Fakt, że Radość jest ponownie w serwisach streamingowych, wszyscy znów o tym mówią. Swoim radosnym, momentami sentymentalnym podejściem do życia nastolatków i żywiołowym celebrowaniem potęgi pieśni pokazał, że w konwencjach tradycyjnego musicalu jest jeszcze życie.
Oczywiście jedną z głównych przyjemności związanych z serią było wykorzystanie obszernych coverów znanych piosenek. Chociaż obejmował wiele słynnych utworów podczas swojego biegu, użytkownicy wąsy pomocnie zidentyfikowali, które z nich należy uznać za najlepsze w historii programu.
Uwaga: Listy rankingowe są aktywne i nadal gromadzą głosy, więc niektóre rankingi mogły ulec zmianie po tej publikacji.
Wojownik
Blaine Anderson był jedną z najlepszych postaci Radość i pozostaje jedną z najlepszych ról Darrena Crissa. Wnosi swoją charakterystyczną intensywność do swojej wersji Fighter Christine Aguilery. Piosenka kipi od wściekłości i wściekłości Blaine'a, z których większość jest skierowana do jego brata Coopera, który wielokrotnie uprzykrzał mu życie.
Jak to często bywa z najlepszymi z najlepszych Radość okładek, udaje mu się doskonale uchwycić stan umysłu bohatera, pokazując, jak potężna jest muzyka jako nośnik emocji i uczuć.
Chłopak jest mój
„The Boy is Mine” to klasyczna piosenka sama w sobie, pulsująca wrogością dwóch kobiet walczących o tego samego mężczyznę. Dwa z Glee najbardziej zaciekłe postacie, Santana i Mercedes, robią z tego dobry użytek, walcząc ze sobą o względy Pucka.
To moment, w którym członkom obsady udaje się uchwycić zarówno ducha oryginału – ich głosy doskonale się uzupełniają – jednocześnie dodając coś nowego. Co więcej, jest to doskonała destylacja wzajemnej wrogości bohaterów.
Nie mów
Jest wiele ważne relacje w Radość , ale prawdopodobnie dwa z najważniejszych to ten między Blaine'em i Kurtem oraz ten między Rachel i Finnem. W tej piosence obie pary muszą poruszać się po napiętym terytorium swojego związku, a każda z nich musi przyznać się w piosence do własnych skomplikowanych emocji.
To chwila Radość poradził sobie tak dobrze, pozwalając muzyce wyrazić, w sposób, w jaki bohaterowie nie potrafią, prawdę o ich związkach i uczuciach związanych z tym, gdzie się znajdują.
Kochanie na dworze jest zimno
Nie można zaprzeczyć, że związek między Blaine'em i Kurtem to jedna z najlepszych reprezentacji LGBTQ+ w telewizji. Chemia między nimi jest wyczuwalna od momentu, gdy się spotykają, a jest to szczególnie widoczne w Baby It’s Cold Outside.
Tenor Kurta i głębszy głos Blaine'a doskonale łączą się w tym duecie, ponieważ każdy z nich wyraźnie wyraża rosnącą atrakcyjność dla siebie nawzajem. Co więcej, jest to idealna konfiguracja dla objawienia Kurta, że naprawdę już kocha Blaine'a.
Wytrząśnij to
GLEE: L-R: Mercedes (Amber Riley), Sam (Chord Overstreet), Tina (Jenna Ushkowitz) i Santana (Naya Rivera) wspierają debiut Rachel (Lea Michele, C) na Broadwayu w „Funny Girl” w „Opening Night” odcinek GLEE wyemitowany we wtorek, 22 kwietnia (20:00-21:00 ET/PT) na FOX. ©2014 Fox Broadcasting Co. CR: Tyler Golden/FOX
Jak zawsze w przypadku musicali, wyróżniają się liczby, które pomagają wyrazić rzeczy, których bohaterowie nie mogą normalnie powiedzieć w normalnym języku. W tym przypadku Mercedes, Santana i Tina przepraszają za swoje zachowanie wobec Sheldona.
Jak to często bywa w przypadku Radość , piosenka oddaje złożoność uczuć, ale także wyraźnie przekazuje, jak bardzo przepraszają za to, co zrobili. Co więcej, jest to również część bardzo złożonej historii obejmującej znęcanie się nad współmałżonkiem.
O zimnym sercu
Przez cały czas występu w programie Santana pokazała, że jest jednym z najpotężniejszych talentów, zdolnym do śpiewania różnorodnych numerów muzycznych. Była szczególnie znana ze swojej zdolności do odzyskania mocy i intensywności oryginału, co pokazała w swoim wykonaniu „Cold Hearted”, piosenki Pauli Abdul.
Znakomity występ Santany wynika z tego, że piosenka – zarówno pod względem wokalnym, jak i związanym z wykonaniem – jest odpowiednim hołdem dla pracy Abdula, pokazując, jak naprawdę utalentowana była Naya Rivera jako piosenkarka i tancerka.
Całkowite zaćmienie serca
Jako jedna z głównych bohaterek serii, Rachel była często w centrum historii, zarówno na dobre, jak i na złe. W szczególności często pokazywała, że potrafi manipulować innymi; jednak, podobnie jak w przypadku tej piosenki, później przeprosiła. To potężna okładka z kilku powodów.
Jest oczywiście fakt, że jest to doskonała wizytówka potężnego wokalu Lei Michele. Co równie ważne, zawiera również głosy niektórych wiodących męskich głosów serialu.
Gładki przestępca
Piosenki Michaela Jacksona wywarły niezatarty wpływ na świat kultury popularnej, w tym Radość . W tym przypadku utwór Smooth Criminal doskonale nadaje się na pojedynek Santany z Sebastianem.
Każdy z nich wnosi do występu swoje najlepsze siły wokalne, a wykonanie jest zapierające dech w piersiach, a dwie wiolonczele zapewniają pulsujący akompaniament. Jest to ponadto świadectwo zaangażowania i lojalności Santany wobec jej przyjaciół oraz pokazuje, jak daleko jest gotowa się posunąć, aby ich wspierać.
Czuję się ładna/nieładna
Jedną z rzeczy, które Glee całkiem dobrze zrobiły, było użycie mashupów, wzięcie dwóch popularnych piosenek i połączenie ich w nowy i unikalny sposób. W tym przypadku miesza Historia z West Side i TLC. Jest to potężna i przejmująca piosenka, szczególnie dlatego, że zarówno Rachel, jak i Quinn śpiewają o tym, jak zazdrości sobie nawzajem.
Oczywiście żadna z tych postaci nigdy nie przyznałaby się do tego wprost i to właśnie nadaje piosence siłę i siłę. To przypomnienie, jak Radość był najlepszy, gdy skupiał się na swoim podstawowym zestawie postaci.
Nie przestawaj wierzyć
Pod wieloma względami „Don’t Stop Believin” jest piosenką charakterystyczną dla serii. Czerpiąc oczywiście z piosenki Journey, udaje mu się uchwycić tak wiele o tym, co stworzyło Radość tak potężna seria dla tak wielu, szczególnie pod względem intensywności.
Dzięki mocnym tekstom i dynamicznym występom prawie wszystkich członków kluczowej oryginalnej obsady, stała się jedną z najczęściej wykonywanych piosenek w katalogu serialu.
DALEJ: Najbardziej kultowa scena każdego głównego bohatera Glee