Pomiędzy Carrie, Rocky i Lotem nad kukułczym gniazdem lata 70. były fantastyczną dekadą dla kina, z wieloma znakomitymi filmami.
Lata 70. przyniosły ze sobą znaczące zmiany w społeczeństwie amerykańskim. Rosnący kapitalizm i alienacja społeczna dały początek ideałom postmodernistycznym i odwrotnie. Wojny z przeszłości, niepokoje społeczne i upadek moralny stulecia wyczerpały obywateli amerykańskich. Starsze pokolenia miały niechęć do młodszej kontrkultury lat 60.
POWIĄZANE: 10 filmów z lat 70., które można najczęściej oglądać ponownie
W rezultacie hollywoodzkie filmy z lat 70. stały się mocno upolitycznione. Od nagłego wzrostu gatunku alegorycznego horroru po dekadencką obsesję na punkcie męskości, która przeniosła się do lat 80. W latach 70. filmy hollywoodzkie przeżyły drastyczny zwrot.
Egzorcysta (1973)
Egzorcysta to thriller o zjawiskach nadprzyrodzonych, oparty na powieści z 1971 roku o tym samym tytule. Wyreżyserował go płodny William Friedkin, który także był reżyserem Czarownik , Szał, I Błąd . Film stał się później odrębną franczyzą, począwszy od wersji z 1973 roku. To był ogromny sukces.
Film powstał z budżetem 12 milionów dolarów 441 milionów dolarów w kasie. Lata 70. XX wieku przyniosły ogromną eksplozję horrorów, które odniosły ogromny sukces. Egzorcysta był pionierem tej eksplozji horroru.
Rozmowa (1974)
Wybitny reżyser Francis Ford Coppola, który wyreżyserował wspaniałe klasyki z lat 70., m.in Ojciec chrzestny , Czas Apokalipsy, I Wielki Gatsby , również reżyserowany Rozmowa . W oderwaniu od hollywoodzkich konwencji film skupił się na widzu. W przeciwieństwie do hollywoodzkiego zamiłowania do elementów wizualnych, które przybierają formę efektów wizualnych, zdjęć i nie tylko, Rozmowa skupiono się na efektach słuchowych.
POWIĄZANE: Francis Ford Coppola: jego 5 najlepszych (i 5 najgorszych) filmów według IMDb
To był film zupełnie inny od tego, co zwykle produkuje Hollywood, i zmusza widzów do zwrócenia uwagi na to, jak dźwięk jest wytwarzany i słyszalny. W filmie Gene Hackman gra Harry'ego Cole'a, eksperta ds. nadzoru, który zdaje sobie sprawę, że jego nagrania są kluczem do potencjalnego morderstwa. Musi zdecydować, czy to, co słyszy, jest prawdą, czy tylko jego wyobrażeniem.
Carrie (1976)
Jeden z najpopularniejszych hollywoodzkich horrorów ruchowych, Carrie to amerykański horror o zjawiskach nadprzyrodzonych z 1976 roku, będący adaptacją powieści Stephena Kinga pod tym samym tytułem. Film, który ukazał się na ekranach w 1976 roku, powstał dwa lata po powieści Kinga. Dziś scena krwi świni Carrie stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych scen tego gatunku.
Podobnie jak wiele horrorów z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych, Carrie bada obsesję Ameryki na punkcie religii, a zwłaszcza represje religijne. Ukazuje, jak represje amerykańskich chrześcijan mogą prowadzić do ciemnej strony psychiki narodu. Carrie, mieszkająca z represjonowaną, religijną matką, wkrótce wpada w szał, gdy jest prześladowana zarówno przez nią, jak i przez kolegów ze szkoły. Zmęczona tłumieniem, używa swoich mocy telekinetycznych do zła.
Lot nad kukułczym gniazdem (1975)
W latach 70. Hollywood nadal był w dużym stopniu zależny od dzieł literackich na potrzeby filmów. Lot nad kukułczym gniazdem na przykład był również oparty na powieści Kena Keseya pod tym samym tytułem. Realistyczny film z Jackiem Nicholsonem, którego kariera cieszyła się dużym uznaniem w latach 70. i 80., przedstawiał przygnębiające spojrzenie na zdrowie psychiczne w Ameryce w drugiej połowie XX wieku.
POWIĄZANY: Lot nad kukułczym gniazdem: 10 rzeczy, których nie wiedziałeś o filmie
Lot nad kukułczym gniazdem uważana jest za jedną z najwspanialszych powieści amerykańskich wszechczasów. To samo można powiedzieć o filmie. Doris Fletcher do dziś jest najbardziej rozpoznawalna dzięki roli złej pielęgniarki Ratchet.
Skalisty (1976)
Chociaż lata 60. XX wieku przyniosły wiele znanych filmów, które są nadal aktualne, trend hollywoodzkich studiów filmowych rozpoczął się dopiero w latach 70. XX wieku. Jedna z takich serii filmów jest zawsze popularna Skalisty . Pierwszy Skalisty został wydany w 1976 roku, a scenariusz napisał Sylvester Stallone i zagrał w nim główną rolę. Skalisty był jednym z pierwszych filmów skupiających się na historii włoskich Amerykanów w USA.
POWIĄZANE: Rocky: 10 powodów, dla których sequele nigdy nie przebiją oryginału
Filmy takie jak Tramwaj zwany pożądaniem skupiał się na innych europejsko-amerykańskich imigrantach z klasy robotniczej w drugiej połowie XX wieku, ale Rocky był jednym z najpopularniejszych filmów tamtego stulecia, który to zrobił. Tak jak Egzorcysta , Rocky miał bardzo mały budżet. Jednak zarobił nieco ponad 1 milion dolarów prawie 225 milionów dolarów w kasie.
