Kiedy oryginał CUDA seria wydana w 1994 roku, która powraca do niektórych z najsłynniejszych momentów w historii komiksu z perspektywy zwykłego człowieka, zmieniła grę. Teraz, dwadzieścia pięć lat później, pisarz Kurt Busiek i artysta Alex Ross spotykają się ponownie, aby opowiedzieć ostatni rozdział swojej historii CUDA: EPILOG .
Samodzielny rozdział pojawia się 24 lipca, powracając do uniwersum Marvela lat 70., aby śledzić emerytowanego fotografa prasowego Phila Sheldona i jego córki podczas wakacyjnej wycieczki do Rockefeller Center… i kończą jako świadkowie początku jednego z najbardziej kultowe historie „zupełnie nowych, zupełnie różnych” X-Men: przemiana Jean Grey w sadze Dark Phoenix. 16-stronicowa historia zostanie napisana przez Busiek i w całości namalowana przez Rossa, a TVMaplehorst miała okazję zapytać duet o powrót do serialu, który zmienił ich kariery, i co sprawia, że 25. CUDA idealny czas na dostarczenie jednego finału EPILOG .
POWIĄZANE: Kompletny przewodnik po lekturze wydarzenia Marvel's WAR OF THE REALMS
Oryginalna seria MARVELS, zarówno pod względem fabuły, jak i nowego obiektywu, prawdopodobnie przylgnęła do większości fanów superbohaterów, którzy ją czytali wtedy lub później. Jak to utkwiło między wami obojgiem? Dwadzieścia pięć lat daje wiele perspektyw i czas, by docenić sukces książki.
KB: Przy wielu książkach, które napisałem, patrzę wstecz i widzę rzeczy, które chciałbym zmienić — dialogi, które chciałbym edytować, dymki ze słowami, które chciałbym przenieść, tego typu rzeczy. Chcę zadzierać z nimi i naprawiać je, aby pasowały do tego, jak mogę je teraz zrobić. Nie rozumiem takiej reakcji w przypadku MARVELS — jestem bardzo zadowolony z tego, jak to wyszło, i cokolwiek robiliśmy, zrobiliśmy to na tyle dobrze, że nie chcę się w to mieszać.
Grafika jest wspaniała, narracja mocna, scenariusz spełnia swoje zadanie bez przesady, liternictwo jest ostre i dobrze zaprojektowane… to dobra książka.
Otworzyło to również duże drzwi dla nas obojga. Dla mnie to nie był pierwszy projekt, który zrobiłem, który miał punkt widzenia normalnej osoby na superbohaterów, ale po raz pierwszy zrobiłem to na dużą skalę i zadziałało tak dobrze. I to była duża część tego, co zrobiłem od tamtego czasu, od ASTRO CITY po CONAN i nie tylko. Kto opowiada historię, jak reaguje na to, co się dzieje, w jaki sposób to kształtuje i ramuje historię? Oczywiście dla Alexa wszystko, co wydarzyło się później, mówi samo za siebie.
Wiele się nauczyłem, robiąc MARVELS, i od tamtej pory mogę na tym budować.
AR: Powiedziałbym, że skupiam się głównie na tym, czy czuję się dobrze z jakością grafiki, kiedy patrzę na nią wstecz, biorąc pod uwagę, że była to jedna z moich pierwszych prac związanych z komiksami iw dużej mierze dzięki temu ludzie mnie poznali. Czasami jestem zadowolony z tego, jak to teraz dla mnie wygląda, czasami nie jestem tak szczęśliwy. W dużej mierze czuję się bardzo dobrze z tą historią i tym, jak nadal się ją czyta. Czuję, że jest to perspektywa warta opowiedzenia i że bardzo dobrze pasuje do innych godnych uwagi powieści graficznych w historii komiksu.
