Są tacy, którzy mogą powiedzieć, że całe przesłanie filmu jest wysyłane przez to, jak się zaczyna i kończy. Rzadko jednak reżyserzy traktują swoje pierwsze i ostatnie ujęcia z tak dużą wagą. Niezapomniane widoki, chwile triumfu lub dowcipne dialogi mogą sprawić, że cięcie do czerni i napisy końcowe będą wyglądać idealnie w czasie, ale niektórzy reżyserzy dokładają wszelkich starań, tworząc początek i koniec, które dodają dodatkowy poziom narracji dla widzów płacących blisko uwaga.
Oto nasza lista Sceny z pierwszego i ostatniego filmu, które są potajemnie identyczne .
Awatara
Hitowy przebój Jamesa Camerona w 3D mógł zabrać widzów do obcego świata, ale zaczyna się w domu, na futurystycznej Ziemi. Faktycznie, Awatara rozpoczyna się sekwencją snów, w której bohater filmu Jake Sully wyjaśnia, że jego sen wypełniły wizje latania, odkąd został ranny w walce, otwierając oczy każdego ranka i stwierdzając, że wciąż jest przykuty do wózka inwalidzkiego. Jego przygoda na planecie Pandora, pilotowanie sztucznie wyhodowanej hybrydy człowieka i Na-vi, pozwala mu nie tylko latać, skutecznie broniąc planety przed siłami własnej strony. Końcowe ujęcia filmu bezpośrednio odzwierciedlają początek, ukazując Jake'a ponownie otwierającego oczy – tym razem na nowe ciało, nowych ludzi i nowy cel. Aby pójść dalej, napisy końcowe są wyświetlane na dokładnie tych samych ujęciach latania, co pierwszy sen Jake'a.
12 małp
Reżyser Terry Gilliam znany jest ze swoich niekonwencjonalnych wizji przyszłości, m.in 12 małp koncentruje się na pojedynczym więźniu, wysłanym w przeszłość, aby pomóc naukowcom wyleczyć światową zarazę, która zabiła miliardy. Film otwiera bohater śniący o swoim młodszym sobie, obserwującym nieznanego mężczyznę zastrzelonego na zatłoczonym lotnisku. Nie mając pewności, czy wspomnienie jest prawdziwe, czy wyimaginowane, dowiaduje się, że wirus został celowo rozprzestrzeniony przez jedną osobę i postanawia temu zapobiec. Nie udaje mu się to, gdy ochrona lotniska zastrzeliła go na oczach jego młodszego siebie. Chłopiec patrzy, jak samolot startuje, wprawiając w ruch miliardy zgonów i zamykając nieskończoną pętlę czasu tak, jak się zaczęła.
Wyrzucać
Chociaż większość akcji filmu rozgrywa się na odległej tropikalnej wyspie, Wyrzucać zaczyna się w sercu Teksasu, przedstawiając nieznaną kobietę wysyłającą paczkę FedEx. Wybór ma sens, gdy kamera śledzi przesyłkę FedEx aż do Rosji, gdzie zostaje przedstawiony bohater filmu Chuck Noland. Kiedy Chuck w końcu wraca do cywilizacji, niewiele pozostaje z jego dawnego życia i postanawia zacząć od zera – ale najpierw musi zwrócić paczkę, która wraz z nim wylądowała na bezludnej wyspie. To prowadzi go dokładnie do tego samego skrzyżowania, na którym rozpoczął się film, gdzie Chuck w końcu spotyka kobietę, która, jak mówi, uratowała mu życie. Po zastanowieniu się, w którym kierunku jechać, Chuck odwraca się z uśmiechem do znikającej ciężarówki kobiety, a ostatnie ujęcie filmu daje kolejne spojrzenie na opustoszałą drogę, na której się otworzyło – plus Chuck.
Zaginiona dziewczyna
Adaptacja powieści była dla Davida Finchera niewiarygodnym wyzwaniem Zaginiona dziewczyna do sfilmowania, ale pierwsze ujęcie jest trudne do zapomnienia. Pokazując, jak powinna wyglądać miłosna scena między mężem i żoną, nagłe spojrzenie gwiazdy Rosamund Pike w kamerę i narracja Bena Afflecka wprawiają widzów w niepokój, ostrzegając ich, że historia, która ma się rozwinąć, wcale nie jest prosta. Porwanie, kłamstwa i morderstwo sprawiły, że skłócona para wróciła do siebie, zmuszona do podjęcia decyzji, jak bardzo są skłonni kłamać ze względu na małżeństwo – i opinię publiczną. To, że para znalazła się dokładnie tam, gdzie zaczynali, mogło być dla widzów trudną pigułką do przełknięcia, ale Fincher przekazuje wiadomość głośno i wyraźnie, kończąc film dokładnie tym samym ujęciem, w którym otworzył – ale opinia publiczności o kobiecie w kadrze całkowicie się zmienił.
