Tak wiele zmieniło się w przemyśle filmowym w ciągu ostatniej dekady, że trudno uwierzyć, że niektóre filmy z 2012 roku mają zaledwie 10 lat. Rok można postrzegać jako koniec ery, jak wypuścił Netflix Domek z kart zaledwie miesiąc do 2013 roku, oficjalnie rozpoczynając generowanie transmisji strumieniowych i zmieniając na zawsze strategie wydawania treści.
W kalendarzu premier na 2012 rok każdy mógł znaleźć coś dla siebie, ponieważ widzowie zalali kasę, by złapać hity akcji i ulubieńców kina niezależnego. skrzynka na listy sporządził listę najlepszych filmów roku, decydując o miejscu, biorąc pod uwagę średnie oceny i liczbę recenzji.
Mroczny rycerz powstaje
Wniosek Christophera Nolana do Mroczny rycerz trylogia polaryzuje się od czasu jej premiery, jak można się spodziewać po filmie będącym kontynuacją dzieła sztuki tak powszechnie uwielbianego jak Mroczny rycerz . Większość fanów zgadza się, że podczas Mroczny rycerz Powstaje nie świeci tak jasno, jak jego poprzednik, nadal stanowi satysfakcjonujące zakończenie kultowej filmowej trylogii.
POWIĄZANE: 10 najgorszych rzeczy, które przydarzyły się Batmanowi Christophera Nolana
Tom Hardy miał wielkie buty do wypełnienia, wkraczając w rolę złoczyńcy zajmowanego wcześniej przez Jokera Heatha Ledgera i gra Bane'a, który robi duże wrażenie. Dziesięć lat później memy i wrażenia Bane'a są nadal bardzo aktualne, co świadczy o fizycznej i fizjologicznej obecności Hardy'ego w tej roli. Inne elementy filmu nie zostały tak dobrze przyjęte, jak nieudane włączenie ulubionej przez fanów postaci Talii al Ghul.
Pętla
Jeszcze zanim był znany ze swoich kontrowersyjnych składek do Gwiezdne Wojny franczyzy, Rian Johnson został najlepiej zapamiętany z tego klasyka science-fiction. Pętla ma fascynującą konfigurację, przedstawiającą świat, w którym mafia pozbywa się swoich celów, wysyłając je 30 lat wstecz w czasie.
Joseph Gordon-Levitt i Bruce Willis wykonują świetną robotę, grając tę samą postać w różnych momentach jego życia, a makijaż i efekty użyte do subtelnej zmiany twarzy Gordona-Levitta pomagają sprzedać, że to ta sama osoba. Film jest wizualnie uderzający jako całość, tworząc optyczną fuzję futurystycznego science-fiction i środkowo-zachodniej Ameryki.
Ulewa
Ulewa było przełomowym wydarzeniem dla Jamesa Bonda serii, ponieważ zwieńczył 50. rocznicę serii filmem, który celebruje wszystko, co wspaniałe w świecie 007. Wielu fanów uważa go za najlepszego Daniela Craiga Obligacja film, ponieważ wciągająca scenografia akcji i emocjonalny podtekst dorównują czcicielom Casino Royale.
POWIĄZANE: 10 najlepszych występów w filmach o Jamesie Bondzie Daniela Craiga
007 przygody są niczym bez złoczyńców, a Javier Bardem gra uderzająco zapadającego w pamięć antagonistę. On i Judi Dench dają Ulewa gravitas, że inne Obligacja filmów brakuje, a ich postacie służą jako podobieństwa do prawdziwych terrorystów i urzędników państwowych, których zadaniem jest ich powstrzymanie. Wpadająca w ucho piosenka Adele z napisami końcowymi pomaga ugruntować pozycję tego utworu jako nowoczesnego klasyka Obligacja franczyzowa.
Mistrz
Paul Thomas Anderson wyreżyserował kilka niesamowitych filmów w ciągu ostatnich trzydziestu lat, ale powiedział Los Angeles Times że osobiście to czuje Mistrz jest jego opus magnum. Rola Phillipa Seymora Hoffmana i fabuła filmu wydają się mocno inspirowane L. Ronem Hubbardem i kościołem scjentologicznym, co jest fascynującym tematem dla umysłowego filmowca, jakim jest Anderson.
Miłośnicy kina spragnieni prowokującej do myślenia narracji i wielowarstwowych, złożonych przedstawień nie powinni szukać dalej niż ten film . Każda scena jest pełna wciągających efektów wizualnych i kuszącej ścieżki dźwiękowej autorstwa Johnny'ego Greenwooda z Radiohead. Mistrz może nie rządził kasą po premierze, ale był jednym z najbardziej znanych filmów 2012 roku w następnej dekadzie.
Polowanie
Ten duński dramat opowiada o nauczycielu przedszkola (Mads Mikkelson), który staje się obiektem intensywnej analizy, gdy zostaje niesłusznie oskarżony o wykorzystywanie seksualne dziecka w swojej klasie. Chociaż czasami nie jest to najłatwiejszy ani najbardziej pocieszający film do oglądania, surowa prezentacja ludzkich emocji jest poruszająca.
