Wydany 12 czerwca 1981 r., Poszukiwacze zaginionej Arki (później przemianowany na pseudonim „Indiana Jones”) stał się hitem zarówno wśród publiczności, jak i krytyków. stać się ponadczasowym klasykiem . W dużej mierze dzięki George'owi Lucasowi i Stevenowi Spielbergowi film zainspirował pokolenia filmowców i analityków do próby odkrycia, co czyni go tak wiecznym.
POWIĄZANE: 10 najlepszych sekwencji akcji w serii Indiana Jones
Nie oznacza to jednak, że jest doskonały. W filmie jest kilka kwestii, które nawet najbardziej zagorzali fani chcieliby zmienić, zwłaszcza gdy przemilczano kilka koncepcji rasowych i drapieżnych zachowań. Mając to na uwadze, ponieważ w 2021 roku przypada 40. rocznica powstania tego epickiego filmu akcji/przygodowego, przyjrzymy się, jak film zestarzał się pod względem kulturowym i kinowym.
Wielkość Johna Williamsa
Kompozytor John Williams, który zasłynął już wcześniejszą współpracą ze Spielbergiem i Lucasem, wydawał się być bez zastanowienia reżyserem muzyki do filmu Indiana Jones w 1981 roku. Najeźdźcy naprawdę niewiarygodne jest to, że nawet gdy widzowie oczekują jego zwykłej wielkości, dostarcza coś jeszcze bardziej czarującego.
„Marsz Poszukiwaczy” jest wyjątkowy, porywający i natychmiast rozpoznawalny przez niemal każdego widza dzisiejszego kina, podczas gdy „Motyw Marion” przywołuje uczucie miłości. Być może jednak jego najlepszą pracą są motywy mistyczne wokół słynnego filmu MacGuffin: Arka Przymierza .
Doskonałe otwieranie i zamykanie strzałów
W około 40-sekundowym ujęciu otwierającym film Spielberg przedstawia widzom wszystko, co powinni wiedzieć wizualnie o Indianie Jonesie (Harrison Ford). Gdy logo Paramount Pictures przechodzi w prawdziwy szczyt góry, nasz bohater wchodzi w kadr, pozwalając widzom podziwiać kultowe oblicze, które będzie go definiować przez dziesięciolecia: skórzaną kurtkę, bicz i kapelusz typu fedora.
Podczas zamykania filmu Marion (Karen Allen) i Indy opuszczają obiekt rządowy, gdy pełen nadziei temat Williamsa zmienia się w coś tajemniczego. Scena przenosi się do Arki spoczywającej w drewnianej skrzyni, a gwoździe wbijają pokrywę. Kłódka pęka, gdy naklejana jest etykieta „Ściśle tajne”.
W końcu samotny mężczyzna przepycha skrzynię przez ogromny magazyn, znikając wśród tysięcy podobnie wyglądających skrzyń, tworząc jedno z najwspanialszych i najbardziej tajemniczych ujęć końcowych wszechczasów.
Portrety etniczne
Wraz ze starzeniem się dzieci, które dorastały w miłości do Indy, ich zdolność do oderwania się od niektórych rasowo problematycznych elementów serialu. Jednym z tych elementów jest niewrażliwy makijaż różnych postaci, widoczny w stałych fragmentach, takich jak strzelanina w barze w Nepalu czy pościg w Kairze.
W swoich scenach biali kaskaderzy Malcolm Weaver i Terry Richards zostali obsadzeni w roli etnicznych nikczemnych popleczników. Problematyczne było to, że dano im złe protezy i makijaż, aby odegrać tę rolę. Jest to nie tylko skrajnie rasistowskie, ale jest dość zaskakujące, że Spielberg też tak nie myślał.
Praktyczne efekty mają długowieczność
Ponowne oglądanie Najeźdźcy w 2021 roku masz wrażenie, że oglądasz film, który mógł zostać wydany w zeszłym roku. Ta długowieczność można w dużej mierze przypisać faktowi, że większość filmu jest kręcona praktycznie, przy użyciu prawdziwych planów zdjęciowych, lokacji i kaskaderów.
POWIĄZANE: Indiana Jones 5: 10 starożytnych skarbów, które powinny być MacGuffinem następnego filmu
CGI ma tendencję do starzenia się słabo i jednocześnie Najeźdźcy wprawdzie ma swoje momenty starych efektów CGI, które nigdy nie umniejszają praktycznych elementów na wyświetlaczu. Osadzenie historii w latach trzydziestych XX wieku również nadało jej nogi w czasie. Gdyby historia została osadzona w latach 80., faktycznie wydawałaby się bardziej przestarzała, ale film nadal ma ponadczasowy charakter dzięki klasycznej scenerii. Ogólnie, Najeźdźcy udowadnia, że praktyczne elementy wbudowane w kamerę nadal wytrzymują próbę czasu lepiej niż CGI.
Jego działanie na złamanie karku działa
Ogólnie rzecz biorąc, filmy akcji, które przeskakują z jednego rytmu akcji do drugiego, mogą wydawać się puste lub, co gorsza, niezapomniane, ale nigdy tak nie jest w przypadku Najeźdźcy. Co ciekawe, fabuła była tak napakowana sekwencjami akcji, że niektóre z nich usunięto.
