Wraz z rosnącym znaczeniem rynków międzynarodowych wiele studiów filmowych kładzie większy nacisk na tworzenie wrażeń kinowych, które przemawiają do bardziej zróżnicowanej publiczności. Wschodzący rynek Chin, z jego ogromną potencjalną publicznością, jest przedmiotem szczególnej uwagi dyrektorów filmowych, którzy chcą zwiększyć sprzedaż biletów na całym świecie.
Jednak wyświetlenie filmu w chińskich kinach jest często trudnym przedsięwzięciem – chiński rząd zezwala na oficjalną premierę tylko kilkudziesięciu filmów zagranicznych w kraju. Przepisy dotyczące cenzury oznaczają, że wszystko, co zawiera obraźliwe materiały lub cokolwiek, co podważa ideologię rządu, nie zostanie oficjalnie wydane w Chinach.
Aby skorzystać z chińskiego rynku, wiele zachodnich filmów aktywnie działa na rzecz interesu chińskiej publiczności i nadzorców, którzy podejmują decyzje dotyczące importu filmów . Zmiany te obejmują zarówno specjalne cięcia dla chińskiej publiczności, jak i drastyczne zmiany w sposobie kręcenia filmów na potrzeby światowych premier.
Tu są 15 filmów, które dokonały drastycznych zmian dla chińskiej publiczności
piętnaście. Iron Man 3
Trzeci Człowiek z żelaza film zawsze był trudny do sprzedania w Chinach. Chociaż Tony Stark grany przez Roberta Downeya Jr jest popularną postacią na całym świecie, adaptacja jednego z jego bardziej znanych komiksowych złoczyńców, Mandaryna, miała wpływ na chińską premierę filmu. Marvel Studios martwiło się, że jawnie azjatycki złoczyńca zostanie odrzucony przez chińską cenzurę, przez co film straci lukratywną premierę w Chinach kontynentalnych.
Aby temu zaradzić, filmowa wersja Mandaryna w niewielkim stopniu przypomina złoczyńcę z komiksu – nie tylko postać grana przez białego aktora i nasycona niejasno bliskowschodnią ikonografią, ale zwrot akcji ujawniony w połowie filmu usuwa wszelkie możliwości że chińscy cenzorzy mogą się obrazić, zamieniając Mandaryna w parodię miłości Hollywood do brytyjskiego złoczyńcy.
Marvel nie powstrzymał jednak kastracji The Mandarin: chińskiej wersji Iron Man 3 zawiera dodatkowe sceny rozgrywające się w Chinach, w których występują niektórzy z najbardziej znanych chińskich aktorów, w tym Fan Bingbing jako jeden z lekarzy operujących Tony'ego Starka.
14. X-Men: Dni przyszłej przeszłości
Mówiąc o Fan Bingbing, chińska gwiazda pojawiła się w innej kluczowej serii Marvela, pomimo jej względnego zapomnienia wśród zachodnich odbiorców. Wystąpiła obok ulubionych przez fanów X-Men, w tym Icemana, Shadowcata i Colossusa, w przyszłych scenach w X-Men: Dni przyszłej przeszłości.
Fan, która według niektórych raportów jest czwartą najlepiej opłacaną aktorką na świecie, może pochwalić się imponującym dorobkiem w chińskim kinie i jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych twarzy w całej Azji Wschodniej. Chociaż Marvel ani Fox nigdy nie zostało wyraźnie stwierdzone, że Fan został zatrudniony do zagrania Blink w małej scenie w Dni przyszłej przeszłości próbując przyciągnąć chińską publiczność, takie posunięcie z pewnością pomogło filmowi w popularności w całej Azji, ponieważ widzowie mieli okazję zobaczyć, jak ich ulubiona gwiazda dzieli ekran ze znanymi hollywoodzkimi aktorami, choćby przez bardzo krótki czas.
