Scena ogrodowa Roundhay (1888) jest najstarszym żyjącym filmem. Stworzony przez francuskiego wynalazcę, Louisa Le Prince'a, film miał tylko 2:11 czasu trwania, ale koncepcja pokazała, co można zrobić z kamerą. Film poszedł na wyścigi. Artyści z całego świata zaczęli tworzyć piękne ruchome obrazy sztuki. Początkowo 99,99% filmów było czarno-białych. Większość była całkowicie cicha, bez orkiestry grającej w teatrze.
POWIĄZANE: 10 starych horrorów, które wciąż są przerażające
Raz pierwszy talkie, Piosenkarka jazzowa pojawił się w 1927 roku, filmy zyskały jeszcze większą popularność i zaczęły naprawdę stawać się markową formą rozrywki. Jeszcze przez lata były w większości czarno-białe, zanim pojawiły się kolorowe filmy. Z jakiegoś powodu oglądanie czarno-białego filmu wiąże się z kilkoma stygmatami. Wszystkie są bezpodstawne. Aby to udowodnić, zebraliśmy 10 czarno-białych klasycznych filmów, które każdy fan kina powinien zobaczyć.
Bulwar Zachodzącego Słońca
Sława i fortuna to kapryśna istota, zwłaszcza dla aktorek. W jednej chwili jesteś młodą, rozchwytywaną aktorką, taką jak Norma Desmond. W następnej uznano cię za starą. Teraz Norma siedzi w swojej opuszczonej rezydencji, czekając na swoją kolejną dużą rolę filmową. Pani Desmond znajduje sposób, by uwięzić inspirującego scenarzystę w swoim domu, aby pomógł jej napisać kolejną dużą rolę.
Billy'ego Wildera Bulwar Zachodzącego Słońca ustaw poprzeczkę dla hollywoodzkiego melodramatu i wielkiego zwrotu akcji Strefa mroku rodzaj zakończenia.
Nowoczesne czasy
To było wielkie pożegnanie dla Małego włóczęgi Charliego Chaplina Nowoczesne czasy. Film był komentarzem do uprzemysłowienia świata i dysproporcji majątkowych w okresie Wielkiego Kryzysu. Swoją drogą to jest komedia.
Chaplin, który był znany z wszelkiego rodzaju zabawnych widoków i fizycznych gagów, jest na pełnym ekranie. Wpada w psoty na każdym kroku, a cała technologia dnia najsłynniej zostaje rozerwana przez mechanizm zegara.
Psychopata
Mistrz suspensu, Alfred Hitchcock, był już powszechnie znany. Psychopata uczynił go prawdziwą legendą. Jednym z powodów, dla których wieści o filmie rozeszły się lotem błyskawicy, było żądanie Hitchcocka, aby obejrzeć film od początku, a niektóre sceny z filmu pomogły zwiększyć szum i kontrowersje związane z tym klasykiem.
Tajemnica morderstwa w motelu Bates oraz szok i podziw towarzyszące kultowej już scenie prysznica to tylko część jednego z największych przerażenie filmy, jakie kiedykolwiek powstały.
Na froncie wodnym
Mogłem być pretendentem. Mogłem być kimś. Na długo przed tym, zanim złożę mu ofertę nie do odrzucenia, to była kwintesencja linii Marlona Brando. Wszyscy to słyszeliśmy lub prawdopodobnie używaliśmy.
POWIĄZANE: Ojciec chrzestny: 10 ukrytych szczegółów, które wszyscy całkowicie przegapili
Brando wypowiedział to jako Terry Malloy Na froncie wodnym, jako były bojownik, teraz uwikłany w bitwę między związkowcami a związkowymi szefami.
Casablanka
Patrzy na ciebie, dzieciaku.
To początek pięknej przyjaźni.
Zagraj to jeszcze raz, Sam.
Nawet jeśli źle zacytujesz Casablanki najbardziej kultowe kwestie, w momencie, gdy wspomnisz o filmie, nawet ludzie, którzy go nie widzieli, zacytują go – i zrobią to, wykorzystując swoje najlepsze wrażenie Humphreya Bogarta.
