Tym reżyserom udało się stworzyć charakterystyczny styl za pomocą zaledwie dwóch filmów fabularnych, co jest rzadkim przykładem kariery, która zaczęła się od prawej nogi.
Jedną z najbardziej oczekiwanych premier 2022 roku jest Nie w reżyserii Jordana Peele’a, który trafi do kin pod koniec lipca. Dzięki wypuszczeniu do tej pory zaledwie dwóch filmów fabularnych Peele zdołał ugruntować swoją pozycję jednej z najbardziej kreatywnych postaci w branży filmowej, zwłaszcza jeśli chodzi o horror.
Jako filmowiec każdy musi od czegoś zacząć, a w niektórych przypadkach reżyserom udaje się nie tylko stworzyć świetny debiut, ale także zapewnić równie interesującą kontynuację, rozpoczynając obiecującą karierę i wyróżniający się status. Oto 10 nazwisk, które do tej pory zaprezentowały imponujący talent w zaledwie dwóch filmach pełnometrażowych.
Gię Coppolę
Nie trzeba dodawać, że rodzina Coppoli składa się z kilku najbardziej utalentowanych i najważniejszych postaci w branży filmowej. Dzięki tak znanym nazwiskom, jak Francis Ford Coppola, Sofia Coppola i Nicolas Cage, obiecująca Gia Coppola pokazuje, że jest jedyna w swoim rodzaju także swoimi dwoma kameralnymi, szczególnie przerażającymi filmami.
Powiązane: 5 ról w filmach Francisa Forda Coppoli, które zostały idealnie obsadzone (i kto prawie je zagrał)
Pierwszy film Gii Palo Alto to emocjonalny dramat o dojrzewaniu, który skupia się na różnych nastolatkach stawiających czoła własnym, wyjątkowym trudnościom w niepokojącej, melancholijnej atmosferze. Główny nurt wyszedł podczas pandemii i zagrał Andrew Garfielda w chaotycznym, tętniącym życiem egocentrycznym przedstawieniu. Jej kolejny film, co zaskakujące, będzie dokumentem o histerii fandomu w popkulturze (per Widły ).
Eskil Vogt
Niedawno Eskil Vogt zadziwił wszystkich swoim najnowszym filmem pt. Niewinni , norweski thriller o czwórce dzieci, które zaprzyjaźniają się i odkrywają ukryte moce. Podczas odkrywania ich nowo odkrytych zdolności, to, co zaczyna się jako niewinna zabawa, przybiera mroczny obrót i zaczynają dziać się dziwne rzeczy.
Specjalnością Vogta wydają się być dramaty z niepokojącą atmosferą, co było obecne także w jego pierwszym filmie fabularnym Ślepy. Współpracował z Joachimem Trierem przy filmach m.in Najgorsza osoba na świecie i, co najbardziej niezwykłe, Thelma , który dotyczy również nadprzyrodzonych mocy, które przeradzają się w coś mrocznego. Fani z pewnością mają nadzieję, że Eskil Vogt utrzyma ten niesamowity, psychologiczny ton w nadchodzących projektach.
Julia Ducournau
Ostatni film Ducournau Tytan był brutalnym horrorem o ciele, który sprawił, że ludzie wyszli z Cannes, ale jej pierwszy film nie jest wcale łagodniejszy. Surowy podąża za młodym wegetarianinem studiującym na weterynarza. Po wzięciu udziału w zbiorowym dowcipie pierwszoklasisty odczuwa nienasyconą ochotę na ludzkie mięso.
Obydwa filmy Ducournau opowiadają o przejściu od dzieciństwa do kobiecości i odpowiadają na skrajne pragnienia w delikatny, ale szokująco emocjonalny sposób. Zamiast sięgać po podejście zmysłowe, jest reżyserką, która wyraża swoje pomysły poprzez fizyczność, w opowieściach wypełnionych płynami ustrojowymi, substancjami i krwią, przywołując znaczenie najgłębszych, najdzikszych impulsów ludzkości.
Brandona Cronenberga
Brandon Cronenberg podąża ścieżką swojego ojca, znanego Davida Cronenberga, tworząc filmy z niepokojącym komentarzem społecznym i charakterystycznymi elementami body horroru, ale z ogromną przerwą między nimi. Jego pierwszy film Program antywirusowy W 2012 roku ukazała się psychologiczna opowieść science-fiction o tajemniczym biznesie sprzedającym choroby gwiazd swoim obsesyjnym fanom.
Minęło 8 lat do jego drugiego filmu fabularnego Posiadacz ukazał się znacznie bardziej dopracowany horror pod względem przemocy i napięcia, również rozgrywający się w scenerii science fiction. Podsumowując, obaj Cronenbergowie dominują na scenie body horrorów, a współpraca między nimi byłaby niesamowita.
Tkaniny Cosmatos
Specjalnością Panos Cosmatos wydaje się być absurd. Za Czarną Tęczą był jego pierwszym filmem, w którym połączył fascynującą scenografię science-fiction w nieprzerwaną, przerażającą podróż do serca szaleństwa, w której młoda kobieta desperacko próbuje uciec z odosobnionej, quasi-futurystycznej komuny.