To, co pomaga ugruntować akcję, to fakt, że sekwencje są dobrze zmontowane i fachowo prowadzone, zwłaszcza w porównaniu ze współczesnymi filmami. W prawie każdej scenie, z wyjątkiem bójki w nepalskim barze, łatwo jest podążać za postaciami i dokładnie wiedzieć, gdzie się znajdują w stosunku do siebie i otaczających ich obiektów.
Magia filmu vs. Logika
Z Szczęki Do Park Jurajski , filmy Spielberga świadczą o wielkim uznaniu dla „magii filmu”. Widać to w anegdocie z scenograf Rick Carter , który zapytał Spielberga podczas produkcji na Park Jurajski jak T-Rex nagle pojawia się w Visitors Center podczas finału. Carter pytał logicznie, ale Spielberg odpowiedział „z góry kadru”.
Najeźdźcy nie jest wyjątkiem od zamiłowania słynnego reżysera do mocnych obrazów. Chociaż historia zawiera pewne skoki logiczne, są one akceptowane, aby docenić magię zachodzącą w tej historii. Na przykład niesamowity obraz węży w Studni Dusz jest głęboki, ale rodzi pytania o to, jak przetrwały tak długo przy niewielkiej ilości tlenu i pożywienia. Inne przykłady to (rzekomo) wysoka na 5 stóp laska Ra górująca nad 6'1 ramą Forda w pokoju z mapami lub niewyjaśniona ucieczka Indy'ego i Marion z odległej wyspy nazistów na morzu.
Dalsze rasistowskie podteksty
Hollywood ma niefortunną historię przedstawiania kultur etnicznych i rdzennych mieszkańców jako przerażających, prymitywnych i drugorzędnych w stosunku do białych mężczyzn. Chociaż wiele się zmieniło w ciągu ostatnich 40 lat, lata 80. były szalone z tymi rasowymi stereotypami i przekonaniami, a seria The Indiana Jones również przypisywała temu problemowi.
POWIĄZANE: 10 najlepszych filmów napisanych przez George'a Lucasa, według IMDb
W filmie biali mężczyźni, tacy jak Indy, naziści i Belloq (Paul Freeman) sprawują władzę nad kulturami etnicznymi. Indy werbuje lokalnych robotników do wykopania wejścia do Studni Dusz, Belloq dowodzi plemieniem Hovitos (fikcyjni potomkowie ludu Chachapoya) po zdobyciu bożka, a nazista jest widziany, jak wysyła grupę egipskich napastników w Kairze. To po prostu sprawia, że człowiek czuje się naprawdę nieswojo.
Mniej znaczy więcej
Jedna z najbardziej niesamowitych rzeczy w ponownym oglądaniu Najeźdźcy jest względny brak dialogu, zwłaszcza na początku. W scenariuszu napisanym przez Lawrence'a Kasdana widzowie dowiadują się o postaciach raczej poprzez czyny niż słowa.
Współczesne filmy zwykle opierają się bardziej na dialogach komediowych i dorzuciłyby kilka żartów lub wizualnych gagów. Tym, co wyróżnia przygodę Indy, jest to, że jest rozgrywana prosto. Jego wprowadzenie do peruwiańskiej dżungli nie wymaga słów, tylko przechylenie głowy, błysk bata i powolny krok w stronę światła. Podobnie, humor filmu wynika z okoliczności, a nie z gagów, na przykład gdy czepianie się winorośli Indiany zaczyna się ześlizgiwać lub wąż nagle pojawia się na jego kolanach w samolocie.
Wiek Marion
Nie jest tajemnicą, że różnica wieku wywnioskowana w filmie między Indy i Marion jest problematyczna. Jednak prawdopodobnie bardziej problematyczne są tzw procesów myślowych, jakie mieli pisarze kiedy wymyślasz fabułę:
Lucas: (Indy) mógł znać tę małą dziewczynkę, kiedy była jeszcze dzieckiem. Miał z nią romans, gdy miała 11 lat.
Kasdan: I miał 42 lata.
Lucas: Byłoby zabawnie, gdyby była wtedy trochę młodsza.
Spielberg: I rozwiązły. Doszła do niego.
Lucas: 15 jest tuż przy krawędzi. Wiem, że to skandaliczny pomysł, ale jest interesujący. Kiedy ma 16 lub 17 lat, przestaje być interesująca”.
Chociaż była to część sesji burzy mózgów i wprowadzili pewne zmiany, jeśli fani przyjrzą się bliżej dialogowi ze zjazdem Marion i Indy'ego, nadal zobaczą, że istnieje jakiś podtekst niewłaściwego związku. Kiedy widzowie odnoszą się do tej dyskusji i dialogu, zdecydowanie pozostawia to uczucie dyskomfortu.
Spielberga
Określenie, co dokładnie sprawia, wydaje się nieco trudne Poszukiwacze zaginionej Arki tak wytrwały. Mogą to być niezwykłe plany zdjęciowe i oszałamiające lokalizacje lub zabawny, staromodny klimat film ucieleśnia. Może to być również współpraca setek ludzi, którzy włożyli serce i duszę w stworzenie transcendentnego pokoleniowo filmu.
Być może, co podsumowuje Najeźdźcy wielkość jest to, że odzwierciedla to, jak ważne jest, aby filmowcy mieli wizję i mogli robić taki film, jakiego chcą. W epoce wspólnych wszechświatów i stereotypowego kręcenia filmów odświeżające jest obserwowanie, jak reżyser dokładnie wie, czego chce i jak przełożyć to na magię filmu.
DALEJ: 5 najlepszych bohaterów (i 5 najlepszych złoczyńców) z filmów Spielberga