Jak Toy Story stworzyło styl opowiadania historii firmy Pixar

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Oprócz bycia jednym z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, jako pierwszy w historii pełnometrażowy film animowany komputerowo , Toy Story był technicznym punktem orientacyjnym. Pixar był pionierem animacji komputerowej, nakręcił kilka filmów krótkometrażowych, a następnie poskładał ściśle ustrukturyzowaną historię, którą trzeba było opowiedzieć, zanim wkroczy na nowy poziom dzięki funkcji fabularnej.





POWIĄZANE: Pixar: Każdy sequel (i prequel), ranking






Od Toy Story , Pixar opowiadał historie o wszelkiego rodzaju postaciach: rybach, owadach, dinozaurach, samochodach, superbohaterach, a nawet uczuciach. Ale niezależnie od tego, o czym jest ta historia, każdy film Pixara wydaje się być filmem Pixara. Tkanką łączną między pracami studia jest styl opowiadania historii, który został ustalony w Toy Story .



Podwójne akty

Konflikt w centrum Toy Story to dynamika Woody'ego i Buzza. Woody czuje się zagrożony przez Buzza, potem próbuje go wyeliminować, a potem utknie z nim w niebezpiecznej sytuacji i niechętnie musi z nim współpracować, aby wrócić do pokoju Andy'ego. W trakcie filmu przechodzą od śmiertelnych wrogów do najlepszych przyjaciół.

Od tamtej pory prawie każdy film Pixara kręcił się wokół pary postaci: Mike'a i Sulleya, Marlina i Dory'ego, Iana i Barleya, WALL-E'a i EVE, Carla i Russella, Miguela i Héctora, Remy'ego i Linguiniego, Arlo i Spota, Lightninga McQueena. i Mater itp.






Obiekty antropomorficzne

Zabawki były pierwszymi obiektami nieożywionymi, które Pixar antropomorfizował, ale daleko im do ostatnich. Studio nadało humanoidalne cechy takim obiektom, jak gadające samochody, czujące roboty, a nawet abstrakcyjne uczucia.



Oprócz ożywiania obiektów nieożywionych, Pixar sprawił, że przemówiły wszelkiego rodzaju zwierzęta, takie jak szczury, owady, dinozaury i całe życie morskie w Gdzie jest Nemo .






Słabsi bohaterowie

Widzowie uwielbiają kibicować słabszym graczom, takim jak Rocky Balboa czy Forrest Gump. Pixar jest świetny w wymyślaniu słabszych bohaterów, od szczura, który chce być szefem kuchni, po potwora, który nie jest przerażający.



Zostało to określone w Toy Story ze skromną lalką kowbojską, która ratuje sytuację. Wszyscy włączają Woody'ego, gdy tylko pojawia się Buzz, a jego mało zaawansowany technologicznie sznurek nie ma się czym chwalić.

Dawno, dawno temu było [puste]

Pixar podsumowuje swoją strukturę fabularną w następujący sposób: Dawno, dawno temu było [puste]. Codziennie, [puste]. Pewnego dnia, [puste]. Z tego powodu [puste]. Aż w końcu [puste]. Toy Story następnie do T. Dawno, dawno temu była sypialnia pełna zabawek. Każdego dnia zabawki podążały za przywództwem Woody'ego. Pewnego dnia pojawiła się zabawka, która rzuciła wyzwanie przywództwu Woody'ego. Z tego powodu Woody stał się zazdrosny. Aż w końcu Woody próbował dokonać zemsty i zgubił ich oboje.

POWIĄZANE: Toy Story: 10 najzabawniejszych scen z serii, ranking

Od tego czasu każdy film Pixara ma tę samą strukturę. Przedstawia się bohatera i jego świat, a następnie równowaga zostaje zakłócona, a bohater jest zmuszony do dokonywania wyborów, aby uratować dzień, a te wybory mają konsekwencje.

Doskonalenie siebie

W wywiad z Tavisem Smileyem z PBS , zwolniony od czasu zwolnienia szef Pixara, John Lasseter, powiedział, że tym, co łączy filmy Pixara, jest motyw samodoskonalenia. Wszystkie filmy studia dotyczą rozwoju postaci i tego, jak zmieniają się, by stać się lepszą osobą.

