Od triumfalnego powrotu Mortal Kombat do urzekającej biografii Tammy Faye, oto każdy film HBO Max wydany w 2021 roku w rankingu od najgorszego do najlepszego.
HBO maks. wzrosła wykładniczo w 2021 roku, co oznacza, że platforma streamingowa ma mnóstwo ekskluzywnych filmów, które można sklasyfikować od najgorszego do najlepszego w tym roku. Szybki rozwój HBO Max zawdzięcza w dużej mierze umowie z Warner Bros. premiery w HBO Max i teatry dla firmy produkcyjnej. Ta formuła podwójnego wydania, początkowo wdrożona w odpowiedzi na globalną pandemię COVID-19, spowodowała, że liczba abonentów HBO Max przekroczyła 70 milionów w 2021 r., w dużej mierze dzięki liczbie znanych filmów wydawanych wyłącznie na platformie.
Oczywiście w 2021 roku Warner Bros. wypuścił w HBO Max szeroki wachlarz filmów w ciągu roku, takich jak długo wyczekiwane części franczyzowe, takie jak Zmartwychwstania Matrix oraz Zaklinanie: Diabeł mnie do tego zmusił , a także odnowione, przyjazne rodzinie oferty, takie jak Tom Jerry oraz Kosmiczny Jam: Nowe Dziedzictwo . Te filmy HBO Max z 2021 r. były bardzo zróżnicowane pod względem wydajności komercyjnej, a niektóre filmy, takie jak Oddział samobójców cierpi z powodu braku sprzedaży w kasach ze względu na dostępność w domu dla odbiorców. Inne filmy, takie jak przebój kinowy o potworach Godzilla kontra Kong , w dużej mierze nie miał wpływu na ich podwójny harmonogram wydań, a funkcja stworzenia Adama Wingarda przyniosła imponującą sprzedaż biletów na całym świecie 467,9 miliona dolarów.
Powiązane: Jak Green Lantern HBO Max różni się od Ligi Sprawiedliwości Zacka Snydera
Dopóki Zmartwychwstania Matrix oznaczało koniec jednoczesnej premiery Warner Bros. i HBO Max, sukces wielu ekskluzywnych filmów HBO Max w 2021 roku zapewnia, że platforma streamingowa jest dobrze przygotowana do trwałego sukcesu w przyszłości. Rok 2021 był drogowskazem dla ciągłej jakości ekskluzywnych filmów HBO Max, z kilkoma tytułami reklamowanymi, aby zabrać do domu prestiżowe nagrody na koniec roku. Oto każdy film HBO Max z 2021 roku w rankingu od najgorszego do najlepszego.
24. Tom i Jerry
Kolejny rok, kolejna klasyczna masakra IP, a hańba najgorszego filmu HBO Max z 2021 roku ląduje prosto u stóp Tom i Jerry . Całkiem to, co opętało Warner Bros., a właściwie reżysera Tima Story, aby odkurzyć ukochaną kreskówkę i zaktualizować ją jaskrawymi, wstrząsającymi animacjami, które nakładają kreskówki na akcję na żywo, jest tutaj nikomu zgadywane, ale rezultatem jest zniekształcony bałagan w filmie. Tom i Jerry , w związku z tym oferuje niewiele, jeśli chodzi o odkupienie jakości, pomimo godnego podziwu zwrotu ze strony Chloë Grace Moretz, której obecność jest promieniem słońca w skądinąd upalnym romansie. Podobnie jak w przypadku wielu pułapek, które kot zastawia na mysz, Tom i Jerry najlepiej tego unikać widzowie, którzy nie chcą znieść bolesnego doświadczenia filmowego.
23. Kosmiczny dżem: nowe dziedzictwo
Ten samodzielny Kosmiczny mecz sequel rzeczywiście tworzy nową spuściznę, ale niestety jest to spuścizna bezwstydnie jawnego lokowania produktu, braku śmiechu i narracji cienkiej jak papier, z Kosmiczny Jam: Nowe Dziedzictwo ostro krytykowana przez większość krytyków. Trzeba powiedzieć, że pomimo bardzo niewielkiej wagi narracyjnej, LeBron James błyszczy, a gwiazda NBA najwyraźniej rozkoszuje się przejmowaniem sterów legendarnego Michaela Jordana. Jednak zaraźliwa radość Jamesa na bok, Kosmiczny Jam: Nowe Dziedzictwo to znacząca degradacja w stosunku do zwariowanej, przyjemnej zabawy swojego poprzednika, która podbiła serca pokolenia dzieci.
