Od piosenki do piosenki po Badlands — oto 10 najlepszych filmów Terrence’a Malicka (według Rotten Tomatoes).
Terrence Malick nie jest najbardziej płodnym reżyserem, ale jego twórczość obejmuje dziesięciolecia, a wielu z nich zyskało niesamowite uznanie krytyków. Jego filmy nigdy nie miały być hitami kinowymi, a wielu z nich nie udało się znaleźć mainstreamowej publiczności. Wynika to z wielu czynników, w tym z nacisku na ton i nastrój oraz znacznego braku fabuły i postaci. Wiele osób chodzi do kina, aby być świadkami jakiejś historii, a nie, aby doświadczyć… czegokolwiek, co robi Terrence Malick.
POWIĄZANE: 15 reżyserów o charakterystycznym stylu
Od 1973 roku Malick nakręcił dziesięć filmów, a my jesteśmy tutaj, aby je uszeregować. Według Rotten Tomatoes to najlepsze filmy Malicka.
Piosenka do piosenki - 43%
W 2010 roku Malick nie był już tak postrzegany jak kiedyś. Niestety, Piosenka do piosenki chciał kontynuować passę przeciętnych i rozczarowujących wydawnictw. Tak naprawdę, jeśli sądzić po krytyce zgromadzonej na Rotten Tomatoes, jest to jego najgorszy film w historii.
W rolach głównych znajduje się certyfikowana obsada, w tym Ryan Gosling, Michael Fassbender, Rooney Mara i Natalie Portman. Ale niezależnie od tego, jak liczna była obsada i jak pięknie wyglądał film, jego tematyka i historia nie mogły połączyć się w satysfakcjonujący sposób. To było nic innego jak pretensjonalna mieszanka najgorszych i najbardziej odrażających tendencji filmowych Malicka.
Do Cudu - 46%
Wchodzi tuż powyżej Piosenka do piosenki Jest Do Cudu , eksperymentalny film romantyczny z Benem Affleckiem i Olgą Kurylenko w rolach głównych. W tym przypadku Neil z Afflecka i Marina Kurylenko zakochują się w Paryżu i próbują przystosować się do życia w Stanach Zjednoczonych.
Film ten wyróżnia się tym, że jest ostatnim filmem zrecenzowanym przez Rogera Eberta, który przyznał mu znakomite trzy i pół gwiazdki na cztery. Jednak inni krytycy nie byli tak mili, z których wielu narzekało na pustą emocjonalnie historię i płytką pracę postaci. Jednak z pewnością wygląda ładnie!
Rycerz Pucharów - 47%
Rycerz Pucharów może brzmieć nieco pretensjonalnie. I to dlatego, że tak jest. W roli głównej Christian Bale wciela się w rolę Ricka, zmagającego się z depresją scenarzysty, który wyrusza w poszukiwaniu miłości i akceptacji przez Las Vegas i Los Angeles.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów Christiana Bale'a według IMDB
Ludzie, których spotyka, są reprezentowani przez różne karty tarota, a sam Rick reprezentuje Rycerza Pucharów (stąd tytuł). Historia jest również luźno oparta na filozofii perskiej, pismach Nowego Testamentu i alegorii chrześcijańskiej. Praktycznie możemy zobaczyć, jak przewracasz oczami przez ekran i to była dokładna reakcja krytyków.
Nowy Świat - 62%
Malicka Nowy Świat jest zasadniczo opowiadaniem na żywo historii Pocahontas. Dotyczy założenia osady Jamestown i zawiera postacie takie jak John Smith, Pocahontas, John Rolfe i Chief Powhatan. Był to z pewnością ambitny film, który zyskał uznanie dzięki muzyce i znakomitym zdjęciom Emmanuela Lubezkiego.
Praktycznie wiadomo, że filmy Malicka wyglądają dobrze. Jednak krytykowano żmudne tempo i rozproszoną historię. Był to wyraźny przypadek przewagi stylu nad treścią, chociaż niektórzy nadal nazywają to jednym z największych osiągnięć Malicka.
Cienka czerwona linia - 80%
Cienka czerwona linia to chyba najbardziej znane dzieło Malicka. Wydany w 1998 roku opowiada fikcyjną relację z bitwy pod górą Austen na Pacyfiku. Był to także pierwszy film Malicka od dwudziestu lat i był to wspaniały powrót. Film zyskał uznanie za obsadę i filozoficzne przemyślenia, a ostatecznie był nominowany do siedmiu Oscarów, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera.
