Wilkołak to świetny uniwersalny potwór, ale remake Joe Johnstona z 2010 roku był raczej niedocenianym filmem. Oto najlepsze aspekty filmu.
Potwory Universal były ikonami kina, co doprowadziło do różnych przeróbek i restartów. Najbardziej znanym z restartów jest ten autorstwa Brendana Frasera Mumia trylogia. Cóż, gdy te filmy okazały się hitami kasowymi, Universal podjął próbę przywrócenia kolejnego klasycznego potwora.
POWIĄZANE: 10 faktów zza kulis na temat mumii
Z reżyserem Joe Johnstonem, Wilkołak powrócił na duży ekran w 2010 roku. Zmieniono tytuł Wilkołak ponowne uruchomienie zostało słabo przyjęte i nie osiągnęło dobrych wyników kasowych. Jednak z biegiem lat Wilkołak zyskał status kultowego wśród fanów Universal. Co takiego jest w zaktualizowanym filmie o wilkołaku, który zyskał fanów?
Spróbował czegoś innego
Jeśli chodzi o ponowne uruchomienie, twórcy filmu mogą popełnić błąd, odtwarzając rzeczy zbyt zbliżone do oryginału. Sprawia to, że film wydaje się być powtórką, ale pojawia się też odwrotna skrajność – przejście od czegoś tak odmiennego, że wydaje się to zdradą. Wilkołak jest gdzieś pośrodku.
Pierwsza połowa filmu przypomina mniej więcej remake oryginału. Dobrze zrobiony remake, ale ostatnia połowa przenosi sprawy w inny, ale pasujący do opowieści kierunek.
Anthony Hopkins JEST KOZĄ
Nie ma w tym nic szokującego, Anthony Hopkins to aktor klasy mistrzowskiej, więc kradnie show. Hopkinsowi nie są obce remake’i Universalu, tak jak kiedyś Dracula Brama Stokera . W Wilkołak Hopkins gra ojca Lawrence'a Talbota i przedstawia zupełnie inną postać niż oryginał.
Przez cały film postać ta przechodzi od stoickiego ojca do raczej nikczemnej roli. Jest zwrot akcji w postaci i punkt kulminacyjny, co powoduje, że zdania są podzielone. Tak czy inaczej, Hopkins pozostawia w filmie niezapomniany wpływ.
Gwiazdorska obsada drugoplanowa
Emily Blunt jako Gwen zapewniła znacznie silniejszą postać niż oryginał: jest czymś więcej niż tylko obiektem zainteresowania i damą. Oczywiście wybitną kreacją był Hugo Weaving w roli inspektora Aberline.
Na pierwszy rzut oka można by się spodziewać, że Weaving zagra złoczyńcę lub wrogiego inspektora mającego obsesję na punkcie zabicia Talbota. Zamiast tego Weaving gra bardziej realistycznie: myśli logicznie i dba o sprawiedliwość. To także z powodu Wilkołak , Hugo Weaving ponownie spotkał się z reżyserem Kapitan Ameryka: Pierwsze starcie jako Czerwona Czaszka.
Prosto ze złotego wieku
Jedna rzecz, która przenosi się z Mumia filmy to wygląd i styl. Każdy zestaw, każda lokalizacja, kostium i postać pasują do wiktoriańskiej scenerii. Dbałość Joe Johnstona o szczegóły przy ożywianiu XIX wieku jest po prostu oszałamiająca, zwłaszcza w scenach londyńskich.
POWIĄZANE: 10 najlepszych horrorów o wilkołakach (według IMDB)
Oddaje także gotycką atmosferę, z której słyną potwory Universal. Mgliste noce i kolory prowadzą do mrocznego, ale pięknie wyglądającego filmu.
Muzyka Nocy
Dużą częścią tego, co uczyniło Złoty Wiek Uniwersalnych potworów tak sławnym, była muzyka. Kiedy nie ma dialogów, sceny w starych filmach napędzała muzyka. Kto jest lepszy od człowieka, który zrewolucjonizował Ordynans muzyka do komponowania muzyki dla potwora Universal?
