Filmy o Bondzie Seana Connery'ego: 10 rzeczy, które wciąż się trzymają

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Sean Connery był pierwszym aktorem, który zagrał Jamesa Bonda na dużym ekranie, a wielu fanów uważa, że ​​doprowadził tę rolę do perfekcji. Z dr nr Do Złoty palec , niektóre z najlepszych filmów z serii 007 pochodziły z ery Connery'ego.





POWIĄZANE: 10 sposobów, w jakie pierwszy film o Jamesie Bondzie, Dr. No, był hitem






Jest wiele filmów o Bondzie Connery'ego, które słabo się zestarzały, na przykład traktowanie postaci kobiecych i garść niepoprawnych politycznie jednolinijek, ale trzymają się też na wiele sposobów. Sześć filmów o Bondzie Connery'ego z lat 1962-1971 przetrwało próbę czasu, począwszy od scen akcji, które wciąż mają moc, po piosenki tematyczne, które wciąż zachwycają widzów.



Ostateczny portret agenta 007 według Connery'ego

Według Pętla , Ian Fleming początkowo nie był pewien, czy obsadzić szkockiego aktora z klasy robotniczej w roli dżentelmena-szpiega. W swoich wczesnych powieściach o Bondzie Fleming przedstawiał agenta 007 jako czystego Anglika z wyższej klasy. Gdy tylko zobaczył Connery'ego w roli, autor zmienił swoją opinię o aktorze.

Lodowata, ale pełna niuansów rola Connery'ego jako Jamesa Bonda została zapamiętana jako ostateczny portret tej postaci. Fleming tak bardzo spodobał się portret Bonda przez Connery'ego, że z mocą wsteczną nadał tej postaci szkockie dziedzictwo w powieściach.






Ekscytujący Cold Open Goldfingera

Jedną z cech charakterystycznych filmów o Bondzie są sekwencje akcji poprzedzające tytuł, które ponownie zanurzają widzów w niebezpieczny, egzotyczny świat agenta 007. Reżyser Guy Hamilton zarówno ustanowił ten trop, jak i udoskonalił go spektakularną sceną otwierającą Złoty palec .



Najpierw Bond wyłania się z oceanu ze sztucznym ptakiem na głowie jako przebranie. Następnie wysadza laboratorium narkotykowe. Następnie zdejmuje kombinezon, odsłaniając pod spodem śnieżnobiały smoking i zapala papierosa, jakby nic się nie stało. Ten stały element pozostaje wysokim punktem odniesienia dla pełnych akcji zimnych premier serii. Doskonale przywraca swobodną uprzejmość postaci Bonda.






Ostra charakterystyka Bonda autorstwa Terence'a Younga

Podczas gdy formuła Bonda nie zostałaby udoskonalona, ​​dopóki Guy Hamilton nie wyreżyserował trzeciego filmu Złoty palec , Terence Young znakomicie scharakteryzował Bonda w pierwszych dwóch filmach, dr nr I Z Rosji z miłością .



Te filmy mogą nie być podróżującymi po świecie akcjami z piosenkami przewodnimi kultowych artystów popowych, ale przybili charakterystykę Bonda jako mroczne skrzyżowanie fajnego faceta i maszyny do zabijania.

Brutalna walka Orient Expressu z Rosji z miłością

W Z Rosji z miłością W najbardziej brutalnej sekwencji, Red Grant (Robert Shaw), Bond zostaje osaczony w pociągu. 007 udaje się zdezorientować Granta za pomocą gazu łzawiącego z jego wypełnionej gadżetami teczki, ale agent SPECTER upada, kołysząc się. Wynikająca z tego trzyminutowa walka jest szokująca nawet jak na dzisiejsze standardy.

POWIĄZANE: 5 najlepszych sekwencji akcji 007 z ery Connery'ego (i 5 z ery Moore'a)

Mimo że jest chroniony przez fabularną zbroję, Bond naprawdę wydaje się być w niebezpieczeństwie. Został pokonany o cal swojego życia, a Grant walczy nieczysto. Ponad pół wieku później nadal tak jest jedna z najbardziej emocjonujących i najlepszych scen walki kiedykolwiek nakręcony.

Niecodzienne poczucie humoru

Gdy dr nr trafił do kin w 1962 roku, jednym z powodów, dla których stał się wystarczająco dużym sukcesem, aby uruchomić trwającą pół wieku franczyzę, jest to, że jego niecodzienne poczucie humoru pojawiło się jako powiew świeżego powietrza.