Halloween (1978)
Kolejną franczyzą filmową, która narodziła się w latach 70., była Halloween franczyza filmowa. Tak jak Carrie I The Egzorcysta, Halloween stanie się jedną z najpopularniejszych amerykańskich serii horrorów na wiele nadchodzących dziesięcioleci. To był pierwszy film Jamiego Lee Curtisa.
Jak dotąd, Halloween franczyza filmowa obejmuje ponad jedenaście filmów. Obecnie morderca Michael Myers jest dobrze znany jako czarny charakter z horrorów. Rzeczywiście, jego kostium jest teraz podstawą Halloween w październiku. Podobnie jak Alfreda Hitchcocka Psychol , Halloween był jednym z pierwszych slasherów w historii. Jak każdy klasyczny horror, Halloween jest odzwierciedleniem swoich czasów, odsłaniając walkę pomiędzy represjonowaną Ameryką lat 50. XX wieku a bardziej otwartą seksualnie Ameryką – walkę stale obecną na przedmieściach, gdzie seksualność jest odrzucana na rzecz konformizmu, bezpieczeństwa i represji.
Szczęki (1975)
Wyreżyserowany przez Stevena Spielberga, Szczęki był pierwszym w historii hollywoodzkim letnim hitem kinowym. Przy budżecie zaledwie 9 milionów dolarów film zarobił 472 miliony dolarów. Na podstawie powieści Petera Benchleya z 1974 roku pod tym samym tytułem. Szczęki to thriller znany z tego, że wykorzystuje oczekiwanie, aby przyciągnąć publiczność. Film pokazał, ile mogłyby zarobić hollywoodzkie studia, gdyby skupiły swoją energię na produkcji corocznych letnich hitów kinowych.
Choć założenia filmu wydają się proste jak na dzisiejsze standardy, podobnie jak dzisiejsze hity kinowe Avengers: Koniec gry wykorzystywanie skomplikowanych fabuł i efektów wizualnych do przyciągania odbiorców, Szczęki opracował hitowy model wykorzystania ekscytujących sekwencji akcji, kompleksowych kampanii reklamowych i ogólnokrajowej prezentacji, aby zapewnić filmowi mnóstwo pieniędzy.
Gwiezdne Wojny, część IV – Nowa nadzieja (1977)
Dwa lata później Szczęki , Gwiezdne Wojny został wydany. W tym epickim filmie science-fiction w reżyserii George'a Lucasa wystąpili Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alex Guinness i James Earl Jones. Była to pierwsza część trylogii i pierwszy w historii film z serii Gwiezdne Wojny franczyzowa . Film spopularyzował gatunek science fiction, w tym jego konwencje tworzenia różnych gatunków, podróże kosmiczne oraz operowo-teatralne motywy dramatu rodzinnego, wyobcowania i chciwości.
POWIĄZANE: 10 najlepszych horrorów opartych na prawdziwych historiach
Motywy te pozostają dziś dużą częścią gatunku science-fiction, na przykład w brytyjskim kultowym klasyku pt. Doktor Kto . Gwiezdne Wojny pozostaje drugim najbardziej dochodowym filmem w Ameryce Północnej i czwartym najbardziej dochodowym filmem na świecie. Cieszyła się ogromną popularnością, zdobywając w tym roku siedem Oscarów . Tak jak Szczęki, zapoczątkowało to także obsesję studiów filmowych na punkcie letnich hitów kinowych, które przyniosły im ogromne zyski. Rzeczywiście, „Gwiezdne Wojny” powstały przy budżecie wynoszącym 11 milionów dolarów i doczekały się kontynuacji ponad 775 milionów dolarów zysku .
Czas apokalipsy (1979)
Kolejny film Francisa Coppoli, tym razem wydany w 1979 r., Czas Apokalipsy to klasyka kina hollywoodzkiego oparta na noweli z 1899 roku, Serce ciemności , autorstwa Josepha Conrada. Serce tej ciemności , bardzo wpływowy angielski klasyk, podąża za bohaterem na łodzi przez Kongo. W Czas Apokalipsy , ustawienie zostało zmienione z Kongo na Kambodżę i Wietnam Południowy.
Film jest kolejną odą do męskości, podobną do Kierowca taksówki i Rocky'ego. Lata 70. i 80. przyniosły wzrost zainteresowania filmami ukazującymi hipermęskość. Czas Apokalipsy , na przykład, występuje wielu znanych aktorów płci męskiej, w tym Marlon Brando, Martin Sheen, Laurence Fishburne, Dennis Hopper i Harrison Ford.
Taksówkarz (1976)
Klasyk Martina Scorsese, Kierowca taksówki zajmuje się problemami psychologicznymi, jakie wojna w Wietnamie wywołała w Ameryce. W thrillerze psychologicznym z 1976 roku występują Robert De Niro, Jodie Foster, Harvey Keitel i Albert Brooks. Choć nie jest to horror, Kierowca taksówki odzwierciedla zainteresowanie horrorów upadającą psychologią moralności, duchowością i emocjonalnością amerykańskiego życia. Film przedstawia dziecięcą prostytutkę jako alegorię tego, czym stała się Ameryka w latach 70.
Kierowca taksówki to dobry film, który warto obejrzeć, aby zrozumieć Amerykę w dzisiejszych czasach, w szczególności obsesję narodu na punkcie broni i męskości, brak opieki w zakresie zdrowia psychicznego, negatywne konsekwencje wojny z młodymi mężczyznami oraz niebezpieczeństwa związane z szerzącym się upolitycznieniem narodu wśród osób psychicznie chorych. niezdrowi obywatele.
DALEJ: Francis Ford Coppola: 10 najlepszych filmów rankingowych (wg IMDb)