Kolekcja Criterion to zestaw komunikatów dla mediów domowych, które zobowiązały się zapewnić, że ważne klasyczne i współczesne filmy będą mogły być postrzegane tak, jak powinny być postrzegane. Wiele domowych formatów multimedialnych traci niektóre definiujące cechy filmów, ale nie The Criterion Collection.
Criterion słynie z utrzymywania szeregu standardów prezentacji filmów, takich jak stosowanie formatu letterbox do filmów kręconych na szerokim ekranie. W kolekcji pojawiły się zarówno stare czarno-białe klasyki, jak i nowsze, nowoczesne klasyki. Najlepsze filmy, jakie kiedykolwiek nakręcono, można kupić w The Criterion Collection. Oto lista 10 najlepszych filmów z kolekcji Criterion, ranking.
Milczenie owiec
Thriller psychologiczny Jonathana Demme'a Milczenie owiec jest jednym z najbardziej spektakularnych dzieł kina, jakie kiedykolwiek powstały. Był to trzeci film w historii, który zdobył Oscary we wszystkich pięciu głównych kategoriach, a Anthony Hopkins zdobył nagrodę dla najlepszego aktora z mniej niż pół godziny czasu ekranowego.
Był to pierwszy (i jak dotąd jedyny) horror, który zdobył Oscara za najlepszy film. A wszystko to osiągnięto po prostu wykorzystując wszystkie narzędzia filmowca — kąty kamery, montaż, kadrowanie, oświetlenie, scenografię — aby opowiedzieć swoją historię w najbardziej efektywny sposób.
Notoryczny
Notoryczny może nie być Najsłynniejszy film Alfreda Hitchcocka , ale był to ważny punkt zwrotny w jego karierze. Stał się znany z łączenia elementów kryminału i tajemnic oraz gatunku filmu noir z poważnymi historiami miłosnymi, i to był pierwszy raz, kiedy mu się to udało.
Cary Grant i Claude Rains zapewniają niesamowite występy jako dwaj mężczyźni, którzy zakochują się w tej samej kobiecie, ale to Ingrid Bergman kradnie show jako humanizowana wersja klasycznej femme fatale. Notoryczny jest zapowiadany jako film szpiegowski, ale z dwuipółminutowym pocałunkiem jest to przede wszystkim romans.
Oblubienica księżniczki
Jak sobie życzysz. Satyryczna baśniowa przygoda Roba Reinera Oblubienica księżniczki , scenariusz, do którego William Goldman zaadaptował swoją własną, równie przełomową powieść, to ukochany klasyk familijny. Nie zarobił dużo pieniędzy w kasie, kiedy został pierwotnie wydany, ale od tego czasu stał się kultowym hitem.
Film bierze postacie, które zwykle są postaciami pobocznymi w bajkach – jak olbrzymy i gobliny – i stawia je w centrum uwagi. Ponadto wykorzystuje zachwycający sposób narracji, gdy Peter Falk czyta z bajki swojemu wnukowi, granemu przez Freda Savage'a, który jest chory i bierze dzień wolny od szkoły.
Noc Łowcy
Ten mrożący krew w żyłach thriller łączy motywy niemieckiego ekspresjonizmu i doświadczenie reżysera Charlesa Laughtona przy montażu produkcji teatralnych, tworząc jedno z najbardziej przerażających i wyjątkowych przeżyć filmowych wszechczasów. Cały film opiera się na roli Roberta Mitchuma jako złowrogiego wielebnego Harry'ego Powella, którego tatuaże MIŁOŚĆ i NIENAWIŚĆ na kostkach palców stały się znakami rozpoznawczymi kina.
Powell został również uznany za jednego z dziesięciu największych złoczyńców w historii fikcji przez samego Stephena Kinga na liście, którą mistrz horroru sporządził dla Entertainment Weekly. Fabuła jest opowiedziana w zwodniczo bezpośredni sposób, tworząc głęboko wciągający film.
Siedmiu samurajów
Akira Kurosawa jest jednym z najbardziej uznanych i lubianych twórców filmowych wszechczasów oraz pionierem wielu technik opowiadania historii, kręcenia i montażu, które przez lata były kopiowane, poprawiane i przerabiane.
Po pierwsze, jego podstawowa fabuła i dynamika postaci stanowiły podstawę klasycznego westernu Johna Sturgesa Wspaniała siódemka . Następnie eklektyczna obsada postaci miała ogromny wpływ na skład oryginalnego filmu George'a Lucasa z 1977 roku Gwiezdne Wojny film. Wielu widzów głównego nurtu odrzuca zagraniczne filmy, ponieważ nie lubią czytać napisów, ale Siedmiu samurajów z pewnością zainspirował jeden z ich ulubionych hollywoodzkich filmów.