22. Opowieść o Kopciuszku: Starstruck
Fani Bajka o Kopciuszku franczyza może czerpać radość z tej mdlącej, słodkiej piątej części serii filmów, ale widzowie zmarznięci nie znajdą radości w Opowieść o Kopciuszku: Starstruck strasznie znajoma fabuła. Zaskoczony śledzi małomiasteczkową farmerkę Finley Tremaine (nową obsadę Pretty Little Liars: Original Sin Bailee Madison), która aspiruje do zostania początkującą artystką, bezwstydnie próbując przyciągnąć uwagę ekipy filmowej przyjeżdżającej z miasta. Opowieść o Kopciuszku: Starstruck zawiera dość chwytliwe numery muzyczne, które spodobają się młodszym widzom, ale w istocie pozostaje bladą imitacją kultowego oryginału Hillary Duff.
Powiązane: Space Jam 2: Wszystko, co poszło nie tak z nowym dziedzictwem
21. Ci, którzy życzą mi śmierci
Taylor Sheridan Ci, którzy życzą mi śmierci to celowy, choć całkowicie pozbawiony wyobraźni thriller w stylu typowego filmu akcji z lat 90-tych. Chociaż nie do poziomu Sheridana Wynajęty morderca , Angelina Jolie dodaje gwiezdnej mocy i surowych emocji postaci Hannah, unikając dwóch ponurych zabójców. jako film, Ci, którzy życzą mi śmierci nie wkracza na żaden nowy grunt dla swojego gatunku, ale nadal jest użytecznym 100 minutami akcji, które warto obejrzeć, choćby ze względu na przerażającą rolę Nicholasa Houlta jako Patricka.
20. Boogie
Boogie podąża za Alfredem Boogie Chin (Taylor Takahashi), fenomenem koszykówki pochodzącym z Nowego Jorku, który stara się zrównoważyć presję swoich tradycyjnych rodziców z Azji Wschodniej, aby zdobyć stypendium do elitarnej uczelni i realizować swoje marzenia NBA. Boogie Ton filmu jest czasem bełkotliwy, ponieważ jego historia zmagań Azjatycko-Amerykanów często gubi się w bardziej tradycyjnych scenach sportowych i dramaturgii. Jednak film Eddiego Huanga zawiera kilka godnych pochwały ról, a jedyna przypisana rola filmowa Pop Smoke'a jest klejnotem godnym siedzenia obok jego gwiezdnej dyskografii.
19. Godzilla kontra Kong
Godzilla kontra Kong to bez wątpienia rodzaj wysokobudżetowego, kakofonicznego filmu HBO Max musiał przewidywać hosting na swojej rozwijającej się platformie, z czwartym filmem Wingarda wers potwora Rata Titan War wprowadzająca na stół mnóstwo akcji opartej na CG. Film bez wątpienia ma swoje momenty, gdy Kong dzierży swoją kultową maczugę z kości, sceną, którą fani franczyzy mogą się rozkoszować, ale zbyt często to starcie behemotów jest zakłócane przez sekwencje walki, które trudno zobaczyć, gdy kamera przecina się z jednego tytana na drugiego i każdego cywila pomiędzy. Jest też coś więcej niż odrobina nonsensownego tematu Godzilla kontra Kong nawet w fikcyjnym Legendary wers potwora ustawienie, z niespójnościami, takimi jak ciężar Konga podtrzymywany przez lotniskowiec, zanim małpa tytanowa zmiażdży drapacze chmur najlżejszym dotykiem, szczególnie trudnym do spojrzenia w przeszłość.
