Czy nowy dramat Netflix, Hollywood, jest oparty na prawdziwej historii? Niezupełnie, ale w narracji jest kilka prawdziwych elementów z historii.
Ostrzeżenie: główne spoilery dla Netflix Hollywood !
Netflix's Hollywood jest inspirowany prawdziwymi wydarzeniami z historii Golden Age Hollywood, ale technicznie rzecz biorąc, nie jest to prawdziwa historia. Amerykański dramat wywodzi się z umysłów Ryan Murphy i Ian Brennan. Zamiast skupiać się wyłącznie na ważnym rozdziale Złotego Wieku Hollywood, serial przyjmuje inne podejście, przedstawiając swego rodzaju alternatywną rzeczywistość.
Hollywood podąża za sześcioma świeżymi twarzami w Hollywood - czterema aktorami, scenarzystą i reżyserem - w pogoni za szansą, która odmieni życie. W centrum znajduje się Ace Studios, wielka marka w branży, która często stawia na bezpieczeństwo, jeśli chodzi o swoje projekty. Kiedy nowa postać przejmuje kontrolę, studio ma szansę na zawsze zmienić Hollywood, produkując Meg , opowieść o czarnej aktorce, która rozważa samobójstwo po porażce. Ace wkłada w to swoje serce i duszę Meg, mając na celu ewolucję standardów, jeśli chodzi o historie, które opowiadają na dużym ekranie.
Kontynuuj przewijanie, aby kontynuować czytanie Kliknij poniższy przycisk, aby szybko rozpocząć ten artykuł.
W serialu Netflix występuje znakomita obsada z Darrenem Crissem, Patti LuPone i Jimem Parsonsem. Ponieważ został uznany za miniserial, szanse na sezon 2 są niewielkie. To powiedziawszy, oglądalność może zmienić to pojęcie, a Netflix może mieć wśród nich nową antologię. Dla tych, którzy zastanawiają się nad prawdziwymi szczegółami w Hollywood , oto, co zainspirowało tę historię i co zostało wymyślone.
Hollywood Netflix to mieszanka faktów i fikcji
Podobnie jak w przypadku niektórych poprzednich tytułów telewizyjnych Murphy'ego, Hollywood jest fabularyzowanym podejściem do pewnego momentu w historii. Twórca lubi robić niezapomniane chwile w historii i wykorzystywać je jako podstawę swoich projektów. W tej sytuacji był to złoty wiek Hollywood, kiedy nieme filmy były w lusterku wstecznym, a telewizja jeszcze nie zrewolucjonizowała rozrywkę. Akcja serialu Netflix toczy się w czasach powojennych, kiedy studia próbowały dorównać sukcesowi Przeminęło z wiatrem . Zostanie gwiazdą filmową spotkało się z powszechnym rozgłosem, więc pojawił się napływ aspirujących aktorów, którzy byli gotowi zrobić wszystko, aby dostać swoje ujęcie. Hollywood bierze niektóre z tych historii i dramatyzuje podróż przez fikcyjne postacie, aby uzyskać głębszy przekaz.
Niektóre z Hollywood są oparte na Scotty Bowers
Hollywood przedstawia mężczyznę imieniem Ernie West, który prowadzi stację benzynową Golden Tip, która jednocześnie pełni funkcję tajnego burdelu. Postać grana przez Dylana McDermotta kiedyś marzyła o tym, by stać się sławną w Hollywood, ale od tamtej pory otworzyła stację, aby umawiać się na dyskretne spotkania z klientami. Zatrudnia młodych, przystojnych mężczyzn i zasadniczo służy jako alfons, podczas gdy klientela przychodzi, aby udać się do „Krainy snów”, hasła oznaczającego płatne przysługi seksualne. Ernie później odchodzi z biznesu po tym, jak otrzymał kolejną szansę dzięki swojemu występowi Meg, ale jego postać i relacje, które stworzył, są oparte na prawdziwym mężczyźnie imieniem Scotty Bowers.
Bowers był weterynarzem piechoty morskiej, który był właścicielem stacji benzynowej w Hollywood w latach czterdziestych XX wieku. Potajemnie organizował spotkania dla największych gwiazd filmowych, tak że wiele z nich mogło ukryć swoją seksualność. Bowers miał wiele kontaktów w branży i złapał wiele plotek. Zamiast ujawniać swoich klientów, zachowywał ich sekrety długo po ich śmierci. Bowers i jego różne twierdzenia były głównym tematem filmu dokumentalnego z 2017 roku, Scotty i tajna historia Hollywood.
