W naszej recenzji całego drugiego sezonu `` House of Cards '' omawiamy, co poszło dobrze, a co nie w hitowym serialu Netflix.
[To jest recenzja CAŁEGO Domek z kart sezon 2. Będą SPOILERY]
-
Jako pierwsza znacząca salwa w epickim przejęciu władzy przez Netflix na arenie rozrywki telewizyjnej, tematyczny łuk Domek z kart - tj. Powstanie Franka Underwooda i jego pozornie nie do zaspokojenia pragnienie wyparcia tych, którzy są u władzy nad nim - ułatwiło zrozumienie, dlaczego streamujący gigant tak chętnie wyrwał wyprodukowaną przez Beau Willimona Davida Finchera adaptację serialu BBC z lat 90. HBO i Showtime. Aspekty opowieści o tym, jak jedna nieprawdopodobna osoba przeszła od bycia zwykłą platformą startową dla rozwoju innych, do mistrza własnego losu i nadawcy tempa przyszłości narodu, były niewątpliwie atrakcyjne dla firmy, która chce zrobić dokładnie to samo. ta sama rzecz. A biorąc pod uwagę, jak kończy się sezon, takie porównania stają się tym bardziej wnikliwe.
Teraz, gdy sezon 2 miał czas na siedzenie i marynowanie w swoich własnych lubieżnych sokach, istnieje dość przekonujący argument na temat tego, w jaki sposób sezon 2 był ulepszeniem w porównaniu z sezonem 1. Chociaż są plusy, serial nadal ma swoje problemy i jego niedociągnięcia, takie jak przerywanie wątków, zanim dojdą do satysfakcjonującego wniosku, wprowadzanie nowych postaci bez całkowitego uzasadniania ich istnienia, pokonywanie innych bez ujawniania zbyt wiele na drodze rozsądku, a następnie przeprowadzanie pewnych emocjonalnie zabarwionych wątków pobocznych prawie w całości poprzez ekspozycję.
W sumie, Domek z kart sezon 2 był czymś w rodzaju mieszanki; oto kilka rzeczy, które się poprawiły, i kilka rzeczy, z którymi zmagał się sezon:
-
Rzeczywista zmiana tempa
Były całe odcinki sezonu 1, które z pewnością były zabawne na swój sposób, ale miały niewiele wspólnego z ogólną fabułą sezonu. To samo dotyczy części sezonu 2, ponieważ główne punkty fabularne stały się naprawdę ważne dopiero w ostatnich trzech (lub więcej) odcinkach. Ale jedną rzeczą, którą zdecydowanie można powiedzieć o sezonie 2, jest to, że jego tempo było żywsze, bardziej energiczne i znacznie bardziej skupione na popychaniu historii w kierunku tych ostatnich kilku rozdziałów. Odcinki takie jak premiera sezonu „Rozdział 14” absolutnie mijały, dając widzom niezbędną zachętę do dalszego intensywnego oglądania.
Tutaj widzimy zalety uniwersalnego modelu dostarczania Netflix i zrozumienie przez Beau Willimona, w jaki sposób ten model wpływa na sposób, w jaki pisze. Gdyby widzowie musieli czekać tydzień na „Rozdział 15” - zamiast 20 sekund - przemyślenia na temat premiery byłyby radykalnie inne. Zamiast tego, wiedząc, że widzowie po prostu się przedarli, Willimon i reżyserzy (na czele w dużej mierze przez Jamesa Foleya) poszli w ich ślady, przedzierając się przez odcinki, tak jak Frank robi politycznym przeciwnikom i wspólnikom. Z dodatkową korzyścią płynącą z kilku (powierzchownie) ważniejszych tematów, takich jak handel z Chinami i krajowy kryzys energetyczny, sezon był ogólnie bardziej flotowy niż poprzedni, co z kolei sprawiło, że był bardziej rozrywkowy.
-
Niezrównane wejście Franka do władzy
Pierwszy sezon serialu potwierdził nieugaszone pragnienie Franka mocy, ale nigdy nie było zbyt wiele na drodze do zbadania siły napędowej tego pragnienia i, co ważniejsze, tego, jaką moc znaczyła dla niego. Na początku istniały liczne dowody sugerujące, że jego nikczemne użycie wpływów i autorytetu miało na celu postawienie go w roli mistrza marionetek, podstępnego intryganta działającego za kulisami, aby osiągnąć swoje cele, manipulując innymi, aby wykonali jego rozkazy, aby unikać kontroli opinii publicznej, a zwłaszcza prasy.