18. Przywoływanie: diabeł mnie do tego zmusił
Vera Farmiga i Patrick Wilson powracają jako polująca na duchy rodzina Warrenów w tym ósmym czarowanie film o uniwersum , w którym duet gwiazd zapewnia chillerowi Michaela Chaveza więcej niż wystarczającą siłę przetrwania w nadprzyrodzonym gatunku horroru. Zaklinanie: Diabeł mnie do tego zmusił naprawdę cierpi tylko wtedy, gdy patrzy się przez pryzmat pierwszej sceny, co jest tak przerażające, że sprawia, że reszta diabelskich wydarzeń blednie w porównaniu z pierwszymi dziesięcioma minutami. Chociaż nie najlepszy czarowanie W każdym razie fani serii nadal będą otrzymywać mnóstwo przerażających skoków i emocji z coraz bardziej wypełnionego historią horroru wpisu tutaj.
Powiązane: Dlaczego wyczarowanie zajęło prawie 20 lat
17. Zamknięty
Jak z Zaklinanie: Diabeł mnie do tego zmusił przed tym, Zablokowane wyróżnia się talentami dwóch głównych gwiazd. Anne Hathaway i Chiwetel Ejiofor są w rzadkiej formie jako niezadowolona para zmuszona do zbliżenia się przez pierwszą blokadę Londynu, aby zapobiec rozprzestrzenianiu się COVID-19. Negatywnie ocenione Zablokowane jest bez wątpienia aktualnym, aktualnym dziełem współczesnego kina, ale czasami wydaje się zbyt ponury, aby uzasadnić oglądanie, biorąc pod uwagę ciągły stan rzeczy na świecie, i często umniejsza eskapizm, jaki sugerowałaby jego fabuła skupiająca się na kradzieży diamentów.
16. 8-bitowe Boże Narodzenie
Studio odpowiedzialne za świąteczny klasyk Elf powraca, aby zapewnić świąteczną zabawę, skupioną wokół żmudnych dążeń jednego chłopca, aby zdobyć Nintendo Entertainment System zimą 1988 roku. Neil Patrick Harris dodaje tu odrobinę gwiezdnego pyłu, ale tak jest 8-bitowe Boże Narodzenie ' radosne świętowanie klasycznych konsol do gier i akcesoriów, które dają filmowi nogi, aby utrzymać prostą fabułę. Ukłony w stronę komercyjnie zhańbionych rękawic NES Power Glove, Donkey Kong, a nawet innych (wtedy) współczesnych dziwactw, takich jak Patch do kapusty dla dzieci a karty baseballowe sprawiają, że gra jest inspirowana grą wideo 8-bitowe Boże Narodzenie kawałek świątecznej zabawy dla całej rodziny - zwłaszcza tych, którzy zainwestowali w same gry wideo.
15. Ziemia
Reżyserski debiut fabularny Robin Wright jest wspaniałym świadectwem jej rozwijających się umiejętności jako obiecującej filmowca. Grunt Tytuł zasadniczo daje widzom wszystko, co powinni wiedzieć o filmie, ponieważ Edee Holzer (w tej roli Wright) walczy z żywiołami, własnymi demonami i dzikim czarnym niedźwiedziem w swojej odległej chatce w Wyoming podczas śnieżycy. Grunt przywołuje oszałamiające widoki, a Wright demonstruje bystre oko do rozległych efektów wizualnych, które znacznie przewyższają każdy z elementów narracji Grunt próbuje się oprzeć.
14. Kobiety przegrywają
Kobiety przegrywają zanurza się prosto w San Francisco końca lat 60., gdzie Celina Guerrera uczęszcza do katolickiego liceum i zajmuje się swoimi zmaganiami jako członek konserwatywnej rodziny imigrantów. Kiedy bieg jej życia zmienia nieplanowana ciąża, Celina ( Puk Puk Lorenza Izzo) postanawia wznieść się ponad biedę i zainwestować w swoją przyszłość, co przekłada się na całkowicie wciągający portret zmagań i triumfów pewnej Latynoski w obliczu przeciwności społecznych. Kobiety przegrywają równie dobrze mógłby skorzystać na mniej rzucającym się w oczy tytule, ale dramat Lissette Feliciano zawiera dość żartobliwego humoru, by nosić jego mniej niż atrakcyjne imię.
