Każdy ma swoich ulubionych filmowców – reżyserów, którzy swoją twórczością udowodnili, że fani zobaczą wszystko, co zrobią. Dziś reżyserzy tacy jak M. Night Shyamalan, Judd Apatow i Steven Spielberg zwykle osiągają duże wyniki kasowe, ponieważ zbudowali oddaną rzeszę fanów.
POWIĄZANE: 10 wielkich filmowców, którym wciąż nie uwierzysz, nie ma Oscara
Żaden fan nie chce stawić czoła dniu, w którym jego ulubiony reżyser odchodzi z tego świata i nie może już doczekać się nowego dzieła od niego. Ostatnio taką tragedię przeżyli fani kompozytora Ennio Morricone. Oto 10 najlepszych finałowych filmów uznanych reżyserów.
Sam Peckinpah - Weekend Ostermana (1983)
Sam Peckinpah od dawna był szanowanym filmowcem, a także kimś w rodzaju niesławnego, ze względu na jego legendarne bitwy z szefami studiów. Znany jako jeden z mistrzów amerykańskiego westernu, Peckinpah zmienił sposób, w jaki kino patrzyło na przemoc. Niesprawiedliwie nazywany przez niektórych „Krwawym Samem”, twórca filmu użył zwolnionego tempa, nie po to, by wyglądało pięknie, ale po to, by pokazać potęgę śmierci.
POWIĄZANY: 10 filmów Rutgera Hauera, które musisz zobaczyć
Jego film z 1983 r. Weekend Ostermana był małym powrotem po serii klap. Film (o tajnej grupie mającej na celu ujawnienie rosyjskich agentów) był inteligentną i ekscytującą adaptacją powieści Roberta Ludluma i zawierał mocną obsadę, w skład której wchodzili Rutger Hauer, Craig T. Nelson, Dennis Hopper, Meg Foster i John Hurt. Film otrzymał mieszane recenzje i niski zwrot kasowy, ale jest uważany za solidny powrót, który niestety nigdy nie miał nastąpić, ponieważ Peckinpah zmarł rok później.
Bob Fosse- Gwiazda 80 (1983)
Bob Fosse przeszedł drogę od przełomowego reżysera/choreografa na Broadwayu do jednego z najbardziej szanowanych filmowców filmowych z zaledwie pięcioma filmami. Zdobył Oscara za reżyserię 1972 roku Kabaret .
Jego film z 1983 r. Gwiazda 80 była świetnie opowiedzianą tragedią Playboy Playmate Dorothy Stratton, która była u progu sławy, ale została zamordowana przez swojego męża, z którym była w separacji. Mariel Hemingway zagrała Strattona, a Eric Roberts dał przerażający występ jako jej mąż Paul. Film okazał się klapą, ale został wysoko oceniony przez krytyków. Fosse doznał zawału serca we wrześniu 1987 roku. Reżyser miał w planach kilka filmów, ale Gwiazda 80 będzie jego łabędzim śpiewem.
Lynn Shelton- Miecz Zaufania (2019)
Lynn Shelton w krótkim czasie stała się jednym z najlepszych filmowców w świecie kina niezależnego. Scenarzysta-reżyser wniósł do filmów świeży i zabawny głos. Jej komedia dramatyczna z 2019 roku, Miecz Zaufania , była dobrze przyjętą opowieścią o grupie dobrych dusz, które zebrały się, by sprzedać legendarny miecz z wojny secesyjnej.
POWIĄZANE: Ranking wszystkich filmów Lynn Shelton według IMDb
Shelton wykorzystał film do zbadania głębokich charakterystyk i zbadania serc, które zostały naprawione i serc wciąż potrzebujących odkupienia siebie. Film zebrał pozytywne recenzje i dał Marcowi Maronowi rolę godną nagrody. Tragedia wydarzyła się niecałe dwa lata później, kiedy Shelton zmarł na początku 2020 roku. Miecz Zaufania był jej ostatnim filmem.
Hal Ashby- 8 milionów sposobów na śmierć (1986)
Hal Ashby był jednym z najłatwiejszych filmowców w kinie. Ci, którzy z nim pracowali, opowiadali, jak jego plany były łagodne i jak Ashby był cierpliwym filmowcem. Niestety, uzależnienie wzięło górę nad nim, a jego kilka ostatnich filmów zawiodło w kasie.
8 milionów sposobów na śmierć był brutalnym thrillerem policyjnym opartym na książce Lawrence'a Blocka. Oliver Stone zaadaptował scenariusz, a Ashby wyreżyserował. Zestaw był problematyczny, ponieważ studio zmontowało film bez błogosławieństwa Ashby'ego i dodało ścieżkę dźwiękową, która nie pasowała. Mimo to film zawiera świetne kreacje Jeffa Bridgesa, Rosanny Arquette i Andy'ego Garcii, który był przed sławą, i jest ekscytujący i pełen potężnego dramatu.
Akira Kurosawa- to zabawne (1993)
to zabawne to ciepła i piękna opowieść o profesorze, który swoje ostatnie lata życia spędza celebrując życie i sztukę ze swoimi studentami w dniu swoich urodzin.