13. Pętla
Film, który niewiele robi, by ukryć swoje próby odwołania się do chińskiej publiczności, Pętla spędza dużo czasu w Szanghaju, posuwając się nawet do pokazania miasta jako jasnej, czystej metropolii, która stoi w bezpośrednim kontraście do dystopijnego Kansas City, w którym rozgrywają się główne wydarzenia filmu.
Szanghaj nie był pierwotną lokalizacją wybraną dla filmu: pierwotnie duża część filmu miała być osadzona w Paryżu, ale okazało się to zbyt drogie, aby sfilmować. Zamiast tego pieniądze zostały przekazane przez chińską firmę DMG pod warunkiem, że lokalizacja zostanie zmieniona na miasto w Chinach kontynentalnych.
Główny wątek Loopera skupia się na temacie, który jest ryzykownym hazardem dla chińskiej publiczności – chiński rząd generalnie uważa podróże w czasie za koncept wywrotowy i bardzo rzadko zdarza się, aby film o podróżach w czasie uzyskał pozwolenie na oficjalną premierę. W związku z tym dołożono wszelkich starań, aby stworzyć film, który cenzura zaakceptowałaby – dodatkowe sceny rozgrywające się w Szanghaju są obecne w chińskiej wersji filmu, podczas gdy większość tej akcji dzieje się w montażu w wersji zachodniej. Te zmiany wystarczyły, aby pomimo kontrowersyjnej tematyki przyznać filmowi oficjalną premierę.
12. Transformers: Wiek zagłady
Jest coś w oglądaniu ogromnych robotów CGI uderzających się nawzajem, co przemawia do chińskiej publiczności filmowej. Cały Transformatory okazała się niezwykle popularna w Chinach, a dzięki czwartemu filmowi z serii ta popularność została dobrze wykorzystana.
Zaangażowały się w nią dwie duże chińskie firmy – China Movie Channel i Jiaflix Wiek zagłady na wczesnym etapie rozwoju, współpracując z Paramount, aby pomóc w produkcji i sprzedaży filmu w całych Chinach. Wpływ tych firm jest wyraźnie widoczny w całym filmie, zwłaszcza w części filmu kręconej w Hongkongu.
Tak niesamowita okazja do wypromowania popularnego filmu wśród dużej chińskiej publiczności wiąże się z wieloma możliwościami lokowania produktu, koncepcji, która była podstawą Transformatory filmów od pierwszego filmu fabularnego (i rzeczywiście centralna koncepcja całej serii, której głównym celem jest sprzedaż zabawek). Takie jak, Wiek zagłady zawiera różnorodne lokowania produktów dla marek takich jak Vitasoy (popularny napój z mleka sojowego w Hongkongu) i chiński Red Bull, który ma zupełnie inne opakowanie niż jego amerykański odpowiednik.
jedenaście. Czerwony świt (2012)
Remake klasycznego filmu wojennego z 2012 roku Czerwony świt miał pewne swobody w porównaniu do swojego poprzednika. Niektóre z nich to logiczne wybory oparte na zmieniającym się krajobrazie politycznym świata – podczas gdy pierwszy Czerwony świt widział Amerykę najechaną przez Związek Radziecki, nie miałoby to sensu jako współczesne zagrożenie zagraniczne w epoce nowożytnej.
Zamiast tego, 2012 r Czerwony świt spojrzał na Chiny jako antagonistów filmu – ponieważ Chiny nadal działają jako kraj komunistyczny, a flaga narodowa pasuje do jego czerwonej polityki, początkowo wydawało się to dobre. Jednak na późnym etapie produkcji dyrektorzy filmowi zdecydowali, że rynek chiński jest zbyt ważny, aby film obsadził cały naród jako złoczyńców w filmie. Zamiast tego wszystkie chińskie flagi w filmie zostały cyfrowo zmienione na insygnia północnokoreańskie, a film został przerobiony tak, aby był historią inwazji z kraju, który nie ma absolutnie żadnego wpływu na sprzedaż kasową zachodnich filmów.