Jak narodził się pomysł na nowe MARVELS: EPILOGUE? Czy była to historia lub pomysł, który przygotowywał się od jakiegoś czasu, czy też możliwość powrotu do życia Phila Sheldona (przed jego śmiercią) była czymś, czym musiałeś zostać sprzedany?
AR: Jestem pewien, że mówiło się o dwudziestej rocznicy dodania nowego opowiadania do kolejnego zbioru z serii, ale tym razem ożyło to głównie na prośbę redaktora naczelnego C.B. Cebulskiego. To było coś, co zasługiwało na ponowne przyjrzenie się, ale nie byłem pewien, czy okaże się to wartościowe, dopóki w końcu nie zacząłem pracować nad właściwą grafiką.
KB: Tak, to był pomysł, który został nam przedstawiony jako coś do zrobienia na obchody 25-lecia i myślę, że oboje myśleliśmy, że na pewno jest sposób, aby coś tam zrobić, że nie byłoby to puste . Więc nie było trudno nas przekonać – wydawało się, że nadszedł na to odpowiedni czas.
Okładka MARVELS: EPILOGUE umieszcza X-Menów z przodu i na środku, po tym, jak nie do końca udało im się znaleźć w oryginalnych MARVELS. Jest zbyt wiele kultowych momentów Mutanta do wyboru, więc jak w ogóle zacząłeś wybierać, które chcesz uwzględnić? I czy ekscytujące jest „wreszcie” powoływanie ich do życia w nowy sposób (zarówno w formie pisemnej, jak i graficznej), czy też tym razem presja jest jeszcze większa?
AR: Kluczowym wymogiem przy wyborze momentu w historii X-Men, do którego można by się odnieść, było to, że musiało to być coś, czego świadkami mogli być zwykli ludzie. Być może wiesz, ile rzeczy blokuje pokrycie. Myślałem o ich świątecznym momencie z 1976 roku, kiedy po raz pierwszy zobaczyliśmy zdemaskowaną twarz i włosy Logana. Okazało się, że to idealne miejsce, mimo że większości grupy w strojach nie zobaczycie. Reprezentowanie tych postaci jako ich cywilnych jaźni publicznie było niesamowitą zabawą, co nie wyglądało na to, żeby robili to dużo. Znalezienie kogoś na tej początkowej stronie powitalnej X-Men # 98 do zasugerowania, to Phil Sheldon, osiągnął to. Presja, by wykonać dobrą robotę z grafiką, wynikała głównie z dużej szczegółowości, którą można zobaczyć w scenerii Rockefeller Plaza z mnóstwem ludzi dookoła.
KB: X-Men byli ważni dla głównej historii MARVELS, ale była to wcześniejsza generacja X-Men — oryginalna załoga. Więc to była zmiana, żeby grać z nowymi chłopakami. I mogliśmy wykorzystać to jako symboliczny punkt zwrotny. Tam, gdzie historia MARVELS zakończyła się jakby spojrzeniem na koniec srebrnej ery komiksów, nowi X-Men działają jako symbol następnej rzeczy, powstania epoki brązu. Tak więc sens rzeczy kończących się na końcu CUDOWNOŚCI jest teraz dodany do poczucia rzeczy zaczynających się.
Jak zauważa Alex, wpadł na ten moment, podobnie jak oryginalne MARVELS zaczynały być budowane wokół postaci, które najbardziej chciał namalować. Nie miałem z tym żadnego problemu - to mocny, uderzający moment i jest tam dużo do grania, jeśli chodzi o percepcję normalnej osoby.
I nie powiedziałbym, że czułem dużą presję podczas pisania X-Men per se – w końcu używamy historii i dialogów Chrisa Claremonta i Dave’a Cockruma – ale presja, aby dodać 16 stron do CUDÓW i nie chęć zepsucia tego była czymś, co zdecydowanie czułem. Chciałem doprowadzić Phila i jego córki do porządku, aby ich reakcje coś znaczyły, zarówno dla tej jednej historii, jak i jako epilog całej sprawy.
