Współczesne filmy o sympatycznych banitach i wyrzutkach wiele zawdzięczają filmowi Arthura Penna Bonnie i Clyde . Filmowa opowieść o życiu i śmierci legendarnych rabusiów bankowych z epoki kryzysu zmieniła nie tylko kryminały, ale także Hollywood. W odpowiedzi na konformistyczny porządek społeczny i media lat 50. Bonnie i Clyde burzyli wszelkie subtelności i otwarcie potępiali władzę, jednocześnie chwaląc bunt.
POWIĄZANY: Chloe Grace Moretz w filmie Bonnie & Clyde Miłość to broń
Po filmie, który wyniósł Warrena Beatty'ego i Faye Dunaway do sławy, pojawiły się filmy, w których kryminalni antybohaterowie są ostatnimi bastionami prawdziwej wolności i utrzymali przy życiu dziedzictwo najbardziej wpływowych miłośników kina wyjętych spod prawa. Chociaż romantyzacja tytułowej pary jest wątpliwa nawet dzisiaj, nie powstrzymało to filmowców przed naśladowaniem ich dosłownej i symbolicznej podróży pełnej przestępstw. Oto 10 takich filmów inspirowanych latami 67 Bonnie i Clyde, zarówno w sposób szczery, jak i satyryczny .
Wyróżnienie specjalne: Od zmierzchu do świtu (1996)
Niesławny i uwielbiany za szokującą zmianę gatunku, kaprys Roberta Rodrigueza podąża za Bonnie i Clyde formować aż do punktu. Skupiony na psychotycznych braciach Gecko, Od zmierzchu do świtu wyglądało jak brutalna aktualizacja kryminalnej podróży, zanim pojawiły się wampiry i komiczne ilości gore.
Film Jest wywrotowy, ale nie taki jak klasyk Beatty'ego i Dunaway'a, jak Od zmierzchu do świtu wybrał zbadanie wnętrzności wampira zamiast niepokojów społecznych. Mimo to ten kultowy ulubieniec zasługuje na uznanie za wprowadzenie niezapomnianych Geckos – duetu w stylu Bonnie i Clyde, który wyróżniał się przez dekadę utopioną w niezapomnianych filmach kryminalnych.
Pokolenie zagłady (1995)
Chociaż kawałek z epoki, Bonnie i Clyde uosabia pokoleniowy niepokój lat 60., a ta gorycz jest kontynuowana w czarnej komedii Gregga Arakiego. Skupiając się na trio bezcelowo agresywnych i hedonistycznych nastolatków, Pokolenie zagłady Zasługuje na swoją nazwę dzięki pesymistycznemu spojrzeniu na życie i odrzuceniu przyziemnej przyszłości.
Drugi wpis w trylogii Teenage Apocalypse Araki dzieli, niektórzy potępiają jego złośliwą postawę, podczas gdy inni chwalą go z tych samych powodów. Podobnie jak jego poprzednik, Pokolenie zagłady oferuje ponurą interpretację wolności, jej twórców i niekończącego się jej poszukiwania.
Urodzeni mordercy (1994)
Słusznie nazwany najdroższym filmem studenckim, jaki kiedykolwiek powstał, satyra Olivera Stone'a na przestępczość i kulturę celebrytów jest w zasadzie Bonnie i Clyde na złej wyprawie narkotykowej. Ten film jest jednym z najlepszych przykładów przerostu stylu nad treścią, gdzie surrealistyczne efekty wizualne i psychodeliczne przekazy poprawiają coś, co mogło być kolejnym moralizatorskim, cynicznym ciosem w społeczeństwo (którym jest).
Nazwanie tego filmu kontrowersyjnym to mało powiedziane. Scenarzysta Quentin Tarantino znienawidzony tak bardzo, że się go wyparł, przypisując sobie uznanie tylko za imiona Mickey i Mallory. Chociaż polaryzacja, Urodzeni mordercy wciąż domaga się zobaczenia przynajmniej raz.
Łatwy jeździec (1969)
Bonnie i Clyde może zrodził New Hollywood, ale Łatwy jeździec jest okrętem flagowym tego ruchu kontrkulturowego. Podobnie jak film Penna, przełomowy film Dennisa Hoppera koncentruje się na parze rozczarowanych buntowników (tj. hipisów) podczas podróży przez kraj do Nowego Orleanu w poszukiwaniu wolności.
Kwestionowanie autorytetu motocyklistów i daremne polowanie na amerykański sen to wyraźniejsze wersje tematów Bonnie i Clyde, czyniąc z tego wyjątkowo zrezygnowany nekrolog dla tych ideałów. Możliwe dzięki dużej ilości narkotyki przepływający przez układ Hoppera, Łatwy jeździec można również postrzegać jako pieśń pogrzebową prawdziwej wolności.
Dzika banda (1969)
Często obwiniany za zabicie tradycyjnego westernu, Dzika banda pozostaje jednym z najbardziej wyzywających odrzuceń władzy i tego, co uchodzi za cywilizację w Nowym Hollywood. Jeśli Bonnie i Clyde ubolewał nad zanikającym poczuciem wolności, Dzika banda Tytułowy gang starzejących się banitów proponuje, że śmierć podczas walki ze zmieniającymi się czasami jest lepsza niż czekanie na śmierć.