10. Całkowite przypomnienie (2012)
Rok 2012 był rokiem przeróbek filmów, które starały się nie urazić chińskiej publiczności – tak samo Czerwony świt Remake miał na celu usunięcie wszelkich odniesień do Red Menace, które mogłyby wpłynąć na sprzedaż w Chinach, podobnie jak remake Całkowite przypomnienie .
W wersji Colina Farrella Całkowite przypomnienie , dwie duże społeczności przyszłości – Zjednoczona Federacja Wielkiej Brytanii i Kolonia, są połączone ogromną windą znaną jako Upadek. Według niektórych źródeł te imiona nie były oryginalnymi pomysłami przedstawionymi w filmie. Zamiast tego Kolonia miała początkowo być znana jako Nowa Azja, a Upadek Chin miał być łącznikiem między dwiema cywilizacjami.
Uważa się, że bardzo małe zmiany wprowadzone w tych nazwach zostały wprowadzone z obawy, że Chiny nie docenią roli „Innego” przyszłości, ani też nie wierzono, że pomysł skojarzenia upadku z Chinami byłby dobry - otrzymane na rynku. To nie jedyny film na tej liście, który usuwa bezpośrednie odniesienia do Chin z obawy przed spowodowaniem obrazy, paradoksalnie zmniejszając ilość chińskiej reprezentacji, którą można zobaczyć w amerykańskich filmach.
9. Dziecko karate (2010)
Remake z 2010 roku Dziecko karate poszedł w zupełnie przeciwnym kierunku do filmów takich jak Całkowite przypomnienie I Czerwony świt – zamiast usuwać przypadkowe odniesienia do Chin w obawie przed obrazą, film umieszcza wydarzenia z pierwowzoru Dziecko karate mocno osadzony w chińskiej scenerii – mimo że karate nie jest w żaden sposób związane z Chinami, będąc japońską sztuką walki.
Tytuł filmu jest odtwarzany jako żart w filmie, a łobuzy dokuczają postaci Jadena Smitha za brak umiejętności kung fu, dopóki Jackie Chan nie nauczy go walki. Obrazy w tym filmie, które przedstawiają piękno i żywotność chińskich społeczności, służą dwóm celom: przemawiają do chińskiej publiczności i działają na rzecz ustalenia zasadności chińskiej kultury w oczach zachodniej publiczności.
Wywiady z Jackie Chanem ujawniły, że wielu członków ekipy pracującej nad filmem określało projekt jako Dzieciak Kung Fu zamiast Dziecko karate , a chińska nazwa filmu to faktycznie Sen Kung Fu (功夫梦). W związku z tym może się zdarzyć, że zamiast ulegania Chinom z Dziecko karate remake, ten film przypadnie do gustu zachodnim widzom o znanej nazwie – to widzowie zdecydują, czy to prawda, czy nie Dziecko karate film na pierwszym miejscu.
8. Tytaniczny
Nie wszystkie filmy zyskują dodatkowe sceny lub treści do chińskiego wydania: w przypadkach, gdy treść zostanie uznana za niewrażliwą kulturowo, rzeczy zostają na podłodze montażowni.
Tak jest w przypadku Tytaniczny , kiedy uznano, że scena z odsłoniętymi piersiami Kate Winslet nie jest odpowiednia dla chińskiej publiczności. Chiny od wielu lat utrzymują ogólnokrajowy zakaz treści pornograficznych, który obejmuje nagość nawet w formie artystycznej.
James Cameron wypowiedział się publicznie na temat decyzji o wycięciu nagiej sceny Rose z chińskiego wydania, stwierdzając, że chociaż uważał, że ta scena jest ważna, ostatecznie zdecydował, że ważniejsze jest rozszerzenie kulturowego wpływu jego filmu, pozwalając dużym chińskim publiczność, aby to zobaczyć.
7. Piraci z Karaibów: Na krańcu świata
W rozwinięciu świata Piraci kino, Na końcu świata robi wszystko, aby pokazać, jak działają różne pirackie floty na całym świecie. Obejmuje to długi okres filmu spędzony w Singapurze i podróżowanie z Sao Fengiem, kapitanem chińskich piratów.