POWIĄZANE: Każdy film Madsa Mikkelsona, od najgorszego do najlepszego
Mikkelson daje przedstawienie swojej kariery, mocno oddając ból, którego doświadcza jego bohater, gdy cały jego świat rozpada się przed nim. W sposób bardziej przerażający niż horror, Polowanie bada mrożącą krew w żyłach sytuację, która istnieje w prawdziwym świecie, wzmocnioną faktem, że jest oparta na prawdziwej historii wiadomości ze społeczności wiejskiej w Norwegii.
Argo
Ben Affleck z powodzeniem dokonał renesansu kariery, kiedy wykorzystał swój talent za kamerą, by wyreżyserować uznane przez krytyków filmy Odszedł Kochanie Odszedł I Miasto . Jego powrót dopełnił się Argo , porywający film o irańskim kryzysie zakładników i sześciu amerykańskich dyplomatach, którzy zostali uratowani pod przykrywką produkcji science fiction.
Akademia ma czasami reputację zarozumiałości, ponieważ ma długą historię nagradzania filmów, które celebrują znaczenie kina. Jeśli się uwzględni Argo opowiada historię sześciu żyć, które zostały uratowane przez przemysł rozrywkowy, nic dziwnego Argo odebrał Oscara za najlepszy film.
Mściciele
Może się to wydawać dłuższe, ale zaledwie dziesięć lat temu pomysł wspólnego kinowego wszechświata był nowatorskim pomysłem, do którego widzowie dopiero się przyzwyczajali. Mściciele to absolutnie film, który na zawsze ugruntował ich miejsce w popkulturze, ponieważ był to film bijący rekordy, który zachwycił większość widzów, którzy przyszli go zobaczyć.
Niektórzy mogą argumentować, że MCU zrobiło większe i lepsze filmy w ciągu ostatniej dekady, ale nie można zaprzeczyć wpływowi Mściciele miał w momencie jego wydania. Widok Iron Mana, Thora i Kapitana Ameryki jednoczących się z resztą zespołu przyniósł niewypowiedzianą radość fanom komiksów, którzy od lat 60. wielbili te postacie. Bitwa o Nowy Jork, która kończy film, zawiera jedne z najbardziej pamiętnych momentów w historii MCU, serię, która obejmuje 28 filmów i wciąż rośnie.
Miłość
Biorąc pod uwagę nadmiar filmów przedstawiających romans jako jego pierwszy początek, jest stosunkowo mniej historii o miłości, która dojrzewała przez wiele dziesięcioleci. Miłość to piękny, uduchowiony film o starszej parze, która musi nauczyć się radzić sobie po tym, jak jedno z nich doznało paraliżującego udaru mózgu.
Główne kreacje filmowe są niezwykle poruszające, ponieważ Jean-Louis Trintignant i Emmanuelle Riva mają niewymuszoną chemię pary, która spędziła razem całe życie. Riva była szczególnie ceniona za swoją fenomenalną pracę w filmie, stając się najstarszą osobą, która otrzymała nominację do Oscara dla najlepszej aktorki.
Królestwo wschodzącego księżyca
Może to zabrzmieć banalnie, ale Królestwo wschodzącego księżyca może być najbardziej w stylu Wesa Andersona, jaki reżyser kiedykolwiek nakręcił. Zawiera wszystkie znaki towarowe Wesa Andersona , w tym dekoracje przypominające dioramy i podniebienia kolorów, śmiertelnie poważny humor jego zwykłej obsady powracających aktorów oraz skrupulatną symetrię wizualną.
Od Edwarda Nortona po Tildę Swinton, w obsadzie tego filmu nie brakuje hollywoodzkich członków rodziny królewskiej. Największe wrażenie robią jednak występy uciekających dzieci, ponieważ Jared Gilman i Kara Hayward przekazują buntowniczy niepokój, który powinien być podobny do wielu. Popularność Moonrise Kingdom wzrosła dopiero w latach od jej premiery, umacniając jej status klasyka o dojrzewaniu.
Nietykalni
Może nie wywołało to wielu fal w Stanach Zjednoczonych, ale Nietykalni był fenomenem kulturowym w swoim rodzinnym kraju, Francji, ponieważ pobił wiele krajowych rekordów kasowych. Opowiada historię bogatego introwertyka, który prosi opiekuna o pomoc w leczeniu jego porażenia czterokończynowego.
Nietykalni' historia może brzmieć znajomo dla amerykańskich widzów, jak nazywa się anglojęzyczny remake Plusy został wyprodukowany z Bryanem Cranstonem i Kevinem Hartem w rolach głównych. Podobnie jak większość amerykańskich przeróbek, większość fanów woli francuski oryginał ze względu na wspaniałą chemię głównych bohaterów i mniejsze poleganie na stereotypach.
DALEJ: 10 najlepszych ról filmowych i telewizyjnych Bryana Cranstona według IMDB