Po sukcesie 2019 roku Dziewczyna na trzecim piętrze , reżyser Travis Stevens powraca ze swoim najnowszym filmem fabularnym, Żona Jakuba . Barbara Crampton występuje jako znudzona gospodyni domowa, która chce więcej od życia; dostaje to, czego pragnęła, w postaci ugryzienia wampira, dosłownie iw przenośni, wzmacniając pobitą gospodynię domową żądzą życia… I żądzą krwi.
Zanim zadebiutował jako reżyser filmu fabularnego Dziewczyna na trzecim piętrze , Travis Stevens dorobił się jako producent, pracując nad różnymi projektami, m.in Gwiaździste oczy, wciąż tu jesteśmy, wielki pająk!, i uznany dokument, Wydma Jodorowsky'ego . Żona Jakuba to drugi film Stevensa jako reżysera, łączący jego zamiłowanie do krwawego horroru w stylu lat 80. z relatywną, a nawet tragiczną historią o całym pokoleniu kobiet, których głosy są ignorowane przez ogół społeczeństwa.
Powiązany: Barbara Crampton SXSW Wywiad: Żona Jakoba
Podczas promowania wydania Żona Jakuba , Travis Stevens rozmawiał z TVMaplehorst o swojej pracy nad filmem, od pracy ze wspaniałą Barbarą Crampton po liczne wersje robocze i wersje, przez które film przeszedł przed rozpoczęciem zdjęć. Wśród innych tematów mówi także o obsadzeniu Larry'ego Fessendena w roli tytułowego Jakoba i o tym, jak ważne było dla niego i Cramptona, aby mieć odpowiednią chemię, aby ich związek był całkowicie wiarygodny dla widzów.
Żona Jakuba jest już dostępny w wybranych kinach, na żądanie i w wersji cyfrowej.
Swego czasu opisałem Dziewczynę z trzeciego piętra i wiedziałem, że muszę opublikować ten film.
Dziękuję bardzo i czuję się bardzo szczęśliwy, że miałem szansę nakręcić kolejny film i ponownie z tobą porozmawiać!
Rozmawiałem z Barbarą w sprawie pokazów SXSW i była zachwycona, bo oboje wiedzieliśmy, że Żona Jakoba to wyjątkowy film. Od samego początku chcę zapytać, czy byłeś w to zaangażowany od samego początku? Nie napisałeś tego, prawda?
Właściwie to jestem jednym z autorów. Historia, historia, była... Jakieś pięć lat temu scenariusz zdobył nagrodę na Shriekfest. Pierwotny scenarzysta, Mark Steensland, zgłosił go do konkursu na scenariusz. Dyrektor festiwalu skontaktował się z Barbarą i powiedział: „Hej, mamy scenariusz, który moim zdaniem może cię zainteresować”. Barbara przeczytała to i pomyślała: „O mój Boże, bardzo bym chciała”. A potem spędziła lata spotykając się z pisarzami, pracując z różnymi ludźmi, a następnie pracując z Kathy Charles, aby stworzyć szkic, który naprawdę go złamał. Wtedy to do mnie dotarło. A ja pomyślałem: „Widzę dokładnie, jaki może być ten film”. Oto, co chciałbym z tym zrobić. Zacząłem więc pracować nad wieloma wersjami roboczymi, aby w pewnym sensie skoncentrować historię na Anne i jej podróży, a następnie próbowałem wprowadzić kilka, jak sądziłem, zabawnych, małych hołdów dla alternatywnych filmów o wampirach, a także kilka nowych wkładów w podgatunek. I zarówno Mark, jak i Kathy byli tak uprzejmi z ich pomocą. Kiedy robiłem wersje robocze, oni przekazywali informacje zwrotne, więc naprawdę doceniam ich wkład.
Uwielbiam to, jak film przeskakuje przez tak różne tony tak łatwo i tak często. Myślę, że gdyby zajmował się tym inny reżyser, inny zespół, to by nie zadziałało! Czy to jest w montażu, czy to wszystko jest w scenariuszu, czy rozgryziesz to w ciągu dnia? Jak myślisz: „Dobra, tu będziemy zabawni, tam będziemy przerażający, a tam będziemy mieli dużo krwi?”
Naprawdę doceniam, że to mówisz. Jestem dość niepewny co do tego rodzaju koncepcyjnych decyzji. Więc kiedy słyszę, że ci się podobało, przynosi mi to wielką ulgę! Chcę, aby moje filmy dostarczyły widzom tych samych przeżyć, które przeżywają bohaterowie. Wydaje się to oczywiste, ale jest to film, który zaczyna się w bardzo szarym, banalnym, beżowym świecie. Wtedy dochodzi do tego incydentu. Nagle życie się zmienia. Rzeczy stają się bardziej przesadzone, żywe i kolorowe. Tonalnie, to właśnie dzieje się w filmie. Podczas gdy Anne napełnia się ponownie odkrytą mocą, film rośnie radośnie i rozkoszuje się całą absurdalnością sytuacji, w której się znaleźli. Podczas całego procesu pisania robisz to, co myślisz, że służy postaciom, ale także służy publiczności , i dając im podobne doświadczenie do tego, przez co przechodzą bohaterowie… Ale nie wiem! Ma to dla mnie sens, ale dopóki nie zaczniesz słyszeć od innych ludzi, nie wiesz, czy ci się udało, czy nie, więc dziękuję.