Powiązane: Objaśnienie 8-bitowego zakończenia świątecznego: dlaczego teraźniejszość jest idealna
13. Hotel Coppelia
Hotel Coppelia widzi życie kilku prostytutek w burdelu na Dominikanie wywrócone do góry nogami, gdy wojska amerykańskie zaatakowały podczas wojny w 1965 roku. Równie wzruszające, co wciągające, Hotel Coppelia znakomicie przedstawia widzom każdy z jej głównych elementów, zanim wplątuje ich w scenariusz życia lub śmierci, w którym każda kobieta musi dokonać niemożliwego wyboru. Dlatego film José Maríi Cabrala trafia we właściwe tony jako portret nieszczęść, które spadły na Dominikanę pod koniec lat 60. w okresie wielkiej globalnej niepewności.
12. Liga Sprawiedliwości Zacka Snydera
ten Liga Sprawiedliwych Snyder Cut został zaprojektowany, aby naprawić wiele krzywd, od których bardzo chwalony reżyser ustąpił w 2017 roku Liga Sprawiedliwych koszmar postprodukcyjny, w którym pierwsza edycja Jossa Whedona została skrytykowana przez krytyków, którzy jako kluczowe problemy z fabułą wymienili pospieszne tempo filmu i słabo rozwinięty czarny charakter. Liga Sprawiedliwości Zacka Snydera , zatem kontrastuje z tymi krytycznymi opiniami w całości, trwając ponad cztery godziny, aby dostarczyć scena po scenie ekspozycji i olśniewającej pracy w zwolnionym tempie. Snyder niewątpliwie poprawia pośpiech oryginału z 2017 roku, ale Liga Sprawiedliwych Środowisko wykonawcze wydaje się bardziej przesadną korektą niż konkretnym rozwiązaniem problemów poprzednika. To powiedziawszy, Liga Sprawiedliwości Zacka Snydera to wspaniały, epicki spektakl i kawałek kina, który słusznie buduje emocje na następne Liga Sprawiedliwych rata.
11. Oczy Tammy Faye
Powstanie, upadek i odkupienie wspaniałej teleewangelistki Tammy Faye Bakker to niezaprzeczalny dramat biograficzny w najlepszym wydaniu od HBO. Reżyser Michael Showalter sprytnie przenosi przełomowy występ Jessiki Chastain jako Tammy na pierwszy plan swojej narracji, rezygnując z niektórych niezbędnych informacji ogólnych, aby lepiej wyrzeźbić świat lat 70. i 80., w którym istnieje Tammy. Biorąc to pod uwagę, decyzja Showaltera jest ten właściwy, z portretem Tammy Faye autorstwa Chastaina tak przekonującym, że redukuje wszystkie inne aspekty Oczy Tammy Faye do zasadniczo hałasu w tle – co jest nie lada wyczynem, biorąc pod uwagę wysoki Vincent D'Onofrio i Andrew Garfield, którzy wspierają tutaj członków obsady.
10. Oddział samobójców
Po całkowitym flopie, który 2016 Legion samobójców stał się kontynuacją Jamesa Gunna z 2021 roku, która służy jako gigantyczny powrót do wewnętrznych wad pierwszego filmu. W centrum Oddział samobójców Ostatnim sukcesem jest obsadzenie w nim kultowej Margot Robbie i Idrisa Elby z zaskakująco wnikliwymi rolami odpowiednio Johna Ceny jako Peacemakera i Davida Dastmalchiana jako Polka Dot Man. Gunna Oddział samobójców bierze najlepsze elementy oryginału z 2016 roku (w tym Robbie) i przekształca je w rodzaj wysokobudżetowej, ultragwałtownej taryfy, która gwarantuje, że zrobią furorę we współczesnej kulturze.