W Toy Story , Woody musi nauczyć się akceptować Buzza, a Buzz musi nauczyć się akceptować fakt, że jest zabawką. Marlin nauczył się być mniej nadopiekuńczym rodzicem, Ian Lightfoot nauczył się bronić samego siebie, a Zygzak McQueen nauczył się, że sława to nie wszystko.

Tymczasem z powrotem na ranczo...

Z kilkoma wyjątkami jak np W górę I Orzech kokosowy , większość filmów Pixara ma wątek poboczny Tymczasem, z powrotem na ranczo…, który służy do przerwania głównej akcji. Podczas gdy Woody i Buzz próbują uciec z pokoju Sida, zabawki w pokoju Andy'ego podejmują różne nieudane próby uratowania ich.

Przykładami są sceny w gabinecie dentystycznym Gdzie jest Nemo , zadanie poboczne Laurel i Corey w Naprzód , a pozostałe trzy emocje walczą o kontrolę nad umysłem Riley Na lewą stronę .

Johna Ratzenbergera

Pixar uważa, że ​​aktor głosowy John Ratzenberger jest ich talizman szczęścia . Grał rolę w każdym filmie Pixara, w tym zarówno głównych, jak i mniejszych. To zaczęło się w Toy Story , w którym gra Hamma w skarbonkę.

Role Ratzenbergera w Pixar obejmują P.T. Pchła w Życie robaka , Obrzydliwy Bałwan w Potwory i spółka. , Wejdź Samochody i dwóch różnych pracowników budowlanych w W górę I Naprzód .

Wywołujący Mnóstwo Emocji

Wspaniałą rzeczą w opowiadaniu historii Pixara jest to, że wywołuje mnóstwo emocji. Ich filmy mogą sprawić, że widzowie będą się śmiać, płakać, radować się, rozpaczać lub siedzieć na skraju fotela w zawieszeniu.

POWIĄZANE: Toy Story: 10 najsmutniejszych scen z całej serii, ranking

Ich filmy to zarówno komedie, jak i dramaty. To zaczęło się od Toy Story , który zawiera momenty histerycznie zabawne, takie jak Jesteś smutnym, dziwnym małym człowieczkiem i współczujesz mi , oraz momenty, które łamią serce, jak Buzz dowiaduje się, że nie umie latać.

Wyciąganie postaci z ich strefy komfortu

Zgubiłem się... Jestem zagubioną zabawką!! Woody zostaje zabrany z wygodnej sypialni Andy'ego i porzucony na stacji benzynowej w środku Toy Story . Kończy się jeszcze dalej od swojej strefy komfortu, kiedy Sid zabiera go do swojej sypialni, aby go torturować. Buzz zostaje również wyrwany ze swojej strefy komfortu, gdy dowiaduje się, że nie jest prawdziwym Strażnikiem Kosmicznym.

Od tego czasu Pixar wyprowadza wszystkich swoich bohaterów z ich strefy komfortu. Flik idzie do cyrku, Miguel do Krainy Umarłych, Zygzak McQueen utknął w Radiator Springs, Mike i Sulley zostają wygnani w Himalaje, Radość i Smutek zostają wyssane z Kwatery Głównej – lista nie ma końca.

Uniwersalna relatywność

Pete Docter, dyrektor ds Potwory i spółka. , W górę , I Na lewą stronę , powiedział To, co próbujesz zrobić, kiedy opowiadasz historię, to opisanie wydarzenia z twojego życia, które sprawiło, że poczułeś się w określony sposób. A to, co próbujesz zrobić, kiedy opowiadasz historię, to sprawić, by publiczność miała to samo uczucie.

Emocje wszystkich wielkich historii są uniwersalne. Toy Story jest o strachu przed zastąpieniem, a każdy film Pixara od tamtej pory dotykał czegoś równie uniwersalnego. Naprzód jest o radzeniu sobie ze stratą. Gdzie jest Nemo jest o słabościach rodzicielstwa.

NASTĘPNY: 5 powodów, dla których Toy Story 4 było świetnym zakończeniem (i 5 powodów, dla których Toy Story 3 jest jeszcze lepsze)