To jest cudowne życie
Ta ponadczasowa świąteczna opowieść jest również jednym z najlepszych czarno-białych filmów wszechczasów, nie mówiąc już o najlepszych filmach, kropka.
Jimmy Stewart gra George'a Baileya, człowieka, który czuje się przygnębiony i ma zamiar wszystko rzucić; i na Boże Narodzenie nie mniej. Przed zrobieniem sobie krzywdy powstrzymuje go jego Anioł Stróż, Clarence, który pokazuje mu, jak wyglądałoby życie, gdyby się nigdy nie urodził.
Nic tak nie dodaje ciepła i rozmycia, jak oglądanie George'a biegnącego ulicami Bedford Falls, deklarującego, że chcę żyć Clarence! Chcę żyć!
Dr Strangelove, czyli jak przestałem się martwić i pokochałem bombę
Komedia utrzymana w stylistyce mistrza autorskiego, Stanleya Kubricka. Podczas gdy oglądanie niektórych filmów mistrza filmowca jest ćwiczeniem niezwykłej cierpliwości i podziwiania samego rzemiosła filmowego, a nie samego filmu, Dr Strangelove jest histeryczny.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów Stanleya Kubricka według Rotten Tomatoes
Kubrick połączył siły z Różową Panterą i samym Peterem Sellersem, aby satyrować zimną wojnę, gdy sala wojenna Stanów Zjednoczonych próbuje przypomnieć sobie atak bombowy na Związek Radziecki.
Niektórzy lubią to na gorąco
Marilyn Monroe tragicznie była poza tym śmiertelnym zwojem dłużej niż w nim przebywała. Dla rzesz fanów, którzy nawet nie żyli w pobliżu jej przedwczesnej śmierci w wieku 36 lat, wciąż jest uosobieniem piękna w wielu częściach świata. Trudno zapomnieć, że nie była też złą aktorką i Niektórzy lubią to na gorąco jest jej najlepszym filmem.
Dwóch facetów (Jack Lemmon i Tony Curtis) ukrywa się przed tłumem, udając dwie kobiety, które są częścią kobiecego zespołu w drodze do Miami. Prawdziwy hijinx następuje, gdy obaj faceci zakochują się w głównej wokalistce – Marilyn jako energicznym Sugar Kane.
Stosować
W środku jest scena skazani na Shawshank gdzie więźniowie oglądają film Rity Hayworth (oryginalna nowela nosi właściwie tytuł Rita Hayworth i Skazani na Shawshank ). Red i reszta chłopaków uwielbiają, kiedy robi to „coś” ze swoimi włosami. Film, który oglądali chłopcy Stosować.
W filmie Noir Gilda widzi, jak jej dawny ukochany, Johnny Farrell, przychodzi do pracy dla jej obecnego męża, Ballina Mundsona. Jakby tego było mało, niemiecka mafia przybyła odebrać swoje kasyno od Ballina.
Obywatel Kane
Jeśli kiedykolwiek brałeś udział w zajęciach z historii filmu, najprawdopodobniej widziałeś pierwszy i największy film Orsona Wellsa – Obywatel Kane. Prawie osiemdziesiąt lat po jego pierwszej premierze w 1941 roku, a niektórzy ludzie nadal będą mówić, że jest to najwspanialszy film, jaki kiedykolwiek powstał. Chociaż jest to z pewnością bardzo dyskusyjne, nie jest to, jak innowacyjny był ten film w swoim czasie.
Podobnie jak Gwiezdne Wojny zmienił wiele rzeczy dla tego pokolenia fanów, Kane'a struktura narracji (cały film to retrospekcja) została uznana za przełomową dla epoki. W 1941 roku wszyscy pchali się do kina, aby dowiedzieć się, co lub kim była Rosebud.
DALEJ: Synowie Anarchii: 5 razy, kiedy Jax Teller był geniuszem (i 5 razy, kiedy nim nie był)