Chociaż postać Erniego nie jest wykorzystywana do bezpośredniego ukrywania wielu sekretów w branży, jego biznes jest w centrum uwagi, gdy Jack Castello i Archie Coleman chcą zarobić pieniądze, czekając na wielką przerwę. Jego pracownicy na stacji benzynowej są często zatrudniani na duże imprezy, ale w Hollywood , obfitość gejów w branży wydaje się być jego najgorzej strzeżoną tajemnicą. Tylko jedna kluczowa postać jest zagrożona z powodu swojej seksualności, ale jego wybory były znacznie inne niż jego prawdziwego odpowiednika: prawdziwy Rock Hudson.
Prawdziwe liczby w Hollywood Netflix
Spośród wszystkich młodych hollywoodzkich profesjonalistów występujących w serialu, Rock Hudson jest jedynym opartym na prawdziwej osobie. Postać została oparta na Royu Schererze Jr., weterynarzu marynarki wojennej z Illinois, który chciał zostać aktorem. W 1947 roku agent talentów Henry Willson podpisał kontrakt z młodym mężczyzną jako klientem, ale zachęcił go do zmiany nazwiska na Rock Hudson, ponieważ ma on większy potencjał gwiazdy filmowej. W serialu Jake Picking gra Roya Fitzgeralda, niedoszłego aktora, który zmienia się w Rocka Hudsona po podpisaniu kontraktu przez Henry'ego Willsona, granego przez Jima Parsonsa. Prawdziwy Rock Hudson swój pierwszy koncert zagrał w 1948 roku i przez kilka pierwszych lat walczył, zanim stał się jedną z największych gwiazd lat 50. Podobnie jak postać Pickinga, Hudson był gejem, a Willson walczył o to, by nie ujawniać prasie tajemnic swojego klienta.
Oprócz Hudsona i Willsona, inne prawdziwe postacie, które pojawiają się w Hollywood, to kilku znanych aktorów. Queen Latifah gra Hattie McDaniel, pierwszą kolorową osobę, która zdobyła Oscara, podczas gdy Michelle Krusiec gra Annę May Wong, wybitną chińsko-amerykańską aktorkę. Inni aktorzy to Vivien Leigh, grana przez Katie McGuinness i Tallulah Bankhead, którą gra Paget Brewster. Dołączyli do nich fabularyzowane wersje reżyserów George'a Cukora (Daniel London) i Noëla Cowarda (Billy Boyd). Hollywood zawiera także Pierwszą Damę Eleanor Roosevelt, graną przez Harriet Harris. Podobnie jak prawdziwa Eleonora, jej telewizyjny odpowiednik walczy o równe szanse, przekonując Avis do stworzenia filmu z czarną aktorką w roli głównej.
Hollywood od Netflix próbuje napisać na nowo scenariusz
Nawet z postaciami opartymi na prawdziwych ludziach, Hollywood przyjmuje podejście „co by było, gdyby” pokazując, jak przemysł mógłby się zmienić, gdyby potężne postacie zdemontowały tę dynamikę. Ace Studios nie było prawdziwe, ale ma reprezentować jedne z najbardziej wpływowych głosów z tamtej epoki. Avis Amberg przejmuje proces decyzyjny i zielone światło Meg , film napisany przez czarnego geja Archiego Colemana z czarną aktorką Camille Washington w roli głównej. Grupa doskonale zdaje sobie sprawę z kontrowersji, jakie wywołają, ale udaje im się rzucić światło na grupy niedoreprezentowane w kraju.
Pomimo kilku zmagań, Meg staje się rekordowym hitem. Większość zaangażowanych aktorów i ekipy jest nominowanych do Oscarów. Archie Coleman, Raymond Ainsely, Anna May Wong i Camille Washington wygrywają w swoich kategoriach i Meg wygrywa za najlepszy film. Avis i jej zespół wciąż jeżdżą na fali zmian, ponownie łącząc obsadę i ekipę w nowym romantycznym filmie o dwóch mężczyznach. Hollywood daje wgląd w branżę, gdyby od samego początku podejmowała większe ryzyko, stawiając na pierwszym miejscu integrację i różnorodność. W rzeczywistości naród nie był gotowy na tego typu zmiany. Umowa dżentelmeńska zdobył duże nagrody na 20. Oscarów i nie było filmów, które utorowałyby drogę do zmiany kulturowej, jak w przypadku pozycji Meg w Hollywood .