Podczas gdy Wes Anderson Wysyłka francuska otrzymał mieszane recenzje od krytyków, został opisany jako najbardziej andersonowski film reżysera do tej pory. Wszystkie dziwaczne cechy charakterystyczne, których fani Andersona oczekują od jego filmów, są wyraźnie widoczne w jego najnowszym dziele.
POWIĄZANE: 10 najlepszych postaci we francuskiej wysyłce
Od powracającej stajni aktorów, w tym Billa Murraya i Owena Wilsona, po starannie zainscenizowany montaż w aparacie, który pojawił się w filmach Andersona po tym, jak przeszedł do animacji, Wysyłka francuska ma wszystkie klasyczne elementy znaczące filmu Wesa Andersona.
Skrupulatna edycja w aparacie
Po debiucie w animacji pt Fantastyczny Pan Lis , Anderson przeniósł niektóre ze swoich nowo odkrytych technik filmowych do akcji na żywo. Teraz traktuje aktorów jak postacie poklatkowe, których komiczne wyczucie czasu wyznaczają patelnie biczowe.
Zastąpił również tradycyjne cięcia skrupulatną edycją w aparacie, płynnie przechodząc od jednej starannie skonstruowanej klatki do drugiej w serii skrupulatnie zaaranżowanych ujęć śledzących. Wysyłka francuska ma tego rodzaju strzały w pikach.
Powtarzający się aktorzy
Podobnie jak wielu twórców, Anderson zbudował grupę powtarzających się aktorów, którzy często pojawiają się w jego filmach. Obsada Wysyłka francuska zawiera mnóstwo stałych bywalców Anderson: Bill Murray, Owen Wilson, Tilda Swinton, Willem Dafoe, Adrien Brody, Saoirse Ronan, Jason Schwartzman, Frances McDormand – lista jest długa.
W obsadzie znalazło się także kilku szanowanych wykonawców, którzy nigdy wcześniej nie pojawili się w filmie Andersona, jak Timothée Chalamet, Jeffrey Wright i Elisabeth Moss.
Śmiertelny humor
Andersona Wysyłka francuska scenariusz jest wypełniony charakterystycznym dla niego śmiertelnie poważnym humorem. Na przykład, kiedy Julien Cadazio próbuje kupić obraz Mosesa Rosenthalera, a uwięziony artysta mówi mu: „To nie jest na sprzedaż”, wpadają w histeryczną, śmiertelną powagę: „Tak, jest”. Nie, tak nie jest. Tak to jest. Nie, tak nie jest. Tak to jest.
Sucha, komediowa wrażliwość dzieł Andersona sprawia, że Bill Murray idealnie pasuje do jego kinowego świata. Najbardziej pamiętna, śmiertelnie poważna wypowiedź Murraya Wysyłka francuska jest wtedy, gdy zwalnia młodego pracownika, który zaczyna płakać i mówi mu: „Nie płacz w moim biurze”, zanim Anderson podchodzi do znaku Zakaz płaczu nad drzwiami.
Struktura literacka
Chociaż Anderson jest twórcą filmów wizualnych, jego filmy mają zwykle strukturę dzieł literackich. Często dzieli swoje filmy na rozdziały. Królewskich Tenenbaumów jest przedstawiona jako powieść dosłowna, z prologiem i epilogiem.
POWIĄZANE: 10 najlepszych faktów zza kulis na temat francuskiej wysyłki
Zgodnie z tym powtarzającym się stylem, Wysyłka francuska jest przedstawiany jako ostatni numer tytułowego czasopisma. Za każdym razem, gdy Anderson przedstawia nową historię, mówi widzom, ile stron zajmuje magazyn, aby przygotować ich mniej więcej na to, jak długa będzie ta część filmu.
Smutek
Historia najnowszego filmu Andersona zbudowana jest wokół nekrologu Wysyłka francuska redaktor Arthur Howitzer, Jr. po tym, jak nagle zmarł na atak serca. To dobrze pasuje do powracającego tematu żalu w filmach Andersona.
