ze wszystkimi Gwiezdne Wojny treści generowanych od czasu debiutu oryginalnego filmu w 1977 roku, żadna praca nie jest bardziej skuteczna w małżeństwie pragnienia George'a Lucasa, by zrobić mózgowy film akcji science-fiction, z jego uznaniem dla kinowego stylu japońskiego reżysera Akiry Kurosawy niż Pojedynek .
Lucas nigdy nie wstydził się doceniać dzieł legendarnego japońskiego reżysera Akiry Kurosawy, które podobały mu się zarówno pod względem widza oglądającego film, jak i reżysera, który go aranżował. Jest powód, dla którego Gwiezdne Wojny są tak pełne odniesień do Kurosawy. W wywiadzie dla Kolekcja Kryterium , Lucas twierdzi, że znalazł inspirację w opowiadaniu przez Kurosawę zwykłych historii w bezpretensjonalny sposób, który został wzmocniony przez jego „silny i niepowtarzalny” styl wizualny. Wszystkie te techniki zostały użyte przez reżysera anime Takanobu Mizuno w Pojedynek , a efekt jest mistrzowski.
Powiązane: Star Wars: Ronin z Visions powraca w nowym komiksie inspirowanym mangą
Takanobu Mizuno Pojedynek , który jest pierwszym odcinkiem serii antologii Disneya z 2021 roku Gwiezdne wojny: Wizje , opowiada historię Ronina, tajemniczej postaci dzierżący miecz świetlny Sithów o czerwonym ostrzu, który zatrzymuje się na odpoczynek w feudalnej japońskiej wiosce ze swoim droidem. Wkrótce po jego przybyciu w centrum miasta rozpoczyna się zamieszanie, gdy przypominający Imperium szturmowcy zbierają mieszkańców miasta, aby zbadać, kto spośród nich przewodzi ruchowi oporu zgodnie z mandatem władz. Nagle uzbrojeni opornicy rozpoczynają atak na szturmowców, co prowadzi do wejścia przywódcy pułku Sithów. W tym momencie Ronin, który ignorował wcześniejszą sytuację ze szturmowcami, ożywia się i wykazuje zainteresowanie. Wkrótce zostaje zaangażowany do bitwy z Sithami, aby ocalić siebie i wioskę.
Jak pojedynek szanuje wizję Gwiezdnych Wojen George'a Lucasa
Chwila Pojedynek' historia nie pęka każdy nowy grunt dla Gwiezdne Wojny Fani , jak Lucas z pewnością by się zgodził, dowodem wielkości jest prezentacja. Pierwszym elementem, który przykuwa uwagę widza, jest kontrast płynnie przenikających się okresów czasowych. Chociaż wydarzenia z tej historii wyraźnie mają miejsce w feudalnej Japonii, technologia jest prosto z przyszłości. Daje cel idei, że pomimo Gwiezdne Wojny miało miejsce dawno, dawno temu, zastosowana technologia jest zaawansowana poza wszelkie wyobrażenia. To jest dokładnie ten rodzaj prezentacji, który zainspirował Lucasa. Gdyby to zrobić w nowoczesnych lub przyszłościowych warunkach, efekt nie byłby tak imponujący. Istnieje również wybór Mizuno czarno-białego zamiast koloru, dla wszystkiego oprócz zaawansowanej technologii. Z jednej strony jest to zgodne z tradycją japońskiej mangi, której nacisk na kolor pozwala czytelnikowi bardziej skupić się na historii. Z drugiej strony wydaje się, że jest to uznanie dla wielkich starych filmów samurajskich Kurosawy, wszystkie nakręconych w czerni i bieli, co zmusza reżyserów do wyczarowania efektów wizualnych innych niż kolor, aby zadowolić widzów.
Razem wzięte, Pojedynek po mistrzowsku przedstawia odwieczną opowieść o walce dobra ze złem, uzupełnioną o interesującą fabułę science fiction w kultowym stylu wizualnym Kurosoawy. Lucas uznałby to za idealne, nie tylko jako samodzielny przykład dobrego kręcenia filmów, ale także jako opowieść w filmie Gwiezdne Wojny wszechświat.
Następny: Star Wars: Visions Sezon 2 rozszerza przeszłe anime o globalną animację
Źródło: Kolekcja Kryterium