Powiązane: Dzikość serca i 10 innych niedocenianych filmów z Nic Cage'em
Powrócił 8 lat później z kolejnym niezwykle stylowym horrorem z Nicolasem Cage’em w roli głównej. Mandy . Film jest chaotycznym, wywołującym niepokój festiwalem szaleństwa i psychodelicznych kolorów, który nie szczędzi środków, aby zaszokować widzów i wprawić ich w osłupienie. Cosmatos ma wkrótce wyreżyserować film dla A24, a plotki wskazują na kolejne oszałamiające arcydzieło (wg. zderzak ).
Ari Aster
Oczekiwania dotyczące nadchodzącego Ari Aster są duże Rozczarowujący Blvd. , który ma mieszać czarny humor z horrorem, a w roli głównej wystąpi Joaquin Phoenix. Podczas gdy Aster nakręcił wiele ciekawych filmów krótkometrażowych w ciągu ostatniej dekady zyskał sławę już po swoim pierwszym filmie Dziedziczny , co zakończyło się wielkim sukcesem i wspaniałą ucztą dla każdego fana horrorów.
Ari Aster w swoim drugim filmie kontynuował innowacje w konwencji horroru, pt. Połowa lata , którego celem jest przestraszenie i zszokowanie widzów filmem rozgrywającym się w pełnym świetle dziennym, ludowym horrorem opowiadającym o grupie amerykańskich przyjaciół, którzy zostają wciągnięci w niepokojący szwedzki rytuał, który szybko staje się niebezpieczną walką o przetrwanie.
Gonadada
Kogonada publikował popularny esej wideo kanał Youtube o kinie, zanim w końcu zaczął samodzielnie kręcić filmy. W swoim pierwszym filmie fabularnym Kolumb, przywołuje delikatną, konwersacyjną strukturę, tak charakterystyczną dla filmów Richarda Linklatera, która była wielką inspiracją dla Kogonady. Film to intymna historia odnoszącego sukcesy biznesmena i młodego miłośnika architektury, których ścieżki krzyżują się i nawiązują piękną przyjaźń.
Tak samo kierowany emocjami jak Kolumb , Po tym to premiera z 2022 roku i drugi film fabularny Kogonady, z Colinem Farrellem w jednej ze swoich najbardziej wzruszających kreacji . Gra odległego ojca, który próbuje poskładać rodzinę po stracie ukochanego androida Yanga.
Drewa Goddarda
Wydaje się, że Drew Goddard jest zaangażowany w obalanie każdego tropu z horrorów i thrillerów w najbardziej chaotyczny sposób. Jego pierwszy film, Chata w lesie , była satyrą dzielącą, która omawiała, co tak naprawdę fascynuje widzów, jeśli chodzi o horror. Film podąża za pięcioma przyjaciółmi spędzającymi wakacje w odległej chatce. Film zaczyna się jako bezpretensjonalna tajemnicza historia, potem szybko przybiera formę slashera, potem science fiction, a w końcu czegoś tak niesamowicie przesadzonego, że trudno to opisać.
Powiązane: 10 najlepszych horrorów 2010 roku według Rankera
Jego drugi film fabularny pt. Złe czasy w El Royale , po raz kolejny gromadzi grupę niekonwencjonalnych postaci w jednym miejscu, obecnie dekadenckim hotelu, w tajemniczej atmosferze podejrzeń, gdy każdy z nich odkrywa, kim naprawdę jest.
Jordana Peele’a
Reżyser wielkiego hitu kasowego Wysiadać wypuści swój trzeci film, Nie już niedługo, pod koniec lipca. Choć ujawniona fabuła jest niejasna, aby utrzymać tajemnicę, podobno będzie nawiązywać do poprzednich dwóch filmów fabularnych Peele'a, przedstawiając nieubłaganą tajemnicę i elementy horroru, odzwierciedlone w Nie ocena R.
Drugi film Jordana Peele'a, Nas , był thrillerem o zjawiskach nadprzyrodzonych, w którym wystąpiła Lupita Nyong'o, i który powodował znacznie większe podziały niż Wysiadać ale i tak zachwycił większość widzów, potwierdzając, że Peele jest jedną z najbardziej oryginalnych i wpływowych postaci w dziedzinie horroru.
Coopera Raiffa
Cooper Raif pobłogosławił widzów dwoma szczerymi, bolesnymi komediami romantycznymi, dzięki czemu stał się jednym z najwybitniejszych, aspirujących twórców filmowych, na których warto zwrócić uwagę. Ma zaledwie 25 lat i wyreżyserował dwa filmy fabularne, do których także napisał, zmontował i zagrał główną rolę: sracz, podążanie za samotnikiem pierwszego roku studiów, próbującym się dopasować, i Cha Cha Prawdziwie gładka , który ukazuje nieoczekiwaną więź pomiędzy ekstrawertyczną świeżo upieczoną absolwentką a młodą matką.
Według Termin ostateczny , nosi tytuł kolejnego filmu fabularnego Raiffa Śmieciarki z wiodącym występem z Dziwniejsze rzeczy gwiazda David Harbour; Opowie prawdziwą historię Jimmy'ego Galante, magnata śmieci i współpracownika rodziny mafijnej Genovese, co oznacza ogromną zmianę tonu, biorąc pod uwagę dwa pierwsze filmy Raiffa.
Dalej: 10 najlepszych cytatów z Cha Cha Real Smooth