W Rushmore , Maxa Fischera i pannę Cross łączy utrata odpowiednio matki i męża. W Królewskich Tenenbaumów , nagłe odejście żony Chasa uczyniło go nadmiernie opiekuńczym i świadomym bezpieczeństwa. W Darjeeling spółka z ograniczoną odpowiedzialnością , bracia Whitman spotykają się ponownie rok po pogrzebie ojca, aby oczyścić atmosferę.
Zmiana współczynnika proporcji
To stosunkowo nowa stylistyczna cecha charakterystyczna twórczości filmowej Andersona. Użył trzech różnych współczynników proporcji, aby zaznaczyć trzy różne okresy Hotel Grand Budapeszt . W latach 80., gdy czytelnik cieszy się powieścią pisarza, Anderson strzela w standardzie 1,85:1. W latach 60., gdy starszy Zero opowiada historię młodemu pisarzowi, Anderson kręci na wspaniałym panoramicznym ekranie 2,35:1. A w latach trzydziestych XX wieku, przedstawiając główną historię – większość filmu – Anderson kręci w proporcji Akademii (1,37: 1).
Anderson przeniósł ten wizualny rozmach na Wysyłka francuska . W swoim nowym filmie również kilka razy przełącza się między kolorem a czernią i bielą (coś, co zrobił tylko w jednej scenie w Wielki Budapeszt ).
Przedwcześnie rozwinięte dzieci
Z Rushmore 15-letniego dramatopisarza Maxa Fischera Królestwo wschodzącego księżyca od mądrych ponad swoje lata kochanków-uciekających Sam i Suzy do wspaniałego trio dzieci Tenenbaumów, filmy Andersona są pełne przedwcześnie rozwiniętych dzieci.
POWIĄZANE: 10 najlepszych cytatów z francuskiej wysyłki
Zwykle w komediowy sposób kontrastuje dojrzałe, inteligentne postacie dziecięce z niedojrzałymi, nieinteligentnymi postaciami dorosłych. W Wysyłka francuska , porwany chłopiec używa alfabetu Morse'a, aby się uratować.
Paleta kolorów Art Nouveau
Istnieją długie odcinki czarno-białe w Wysyłka francuska , ale sekwencje kolorów noszą niepowtarzalną secesyjną paletę Andersona.
Trudny do zdefiniowania, ale łatwy do zauważenia styl Art Nouveau jest definiowany przez stonowane, ale żywe kolory, takie jak zielenie, bzy i delikatne błękity. Wysyłka francuska przede wszystkim przekazuje te kolory poprzez charakterystyczny dla Andersona projekt kostiumów.
Rozbudowana obsada
Chociaż pierwszy i drugi film Andersona koncentrowały się na zaledwie trzech głównych bohaterach, każdy film Andersona Królewskich Tenenbaumów onward zawiera ogromną, rozległą obsadę – czasami z gwiazdami z listy A w drugorzędnych rolach i względnie niewiadomymi w głównych rolach.
Po uzupełnieniu gwiazdorskiej obsady tytułowego magazynu, każda z trzech prezentowanych historii z ostatniego numeru Wysyłka francuska ma swój własny gigantyczny zespół.
Kompozycje symetryczne
Symetryczne kompozycje to jeden z najbardziej rozpoznawalnych tropów wizualnego stylu Andersona. Wykorzystanie przez reżysera inscenizacji planimetrycznej — fantazyjnego określenia na umieszczenie kamery pod kątem 90 stopni w stosunku do obiektu — rozpoczęło się od dziwacznych efektów wizualnych Królewskich Tenenbaumów .
dwa pierwsze filmy Andersona, Butelkowa rakieta I Rushmore , mają znacznie bardziej naturalistyczną kinematografię w porównaniu. Inscenizacja planimetryczna była również używana przez Jeana-Luca Godarda, Stanleya Kubricka i Yasujirō Ozu, ale nie w takim samym stopniu jak Anderson, który skomponował prawie wszystkie swoje post- Tenenbaumów takie strzały.
DALEJ: 10 sposobów, w jakie Butelka Rocket ustanowiła styl Wesa Andersona