Powiązane: Oddział samobójców: Dlaczego Katana nie wróciła
9. Małe rzeczy
Małe rzeczy to wspaniały kawałek kina, który na pierwszy rzut oka wydaje się równie sugestywny, wciągający i chłodny jak film Davida Finchera Se7en w 1995 roku. Akcja filmu rozgrywa się na początku lat 90. w Los Angeles. Film śledzi detektywów Joe Deacona (Denzel Washington) i Jima Baxtera ( Zmierzch Rami Malek ), którzy prowadzą śledztwo w sprawie serii morderstw, które prowadzą ich do samotnego Alberta Sparmy (Jared Leto), który może być sprawcą ohydnych zbrodni przedstawionych w filmie. Małe rzeczy , co zabawne, dobrze robi małe rzeczy w swojej produkcji, tworząc ponure, nastrojowe płótno dla swojego napiętego dramatu detektywistycznego, który cementuje film Johna Lee Hancocka jako część nowej kolekcji wysokiej jakości thrillerów w 2021 roku.
8. Wielu świętych Newark
Wielu świętych Newark to szalenie zabawny utwór z późnych lat 60., który w przejmujący sposób przywołuje problemy społeczne, które nękały w tym czasie rozdarte wojną New Jersey. Ponadto, Wielu świętych Newark a jego bohaterowie udowadniają, że urok Soprano wszechświat jest wciąż fascynujący, z Wielu świętych przyciągając imponujące liczby wyświetleń na HBO Max jakieś 23 lata po jego pierwszym wydaniu. Wielu świętych jest zaśmiecona odniesieniami do klasycznego serialu HBO, który go stworzył, i tłumaczy się jako potężna historia pochodzenia, której sukces może przekonać twórcę Davida Chase do zjedzenia trzeciego kęsa jabłka Sopranos w przyszłości.
7. Brak nagłego ruchu
2021 był rokiem jakości dla thrillerów prowadzonych przez detektywów, z Brak nagłego ruchu wchodząc na cięcie powyżej już wzniosłego Małe rzeczy . Brak nagłego ruchu przenosi widzów na posępne ulice Detroit w 1954 roku, a gwiazdorska obsada Stevena Soderbergha rozstawia swoje stoiska z szczerym przekonaniem od pierwszej minuty do końca. Brak nagłego ruchu” historia jest również bogato ułożonym i pięknie nakręconym filmem z epoki, który mocno cementuje Soderbergha jako przełomowego reżysera, który jest w stanie czerpać jak najwięcej z hollywoodzkich niezłomnych postaci Dona Cheadle'a, Benicio Del Toro, Davida Harboura, Jona Hamma i powracającego do formy Brendana Frasera. .
6. Ron się pomylił
Podczas gdy na powierzchni zwariowany animowany film ma zadowolić całą rodzinę, Ron się pomylił założenie przeczy głębszemu przekazowi, który podnosi film do jednego z najlepszych w roku. Ron się pomylił jest w równym stopniu zjadliwym oskarżeniem współczesnych ideałów kapitalistycznych, co kumplem przygodowym żartem, a debiutancki film Locksmith Animation również zagłębia się w władzę, jaką technologia ma obecnie nad większością zachodniego społeczeństwa. Ostatecznie, Ron się pomylił , również wydany na Disney+, powstrzymuje się przed przejściem na ostrzeżenie w stylu George'a Orwella przed postępami naukowymi, ale zapewnia kilka prowokujących do myślenia chwil nawet dla młodszych widzów dotyczących ich inteligentnych urządzeń wśród humoru i serca, jakich oczekuje się od świątecznej animacji trzepnięcie.
Powiązane: Matrix Resurrections 'The One Retcon wyjaśniony
5. Matrycowe zmartwychwstania
Chociaż nie udało się uchwycić czystej werwy i oryginalności pierwszego Matryca film, Zmartwychwstania Matrix wciąż oznacza triumfalny powrót do dystopijnej przyszłości Wachowskiego. Zmartwychwstania Matrix to film przesiąknięty nostalgią, raczący widzom retrospekcjami i powtórkami klasyki Matryca chwile, jednocześnie próbując iść naprzód, wykorzystując zaktualizowane technologie, takie jak boty roju i portale. Występ Lamberta Wilsona jako wygnanego Merowinga jest szczytem Rewolucje ' nowa, najnowocześniejsza satyra, ze zdecentralizowaną postacią opowiadającą o bolączkach mediów społecznościowych nękających mieszkańców Matrix. Pomimo niepowodzeń kasowych, Zmartwychwstania Matrix kończy się wezwaniem do wzmocnienia, wiary w siebie i wolności, które pierwsi Matryca przywołany w 1999 roku, czyniąc z niego niezapomniane świąteczne wydarzenie filmowe, które pozornie zamyka książkę o rozległej narracji Neo (Keanu Reeves) i Trinity (Carrie-Ann Moss).