Aby ożywić tę postać, rolę tę otrzymał znany chiński aktor Chow Yun Fat – podczas gdy jego występy w filmach takich jak Kuloodporny mnich I Przyczajony tygrys ukryty smok uczyniły go dobrze znaną twarzą w zachodnim kinie, aktor ma korzenie na scenie filmowej w Hongkongu, co czyni go idealnym wyborem do przyciągnięcia chińskiej publiczności na zachodni film.
Chińscy widzowie nie mogli jednak zobaczyć Chow – sceny aktora zostały prawie całkowicie wycięte z chińskiej wersji filmu. Stało się tak, ponieważ uznano, że postać Chowa została uznana za rasistowski stereotyp Azjatów, a chińska wytwórnia filmowa sprzeciwiła się pokazaniu chińskiego pirata w roli nikczemnika. Sao Feng nie jest głównym złoczyńcą w filmie, ale jego obecność wystarczyła, by uzasadnić surową edycję filmu.
6. Połowy łososia w Jemenie
Podczas gdy większość filmów na tej liście to wysokobudżetowe filmy akcji, których celem jest maksymalizacja zysków, przeboje nie są jedynymi filmami, które mogą zakończyć się zmianami, które przypadną do gustu chińskiej publiczności. Komedia romantyczna z 2011 roku Połowy łososia w Jemenie , choć trudno oczekiwać, że przyniesie duże dochody, zawiera zmiany w stosunku do powieści, na której oparty jest film, aby lepiej przypodobać się chińskim widzom.
W ramach opowieści o budowie tamy na jemeńskiej pustyni widzowie poznają grupę chińskich inżynierów, którzy zawsze są pracowici, wydajni i inteligentni. To samo w sobie nie jest szczególnie rażące, ale fakt, że te postacie nie istnieją w oryginalnym materiale źródłowym, skłonił niektórych spekulantów do zastanowienia się, czy film wrzuca symboliczne chińskie znaki, próbując odwołać się do rosnącej liczby Chińczyków rynek filmowy.
5. Kung Fu Panda 3
Od wydania pierwszego Kung Fu Panda film, chińscy filmowcy byli pod wielkim wrażeniem serialu. Film, niezwykle wierny chińskiej tradycji, kulturze i ideologii, był tematem spotkań chińskiej rady filmowej, gdy profesjonaliści filmowi zadali sobie pytanie, dlaczego Chinom nie udało się samemu stworzyć tak wysokiej jakości produktu kulturalnego.
Z Kung Fu Panda robiąc tak dobrą robotę, reprezentując Chiny, nic dziwnego, że seria filmów cieszy się ogromną popularnością w całym kraju, co skłoniło finansistów w tym kraju do postrzegania serialu jako opłacalnej inwestycji. Najnowsza odsłona serii pt. Kung Fu Panda 3 , był wspólnym wynikiem American DreamWorks i nowego Oriental DreamWorks, chińskiego skrzydła studia animacji, które było odpowiedzialne za większość animacji w filmie.
4. piksele
Komedia Adama Sandlera o budzących się do życia grach wideo może nie rozpaliła żadnych pożarów w kraju, ale interesujące jest dowiedzieć się, ile wysiłku włożono w zapewnienie, aby film miał jak największe szanse w Chinach.
Film zawiera żarty na temat niszczenia różnych słynnych zabytków na całym świecie, parodiując typowe niszczenie słynnych budynków, które zawsze ma miejsce w filmach o kosmitach. Według niektórych doniesień, wczesne szkice scenariusza zawierały żarty kosztem Wielkiego Muru Chińskiego – zostały one usunięte, aby chiński rząd nie uznał filmu za próbę przedstawienia Chin jako słabych, mimo że Atakowane są również różne inne cele międzynarodowe.
