The Kurt Locker: 10 najbardziej złych cytatów filmowych Kurta Russella, ranking

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

W karierze aktorskiej trwającej ponad pięćdziesiąt lat Kurt Russell wyrzeźbił w świadomości publicznej wiele pamiętnych postaci. Kradł show w komediach, filmach dla dzieci i romantycznych dramatach, ale najbardziej znany jest ze swoich niezłomnych bohaterów akcji.





Russell patrzył w dół na najbardziej brutalnych rewolwerowców, genetycznie ulepszonych superżołnierzy, prawdziwe hordy kanibali i prawie każdy typ groźnego kosmity, jaki tylko można sobie wyobrazić. Nie tylko wydaje się, że prawie nigdy się nie spoci, ale ma też niezapomnianą linię zamkniętą i załadowaną. Oto nasze typy dziesięciu najbardziej złych cytatów filmowych Kurta Russella.






POWIĄZANY: 10 najbardziej złych postaci Kurta Russella, ranking



Cichy! Zapytaj jeszcze raz o konie, a uderzę cię do czerwoności.

Kurt Russell jest bardzo wszechstronnym aktorem, ale jest kilka ról, które gra lepiej niż jakikolwiek inny pracujący aktor. Jego personifikacja Elvisa jest prawdopodobnie jego najbardziej znaną postacią, ale na drugim miejscu jest jego wrażenie Johna Wayne'a, co czyni Russella jednym z czołowych zachodnich aktorów współczesnego kina.

Jego najbardziej pamiętny film pojawił się w poważnie krwawym westernie S. Craiga Zahlera Kościany Tomahawk w którym Russell gra twardego szeryfa miejskiego, Franklina Hunta. Próbując wyjaśnić fakty dotyczące krwawego ataku grupy kanibali, Hunt traci panowanie nad mieszkańcem miasta, bardziej zaniepokojonym zaginionymi końmi niż utratą życia. Reakcja Hunta stawia go na właściwym miejscu.






POWIĄZANE: Najlepsze na Zachodzie: 10 najlepszych westernów 2010 roku, ranking



Zamierzasz coś zrobić, czy po prostu stać i krwawić?

Pierwszy z kilku cytatów na tej liście, pochodzących od Kurta Russella z legendarnym stróżem prawa z Dzikiego Zachodu, Wyattem Earpem, ma formę nieustraszonego wyzwania dla jednego z wielu wrogów, których Earp znajduje w legendarnym Tombstone w Arizonie.






Po uderzeniu winowajcy w twarz i każeniu mu wyciągnąć broń, uderza go ponownie i każe mu rzucić się na ziemię. Earp uderza go po raz trzeci – tak mocno, że usta mężczyzny zaczynają krwawić. Niezachwiane, śmiercionośne spojrzenie Earpa napełnia go strachem przed Bogiem i każdego, kto go obserwuje, zanim zada jego złowrogie retoryczne pytanie.



Pozdrów Kinga Tuta, dupku.

Na długo przed tym, zanim został przekształcony w wiele programów telewizyjnych i zanim rola pułkownika Jacka O'Neila została wybrana przez oryginalnego aktora MacGyvera, Richarda Deana Andersona, Kurt Russell nadał nazwę Gwiezdne wrota na mapie z jego rolą złego żołnierza walczącego z obcymi bogami na odległej planecie.

Obcy antagoniści z filmu są uznani za podstawę egipskich bogów, a ich zaawansowana technologia wydaje się być magią dla starożytnych ludzi, kiedy odwiedzali Ziemię. Zanim użyje jednego z obcych urządzeń emitujących promieniowanie do odcięcia głowy swojemu wrogowi, Jack każe mu złożyć pozdrowienia zmarłemu faraonowi i przy okazji otrzymuje naprawdę wyjątkową jednolinijkę.

POWIĄZANE: Gwiezdne wrota: 10 najbardziej śmiercionośnych złoczyńców, z jakimi kiedykolwiek spotkała się załoga SG-1

Umrzesz pierwszy, rozumiesz? Twoi przyjaciele mogą mnie załatwić w pośpiechu, ale najpierw zrobię z twojej głowy czółno, rozumiesz?

Jak można zamienić głowę drugiego człowieka w czółno? Jak to w ogóle wygląda? Wygląda na to, że tak naprawdę nie chcesz wiedzieć, i prawdopodobnie o to chodzi. Kolejne nieustraszone pojedynki Wyatta Earpa, tym razem z niesławną rodziną Clanton, podpowiadają linię w „George P. Cosmatos” Nagrobek .

Zwycięzca małej rywalizacji między konkurencyjnymi projektami biograficznymi Wyatta Earpa w połowie lat 90. Nagrobek stał się ostatecznym zwycięzcą, w dużej mierze dzięki kamiennej dostawie Russella takich linii. Chociaż inny projekt, po prostu zatytułowany Wyatta Earpa, był wówczas mocno niedoceniany i niezaprzeczalnie nigdy nie był tak zły, jak zrobił to Russell Nagrobek .

Zdobądź nowego prezydenta.

Drugi zespół Kurta Russella i reżysera Johna Carpentera wyprodukował jedną z ich najbardziej kultowych postaci i był synonimem badassery we współczesnej kulturze popularnej. Legendarny były żołnierz Snake Plissken zostaje aresztowany po napadzie i skazany na spędzenie reszty swoich dni w murach rozległego więzienia na wyspie Manhattan.