4. Mortal Kombat
Podczas gdy filmy franczyzowe o większych nazwiskach bez wątpienia były transmitowane na HBO Max w 2021 roku, Mortal Kombat jest najchętniej oglądanym filmem na platformie – i nie bez powodu. Chociaż to prawda, że Mortal Kombat jest zasadniczo połączeniem pisanek z gier wideo, oryginalnych nawiązań do filmów i chaosu w sztukach walki, te fakty nie umniejszają faktu, że Mortal Kombat 2021 to bardzo przyjemny i godny powrót do turnieju mistrzów Outworld. Uprzednia wiedza na temat franczyzy jest niewątpliwie wymagana, aby wydobyć jak najwięcej z Mortal Kombat od publiczności, ale nawet oglądanie krwawego zimna Simona McQuoida wywoła wiele emocji dla każdego miłośnika kina akcji. Mówiąc prościej, Mortal Kombat nie udaje, że jest dumny, ani nawet spójny, ale nadal zapewnia bezbłędne zwycięstwo fanom, którzy czekali 24 lata, aby zobaczyć swojego faworyta walka ponownie na ekranie.
3. Król Ryszard
Był czas, kiedy Will Smith szybko stał się niekwestionowanym królem akcji Hollywood, z zakrętami w dystopijnych światach, takich jak Ja robotem , oraz Jestem legendą ugruntowując swój status jako czysto kasowy. Choć te dni być może już minęły, trwałe, ujmujące talenty Smitha wciąż trwają, co podkreśla jego rola w tej wzruszającej biografii Richarda Williamsa, ojca i trenera słynnych tenisistów Venus i Sereny Williams. Chociaż w tym sportowym dramacie są inne godne uwagi występy, Król Ryszard przekonujący rdzeń składa się z ogromnego zwrotu Willa Smitha w jednym ze wspaniałych występów tego roku – i sprawia, że Król Ryszard film, który trzeba zobaczyć.
2. Na wyżynach
Na podstawie musicalu scenicznego o tym samym tytule autorstwa Quiary Alegría Hudes i Lin Manuela Mirandy, Na wyżynach to niepohamowane święto kultury, społeczności i miłości na dominikańskich przedmieściach Washington Heights w stanie Nowy Jork. Na Wyżynach adaptacja filmowa to uczta koloru, energii i dźwięku, wsparta ogromnym talentem Mirandy w tworzeniu przeboju za przebojem muzycznych numerów. Chociaż nie jest tak przełomowy, jak jego praca nad Hamilton , Na wyżynach wciąż śmiało opowiada ekspansywną historię, która zabiera publiczność w żywą podróż, która nie jest nawet odrobinę umniejszona, gdy wydobędzie się ją ze scenicznych korzeni muzycznych.
Powiązane: Dlaczego sequele Dune muszą odwrócić najlepszą scenę śmierci w pierwszym filmie?
1. Wydma
Najnowszy, rozległy epos sci-fi Denisa Villeneuve'a jest oszałamiającym osiągnięciem kinowym, zwłaszcza gdy ogląda się go wraz z powszechnym rozczarowaniem, które towarzyszyło wcześniejszej próbie przetłumaczenia powieści Franka Herberta na duży ekran przez Davida Lyncha. Podczas gdy Lyncha Wydma Wersja Villeneuve, wydana w pośpiechu, jest listem miłosnym do materiału źródłowego, celowo malując rozległy kosmiczny świat Herberta, jednocześnie zachęcając nowe pokolenie fanów do swojej wspaniałej narracji. Wydma wydarzenia zasadniczo sprowadzają się do niewiele więcej niż prologu w kontekście nadrzędnej fabuły, ale pierwsza propozycja Villeneuve Wydma planeta Arrakis jest tak kusząca i ekstrawagancka, że po prostu wymaga uwagi, co czyni ją najlepszą HBO maks. film z 2021 roku.
Dalej: Każdy aktor MCU w Dune 2021