Te czarno-białe filmy są dostępne do streamowania w serwisie Netflix i wszystkie są godne obejrzenia ze względu na ich ostrość wyrażoną przez ich wyciszone dźwięki.
W rolach głównych Zendaya i John David Washington, Malcolm & Marie był jednym z najbardziej oczekiwanych wydań Netflix w tym roku. Dramat romantyczny opierał się na czarno-białej estetyce wizualnej, która dobrze komponowała się z intymną narracją skupioną wokół konfliktu między dwoma głównymi bohaterami. OperatorOczywiście Marcell Rév zasługuje na uznanie za stworzenie Malcolm & Marie's ponury, łagodny świat.
W ostatnich latach w serwisie Netflix pojawiło się kilka oryginalnych filmów opartych na estetyce monochromatycznej, począwszy od Rzym do Wersja czterdziestoletnia . Jednocześnie usługa przesyłania strumieniowego ma swój udział w innych uznanych czarno-białych filmach (innych niż oryginalne Netflix), takich jak Zimna wojna, i kilka filmów dokumentalnych, które opierają się na materiałach archiwalnych (np. Odnowiony seria).
10Malcolm i Marie (2021)
Malcolm & Marie jest w istocie „talkathonem” filmu, napisanym i wyreżyserowanym przez Euforia twórca, Sam Levinson. Levinson polegał na swoim prostym, bogatym stylu wizualnym Euforia współpracownik,Marcell Rév. Akcja filmu rozgrywa się w ciągu jednej nocy, a lokacje zmieniają się z jednego pokoju do drugiego w luksusowej rezydencji.
Tytułowe postacie łączy toksyczny związek, którego reperkusje odczuwają, walcząc ze sobą przez całą noc.
9Modrosójka błękitna (2016)
Chociaż nie jest to oryginał Netflix, Modrosójka Błękitna od jakiegoś czasu ma swój dom na Netflix, podobnie jak wiele innych filmów pod szyldem Duplass Brothers Productions. Mark Duplass, obok Sarah Paulson, produkuje, pisze i gra główną rolę.
Modrosójka Błękitna stosuje podobne podejście do romansów, takich jak Malcolm & Marie w tym sensie, że jest to dramat oparty na dialogu minimalna konfiguracja i przesłanka ograniczona czasowo. Dwóch licealistów łączy przypadkowe spotkanie i postanawia spędzić razem noc. Film nie próbuje wplatać przesadnych wyobrażeń o romansie, a jedynie próbuje zrozumieć uczucie nostalgii i żalu.
8Rzym (2018)
Rzym ma proste założenie, ale nadal jest to jeden z najbardziej ambitnych projektów Alfonso Cuarona i prawdopodobnie również jego najbardziej osobisty. Zainspirowany meksykańskim dzieciństwem reżyser i scenarzysta jest także montażystą i operatorem, opowiadając historię Cleo (Yalitza Aparicio w obiecującym debiucie), pomoc domową, która łączy bliską więź z rodziną swojego pracodawcy.
Oprócz zagłębiania się w emocje Cleo, film traktuje swoją lokalizację jako samodzielną postać. Czarno-białe odcienie doskonale pasują do panoramicznych ujęć minionego Meksyku.
7Druga strona wiatru (2018)
Ostatni film Orsona Wellesa był być może także najbardziej eksperymentalnym przedsięwzięciem w jego karierze. Film został nakręcony w latach 70., ale ostatecznie trafił do widzów w serwisie Netflix w 2018 r. Jest to podejście szybkiej akcji, przechodząc od ziarnistego materiału kolorowego do czarno-białego.
W swej istocie ponury satyryczny mockumentary, Po drugiej stronie wiatru dokumentuje ostatnie dni weterana reżysera (John Huston), który pracuje nad swoim ostatnim filmowym pościgiem. Tropy film-w-filmie służą do dokumentowania powstawania tego fikcyjnego filmu, dając w efekcie trochę śmiertelnego humoru i surrealistycznej wysokiej sztuki.
6Wersja czterdziestoletnia (2019)
Ulubieniec nagród z zeszłego roku, Wersja czterdziestoletnia oznaczał wspaniały debiut filmowy Radhy Blank jako aktorki, pisarki, reżysera i producenta. Ten komediodramat fabularyzuje jej życie jako walczącej dramatopisarki, która poszukuje nowego sensu życia poprzez zainteresowanie rapem.