Bramka Danny'ego Elfmana w Wilkołak jest jak jego mieszanka Ordynans z muzyką usłyszaną w horrorach Hammera. Nie jest to wcale złe, ponieważ ścieżka dźwiękowa jest równie dobra sama w sobie, nawet bez oglądania filmu. W samym filmie muzyka idealnie pasuje do każdej sceny, zwłaszcza do głównej suity.
Efekty wilkołaka są na najwyższym poziomie
Kiedy powstaje film o wilkołaku, jest jeden wymóg: co najmniej jedna świetna scena transformacji. Oryginalny Wolf Man zastosował bardzo efektowny efekt, a Lon Chaney Jr. nosił makijaż jak szef. Po ponownym uruchomieniu Wilkołak skłania się bardziej ku bolesności Amerykański wilkołak w Londynie - transformacja w stylu, odkąd twórca efektów do tego filmu zrobił to.
Transformacji dokonuje się za pomocą naprawdę imponującego CGI, ale prawdziwym potworem jest praktyczny mężczyzna w garniturze. Wilkołak wygląda oszałamiająco: zachowuje bardziej ludzki wygląd oryginału, ale aktualizuje go na tyle, aby był bardziej zastraszający.
Cholernie dobry czas
Współczesne przeróbki i restarty zwykle osłabiają przemoc, aby uzyskać więcej danych demograficznych. Joe Johnston i załoga nie ulegli temu: Wilkołak zdobywa ocenę R ze względu na brutalność graficzną i mnóstwo krwi.
W pewnym sensie jest to krok naprzód w stosunku do oryginału, w którym zabójstwa były dość umiarkowane. W tym filmie Wilkołak zabija więcej wrogów niż Jason Voorhees w... Piątek 13 film.
Uniwersalny horror w najlepszym wydaniu
Wilkołak pozwala również uniknąć błędu, który miał miejsce w 2017 r Mumia zrobiony. Chociaż aktualizuje efekty i postacie na potrzeby współczesnego opowiadania historii, nie dodaje głupich dowcipów ani współczesnych elementów, żeby wyglądać modnie. Pod koniec dnia, Wilkołak to horror o potworach.
POWIĄZANE: 5 powodów, dla których zawiódł Mroczny Wszechświat Universalu (i 5 sposobów, jak można to naprawić)
Nigdy od tego nie odchodzi i utrzymuje przez cały czas mroczny i niesamowity ton. Od początku do końca, Wilkołak wydaje się, że należy do królestwa Dracula I Mumia .
Tragiczna opowieść o potworze
Jednym z kluczowych elementów, który sprawia, że potwory Universal działają, jest to, że w pewnym sensie ich historia jest tragedią. W przypadku Drakuli życie wieczne ma swoją cenę, a kochanie kogoś jest niemożliwe. W przypadku Frankensteina Doktor chciał czynić dobro, podczas gdy Potwór był potworem tylko ze względu na swojego stwórcę.
Ponowne uruchomienie Wilkołak naprawdę wzmacnia tragedię Lawrence'a Talbota. Bez zdradzania, jego przeszłość i utrata członków rodziny budzą w nim współczucie. Jeśli dodać do tego fakt, że jest dobrym człowiekiem, przeklętym, by mordować niewinnych ludzi podczas pełni księżyca, wystarczy, aby uczynić go najsmutniejszym potworem Uniwersum.
Występ Benicio Del Toro
Podążanie za Lonem Chaneyem Jr. w roli Lawrence'a Talbota nie jest łatwym zadaniem. Jednak Benicio Del Toro w dalszym ciągu udowadniał, że jest gwiazdorskim aktorem, podkreślając tragedię i sympatię Talbota. Pomaga także fakt, że Del Toro wygląda niesamowicie podobnie do Lona Chaneya Jr., do tego stopnia, że pojawia się pytanie, czy są spokrewnieni.
Oczywiście odgrywanie przeklętej ludzkiej strony jest ważne, ale wierzcie lub nie, ale za postacią wilkołaka tak naprawdę stoi Benicio Del Toro. To ten sam rodzaj poświęcenia, jaki Chaney miał kilkadziesiąt lat temu. Jeśli jest co oglądać Wilkołak bo to Del Toro w roli Lawrence'a: to on niesie ze sobą cały film.
NASTĘPNY: 10 najlepszych przemian wilkołaków w horrorach, ranking