Muzyka jest wszystkim w filmach Quentina Tarantino, a duża część tego zawdzięczamy kompozytorowi Ennio Morricone, który zdobył Oscara za Nienawistną Ósemkę.
Jednym z najbardziej znanych aspektów stylizowanych filmów Quentina Tarantino są jego kultowe ścieżki dźwiękowe. Niezależnie od tego, czy zestawia Stealers Wheel z sadystycznymi torturami gliniarza, czy też gra Bowiego w przygotowaniach do zabicia Hitlera, Tarantino zawsze zna idealny utwór, który pasuje do danej sceny. Szanowany scenarzysta i reżyser nie tylko udziela licencji na przeboje popowe do swoich filmów; czasami używa muzyki napisanej do innych filmów w nowym kontekście.
Ulubionym kompozytorem Tarantino jest Ennio Morricone, którego legendarna spaghetti westernowa muzyka wniosła do filmów Q.T. taki sam kinowy rozmach, jak do klasyków Leone i Corbucciego, dla których zostały nagrane.
10Ryczący muł w Django uwolniony
Po tym, jak dr Schultz przybywa, aby uwolnić Django od gangu łańcuchowego, dzięki swojej wiedzy o braciach Brittle, jego ostatnich zleceniach, jadą do miasta Daughtrey ustawionego na The Braying Mule Ennio Morricone.
Przed wytropieniem braci Brittle, a następnie wytropieniem Broomhildy, Django i dr Schultz muszą zająć się skorumpowanym stróżem prawa przed tawerną.
9Werdykt Inglourious Basterds
W scenie otwierającej Bękarty wojny Pan LaPadite rąbie drewno na swojej farmie mlecznej. Potem scena przybiera napięty obrót, gdy zauważa, jak funkcjonariusze SS podjeżdżają do jego posiadłości. Jest taka atmosfera, której obawiał się tej chwili od jakiegoś czasu.
Werdykt Ennio Morricone to scena zaciekłej konfrontacji między LaPadite i płk. Hansem Landą, jednym z najbardziej złowrogich złoczyńców w historii kina.
8The Mercenary (Arena) W Kill Bill: Tom 2
Tarantino naprawdę przeprowadza Oblubienicę przez wyżymaczkę przez dwie części Kill Bill . W drugiej części, kiedy planuje zasadzkę na Budda w jego przyczepie, jest zszokowana widząc go czekającego na nią z naładowaną strzelbą.
Strzela jej w klatkę piersiową i woła kumpla, aby pomógł mu pogrzebać ją żywcem. Il Mercenario (L’Arena) Ennio Morricone gra, w której panna młoda zbiera siły, by uciec z jej płytkiego grobu.
7Gniew I Tarantella W Bękartach Wojny
Na końcu Bękarty wojny Płk Landa udaremnia spisek Bękartów i udaje mu się wyłonić jako bohater drugiej wojny światowej, która uwolni go od nazistowskich zbrodni wojennych. Ale Aldo Raine wciąż ma w zanadrzu ostatnią sztuczkę. Aby mieć pewność, że zbrodnie Landy nigdy nie zostaną zapomniane, wycina swastykę na czole Landy.
Deklaruje, że blizny są jego arcydziełem, a następnie Rabbia e Tarantella Ennio Morricone - temat z Allonsanfàn - gra na napisach końcowych.
6Śmierć jedzie na koniu w Kill Bill: Tom 1
Motyw Morricone z kultowego spaghetti westernu Śmierć jedzie na koniu gra w Kill Bill: Tom 1 kiedy Panna Młoda inicjuje walkę z O-Renem i Crazy 88's.
Po tym, jak Death Rides a Horse przedstawia bitwę, podczas następnej akcji gra kilka świetnych piosenek, takich jak Nobody But Me w wykonaniu Human Beinz, White Lightning Charlesa Bernsteina i Don't Let Me Be Misunderstood autorstwa Santa Esmeralda.
5Spotkanie z córką w bękartach wojny
Napięta scena otwierająca Bękarty wojny dochodzi do głowy, gdy dla pana LaPadite staje się jasne, że pułkownik Landa jest na nim i wie o żydowskich uchodźcach, których ukrywa pod podłogami.
Aby uratować siebie i swoją rodzinę, LaPadite zdradza lokalizację Żydów. Landa rozkazuje swoim ludziom wejść do domu i zestrzelić deski podłogowe ustawione na L'Incontro Con La Figlia w Morricone.
4Zdobywca Oscara oryginalna ścieżka dźwiękowa The Hateful Eight
Po wielu latach wykorzystywania wcześniejszej pracy Morricone, Tarantino w końcu skłonił go do napisania oryginalnej ścieżki dźwiękowej do swojego ósmego filmu fabularnego, Nienawistna Ósemka . Tarantino był początkowo zaskoczony, kiedy Morricone po raz pierwszy zagrał swoją Nienawistna ósemka muzyka dla niego, bo w niczym nie przypominała jego klasycznej muzyki spaghetti western.
Ale Morricone tego nie widział Nienawistna Ósemka jako western. Postrzegał to bardziej jako klaustrofobiczny horror, więc napisał muzykę, która była bliższa jego partyturom Johna Carpentera Rzecz . Dodała filmowi napiętej atmosfery i przyniosła kompozytorowi Oscara za najlepszą muzykę oryginalną.
3Sylwetka zagłady w Kill Bill: Tom 2
Po tym, jak Bang Bang (My Baby Shot Me Down) Nancy Sinatra idealnie współgrało z tytułami otwierającymi Kill Bill: Tom 1 , A Silhouette of Doom Ennio Morricone idealnie współgra z tytułami otwierającymi Głośność 2 .
Później gra ponownie podczas przygotowań do nielimitycznej walki Panny Młodej z Elle Driver. Piosenka zapowiada epickie starcie, po czym Panna Młoda wyrywa Elle drugie oko, całkowicie ją oślepiając.
dwaTemat siostry Sary w Django Unchained
Kiedy Django i dr Schultz po raz pierwszy przybywają na plantację Candyland z Calvinem Candie i wszystkimi jego sadystycznymi kumplami, proszą o spotkanie z jego niemieckojęzyczną niewolnicą Broomhildą, o której Candie nie zdaje sobie sprawy, że jest żoną Django.
Jak się okazuje, jest torturowana w gorącym pudełku w ramach kary za próbę ucieczki. Sister Sara’s Theme gra, gdy Django patrzy, jak Broomhilda zostaje wyjęta z gorącej skrzynki.
1Kapitulacja (La Resa) w Inglourious Basterds
Kiedy Bękarty chwytają niemieckiego sierżanta, który odmawia ujawnienia pozycji swoich ludzi, porucznik Aldo Raine krzyczy w ciemnym tunelu: Mamy tu Niemca, który chce umrzeć za swój kraj. Obliguj go. Następnie gra Morricone nawiedzająca The Surrender (La Resa) zaczyna się bawić, gdy Niedźwiedzi Żyd zaczyna iść tunelem.
Napięcie jest wyczuwalne, gdy sierżant czeka, aż zostanie pobity na śmierć, a Żyd-Niedźwiedź stuka kijem bejsbolowym o ścianę tunelu, idąc, by wykonać czyn.