Dziecko Rosemary
Ten film to zapadająca w pamięć opowieść o kobiecie, która jest zapłodniona dzieckiem Szatana, to jeden z najbardziej wpływowych horrorów, jakie kiedykolwiek nakręcono. Liczy się prawie każdy twórca horrorów pracujący dzisiaj Dziecko Rosemary wśród ich głównych inspiracji do pracy w tym gatunku.
Film jest również dogłębnym studium przekonań religijnych i praw kobiet, a ponieważ został wydany pięć lat przed przełomowym wyrokiem w sprawie Roe przeciwko Wade, znacznie wyprzedził swoje czasy. Dziecko Rosemary , stworzył niektóre tropy i techniki gatunku horroru, które są nadal używane, łącząc ostre kręcenie filmów z wyczuciem terroru.
Krew Prosta
Co zaskakujące, debiut reżyserski braci Coen jest jednocześnie jednym z ich najlepszych filmów. Zwykle reżyserzy potrzebują kilku filmów, aby się rozgrzać, zanim będą mogli naprawdę zachwycić publiczność.
Jednakże, Krew Prosta ma wszystkie swoje cechy charakterystyczne – zestawienie szokującej przemocy i czarnego humoru, pięknie mrożące krew w żyłach obrazy, otwarte na interpretacje użycie symboliki itp. – w zręcznym thrillerze neo-noir o małżeństwie, które gwałtownie rozpada się z rąk prywatne oko. Criterion Collection Blu-ray filmu jest wyjątkowy, ponieważ został cyfrowo przeniesiony do jakości 4K i zatwierdzony przez samych Coenów. Jest również naszpikowany zupełnie nowymi funkcjami bonusowymi.
Niektórzy lubią to na gorąco
Na liście AFI 100 Years…100 Laughs, Niektórzy lubią to na gorąco został uznany za najlepszy film komediowy, jaki kiedykolwiek powstał, nawet biorąc pod uwagę wszystkie klasyki z lat 70. i 80. . W jego obsadzie znajdują się niektórzy z najbardziej znanych i utalentowanych aktorów, którzy kiedykolwiek żyli: Marilyn Monroe, Tony Curtis, Jack Lemmon.
Film był również bardzo postępowy jak na swoje czasy, z fabułą zajmującą się homoseksualizmem i przebieraniem się – tematami, które straciły aprobatę Kodeksu produkcji filmowej (ale zyskały aprobatę kinomanów na całym świecie przez dziesięciolecia). W tym roku, Niektórzy lubią to na gorąco obchodzi swoje 60-lecie, więc to idealny moment, aby dodać go do swojej kolekcji Blu-ray.
Noc żywych trupów
Oto film, w którym George A. Romero wynalazł nowoczesny film o zombie i na zawsze zmienił oblicze gatunku horroru. Zombie istniały już wcześniej w fikcji, ale nigdy w taki sposób – i nigdy w tym sztywnym szablonie historii, który od tamtej pory był kopiowany setki razy. Jego ziarnisty, czarno-biały wygląd nadaje hordom nieumarłych jeszcze bardziej niepokojący blask, a surowe czarne tła nocy przywodzą na myśl niemieckie kino ekspresjonistyczne.
Istnieją również podteksty społeczno-polityczne, które badają problemy rasowe w Ameryce, jakkolwiek niezamierzone mogły być. To po prostu arcydzieło horroru.
Absolwent
Mike'a Nicholsa Absolwent jest chwalony jako prawdopodobnie najwspanialszy film o dojrzewaniu, jaki kiedykolwiek powstał. Dustin Hoffman gra bystrego młodego człowieka, który kończy studia i stwierdza, że nie ma pojęcia, co chce robić w życiu.
Całe jego życie prowadziło do tej chwili, a teraz stwierdza, że w zasadzie nie ma nic. Ma perspektywy edukacji i kariery, ale musi znaleźć pracę i harować przez dziesięciolecia, zanim przejdzie na emeryturę i umrze. Jego egzystencjalny kryzys zostaje zakłócony, gdy uwodzi go starsza kobieta, a on zakochuje się w jej córce. Film jest pełen kultowych momentów i można go oglądać w nieskończoność.
KOLEJNY: 10 filmów, które musisz posiadać dla swojego dziwacznego chłopaka
Mamy nadzieję, że polecane przez nas pozycje przypadną Państwu do gustu! TVMaplehorst ma partnerstwa partnerskie, więc otrzymujemy część przychodów z Twojego zakupu. Nie wpłynie to na cenę, którą płacisz, i pomoże nam oferować najlepsze rekomendacje produktów.