Rzeczywiste podobieństwa do nadludzkiej paranoi, ksenofobii i niepokojów społecznych w MARVELS były dyskutowane od czasu premiery. Od tego czasu wiele się zmieniło, ale X-Men z lat 70. są prawdopodobnie najczystszym analogiem „My kontra Oni” w komiksach, a te podobieństwa do naszego własnego świata nie stały się trudniejsze do narysowania. Czy w rezultacie podeszliście do EPILOGU inaczej niż do oryginalnej serii? A może nawet inaczej, niż zrobiłbyś to, gdyby przyszedł wcześniej?
KB: Phil i jego rodzina mieli już za sobą przełomowy moment związany z mutantami, więc nie czuliśmy, że musimy tak bardzo zagłębiać się w ten aspekt. Dodałem jedną lub dwie linijki, aby to potwierdzić, ale córki Phila, które będą dorosłymi osobami w nadchodzącym świecie, nie mają takich samych lęków i zmartwień, jak ich rodzice, więc objęcie ich było odświeżającą zmianą Nowa. Tam, gdzie inni ludzie na świecie mogą bać się X-Menów, oni nie muszą.
Widzą przyszłość i czują, że do niej należą.
AR: Przede wszystkim myślę, że nie musieliśmy być aż tak wymagający w tej krótkiej historii, ponieważ MARVELS pierwotnie zakończyło się nieco słabiej. Pokazanie Phila z córkami, które ledwo pojawiły się w numerze 4, było gratką, a bycie z nimi wydawało się świetnym sposobem na pożegnanie z jego ogólną fabułą.
Oryginalny pomysł MARVELS został przeniesiony na kilka różnych sposobów od pierwszej serii, ale tytuł MARVELS: EPILOG jasno pokazuje, że jest to coś wyjątkowego, coś więcej niż „kontynuacja” lub rewizyta. Jak ten tytuł oddaje ducha tego, co niesie ze sobą ta historia?
KB: Myślę, że Epilogue pasuje do tej historii, ponieważ chcieliśmy zrobić coś, co wydawało się częścią oryginału, jak kontynuacja, a nie niepowiązany kawałek, ale jednocześnie oryginał ma dość mocne zakończenie. Tak więc w przypadku Epilogue pozwalamy zmienić perspektywę, pozwalając na przejście – przejście pokoleniowe dla komiksów, z nowymi X-Menami wraz z czymś w rodzaju zmiany pokoleniowej dla Phila i jego dzieci.
Więc wydaje się to przedłużeniem i upamiętnieniem, ale także uznaniem nowych rzeczy, zmian. I w tym charakterze nie jest to nowe zakończenie serii, to zakończenie, epilog.
Zaczęliśmy nazywać to tak tytułem roboczym iw pewnym momencie – myślę, że kiedy zamierzali to zrobić, więc utknęlibyśmy z tym – Tom Brevoort zapytał, czy chcemy to zmienić, ale żaden z nas chciał. Po prostu wydawało mi się, że to dobry tytuł.
AR: Nazwanie tego Epilogiem wyraźnie łączy go bezpośrednio z naszą oryginalną pracą i nie można by tego przecenić, gdyby nie współpraca dwóch oryginalnych twórców serii. Interesujące w kontynuacji krótko po zakończeniu MARVELS jest to, że dostajesz rewolucję komiksową, która rozpoczęła się wraz z pojawieniem się nowych X-Men, i ta sama grupa jest nadal uważana za najgorętszą, najbardziej spokrewnioną drużynę postaci w dzisiejszych czasach . Fajnie jest nakładać się na ich pierwotny projekt Dave'a Cockruma i prezentować ten styl ludziom. Fabuła, z którą jesteśmy związani, jest także początkiem podróży Jean Grey do Phoenix, więc znajduje się na krawędzi wielkiej historii Marvela.