Filmy szpiegowskie popadły w rutynę brania siebie zbyt poważnie, więc gatunek ten stał się nudny i przestarzały. Kiedy więc pojawił się James Bond ze swoimi głupkowatymi gadżetami i żartobliwymi jednolinijkami, widzowie byli zachwyceni, że do ich filmów szpiegowskich wprowadzono trochę humoru.

Niezapomniani poboczni złoczyńcy

The Seria Bonda słynie ze swoich złoczyńców , ale coraz trudniej jest znaleźć niezapomnianych złoczyńców w jego nowoczesnych filmach (chociaż Le Chiffre i Raoul Silva byli najważniejszymi punktami ery Craiga).

Filmy Connery'ego nie tylko miały niezapomnianych złoczyńców, takich jak Dr. Julius No, Auric Goldfinger i sam wielki zły, Ernst Stavro Blofeld, ale mieli nawet pamiętnych pobocznych złoczyńców, takich jak kultowy Oddjob i niezapomniany brutalny Red Grant. W szczególności Oddjob został uwieczniony w grach wideo ( Złote Oko 007 na Nintendo 64) i parodie filmowe ( Austin Powers: Międzynarodowy człowiek tajemnicy ).

Kultowe motywy Shirley Bassey

Po Shirley Bassey Złoty palec stał się jednym z najbardziej lubianych i rozpoznawalnych utworów muzycznych w historii kina, producenci 007 postanowili powtórzyć jego sukces, zatrudniając współczesnego artystę popowego, który śpiewałby piosenkę przewodnią do każdego kolejnego filmu o Bondzie.

Basseya Złoty palec motyw ustanowił punkt odniesienia dla wszystkich przyszłych motywów Bonda i jeszcze nie został przebity. Jej Diamenty są wieczne motyw nie jest tak świetny, ale nadal jest jednym z najlepszych w historii. Wróciła też, by zrobić tzw Moonraker temat w erze Rogera Moore'a, ale nie osiągnął artystycznych wyżyn jej twórczości z lat 60.

Osiągnięcie techniczne podwodnej bitwy Thunderball

Jak można sobie wyobrazić, kręcenie scen akcji pod wodą jest bardzo trudne, więc filmowcy starają się tego unikać, nawet dzisiaj. Ale w 1965 roku Terence Young zorganizował szalenie ambitną podwodną bitwę w kulminacyjnym momencie Piorun .

POWIĄZANE: 5 sposobów, w jakie Dr. No ustanowił formułę więzi (i 5 sposobów, w jakie Goldfinger ją udoskonalił)

W czwartym wydaniu formuła franczyzy Bonda wykazywała pierwsze oznaki przestarzałości. Nakręcona w Clifton Pier i choreografowana przez weterana nurkowania Ricou Browninga, ta sekwencja podwodnej bitwy pomogła wstrząsnąć tą formułą. Hazard zadziałał; Piorun był trzecim najbardziej dochodowym filmem 1965 roku, z tylko Dźwięk muzyki I Doktor Żywago zwieńczenie go w kasie.

Ekscentryczna, ale groźna przemiana Gerta Fröbe jako Auric Goldfinger

Cechy złoczyńcy Bonda są już dość dobrze ugruntowane: dziwaczny megaloman z niedorzecznym złym planem, który 007 musi udaremnić. Wszystko zaczęło się od Aurica Goldfingera.

Goldfinger ma charakterystyczne dziwactwo (obsesja na punkcie złota) i absurdalny plan (zniszczyć złoto wszystkich innych, żeby miał całe złoto), a Gert Fröbe znakomicie ożywił tę postać ekscentryczną, ale groźną kreacją. Występ Fröbe sprawił, że Goldfinger stał się jednym z najlepszych złoczyńców w serii o Bondzie.

Bonda, Jamesa Bonda

w prawdopodobnie dr nr W najbardziej pamiętnej scenie Bond siada w kasynie i ogłasza swoje imię: Bond, James Bond. Dostawa Connery'ego poza mankietami jest dziś tak samo fajna, jak w 1962 roku.

To nie tylko kultowy moment Bonda; to jeden z najbardziej kultowych momentów w historii kina, często plasujący się obok sceny Chestburster Obcy i będę miał to, od czego ona ma Kiedy Harry spotkał Sally jako najbardziej pamiętne momenty w filmach.

DALEJ: 10 sposobów, w jakie Goldfinger jest najlepszym filmem o Bondzie Seana Connery'ego