Zebraliśmy 10 klasycznych czarno-białych filmów, które każdy fan kina powinien zobaczyć przynajmniej raz w życiu.
Scena w ogrodzie Roundhay (1888) to najstarszy istniejący żyjący film. Film, nakręcony przez francuskiego wynalazcę, Louisa Le Prince’a, trwał tylko 2:11, ale koncepcja pokazała, co można zrobić za pomocą kamery. Film poszedł na wyścigi. Artyści z całego świata zaczęli tworzyć piękne ruchome obrazy sztuki. Początkowo 99,99% filmów było czarno-białych. Większość z nich zachowywała całkowitą ciszę, nie licząc orkiestry grającej w teatrze.
POWIĄZANE: 10 starych horrorów, które nadal przerażają
Po pierwszym talkie, Piosenkarz jazzowy ukazał się w 1927 roku, filmy zyskały jeszcze większy rozgłos i zaczęły naprawdę stać się sztandarową formą rozrywki. Przez lata nadal były głównie czarno-białe, zanim upowszechniły się filmy kolorowe. Z jakiegoś powodu oglądanie czarno-białego filmu wiąże się z kilkoma napiętnowaniami. Wszystkie są bezpodstawne. Aby to udowodnić, zebraliśmy 10 czarno-białych klasycznych filmów, które każdy fan kina powinien zobaczyć.
Bulwar Zachodzącego Słońca
Sława i fortuna to zmienna istota, zwłaszcza dla aktorek. W jednej chwili jesteś młodą, poszukiwaną aktorką, taką jak Norma Desmond. W następnym uznasz, że jesteś za stary. Teraz Norma siedzi w swojej opuszczonej rezydencji i czeka na kolejną dużą rolę filmową. Pani Desmond znajduje sposób, aby uwięzić w swoim domu inspirującą scenarzystkę, która pomoże jej napisać kolejną dużą rolę.
Billy’ego Wildera Bulwar Zachodzącego Słońca ustawił poprzeczkę dla hollywoodzkiego melodramatu i wielkiego zwrotu akcji Strefa mroku rodzaj zakończenia.
Nowoczesne czasy
To było wielkie pożegnanie dla Little Tramp in Charliego Chaplina Nowoczesne czasy. Film był komentarzem do industrializacji świata i dysproporcji majątkowych w okresie Wielkiego Kryzysu. Swoją drogą to komedia.
Chaplin, znany z wszelkiego rodzaju zabawnych gagów wizualnych i fizycznych, jest w pełni widoczny. Wdaje się w intrygi na każdym kroku, gdy cała najsłynniejsza technologia zostaje wyrwana przez mechanizm zegarowy.
Psychol
Mistrz suspensu, Alfred Hitchcock, był już powszechnie znany. Psychol uczynił go prawdziwą legendą. Jednym z powodów, dla których wieści o filmie rozprzestrzeniły się błyskawicznie, było żądanie Hitchcocka, aby obejrzeć film od początku, a niektóre sceny pomogły zwiększyć szum i kontrowersje wokół tego klasyka.
Tajemnica morderstwa w motelu Bates oraz szok i podziw wywołany kultową już Sceną Prysznicową to tylko część jednego z najwspanialszych przerażenie filmy, jakie kiedykolwiek powstały.
Na froncie wodnym
Mógłbym być pretendentem. Mógłbym być kimś. Na długo zanim złożę mu ofertę nie do odrzucenia, to była kwintesencja linii Marlona Brando. Wszyscy to słyszeliśmy lub prawdopodobnie używaliśmy.
POWIĄZANE: Ojciec chrzestny: 10 ukrytych szczegółów, które wszyscy całkowicie przeoczyli
Brando wypowiedział to, gdy Terry Malloy wszedł Na froncie wodnym, jako były bojownik uwikłany obecnie w bitwę pomiędzy związkowcami a szefami związków.
Casablanka
Patrzę na ciebie, dzieciaku.
To początek pięknej przyjaźni.
Zagraj to jeszcze raz, Sam.
