Jako czwarty sezon serialu FX Fargo toczy się dalej, nie ma lepszego czasu, aby ponownie przyjrzeć się filmografii słynnego duetu reżyserskiego. Podczas gdy Noah Hawley ma uznanie jako twórca serii antologii, bracia Coen są producentami wykonawczymi.
POWIĄZANY: 10 najlepszych zwrotów akcji braci Coen, ranking
Wydarzenia każdego sezonu mają miejsce w przesadnej wersji miasta Fargo w Północnej Dakocie i wokół niego z filmu Brothers o tym samym tytule z 1996 roku. W najnowszym sezonie Chris Rock występuje w roli głównej i chociaż do tej pory nie cieszył się tak dużym uznaniem jak poprzednie sezony, wciąż jest dużo czasu, aby sytuacja się poprawiła, ponieważ osiem z jedenastu odcinków nie zostało jeszcze wyemitowanych. to pisanie.
Fargo
Może to być oczywiste, ale aby jak najlepiej wykorzystać Fargo serial telewizyjny, obejrzenie filmu, na którym opiera się uniwersum serialu, jest koniecznością. Akcja rozgrywa się w tytułowym miasteczku i opowiada historię nikczemnego sprzedawcy samochodów, który wynajmuje dwóch płatnych zabójców, aby porwali jego żonę, aby wymusić pieniądze na teściu. Sprawy nie idą zgodnie z planem, zostawiając za sobą chaos, który z zapałem bada kobieta detektyw w zaawansowanej ciąży.
Istnieje równowaga Fargo oznacza to, że Coenowie u szczytu swoich twórczych mocy. Zawiera wszystkie elementy charakteryzujące ich twórczość, ale nigdy nie pojawiają się wszystkie naraz w żadnym innym filmie. Spodziewaj się dziwnych i niecodziennych postaci, humorystycznie absurdalnych sytuacji i mrocznego tonu thrillera kryminalnego.
To nie jest kraj dla starych ludzi
Po zabraniu dwóch milionów dolarów, które odkrywa na miejscu nieudanej transakcji narkotykowej, Teksańczyk z małego miasteczka zostaje uwikłany w śmiertelny pościg przed groźnym najemnikiem. Pod koniec swojej kariery starzejący się szeryf hrabstwa rozpacza z powodu bezprecedensowej przemocy, której nie jest w stanie powstrzymać.
Na podstawie oszałamiającej powieści amerykańskiego pisarza Cormaca McCarthy'ego pod tym samym tytułem, To nie jest kraj dla starych ludzi przedstawia ukochany Środkowy Zachód, gdzie wiele innych filmów Coena rozgrywa się jako współczesne pogranicze, bezprawia i zepsute przez rzeź. Niezapomniany złoczyńca, Anton Chigur, sprawia, że film jest bardziej ponury i brutalny niż inne części filmografii Braci.
Wielki Lebowski
Żaden inny film nie cieszy się takim komfortem bycia kultowym klasykiem Wielki Lebowski . Przygotuj się, by rzucić okiem na proste życie obiboka znanego pod pseudonimem „Koleś”, który stał się niefortunną ofiarą przypadku pomylenia tożsamości.
POWIĄZANE: Którą dziwaczną komedię z lat 90. powinieneś obejrzeć na podstawie swojego znaku zodiaku?
Wariacja na temat filmu noir, film zastępuje aspekty noir dla farsowych postaci, które wolą iść na kręgle niż odkryć tajemnicę morderstwa. Przezabawna chemia triumwiratu w centralnej obsadzie Jeffa Bridgesa, Johna Goodmana i Steve'a Buscemiego podnosi humor sytuacyjny, który ustanawia Lebowski jako arcydzieło komedii.
Poważny człowiek
Żyd w średnim wieku budzi się pewnego dnia, by odkryć, że jego życie się rozpada, rozpoczynając osiedlenie się na nowym dnie przeciętności. Nie dość, że jego żona wnosi pozew o rozwód, to jeszcze jego brat zamieszkuje na jego kanapie i grozi mu między innymi utrata pracy.
Jeden z najrzadziej omawianych filmów braci Coen, niemniej jednak jeden z ich najbardziej osobistych, dający wgląd w ich wychowanie w żydowskiej rodzinie w Minnesocie lat 60. Częścią uroku tego filmu jest nieustająca nadzieja bohatera pomimo cierpienia, przed którym stoi, i ma jedno z najbardziej otwartych i niejednoznacznych zakończeń ze wszystkich filmów, jakie ta para kiedykolwiek nakręciła.
Bartona Finka
Młody scenarzysta z Broadwayu, Barton, przyciąga uwagę wielkiego hollywoodzkiego producenta, który puka do jego drzwi z zaproszeniem do napisania scenariusza do zdjęć. Wkrótce po przybyciu Bartona do Los Angeles oczekiwanie, że stworzy zabawny scenariusz na wzór hollywoodzkiej formuły, koliduje z jego przekonaniami jako pisarza, pogrążając go w blokadzie twórczej. Barton znajduje towarzyszy zarówno wśród elity literackiej Hollywood, jak i klasy robotniczej, dopóki poważny incydent nie wyrzuca go z jego zamku na niebie i z powrotem na ziemię, gdzie sprawy wymykają się spod kontroli.
POWIĄZANE: 10 filmów braci Coen, które można teraz przesyłać strumieniowo
Film trudny do uchwycenia przy pierwszym obejrzeniu, Bartona Finka pokazuje, jak Coenowie mogą napinać swoje intelektualne kotlety i domagać się głębszej uwagi od swoich odbiorców. W filmie pojawia się kilka zagadek, które są ambiwalentne, pozostawiając widzom wiele do przemyślenia po napisach końcowych.
Przejście Millera
Oficjalny pełnowymiarowy film gangsterski Coenów, Przejście Millera ma wielowarstwową fabułę, jakiej oczekuje się od dramatu kryminalnego. Główny bohater Tom Reagan popełnia błąd, grając po obu stronach płotu dla irlandzkiej i włoskiej mafii, wybór, który następnie odbija się rykoszetem w serii brutalnych dźgnięć w plecy i kłamstw, których nie może utrzymać.
Na powierzchni, Przejście Millera odnosi się najbardziej do nowego sezonu Fargo , ponieważ oba mają wątki, które dotyczą dwóch rywalizujących ze sobą gangów. Może dostarczyć wskazówek, jakiego typu fabuły się spodziewać. Jeśli jest to coś podobnego do filmu, nowy sezon Fargo będzie wymagać szczególnej uwagi i wielokrotnego oglądania, zanim wszystko stanie się jasne.
Ballada o Busterze Scruggsie
W najnowszym wydaniu Coenów wracają na Dziki Zachód. Zamiast jednej spójnej narracji, film opowiada się za formatem antologii, która opowiada sześć różnych historii o życiu na amerykańskiej granicy.
Nie tylko Ballada o Busterze Scruggsie aktualizuje wizję Środkowego Zachodu według Coenów, przyjmuje format antologii Fargo serialu telewizyjnego, pokazując, w jaki sposób ich zaangażowanie jako producentów serialu prawdopodobnie wpływa również na ich ostatnie wysiłki w dziedzinie kręcenia filmów.
DALEJ: Fargo: 10 najstraszniejszych scen z serialu