Jednak jej sprzeczne wybory zawodowe i życiowe zwykle odbijają się na niej, gdy zbliża się do 40 roku życia. Przejmujący, wzruszający i zabawny w razie potrzeby jest jednym z najświeższych oryginałów Netflix w niedawnej pamięci. Tonacja kolorystyczna była celowa dla skupienia się w filmie na hip-hopie. Jak powiedział Blank w Variety , „Kultura hip-hopowa jest często przedstawiana jako nadmierna seksualność i czuję, że usunięcie koloru zmusza cię do zobaczenia pewnego poziomu człowieczeństwa”.
5Co zrobił Jack? (2017)
David Lynch od dziesięcioleci oszałamia kinomanów swoimi absurdalnie wyjątkowymi historiami i postaciami. W kapelusz Did Jack Do jest podobnie dziwacznym eksperymentem, który może polaryzować jego publiczność. Znalezienie „prawdziwego znaczenia” tego tajemniczego 17-minutowego filmu byłoby herkulesowym zadaniem.
Cały film rozgrywa się jako wywiad pomiędzy detektywem (Lynch) a kapucynką podejrzaną o morderstwo. Rozmowa kończy się prawie bez sensu, ale to ta bezsensowność sprawia, że film jest jednocześnie zabawny i niepokojący.
4Curtiz (2018)
Curtiz to węgierski film biograficzny o węgiersko-amerykańskim reżyserze Michaelu Curtizie, jednym z pionierów złotego wieku Hollywood. Film Netflix dokumentuje niespokojne relacje Curtiza (Ferenc Lengyel) z jego ukochaną córką, gdy przygotowuje się do reżyserowania swojego przyszłego dzieła magnum, biały Dom .
Rozgrywające się w czasie II wojny światowej, Curtiz próbuje też rozszyfrować polityczne interwencje i dylematy, przed którymi stoi jej temat. Dla tych, którzy chcą zrozumieć burzliwą produkcję biały Dom Curtiz byłby interesującym zegarkiem.
3Mank (2020)
Tak jak Curtiz zajmował się robieniem biały Dom , Mank odkrywa historię Obywatel Kane oraz osobiste próby i udręki jej współautora, Hermana J. Mankiewicza. Na podstawie scenariusza jego zmarłego ojca, Jacka Finchera, Mank to pasja Davida Finchera, która łączy styl z treścią.
Już od pierwszych sekund widać, że reżyser chce odtworzyć czarno-białą erę Hollywood. Od projektowania dźwięku w stylu vintage po bogate sety po przesterowane monologi, Mank to epicki film biograficzny, będący hołdem dla jego historycznej scenerii. Z zespołem kierowanym przez dynamicznego Gary'ego Oldmana jest to z pewnością jeden z najbardziej pamiętnych czarno-białych filmów w serwisie Netflix.
dwaElisa i Marcela (2019)
Odcienie czerni i bieli niosą za sobą smutek, który pasuje do tragicznych romansów, Elisa & Marcela będąc jednym z takich przykładów. Hiszpańskojęzyczny film Netflix jest inspirowany pierwszym małżeństwem osób tej samej płci w Hiszpanii.
Tytułowe główki (Natalia de Molina i Greta Fernandez) łączy zakazana miłość końca XIX wieku. W miarę upływu czasu jeden z nich decyduje się udawać mężczyznę, aby w końcu mogli mieć społecznie akceptowalne małżeństwo. Jeśli chodzi o fabułę, Elisa & Marcela ma tendencję do stawania się konwencjonalnym, ale nadal zapewnia trochę słodko-gorzkiego melodramatu na tle długo rysowanych ujęć wizualnych.
1Zimna wojna (2018)
Kolejną niesamowitą wizualnie tragedią nakręconą w trybie monochromatycznym jest polski romans historyczny Pawła Pawlikowskiego, Zimna wojna . Jak sugeruje tytuł, akcja filmu rozgrywa się w burzliwych czasach polaryzacji politycznej w Europie. Na tym tle dwoje muzyków zakochuje się, odchodzi w swoją stronę, a potem znów się spotyka, tylko po to, by się zranić.
Łukasz Żal's cinematography and the chemistry between actors Joanna Kulig and Tomasz Kot add a melancholic beauty to Zimna wojna narracja, która rozgrywa się w krótkim czasie. Jeśli chodzi o elementy wizualne i głębię emocjonalną, Zimna wojna jest idealnym towarzyszem klasyki z 2013 roku Ida to była pierwsza twórcza współpraca Pawlikowskiego i Żala.