Nawet jeśli błędnie zacytujesz Casablanki najbardziej kultowych wersetów, w chwili, gdy wspomnisz o filmie, nawet ludzie, którzy go nie widzieli, zacytują go – i zrobią to, wykorzystując najlepsze wrażenie Humphreya Bogarta.
To jest cudowne życie
Ta ponadczasowa opowieść bożonarodzeniowa jest także jednym z najlepszych czarno-białych filmów wszechczasów, nie mówiąc już o najlepszych filmach, kropka.
Jimmy Stewart występuje w roli George'a Baileya, mężczyzny, który czuje się przygnębiony i gotowy wszystko porzucić; i w Boże Narodzenie nie mniej. Przed zrobieniem sobie krzywdy powstrzymuje go jego Anioł Stróż, Clarence, który pokazuje mu, jak wyglądałoby życie, gdyby się nigdy nie narodził.
Nic tak nie dodaje ciepła i niejasności, jak widok George'a biegnącego ulicami Bedford Falls i deklarującego, że chcę żyć Clarence! Chcę żyć!
Doktor Strangelove, czyli jak przestałem się martwić i pokochałem bombę
Komedia zrealizowana w stylizacji mistrza autorskiego, Stanleya Kubricka. Podczas gdy oglądanie niektórych filmów tego mistrza filmowego wymaga niezwykłej cierpliwości i po prostu podziwiania samego rzemiosła filmowego, a nie samego filmu, Doktor Strangelove jest histeryczny.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów Stanleya Kubricka według Rotten Tomatoes
Kubrick połączył siły z Różową Panterą i samym Peterem Sellersem, aby satyryzować zimną wojnę, podczas gdy sala wojenna Stanów Zjednoczonych próbuje przypomnieć sobie atak bombowy na Związek Radziecki.
Niektórzy lubią gorąco
Marilyn Monroe tragicznie znajdowała się poza tą śmiertelną cewką dłużej, niż w niej była. Dla rzesz fanów, którzy nawet nie żyli w pobliżu jej przedwczesnej śmierci w wieku 36 lat, nadal jest uosobieniem piękna w wielu częściach świata. Trudno zapomnieć, że to też nie była zła aktorka Niektórzy lubią gorąco to jej najlepszy film.
Dwóch facetów (Jack Lemmon i Tony Curtis) ukrywa się przed tłumem, udając dwie kobiety należące do żeńskiego zespołu jadącego do Miami. Prawdziwy zachwyt ma miejsce, gdy obaj chłopaki zakochują się w wokalistce – Marilyn jako pełnej życia Sugar Kane.
Stosować
Jest tam scena skazani na Shawshank gdzie więźniowie oglądają film Rity Hayworth (oryginalna nowela nosi tytuł Rita Hayworth i Skazani na Shawshank ). Red i reszta chłopaków uwielbiają, kiedy robi to „coś” ze swoimi włosami. Był to film, który oglądali chłopcy Stosować.
W filmie Noir Gilda widzi, jak jej dawna miłość, Johnny Farrell, przychodzi do pracy dla jej obecnego męża, Ballina Mundsona. Jakby to nie był wystarczająco poważny problem, niemiecki tłum przyszedł odebrać kasyno Ballinowi.
Obywatel Kane
Jeśli kiedykolwiek brałeś udział w zajęciach z historii filmu, z dużym prawdopodobieństwem widziałeś pierwszy i najwspanialszy film Orsona Wellsa – Obywatel Kane. Prawie osiemdziesiąt lat od premiery w 1941 roku, a niektórzy ludzie nadal będą twierdzić, że jest to najwspanialszy film, jaki kiedykolwiek powstał. Choć z pewnością jest to bardzo dyskusyjne, nie chodzi o to, jak innowacyjny był ten film na swoje czasy.
Podobnie jak Gwiezdne Wojny zmieniło wiele rzeczy dla tego pokolenia fanów, Kane’a Struktura narracyjna (cały film jest retrospekcją) uznano za przełomową dla epoki. W 1941 roku wszyscy tłoczyli się w kinie, żeby dowiedzieć się, co lub kim była Rosebud.
DALEJ: Synowie Anarchii: 5 razy Jax Teller był geniuszem (i 5 razy, kiedy nim nie był)