Podoba mi się, jak powiedziałeś… „Anne ponownie odkryła moc”, ponieważ jest w sytuacji, w której znajduje się wiele osób, zwłaszcza, cytuję, „kobiet w pewnym wieku”. Społeczeństwo jakby wbija im w głowę komunikat: „Jesteś skończony, mimo że masz dopiero 60 lat”. Moją najlepszą przyjaciółką na świecie jest 60-letnia kobieta i gdybym jej powiedział: „Skończyłeś”, roześmiałaby mi się w twarz. Czuję, że ten film jest o niej!
To cudownie. Myślę, że wydaje się to być doświadczeniem kobiety w pewnym wieku. Ale jest to również doświadczenie, które Barbara Crampton miała, zarówno osobiście, jak i zawodowo. Miała udaną karierę aktorską i odeszła od niej, aby założyć rodzinę i skupić się na niej przez lata. A potem, kiedy wróciła do aktorstwa, robiła to, a potem pomyślała: „Chciałbym bardziej zaangażować się w aspekt opowiadania historii, chciałbym zostać producentem”. Istnieje więc naprawdę przyjemna korelacja między postacią Anne a życiem osobistym i zawodowym Barbary. To była świetna zabawa do zwiedzania.
Czy miałeś jakieś kinowe inspiracje dla tej strony filmu?
Rozmawialiśmy o takich filmach jak Kobieta pod wpływem z Geną Rowlands, Niezamężna kobieta z Jill Clayburgh czy Alice już tu nie mieszka z Ellen Burstyn. Patrzyłem na te filmy i zastanawiałem się: „Jak możemy wnieść trochę więcej tego do zabawnego, dzikiego horroru, który próbuje uhonorować horrory, które zrobiłeś w latach 80-tych?” To był naprawdę fascynujący proces mówienia o tym, jak naprawdę wygląda życie w tym wieku, jakie były doświadczenia Barbary w ciągu ostatnich 30 lat jej życia. Rozmawiałem z Barbarą i Larrym o ich własnych małżeństwach i rodzinach oraz o ich relacjach; jak walczą, jak się godzą, jak dzielą się odpowiedzialnością. Wszystkie te rzeczy. Wniesienie tej prawdy również było częścią tego procesu. Mam nadzieję, że nawet ludzie, którzy nie kochają makabrycznych, zabawnych horrorów, ta podstawowa prawda nadal da ludziom coś, co sprawi im przyjemność!
Szczególnie podoba mi się chemia między Anne i Jakobem lub Barbarą i Larrym. Możesz zobaczyć w nich tę parę, która mieszka niedaleko, która nieustannie się kłóci, ale od czasu do czasu możesz zobaczyć, jak patrzą na siebie i możesz powiedzieć: „Och, oni naprawdę się kochają”.
Zarówno jako ludzie, jak i wykonawcy, Barbara i Larry wnoszą ciepło do filmów, nad którymi pracują. Wiedzieliśmy, że jest to pokazowy film Barbary Crampton, dlatego ważne stało się prawidłowe obsadzanie partnera do tańca. Od razu pomyślałem, że Larry byłby z nią cudowny, ponieważ jest tak zwinny jako aktor. Poza tym ma ogromne doświadczenie w kręceniu filmów, a kiedy wszyscy kręciliśmy We Are Still Here Teda Geoghegana, widziałem, jak wspierał proces kręcenia filmu również za kamerą. Jest kilka wielkich nastrojów, uczuć i emocji, przez które Barbara będzie musiała przejść jako performerka. Bardzo ważne było, aby obsadzić partnera, który może z nią tańczyć i nie deptać jej po palcach. Larry był do tego idealny. A potem był jeszcze jeden aspekt dla nich obojga. Robili wiele horrorów, które być może sprowadzają ich do zrobienia jednej konkretnej rzeczy, i miło było obsadzić przeciwko typowi i mieć Larry'ego w roli konserwatywnego pastora, a Barbara w roli mniej niż... czarująca gospodyni domowa, która następnie przechodzi przemianę. To też było zabawne.
Czy praca nad tym była zaraz po We Are Still Here?
Nie. Kiedy promowałem wydanie Girl on the Third Floor, Barbara była chyba w mieście na zjeździe, spotkaliśmy się, wypiliśmy kawę i zaczęliśmy ten proces!
Cofnij mnie trochę... To jest alegoria Barbary, ale także wielu kobiet, które są piękne, wykwalifikowane i utalentowane i mają tak wiele do zaoferowania w jakiejkolwiek dziedzinie, ale mówi się im, że nie są i nie mogą tylko dlatego, że nie są przynętą na więzienie czy coś. Opowiedz o spotkaniu z Barbarą. Czy musiałeś ją przekonać i udowodnić, że jesteś odpowiednim facetem do tej pracy, czy może już wystarczająco dużo wiedziała o twojej pracy i już z tobą pracowała? Wybrała ciebie?
Cóż, nie chcę mówić za Barbarę, ale myślę, że od naszego pierwszego spotkania przy kawie po przeczytaniu scenariusza było jasne, że moja wizja filmu i jej wizja filmu są takie same. Myślę, że może to moje doświadczenie jako producenta, umiejętność mówienia: „Oto, co zrobimy i jak to zrobimy…” mogło dać jej pewność, że jestem reżyserem, który pomoże uzyskać film zrobiony we właściwy sposób. Nigdy nie czułem, że muszę prowadzić kampanię lub rzucić klątwę na innych reżyserów, aby upewnić się, że dostanę tę pracę. To wszystko było bardzo naturalne i organiczne, jakbyśmy jechali razem na tę przygodę. Chodźmy!
Następny: Reżyser Travis Stevens Wywiad: Dziewczyna z trzeciego piętra
Żona Jakuba jest już dostępny w wybranych kinach, na żądanie i w wersji cyfrowej.