Wariantowa okładka Rona Lima dla MARVELS: EPILOG
Dla ciebie, Alex, projekt taki jak oryginalne MARVELS często może być czymś, co zdarza się raz w życiu. Wyobrażam sobie, że MARVELS: EPILOGUE jest dla ciebie wyjątkową książką od pierwszej do ostatniej strony, ale czy były jakieś momenty z listy życzeń z historii Marvela, którymi w końcu miałeś szansę się zająć?
AR: Wybrałem tę scenerię X-Men #98, ale nie było to nic, w czym kiedykolwiek byłem zakochany w malowaniu, ponieważ wydawało się to tak mocno ugruntowane, że w dużej mierze nie byli w kostiumach. Kurt przygotował dla Phila kilka sugerowanych momentów do przemyślenia, a wraz z nimi dodałem inne, które zawsze chciałem namalować, szczególnie z grafiki Jacka Kirby'ego z Fantastycznej Czwórki i Avengersów.
Dla ciebie, Kurt, podczas omawiania MARVELS: EPILOGUE wspomniałeś, że Alex Ross stał się jeszcze lepszym artystą od czasu oryginalnej serii. Jeśli jego sztuka oszołomiła czytelników dwadzieścia pięć lat temu, na co fani powinni się przygotować tym razem?
KB Jest bardzo w tej samej tradycji, co główna książka — nie próbowaliśmy zmieniać podejścia do opowiadania historii ani nic — ale Alex jest teraz po prostu lepszym malarzem niż wtedy. Jego praca zszokowała wszystkich wtedy, ale miał 24 lata i wciąż zastanawiał się, jak zrobić wiele rzeczy, które robił. Miał talent i rzemiosło, ale 25 lat później miał też o wiele więcej praktyki, dużo więcej czasu na zastanawianie się, jak zrobić to jeszcze lepiej.
To jest coś, co widziałem przez lata, odkąd Alex był kluczowym facetem w zespole kreatywnym ASTRO CITY i robiliśmy takie rzeczy jak KIRBY: GENESIS, ale kiedy Alex wrócił do MARVELS i do Phila Sheldona, to naprawdę się wyróżniało. Od pierwszego panelu historii grafika jest bogatsza, bardziej realistyczna, bardziej wciągająca niż w tamtych czasach — i to nawet biorąc pod uwagę, jak bardzo urzekła ludzi w tamtych czasach.
Co więcej, dzięki lepszemu skanowaniu i reprodukcji, myślę, że grafika Epilogu będzie się wyróżniać na tle reszty MARVELS, nie dlatego, że jest to inne podejście, ale po prostu dlatego, że Alex jest lepszym rzemieślnikiem. Dwadzieścia pięć lat lepiej.
Wraz z tą nową i ostatnią historią, MARVELS: EPILOG zawiera spojrzenie zza kulis tej historii oraz specjalne funkcje skierowane wprost do tych fanów, którzy znają oryginalne MARVELS od okładki do końca. CUDA: EPILOG będzie dostępny w lokalnym sklepie z komiksami 24 lipca lub bezpośrednio w sklepie Komiksy Marvela .
Całkowicie nowy samodzielny epilog klasycznej powieści graficznej MARVELS, napisany przez Kurta Busieka i w pełni namalowany przez Alexa Rossa! Spojrzenie Marvels na zupełnie nowych, zupełnie różnych X-Menów z lat 70. W tej 16-stronicowej opowieści Alex i Kurt po raz ostatni przywracają świat Marvela do błyskotliwego, realistycznego życia, gdy emerytowany Phil Sheldon i jego córki na Manhattanie, aby zobaczyć świąteczne lampki, znajdują się w środku starcia między outsiderów i śmiercionośnych Strażników, dając im bliższe spojrzenie na doświadczenie mutantów. Zawiera również zakulisowe spojrzenie na tworzenie tej specjalnej historii i inne dodatkowe funkcje.
WIĘCEJ: Zespół Marvel's FUTURE FOUNDATION zapowiada nową serię komiksów