Netflixa Sandman był chwalony za wierną adaptację komiksów o tym samym tytule, ale w jeden kluczowy sposób ulepsza tytułową postać Dream (Tom Sturridge). Oryginalne komiksy Neila Gaimana zostały po raz pierwszy opublikowane w 1989 roku i często zgłaszano się do nich w sprawie adaptacji filmowych i telewizyjnych, ale bezskutecznie aż do 2022 roku. Teraz, gdy historia w końcu trafiła na srebrny ekran, Gaiman był w stanie udoskonalić i zaadaptować Dream tak, że wciąż jest mityczną postacią z komiksów, ale także silniejszą postacią dla nowych odbiorców.
Sen, znany również jako Morfeusz, o Nieskończoności, siedem antropomorficznych koncepcji obecnych od zarania dziejów, jest przedstawiany na wiele sposobów w Sandman , zarówno w komiksach, jak i serialu. W obu mediach jest nieprzenikniony, formalny i często charakteryzuje się dystansem, który powoduje rywalizację rodzeństwa z Desire (Mason Alexander Park), jednym z jego rodzeństwa . Sen może być również mściwy i uparty, trzymając się przede wszystkim poczucia obowiązku, chociaż nie jest pozbawiony swojej dobroci, nawet jeśli jego długie życie i obca egzystencja oznaczają, że potrzebuje zachęty, aby uzyskać do niego dostęp.
Powiązany: Kim jest syn Calliope i Dream w dodatkowym odcinku The Sandman’s? Ale jest jedna kluczowa różnica między Dream of the TV show a Sandmanem z komiksów, o ile idzie pierwszy sezon. W Netflixie Sandman , łuk postaci Morfeusza jest lepiej zdefiniowany i przebiega wyraźniej niż w komiksach, wiążąc go mocniej z postaciami, z którymi wchodzi w interakcje, i czyniąc jego historię bardziej przekonującą. Mimo że Dream ewoluuje i zmienia się również w komiksach, serial czyni tę ewolucję bardziej widoczną i ciepłą dla współczesnej publiczności.
Sen może mieć łuk postaci w Sandmanie
Podczas gdy pierwsze dwa tomy Sandman skup się na ucieczce i odzyskaniu Morfeusza Hełm snu, rubin i piasek , serial dodaje kontekst emocjonalny i dramat, przedstawiając wewnętrzną podróż Morfeusza po jego uwięzieniu. Podczas gdy komiks i serial skupiają się na tej samej zewnętrznej fabule wyzwolenia i przypominaniu sobie jego narzędzi, serial koncentruje się również na związku Dream z królestwem, które niechętnie opuścił, i jego mieszkańcami. Przejawia się to w zderzeniu sztywności Snu z oczekiwaniem, że on i jego poddani są tacy sami jak przed uwięzieniem, chociaż okazuje się, że jest odwrotnie. Chociaż nie można było oczekiwać, że władca chaotycznej podświadomości ma problemy z brakiem elastyczności, sfrustrowana reakcja Dream na zmiany w jego królestwie, takie jak przejęcie przez Lucienne (Vivienne Acheampong) większej liczby obowiązków w The Dreaming, chęć Gaulta (Ann Ogbomo) do zmienić się z koszmaru w sen, a Merv Pumpkinhead (Mark Hamill) i Matthew the Raven (Patton Oswalt) nie kłaniający się wyłącznie i automatycznie jego prośbom pokazują, że jego reakcja na uwięzienie była podobna do zaprzeczenia, że to się kiedykolwiek wydarzyło. Oryginalne komiksy nie poruszają dramatycznych implikacji nieobecności Dream w tak wyraźny sposób, skupiając się bardziej na przygodach Dream poza domem niż na jego powrocie do domu. Ale dzięki włączeniu tego wątku pobocznego do serialu Morfeusz staje się bardziej trójwymiarową postacią, której reakcja na traumę bycia porwanym i przetrzymywanym jako zakładnik przez stulecie ma większą wagę i czyni go czymś więcej niż nieśmiertelną, nieosiągalną istotą. I przez pełnomocnika, widzowie troszczą się o niego bardziej, obserwując, jak zmaga się z tym wyzwaniem i ciesząc się, gdy zbliża się do tego, kim on i jego poddani stali się po powrocie.
Chwila Sandman był chwalony za wierną adaptację i dobrze przeprowadzone zmiany z piaskowy człowiek komiks do serialu, najnowsza iteracja jego pracy Gaimana dodaje tytułowej postaci więcej, niż można by rozwinąć w formacie komiksu numer po numerze. Kiedy Dream akceptuje, że jego domena i rola uległy zmianie, jego ponowna integracja z domem jest zakończona i odbywa się w sposób, który każdy widz może zrozumieć i współczuć. To sprawia, że serial jest bardziej znajomy i osobisty, nie tracąc nic z magicznej wielkości, którą komiksy przyniosły 40 lat temu.