POWIĄZANE: Akira Kurosawa: 10 interesujących faktów na temat legendarnego reżysera
Akira Kurosawa miał na swoim koncie wiele epickich filmów, więc był to słuszny koniec jego długiej kariery filmem, który śpiewał refren o końcu pięknego życia – zarówno głównego bohatera filmu, jak i jego reżysera.
Sidney Lumet- Zanim diabeł dowie się, że nie żyjesz (2007)
Sidneya Lumeta Zanim diabeł dowie się, że nie żyjesz był idealnym zwieńczeniem długiej kariery reżysera. Ostatnim dziełem Lumeta, mistrza dramatu kryminalnego, była historia dwóch braci, którzy próbują obrabować sklep jubilerski swoich rodziców, ale tragedia spycha ich na ścieżkę zagłady.
Ethan Hawke, Marisa Tomei i Philip Seymour Hoffman dali jedne z najlepszych kreacji w swojej karierze, a film Lumeta został uznany za jeden z najlepszych w jego późnej karierze.
Stanley Kubrick - Oczy szeroko zamknięte (1999)
Stanleya Kubricka Oczy szeroko zamknięte został powitany z wielką fanfarą hitu kinowego. Kubrick zmarł przed premierą filmu, co dodało mu tajemniczości i uroku.
POWIĄZANY: Oczy szeroko zamknięte: 10 rzeczy, których nigdy nie wiedziałeś o ostatnim filmie Stanleya Kubricka
Ostatni film Kubricka, który odniósł skromny sukces finansowy, dał letnim widzom coś innego: psychologiczne badanie seksualności, zazdrości i małżeństwa. Nicole Kidman i Tom Cruise wykonują godną nagrody pracę jako małżeństwo kuszone przez los i niebezpieczeństwo.
Roberta Altmana – Towarzysz domu prerii (2005)
Robert Altman przeszedł potajemną operację bajpasów w 2003 roku, ale wyzdrowiał. Jednak jego pogarszający się stan zdrowia trwał nadal, a filmowiec poruszał się na wózku inwalidzkim podczas kręcenia swojej adaptacji słynnego spektaklu scenicznego Garrisona Keillora, Towarzysz domu prerii .
Film był odpowiednim finałem dla Altmana, ponieważ był to dobroduszny film pełen muzyki z dużą obsadą wykonującą świetną robotę. Woody Harrelson, Meryl Streep, John C. Reilly, Lindsey Lohan, Kevin Kline i wielu innych spotkało się w tym lekkim i uroczym filmie.
Charles Laughton- Noc myśliwego (1955)
Zarówno pierwszy, jak i ostatni film, ponieważ Charles Laughton nakręcił tylko jeden, to znaczy klasyk Noc Łowcy występuje Robert Mitchum jako psychol udający kaznodzieję, który terroryzuje dwoje małych dzieci w poszukiwaniu zakopanych pieniędzy ich zmarłego ojca.
POWIĄZANY: 10 najlepszych filmów wyreżyserowanych przez aktorów, którzy zostali reżyserami
Film jest uważany zarówno za dramat, jak i horror. Krytycy i historycy filmu zgodnie nazwali ten film klasykiem wszechczasów. Występ Mitchuma jest legendarny, a jego tatuaże na palcach, które oznaczają „Miłość i nienawiść”, są częścią tradycji filmowej. Spike Lee nawiązał do tego filmu w swoim klasyku z 1989 roku Robić co należy , ponieważ postać „Radio Raheem” miała złote pierścienie na palcach z napisem Miłość i Nienawiść, a on wyrecytował przemówienie, które Mitchum wygłosił na temat konfliktu prawej/lewej ręki.
Sergio Leone- Pewnego razu w Ameryce (1984)
Pewnego razu w Ameryce został rozerwany na strzępy przez swoje studio w 1984 roku i wydany w gorszej wersji, której krytycy i publiczność nienawidzili. To nie była wizja Sergio Leone, a reżyser mówił o tym, jak bardzo go zasmuciło, że jego ponad czterogodzinny film został przycięty o ponad połowę i wyrwany z kontekstu, rujnując zakres i głębię jego ostatecznego arcydzieła. Ennio Morricone został okradziony z Oscara przez urzędnika, który nie wypełnił dokumentów na czas. Jego praca przy tym filmie jest uznawana za jedną z największych w długiej karierze maestro.
Studio przygotowało jego pełną wersję dla europejskiej publiczności, a przez lata rodzina Leone stworzyła najpełniejszą wersję, wykonaną z oryginalnych notatek reżysera. Film miał być ostatnim filmem Sergio Leone, ponieważ pięć lat później, w wieku 60 lat, miał umrzeć na atak serca. Gangsterski epos Leone (z udziałem Roberta De Niro, Jamesa Woodsa, Joe Pesci i innych) jest słusznie uważany za jeden z wielkie arcydzieła kina i stoi dumnie po tych wszystkich latach.
DALEJ: 10 niedocenianych filmów końcowych znanych reżyserów