Bardziej brutalny i przygnębiająco przejmujący niż film Penna, który nie jest beczką słońca, cyniczny western Peckinpaha oznaczał koniec pewnego rodzaju wyjętego spod prawa, od którego odchodziło Hollywood i prawdziwe życie. Jest powód, dla którego typowo heroiczne westerny są dziś nieliczne.
Odrzuty diabła (2005)
Ci, którym nie podobał się romantyzm Bonnie i Clyde woli jak Odrzuty diabła nie zadaje sobie trudu, aby jego seryjni mordercy byli sympatyczni, rozkoszując się tym, jak sadystyczni, ale żałośni są naprawdę.
POWIĄZANE: The Highwaymen: 6 rzeczy, które były dokładne (i 4 rzeczy, które były czystą fikcją)
Najbardziej doceniony przez krytyków film eksploatacyjny Roba Zombie może być postrzegany jako (nieoficjalna) pełnometrażowa wersja końcowych minut filmu z 1967 roku, pokazująca, co naprawdę dzieje się po brutalnym szaleństwie przestępczym, w którym sprawcy pozornie unikają sprawiedliwości. Na swój sposób kontynuacja Dom 1000 trupów to grindhouseowy remake klasyki Penna i jest tak bezlitosny, a jednocześnie tragiczny, jak powinien.
Niech Bóg błogosławi Amerykę (2011)
Wyreżyserowany przez aktora głosowego Ból W Herkules, ta czarna komedia pożycza Bonnie i Clyde’a podstawy i rozwija satyrę. Z nastoletnimi i średnimi zastępami, odpowiednio, Bonnie i Clyde'a, Boże błogosław Amerykę ma na celu społeczeństwo amerykańskie, a nie system.
Boże błogosław Amerykę można postrzegać jako przeciwieństwo Bonnie i Clyde ponieważ jest skierowany raczej do tych, którzy rzekomo niszczą konserwatywne wartości Ameryki, niż do tych, którzy je podtrzymują. W przeciwieństwie do klasyka z 1967 roku, ten film robi wszystko, co w jego mocy, by potępić niesfornych bohaterów i obnaża ich hipokryzję w sposób, w jaki film Penna tego nie robi.
Bracie, gdzie jesteś? (2000)
Odbywająca się na Dalekim Południu podczas Wielkiego Kryzysu i z udziałem uciekających przestępców, (niesamowicie luźna) adaptacja Homera Braci Coen Odyseja nosi wiele podobieństw historycznych, tematycznych i wizualnych Bonnie i Clyde z wyjątkiem jednego aspektu: jest to komedia.
Dzięki sile muzyki i śmiechu, Bracie, gdzie jesteś? porusza te same idee, do których Beatty i Dunaway strzelali w 1967 roku i później (tj. Rasizm). Jednak projekt z 2000 roku kpi sobie z zarozumiałej i sztywnej elity, zamiast rozmyślać o ich dominującej obecności. Do tego ścieżka dźwiękowa jest spektakularna.
Prawdziwy romans (1993)
Pełen akcji romans Tony'ego Scotta jest najbliższy Bonnie i Clyde przeróbka na tej liście. Bardziej idealistyczny i romantyczny niż jego inspiracja, Prawdziwy romans funkcjonuje bardziej jak bajka niż stwierdzenie. Efektem końcowym jest chwytająca za serce, choć nerwowa historia miłosna, która daje swoim kochankom szczęśliwe zakończenie, które umknęło Bonnie i Clyde'owi.
To także umieściło Quentina Tarantino na mapie, ponieważ napisał scenariusz, podczas gdy Scott reżyserował. Chociaż Scott zmienił pierwotnie ponure zakończenie, Tarantino uwielbiał ten film - wyraźny kontrast z jego nieokiełznaną furią wobec Olivera Stone'a Urodzeni mordercy .
Wrzosy (1988)
Ta czarna jak smoła komedia spada Bonnie i Clyde w publicznej szkole średniej, gdzie następnie śmieje się ze swojej przestępczej pary zamiast ich ubóstwiać.
W przeciwieństwie do biografii kochanków wyjętych spod prawa , Wrzosy rezygnuje z idealizacji i pokazuje, jak obłąkanym i kompletnie głupim trzeba być, aby sądzić, że zadawanie przemocy jest romantyczne lub dobrym sposobem na złożenie oświadczenia. Mrocznie humorystyczna i bardziej samoświadoma opowieść o Bonnie i Clyde romans, Wrzosy to nie do pominięcia kapsuła czasu z późnych lat 80., której nie da się zrobić dzisiaj.
Thelma i Louise (1991)
Większość filmów, które następują Bonnie i Clyde'a ślady stóp wykorzystują fundamenty, aby opowiedzieć historię amoralnych wyrzutków, którzy w nieuzasadniony sposób zostają odkupieni, ale Thelma i Luiza jest wyjątkiem, który zasługuje na łamiący serce finał.
Tytułowe kobiety od początku są ofiarami niesprawiedliwego świata. Ich późniejsza podróż nie jest pretekstem do pomylenia wolności z bezmyślną przemocą i pesymizmem, ale szansą na doświadczenie życia i miłości, o których mogą tylko pomarzyć. Bonnie i Clyde rozpoczął rewolucję, ale Thelma i Luiza zrealizował swoje desperackie wołanie o wolność.
DALEJ: 20 najlepszych filmów kryminalnych i gangsterskich, ranking