, którzy zawsze wspierali się nawzajem, zarówno w kostiumach, jak i poza nimi. Chociaż kariera Geara zakończyła się serialem, wielu fanów nadal kibicuje tej postaci i ma nadzieję, że powróci, jeśli nie w innym programie telewizyjnym, to we współczesnym świecie. Szok statyczny komiksy.
Nowy DCAU
Po tym, jak pierwotny serial DCAU przestał być emitowany w telewizji, w sobotnie poranki zastąpił go nowy w ramach programu Cartoon Network Naród DC . Blok telewizyjny krótkometrażowych i programów o superbohaterach DC, klejnotem koronnym kolektywu Cartoon Network był nowy serial animowany, Młoda sprawiedliwość . Zwiastowany za wyjątkowe podejście do historii DC, Młoda sprawiedliwość wymyślił także na nowo wiele klasycznych postaci. W przeciwieństwie do poprzednich kreskówek, w których podtekst LGBTQ+ był ukryty lub zapisany na potrzeby komiksów, oryginalne postacie DC Nation mogły swobodnie być sobą i odkrywać płeć, tożsamość i seksualność.
Stworzone dla Młoda sprawiedliwość były różne oryginalne wersje starych postaci, które okazały się pozytywną reprezentacją, której potrzebowała społeczność LGBTQ+. Pierwszym był Kaldur'ahm, biseksualny syn złoczyńcy z Aquamana, Black Manta. Wyznaczony na nowego Aqualada, wielu fanów było szczęśliwych, widząc, że nowa postać ma głębię i wciągające historie do opowiedzenia, i chociaż miał chłopaka, nie tylko to definiowało, kim był. Dodatkowo jego popularność na Młoda sprawiedliwość pomógł uczynić go ikoną LGBTQ+ w komiksach, takich jak powieść graficzna dla młodych dorosłych Przyniosłeś mi ocean .
Powiązany: DC może naprawić błąd anulowania Supergirl jednym doskonałym spin-offem
Kolejna postać stworzona dla Młoda sprawiedliwość było Halo. Luźno zainspirowany postacią z komiksu DC o tym samym imieniu, Halo było komputerem Motherbox, który połączył się z ciałem zmarłego nastolatka Quraci. W całej serii wraz z ewolucją ich mocy ewoluowała koncepcja płci, kultury i seksualności. Halo wyjaśniło ten termin Skrzynka główna to tylko analogia i mimo że zamieszkują kobiece ciało, nie są binarne. To był ten rodzaj wglądu w kilka płciowych seriali Halo, które podjęto i dobrze sobie poradzino, co uczyniło ich jednym z lepiej napisanych bohaterów LGBTQ+ w DC.
Ponieważ DC nadal świętuje Pride, warto zastanowić się nad tym DCAU I; rolę, jaką odgrywają kreskówki w promowaniu różnorodności i włączenia społecznego. DC LGBTQ+ społeczność może wciąż się rozwijać, a widzowie są podekscytowani najnowszymi postaciami, ale ważne jest, aby rozpoznać tych, którzy pomogli przełamać granice i ewoluowali wraz ze swoimi widzami. Ważne jest, aby nadal opowiadać historie postaci LGBTQ+ w DC i pamiętać, jak zmieniają się czasy.
Więcej: Dlaczego reprezentacja LGBTQ+ jest tak ważna w mediach
Chcesz więcej treści LGBTQ+? Sprawdź naszą niezbędną lekturę poniżej...
- Dlaczego aktorzy cis nadal mają problem z odgrywaniem ról trans
- Co by było, gdyby Poe i Finn byli parą w „Gwiezdnych Wojnach”
- Czy Sulu ze „Star Treka” zawsze był gejem? To skomplikowane
- Tajemnica Will Stranger Things szkodzi doskonałej historii Robina
- Następna era Doctor Who może być naprawdę przyjazna LGBTQ+
- Jak Power Rangers mogą naprawić swój największy błąd LGBTQ+
- Akcja na żywo Netflixa „Ostatni władca powietrza” może zrobić to, czego Korra nie mogła
- Dramaty szkolne LGBTQ+ wciąż popełniają 1 poważny błąd
- Dlaczego drugi sezon The Owl House to kolejny krok w animacji LGBTQ+
- Disney musi właściwie naprawić swoje błędy LGBTQ+ we wszystkich franczyzach
- Star Trek: dziwna historia franczyzy
- Najlepsze obecnie programy telewizyjne LGBTQ+ w HBO Max
- Najlepsze filmy LGBTQ+ w HBO Max już teraz
- Najlepsze obecnie programy telewizyjne LGBTQ+ w Hulu
- Najlepsze filmy LGBTQ+ wyświetlane obecnie w Hulu
- Najlepsze obecnie programy telewizyjne LGBTQ+ w Disney+
- Najlepsze obecnie filmy LGBTQ+ w Disney+
- Najlepsze obecnie programy telewizyjne LGBTQ+ na Amazon Prime
- Najlepsze filmy LGBTQ+ na Amazon Prime już teraz
- Najlepsze obecnie programy telewizyjne LGBTQ w serwisie Netflix
- Najlepsze filmy LGBTQ+ w serwisie Netflix już teraz