Tom King z Supergirl odnosi sukcesy w łączeniu gatunków i być może nadszedł czas, aby DCEU podzieliło się wskazówkami dotyczącymi opowiadania zabawniejszych historii.
Z nową limitowaną serią Toma Kinga i Bilquis Evely Supergirl: Kobieta jutra podnosząc skrzydła, wielu, w tym sam pisarz King, szybko zwróciło uwagę na stosowny w tej historii hołd złożony klasycznej zachodniej powieści Prawdziwe męstwo , napisana przez Charlesa Portisa w 1968 roku. Ta opowieść o zemście, w której występuje dobrze wygadana młoda Mattie Ross i jej wysiłki, by zwerbować stróża prawa Roostera Cogburna do wytropienia bandyty, który zamordował jej ojca, została wiernie odtworzona w nowym serialu Kinga z nową postacią Ruthye zastępując Mattie i Karę Zor-El, Supergirl, analogicznie do Cogburna. Już zapowiadający się na niezłą przejażdżkę sukces Kinga w stworzeniu tego hołdu nie tylko jeszcze bardziej wydłuża jego serię najwyższej klasy seriali w DC, ale także ujawnia zaskakującą słabość innego głównego twórczego przedsięwzięcia DC: Rozszerzony wszechświat DC ciągłość filmu.
Z Super dziewczyna Bezpośrednie podejście Kinga i Evely do kosmosu stanowi odpowiedni kontrast z niedawnymi zmianami ekranowymi DC w stajni superbohaterów. Dobrze udokumentowano, że podczas gdy Marvel Cinematic Universe od dawna jest królem kasowym serii filmów o superbohaterach, z 23 filmami, które obecnie zarabiają na całym świecie ponad 22,5 miliarda dolarów, 10 filmów DCEU zarobiło jedynie około 5,6 miliarda dolarów, co nie odpowiada do potencjału określonego w poprzedniej wersji DC Mroczny rycerz trylogia Christophera Nolana. Chociaż krytycy mogą różnić się co do charakteru wad DCEU, które doprowadziły do tej rozbieżności w popularności, jedna z możliwości może mieć związek z ich odmienną podstawową koncepcją superbohatera i wynikającą z tego rozbieżnością w metodologii przyjętej przez DC i Marvel wcielając tę koncepcję w życie w swoich opowieściach ze srebrnego ekranu.
Powiązane: Wywiad: Tom King o Supergirl: Kobieta jutra
Supergirl: Kobieta jutra zaczyna się od niemal identycznego założenia Prawdziwe męstwo , obsadzając Supergirl w roli wędrownego stróża prawa, chcącego stawić czoła niesprawiedliwości, w stylu podobnym do klasycznego westernu. Choć może się to wydawać nie na miejscu, a przynajmniej nie w swoim charakterze, podejście Kinga podkreśla tak naprawdę bardzo stary aspekt gatunku superbohaterów, którego początki sięgają roku Komiksy akcji #1: mianowicie, że superbohaterowie, w przeciwieństwie do innych archetypów gatunkowych, są bohaterami bardzo plastycznymi, idealnie pasującymi do każdej sytuacji, a tym samym do każdego gatunku, który ich zespoły kreatywne mogą bez problemu wymyślić.
Bohater o tysiącu ról
Sam King zademonstrował wszechstronność gatunku superbohaterów w swoich ostatnich serialach, m.in Dziwne przygody , który przyjmuje ton klasycznego thrillera politycznego zmieszanego z badaniem dualności psychologicznej w przypadku retrofuturystycznego bohatera Adama Strange'a; I Batman/Kobieta-Kot co graniczy z dramatem kryminalnym/romansem dekonstrukcjonizmu superbohaterów. Po części stylistyka Kinga nawiązująca do klasycznych bohaterów doskonale ukazuje tę elastyczność gatunku superbohaterów, ponieważ te gatunki macierzyste, z których wywodzą się opowieści o superbohaterach, odgrywają kluczową rolę w opowieściach, którym składa hołd.
Jednak innym możliwym powodem może być to, że połączenie tych archetypowych postaci z klasycznymi konwencjami innych gatunków, takich jak prawdziwy kryminał, science fiction i westerny, doprowadziło do powstania niektórych z najpopularniejszych historii w medium komiksowym, a także opowieści o superbohaterach gatunek w ogóle. To, co uderza w tych okolicznościach, gdy oceniamy podejście Kinga i porównujemy je odpowiednio z MCU i DCEU, to to, jak bardzo przypomina ono szalony ton Marvela w MCU i jak niewiele ma to wspólnego z marką DC w DCEU.