Jednak gdy tylko zagrał dla wiceprezydenta, a następnie zabił Zoe Barnes, wszystko się zmieniło. Podstępność Franka i umiejętność unikania wykrycia pomogły uczynić relacje między nim a Zoe bardziej przekonującymi; jego wspinaczka na wybitność zależała od niej, a jej od niego. Co więcej, sama relacja opierała się przede wszystkim na pytaniu, gdzie etyka i moralność są zastępowane przez ambicję - co jest mniej więcej tak samo sondowaniem myśli na każdy temat, jak Domek z kart kiedykolwiek pojawiły się na ekranie.
Problem z pozbyciem się Zoe na początku sezonu polegał na tym, że ze znaczną łatwością usunęła ona jedyny potencjalnie przekonujący konflikt. Był taki moment, kiedy wyglądało na to, że Raymond Tusk Geralda McRaneya został ustawiony jako zagrożenie, ale postać nigdy nie była przekonująca, że jest czymś więcej niż uciążliwością, nawet jeśli wszystko wydawało się iść po jego myśli. Kiedy stało się jasne, jak bezproblemowe byłoby dla Franka unikanie kamer bezpieczeństwa i rzucanie pół-prominentnego członka prasy przed nadjeżdżający pociąg, sezon 2 nigdy nie zawracał sobie głowy spojrzeniem wstecz. Od tego momentu stało się jasne, jak łatwo byłoby dla Franka Underwooda podważyć i usunąć siedzącego prezydenta.
-
Działki i postacie drugoplanowe
Jednym z głównych problemów związanych z sezonem 1 była niemożność pełnego uzasadnienia wszystkich wątków fabularnych lub przywłaszczenia sobie różnych postaci drugoplanowych. Wcześnie, Domek z kart Bez przekonania wepchnął chłopaka Zoe, Lucasa Goodwina (Sebastian Arcelus), do spisku mającego na celu ujawnienie morderczych sposobów Franka, wysyłając jednocześnie doświadczoną reporterkę Janine Skorsky (Constance Zimmer) biegającą po wzgórzach (lub, w tym przypadku, stanowisko nauczyciela w lokalnym college'u). Jak można się było spodziewać, sytuacja Lucas'a poszła źle, która kończy się gniciem w więzieniu po tym, jak spotyka geniusza komputerowego Gavina Orsaya (Jimmi Simpson) - który ze swoim śmiesznym Matryca Niezwykły wachlarz sprzętu do hakowania, zamiłowanie do dudniącej muzyki techno i jego ulubiona świnka morska Cashew, stała się jedną z (jeśli nie najbardziej) histerycznie napompowanych postaci, które odegrały w tym sezonie częściowo znaczącą rolę.
Istnieją pewne dowody sugerujące, że porzucenie Lucasa i Janine może zostać odkupione grą końcową, w której udział biorą Gavin i niedawno wydana Rachel (Rachel Brosnahan). Przynajmniej poradzą sobie lepiej niż była asystentka Petera Russo, Christina (Kristen Connolly), Gillian Cole (Sandrine Holt) czy medialny facet Underwoodów, Connor Ellis (Sam Page). Christinie udało się pozostać w Białym Domu przez kilka odcinków, dopóki jej zwolnienie nie zostało ogłoszone jako niewiele więcej niż refleksja, co oznacza tyle samo uwagi, ile poświęcono krótkotrwałym wątkom Gillian lub Connora.
Jednak z bardziej pozytywnego punktu widzenia, poszczególne końce mistrza grilla Freddy'ego Hayesa (Reg E. Cathey) i fotografa Adama Galloway'a wydawały się pełniejsze i bardziej satysfakcjonujące niż inni. Obaj rzekomo zostali ofiarami wojny Franka z Tuskiem, dając do zrozumienia, że bliskość Underwoods jest toksyczna, bez względu na okoliczności związku. Chociaż postacie miały nominalną wartość w całej fabule, ich cele przynajmniej wydawały się znaczące, jeśli chodzi o zilustrowanie rodzaju osobistego zniszczenia spowodowanego przejęciem władzy przez Franka.
-
Ton sprzeczny
Czasami zmiany tonalne są rodzajem niuansów, które sprawiają, że seria jest świetna, ale Domek z kart nie robi niuansów. Spektakl często waha się między pragnieniem bycia poważnym dramatem politycznym a oddaniem się byciu rodzajem obskurnego thrillera, który mógł napisać Joe Eszterhaus. Jest to konflikt, który czasami może powodować, że niektóre wątki będą wydawać się trochę chaotyczne lub całkowicie nieudane. Świadczą o tym szczególne skłonności seksualne chińskiego biznesmena Xandera Fenga (Terry Chen) i nagłe włączenie agenta Secret Service Edwarda Meechuma (Nathan Darrow) do życia miłosnego Underwoodów. Nie ma nic złego w serii zagłębiającej się w takie terytorium - w rzeczywistości wydaje się to prawie warunkiem wstępnym samozwańczych dramatów prestiżowych w dzisiejszych czasach - ale taka celowa i nierozwinięta prowokacja często była sprzeczna z zbyt pewnym siebie dramatem Waszyngtonu, który tak często tak często oglądał. przedstawia się jako.