Jednak przegrał Zakochany Szekspir I Szeregowiec Ryan odpowiednio. Może nie ma dziedzictwa tego ostatniego, ale wciąż jest jednym z największych osiągnięć Malicka. I to o czymś świadczy!
Ukryte życie - 83%
Ukryte życie stanowi dla Malicka wspaniały powrót do formy po dwóch dekadach średnich osiągnięć. Jest to dramat historyczny opowiadający o życiu austriackiego rolnika Franza Jägerstättera, odważnego człowieka, który w czasie wojny świadomie sprzeciwiał się reżimowi nazistowskiemu. II wojna światowa .
POWIĄZANE: Ukryte życie: 10 faktów, które musisz wiedzieć o filmie
Został pochwalony zarówno przez krytyków filmowych, jak i historyków, jak biograf Jägerstättera zauważył uniwersalność filmu i trafny dobór obsady. Prawdopodobnie nie jest to pozycja dla każdego (jak większość twórczości Malicka), ale jest to fantastyczna historia, którą warto zobaczyć.
Drzewo życia - 84%
Drzewo życia to kolejny pretensjonalny film, ale przynajmniej ten jest naprawdę dobry! Rozpoczyna się cytatem z Księgi Hioba: „Gdzie byłeś, gdy zakładałem podwaliny ziemi?” Film w pewnym sensie stara się odpowiedzieć na to pytanie.
Zasadniczo jest to gigantyczna alegoria przedstawiająca skomplikowane życie Teksańczyka imieniem Jack O'Brien, aby metaforycznie odpowiedzieć na pytania dotyczące znaczenia i pochodzenia życia na Ziemi. Podczas premiery w Cannes film był jednocześnie wygwizdany i oklaskiwany, ale i tak zdobył Złotą Palmę. I to właściwie podsumowuje sprawę.
Podróż w czasie - 89%
Podróż czasu to nie film, ale dokument, nad którym prace trwały czterdzieści lat. Sam Malick wysoko ceni ten dokument, nazywając go „jednym z [jego] największych marzeń”. To niezwykle ambitny projekt, obejmujący czterdzieści lat produkcji na całym świecie, od Islandii po Papuę Nową Gwineę i Wyspy Salomona.
Ma na celu opowiedzenie całej historii znanego wszechświata, od jego wybuchowych początków aż do nieprzewidzianej śmierci w odległej przyszłości. Zasługuje na to, aby obejrzeć go na ekranie IMAX, ponieważ jest to wspaniałe, obszerne i hipnotyzujące dzieło.
Niebiańskie dni - 92%
A teraz dochodzimy do arcydzieł długiej i bogatej kariery Malicka. Zawsze jest do bani, gdy reżyser zaczyna od swojego najlepszego dzieła, ale hej, co zrobisz? Niebiańskie dni były drugim filmem Malicka i są znacznie prostsze niż jego późniejsze dzieła.
Richard Gere i Brooke Adams wcielają się w kochanków, którzy namawiają chorego, bogatego szefa do poślubienia Abby Adamsa, aby mogli przejąć jego fortunę po jego śmierci. Od tego czasu stał się znany jako jedno z największych dzieł lat 70. i być może jeden z najwspanialszych filmów wszechczasów. Wiesz, zależy kogo spytasz.
Badlands - 98%
Z Badlands Terrence Malick stworzył natychmiastowy amerykański klasyk. Historia dotyczy nastolatki, wspaniale granej przez Sissy Spacek, która ulega urokowi włóczęgi granej przez Martina Sheena. Następnie obaj rozpoczynają szał zabijania w Południowej Dakocie.
Film jest luźno oparty na zabójcach Charlesie Starkweather i Caril Ann Fugate, a trudna tematyka w połączeniu z soczystymi i lirycznymi zdjęciami daje w efekcie budzący się, choć dziwnie piękny, koszmar. To przeżycie więcej niż tradycyjny „film drogi o seryjnym mordercy” i jest to jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
NASTĘPNY: Noah Baumbach: 10 najlepszych filmów według Rotten Tomatoes