Gdyby Snake został wysłany jako zwykły więzień, prawdopodobnie po prostu by uciekł. Ale, niestety dla niego, Air Force One rozbija się w murach więzienia, gdy jest przetwarzany, co oznacza, że ​​jest jedynym wyborem, który może zorganizować jednoosobową akcję ratunkową. Jednak całkowita niechęć Snake'a do władzy skłania do genialnie zimnej odpowiedzi na prośbę, na którą chętnie rzuciłby się każdy inny bohater, a nawet antybohater.

POWIĄZANE: 15 aktorów, którzy mogliby zagrać Snake'a Plisskena w remake'u ucieczki z Nowego Jorku

Sukinsyn musi zapłacić.

Jedna z bardziej niedocenianych kreacji Kurta Russella i Johna Carpentera, Jacka Burtona z Wielkie kłopoty w Małych Chinach urósł przez dziesięciolecia, by stać się kultową ikoną filmową. Od swojego wyczucia stylu po uroczo zarozumiałe motoryczne usta, Jack zakorzenił się w kulturze filmowej być może nawet bardziej niż Snake Plissken.

Podczas podróży z udziałem starożytnych bogów i magicznych klątw Jack musi zmierzyć się z coraz bardziej barwną gamą złoczyńców, na których reaguje przezabawnie zszokowanymi reakcjami. Jednak jego pewna reakcja na grupę porywających ulicznych zbirów jest jedną z jego najlepszych.

*Warczeć*

W Paul W.S. W większości zapomniana pseudokontynuacja Andersona Łowca androidów , Russell gra żołnierza szkolonego dosłownie od urodzenia na zimnego, wyrachowanego wojownika. Kiedy jednak zostaje przyćmiony, pobity i pozostawiony na śmierć przez nowszy, zmodyfikowany genetycznie model, zostaje dosłownie wyrzucony ze śmieciami na opuszczoną planetę.

W swoim nowym domu musi bronić grupy rozbitków, którzy są tak samo bezużyteczni jak on. Stają się celem ćwiczeń dla nowej fali żołnierzy, a postać grana przez Russella, Todd 3465, musi chronić ich wszystkich w pojedynkę – w stylu Rambo. Kiedy Todd przejmuje jedno z wrogich radiotelefonów, widzowie spodziewają się, że wygłosi przerażające przemówienie. Zamiast tego robi coś znacznie bardziej złego i po prostu warczy do mikrofonu z pierwotną wściekłością.

POWIĄZANE: 5 książek science fiction lepszych niż filmy (i 5, które są zaskakująco gorsze)

Nie wyjdziemy stąd żywi, ale to Coś też nie.

Najtrwalsze dzieło Kurta Russella i Johna Carpentera, często określane jako najlepszy filmowy remake wszechczasów i jeden z najlepszych horrorów, jakie kiedykolwiek powstały, Rzecz jest pełen niezapomnianych chwil. Jedną z najbardziej wyjątkowych cech filmu, która od dawna uważana jest za przyczynę krytycznej i komercyjnej porażki po premierze i kultowego hitu po ponownej ocenie, jest jego płaski nihilizm.

Postać grana przez Russella, MacReady, jest człowiekiem nieufnym, ale idealnie pasuje do kosmity, który musi przechytrzyć swoją ofiarę, aby przeżyć. Ich bitwa na rozum staje się niemal na wpół poetycka, gdy MacReady obejmuje własną śmierć w zamian za zwycięstwo nad przeciwnikiem.

Powiedz im, że idę, a piekło idzie ze mną! Słyszysz!? Piekło idzie ze mną!

Po próbie pozostawienia za sobą brutalnych dni swojej kariery stróża prawa, Wyatt Earp znajduje się w punkcie krytycznym po tym, jak został popchnięty zbyt daleko przez rywalizację z rodziną Clanton i związanym z nią gangiem kowbojów. Bezlitosna strona rewolwerowca Earpa pojawia się ponownie z zemstą.

Po tym, jak dwóch Clantonów próbuje zamordować członków rodziny Earpa, Wyatt zabija jednego, ale pozostawia drugiego żywego. Podchodzi do skulonego zabójcy, przecina mu twarz ostrogą i wysyła go, by poinformował swoje kohorty o przywróceniu Earpa na stanowisko marszałka Stanów Zjednoczonych, a także o zbliżającym się gniewie.

Pożegnaj się z moją żoną. Pozdrowię twoją.

Choć wyrwane z kontekstu może to zabrzmieć jak jakieś odrzucenie, nic nie może być dalsze od prawdy. Kwestia wypowiedziana szczerze, tworzy emocjonalne crescendo Kościany Tomahawk po kilku nieznośnie napiętych i emocjonalnych scenach.

Kiedy staje się jasne, że szeryf Hunt nie będzie w stanie wrócić z misji polegającej na zlikwidowaniu legowiska kanibalistycznych troglodytów, postanawia zostać i osłaniać uciekinierów. Wiedząc, że jest o krok od śmierci, żegna się ze swoim lojalnym zastępcą, każąc mu poinformować o swoim losie przyszłą wdowę, a w zamian powita po drugiej stronie zmarłą żonę swojego zastępcy.

DALEJ: 15 najlepszych westernów wszechczasów