Chociaż ton był czasami niespójny, występy były generalnie bardziej spójne. Ze swojej strony Kevin Spacey wydaje się być w pełni zaangażowany w oburzające wzmocnienie swojej postaci jako rozszerzenie własnej absurdalnie przesadzonej formy ekspresji serii - którą z radością gra, gdy zwraca się bezpośrednio do publiczności. Ale to zwykle miało miejsce tylko w przypadkach, gdy Spacey mógł delektować się scenerią, którą przeżuwał. Zbyt często Frank był w scenie z inną postacią grającą ją prosto jak gwóźdź, mimo że scena mogłaby być lepiej obsługiwana, gdy aktor rozpoznał celową sztuczność występu Spacey i zrobił wszystko, co w jego mocy, aby to dopasować. Efektem końcowym był tonalny miszmasz, który sprawił, że seria wydawała się sprzeczna z samą sobą.
-
Historia Claire
Występ Robina Wrighta jako Claire Underwood to nie tylko najlepszy w serii , postać niespodziewanie zdołała stać się zawoalowanym sercem Domek z kart . Podczas gdy część jej wątku dotyczącego przeszłego ataku z rąk generała Daltona McGinnisa - który następnie przekształcił się w próbę zapobiegania i lepszego radzenia sobie z trwającym problemem napaści seksualnej w wojsku - była obsługiwana głównie poza ekranem , to było na korzyść łuku Claire i Megan (Libby Woodbridge). Spychając sprawcę na skraj i skupiając się na wysiłkach Claire, aby wygenerować znaczną, znaczącą zmianę, jednocześnie przedstawiając jej sporadyczne niewłaściwe obchodzenie się z niewiarygodnie delikatną Megan, nadało temu sezonowi najbardziej wpływowe momenty.
Na szczęście Willimon i producenci wydawali się zdawać sobie sprawę z tego faktu, ponieważ Wright dostał cichą scenę pod koniec sezonu, w której Claire musi stawić czoła konsekwencjom, jakie jej polityczne kręcenie się i transakcje miały na młodą kobietę tak daleko poza sferą polityczną, w której jest praktycznie na innej. planeta. Efekt jest druzgocący, ale nie tylko dla poszkodowanej; Claire też to czuje i przez krótką chwilę ból i cierpienie, które pozostają ukryte pod jej stalową okleiną, udaje się przedostać przez nią, powodując chwilę tak potężną, jak wszystko inne. Domek z kart wyprodukował.
-
Czy historia coś znaczy?
Mogło być coś ważniejszego Domek z kart starał się poruszyć stan amerykańskiej polityki, a jeśli było to, że prezydent jest zasadniczo bezsilną istotą, spętaną przez lobbystów i bogatych, to z pewnością część tego jest obecna w sezonie 2. Ale tak naprawdę nie ma sensu, żeby taki był zamiar serii, lub cokolwiek z tego oznaczało, poza potwierdzeniem przekonań wielu ludzi o nieskuteczności i korupcji członków rządu. Zbyt często serial gubi się w wirze cynizmu, w którym wszyscy zaangażowani w politykę w taki czy inny sposób są postrzegani jako skorumpowani lub przynajmniej potencjalnie podatni na korupcję. To raczej jednowymiarowy obraz amerykańskiego systemu politycznego i chociaż jest to rodzaj rzeczy, która wyraźnie zachęca do oglądania, niekoniecznie mówi nic interesującego lub niuansowego na temat scenerii serialu lub jego postaci. Dla wielu wydaje się to w porządku, biorąc pod uwagę liczbę ludzi, którzy przeszli przez wszystkie 13 odcinków w pierwszy weekend.
Jednak przy odrobinie szczęścia, teraz to Domek z kart zapewnił Frankowi Underwoodowi władzę, której tak zdecydowanie ścigał, w sezonie 3 rozwinie się on od tak prostych i oczywistych machinacji, aby zbadać bardziej złożone (i potencjalnie satysfakcjonujące) aspekty rządu przepełnionego pesymizmem i korupcją.
___________________________________________________
Domek z kart Premiera sezonu 3 jest wstępnie zaplanowana na rok 2015 w serwisie Netflix.
Zdjęcia: Nathaniel Bell / Netflix