Całkowite przypomnienie
Całkowite przypomnienie to dość prosta historia: zwykły Ziemianin w niezbyt odległej przyszłości, Douglas Quaid, marzy o namiętnym romansie z piękną kobietą na powierzchni Marsa. Kiedy więc firma oferuje za opłatą wszczepienie fałszywych wspomnień, Quaid postanawia urzeczywistnić swoje marzenie – przynajmniej jeśli chodzi o jego umysł. Procedura idzie nie tak, a fałszywe wspomnienia Quaida znikają, ujawniając, że naprawdę BYŁ tajnym agentem pracującym na Marsie, a kobieta z jego snów nie była wyimaginowana. Przynajmniej tak myśli. Film nigdy nie mówi, czy Quaid wrócił na Marsa naprawdę i czy udało mu się wypuścić powietrze do jego atmosfery i uratować jego biedną populację. Ale rzucając okiem na to, jak bardzo ostatnia scena filmu przypomina sen Quaida, ci, którzy podejrzewają, że to tylko fantazja, mają jeszcze więcej dowodów na poparcie swojego twierdzenia.
Przylądek Strachu
Reżyser Martin Scorsese nie był subtelny, jeśli chodzi o napięcie i przerażenie Przylądek Strachu , historia skazanego przestępcy, który szuka zemsty na prawniku, który go tam umieścił, terroryzując go i jego rodzinę, a zwłaszcza nastoletnią córkę. Rozpoczęcie filmu mrożącą krew w żyłach muzyką i krwistoczerwonym zbliżeniem na oczy córki ostrzega widzów, że historia, którą ma zamiar opowiedzieć, jest brutalna i naprawdę niepokojąca, w dużej mierze dzięki uznanej roli Roberta De Niro jako czarnego charakteru w filmie. Rodzina w końcu przeżywa, a prawnik skutecznie zabija swojego byłego klienta – ale szkoda została wyrządzona. Aby przypomnieć o tym widzom Przylądek Strachu jest w równym stopniu o utracie niewinności, jak i o zemście lub ochronie rodziny, film powraca do oszczędzonej córki, tym razem blaknąc z niewinnej bieli do czerwieni – i powstrzymując widzów przed zbytnim poczuciem szczęśliwego zakończenia.
Poszukiwacze
Żaden inny aktor nie ucieleśnia epoki amerykańskich westernów, tak jak John Wayne, w roli Ethana Edwardsa Poszukiwacze uważana za jedną ze swoich najlepszych ról. Film otwiera się w gospodarstwie w zachodnim Teksasie, odsłaniając oszałamiający krajobraz, gdy Ethan po raz pierwszy wraca do domu po tym, jak wiele lat wcześniej opuścił go, by walczyć w wojnie secesyjnej. Kiedy niedługo potem rodzina jego brata zostaje zabita, a ich dwie córki porwane, Ethan wyrusza na poszukiwanie ich bez względu na to, jak długo może to zająć. Najmłodsza córka Debbie zostaje w końcu odnaleziona wiele lat później, a Ethan osobiście odbiera ją z powrotem do domu. Chociaż technicznie jest to inny dom, jest witana z otwartymi ramionami, a przyszłość, choć raz, rysuje się w jasnych barwach. Nie mając w środku miejsca dla starzejącego się żołnierza, Ethan zostaje sam, by wyruszyć w dzicz. Ujęcie jest doskonałym odzwierciedleniem tego, które rozpoczęło film, a kultowy obraz końcowy reżysera Johna Forda to tylko jeden z powodów, dla których Poszukiwacze będą postrzegani przez wielu jako arcydzieło i jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
Wniosek
Co sądzisz o naszej liście? Czy przegapiliśmy którąś z twoich ulubionych podpórek do książek i lustrzanych scen? Daj nam znać w sekcji komentarzy i nie zapomnij zasubskrybować naszego kanału, aby zobaczyć więcej takich filmów.