Opowieść o dwóch wszechświatach
Popularność superbohatera jako gatunku rosła i malała od czasu jego powstania w 1938 roku, zaczynając od stosunkowo szorstkiego stylu, zanim przeniósł się do obozu z lat 50. i 60., a następnie wrócił do podstaw w latach 80. Należy pamiętać, że ich początki wywodziły się z pulp fiction z początku lat 20tCentury, jak zamaskowani zachodni bohaterowie, jak Zorro, czy kolorowe opowieści detektywistyczne, jak Dicka Tracy’ego . To pochodzenie zawsze było ważne przy ustalaniu tonu dzieł superbohaterów.
Powiązane: Supergirl wpada w średniowieczny szał
Prawdopodobnie jeden z ważnych kluczy do sukcesu filmu DC z 2008 roku Mroczny rycerz polegało na tym, że łączył unikalny i nieco dziwaczny projekt Batmana z gatunku superbohaterów, galerię kolorowych łotrzyków i akcję z klasycznym dramatem kryminalnym, płynnie łącząc dwa rodzaje historii, które składały hołd pochodzeniu bohatera, ale także wydawały się nowe i rewolucyjne . Kierując się tą samą logiką, King każe Supergirl walczyć z kosmicznymi kowbojami; to idealne połączenie jej własnego klasycznego typu w połączeniu z pokrewnym gatunkiem przygodowym. Jednak opowieści o superbohaterach mają swoje korzenie w tradycji znacznie starszej niż powieści za grosze: superbohaterowie są bardziej spokrewnieni z legendarnymi bohaterami z przeszłości, takimi jak Zygfryd czy Gilgamesz, postaciami na wpół religijnymi, które pojawiały się jako postacie w poematach epickich. Jest to tradycja, do której podąża DCEU i która okazała się nie do końca przystępna dla dzisiejszych odbiorców.
Postęp teorii gatunku
Związek pomiędzy gatunkiem superbohaterów a gatunkami jego rodzeństwa/rodzica pokazany jest w: Mroczny rycerz został przyjęty przez MCU z dość potężnym efektem: Thor i jego przygody oparte na fantasy, Doktor Strange i jego mistyczne podróże, Strażnicy Galaktyki a ich nędzne eskapady science-fiction zakończyły się sukcesem, ponieważ przedstawiali superbohaterów połączonych w ramy zbudowane na podstawie innych dyscyplin gatunkowych, tak jak King robi to obecnie w przypadku Super dziewczyna . Z drugiej strony DCEU, w którym znajdują się takie filmy jak Cudowna kobieta , Człowiek ze stali , Legion samobójców I Liga Sprawiedliwych , wydaje się, że w dużej mierze porzucił to nieco bardziej zniuansowane podejście i zamiast tego skupił się na filmach o superbohaterach, które nawiązują raczej do starożytnych mitów niż współczesnej fikcji. I w tym tkwi ich problem.
Na przykład, Cudowna kobieta nie jest filmem o superbohaterach połączonym z filmem wojennym: jest to film o ponadczasowej półbogini, opowiedziany jako utwór z epoki, który, aby był skuteczny, w niewielkim stopniu opiera się na historii faktycznego okresu, w którym się rozgrywa. A tym samym, Człowiek ze stali to nie film science-fiction, ale alegoryczna opowieść o dojrzewaniu postaci przypominającej mesjasza, przypowieść, która nawet na pozór ma więcej wspólnego ze starożytnymi mitami niż z jakąkolwiek współczesną gałęzią fikcji.
Badając podejście redakcyjne do ogólnego opowiadania historii serii, ważne jest, aby najpierw ocenić odbiorców, dla których przeznaczone są te produkcje, w tym przypadku filmy, i podczas gdy DCEU wyprodukował szereg imponujących wizualnie i ponurych dzieł filozoficznych, krytyka, jaką im zarzucono, dotyczyła tego, że nie są zabawne. Być może odnosi się to do nieco ponurego, mitycznego tonu gatunku superbohaterów w interpretacji DC, tonu, który jest po części mroczny, ponieważ wywodzi się z zasadniczo religijnych pism świętych, a nie z przygodowych historii dla dzieci. Zaczyna się bieg Kinga Supergirl: Kobieta jutra , jasne jest, że gdy jego firma macierzysta zamiast tego zastosuje nieco luźniejsze podejście do swoich bohaterów franczyzowych, magia superbohaterów wciąż żyje i ma się dobrze.
Dalej: Pierwsze spojrzenie na nowy komiks Supergirl na nowo definiuje zapomnianego kryptończyka DC