3. wojna światowa Z
Można śmiało powiedzieć, że podczas kręcenia filmu było więcej niż kilka problemów wojna światowa Z . Scenariusz był wielokrotnie przepisywany, a gotowy utwór w niewielkim stopniu przypomina wcześniejsze wersje filmu.
Przy tak wielu przeróbkach i zmianach decyzja o usunięciu odniesień do Chin nie jest kroplą w morzu potrzeb wojna światowa Z , ale należy zauważyć, że wśród wielu obaw, jakie filmowcy mieli w związku z projektem, strach przed przedstawieniem Chin w negatywnym świetle jako przedmiotu inwazji zombie był czymś, co uzasadniało dodatkowe zmiany w scenariuszu.
W takich przypadkach wielu komentatorów argumentowało, że polityka Chin polegająca na unikaniu jakiegokolwiek negatywnego przedstawiania doprowadziła do działań ze strony dyrektorów filmowych, które ostatecznie szkodzą kulturowemu wpływowi kraju, ponieważ jego obecność w globalnej społeczności rzadko jest przedstawiana w filmach, które obawiają się, aby nie urazić rząd.
2. Ulewa
Filmy o Jamesie Bondzie są stosunkowo nowe w Chinach – biorąc pod uwagę korzenie brytyjskiego superszpiega jako wroga komunizmu, nie jest to zaskakujące. Chociaż ostatnie części z długoletniej serii otrzymały oficjalne wydania w Chinach, nie obyło się bez pewnych edycji.
W zachodnim wydaniu Ulewa , jest kilka scen, w których Bond pokonuje mężczyzn pochodzenia chińskiego. Sceny te są całkowicie nieobecne w chińskiej wersji filmu – chociaż ich usunięcie nie zmienia dramatycznie filmu, warto zauważyć, że podobnych scen brakuje w Casino Royale i Quantum of Solace. Aby upewnić się, że wszystkie filmy o Jamesie Bondzie uzyskają aprobatę chińskiego rządu, wszelkie sugestie, że Chińczycy są słabi lub łatwo ich pokonać, nawet przez światowej klasy zabójcę, zostały całkowicie usunięte z filmu.
1. Doktor Strange
Film, który chyba wzbudził najwięcej kontrowersji związanych ze świadomymi zabiegami o względy Chin, Doktor Strange okazał się tematem wielu dyskusji na długo przed premierą rzeczywistego filmu.
Decyzje o obsadzeniu Tildy Swinton jako „celtyckiej” inkarnacji Przedwiecznego, typowo tybetańskiej postaci, wraz z decyzją o przeniesieniu miejsca duchowego oświecenia i szkolenia Stephena Strange'a z Tybetu do Nepalu, wywołały znaczące kontrowersje w Internecie wśród tych, którzy twierdzą, że Marvel Studios wybiela historię Strange'a, aby lepiej przemawiać do chińskiego rządu.
Suwerenność Tybetu to trudny temat, od którego Marvel bez wątpienia chce trzymać się jak najdalej, ale decyzja studia o całkowitym wymazaniu położenia geograficznego i jego mieszkańców z obawy przed zdenerwowaniem chińskiego rządu nie pasuje do wszyscy widzowie. Wydaje się, że uczynienie Przedwiecznego człowiekiem Zachodu to niewielka cena do zapłacenia za większą szansę na odwołanie się do chińskich cenzorów, jeśli chodzi o Marvela.
Wniosek
Cenzura i autocenzura są powszechne w filmach z różnych powodów. Wiele osób sprzeciwia się sile, jaką chińskie wartości i ideały mają w zachodnim kinie dzięki dużej zachęty finansowej, jaką Hollywood ma, jeśli chodzi o atrakcyjność chińskiej publiczności.
Niezależnie od opinii widzów na temat zmian wprowadzanych w filmach, jest mało prawdopodobne, aby ta praktyka miała zniknąć w najbliższym czasie: dopóki tworzenie filmów przynajmniej częściowo skierowanych do Chin nie przestanie przynosić korzyści finansowych, studia będą nadal poszukiwać największych potencjalnych odbiorców ich filmów.