Doctor Who może kręci się wokół przygody science fiction, ale co jakiś czas ma wspaniały muzyczny moment, który fani zapamiętają na zawsze!
Najlepszym sposobem, aby wprawić kogoś w nastrój do tego, co serial chce wywołać, jest zachwycenie się jego muzyką. Doktor Kto odtwarza ten aspekt do perfekcji, posuwając się nawet do tworzenia tematów dla przedmiotowych lekarzy wraz z ich towarzyszami. Wśród wielu piosenek występujących w serialu są takie, które trafiły we właściwe punkty.
Odnoszą się one do różnych sytuacji, od smutnych, pełnych przygód po inspirujące. Świadomość, dlaczego właśnie ścieżki dźwiękowe wywołują takie emocje w sposób, w jaki robią, sprawia, że słuchanie ich jest tym bardziej satysfakcjonujące. W tym celu warto sprawdzić, które motywy były do tej pory najlepsze w serii.
10`` Motyw Marty ''
Szkoda, że Martha Jones jest tak niedocenianą towarzyszką, ponieważ jej wrodzone poczucie samotności i nieodwzajemnionej miłości ma pewne warstwy. Najlepiej oddaje to jej temat, w którym dominuje głos kobiety, która brzmi, jakby wszystko straciła.
Nie jest to jednak całkowicie beznadziejna przyczyna, ponieważ melodia pojawia się w połowie, aby reprezentować ducha walki Marty. Ogólnie rzecz biorąc, utwór nie tyle opowiada o nieszczęściu, ile o uznaniu własnego bólu i przylutowaniu.
9„Długa piosenka”
Kiedy pojawia się temat najlepszych piosenek skomponowanych przez Murraya Golda do serialu, trzeba wspomnieć o The Long Song. Ten utwór natychmiast rezonuje w człowieku ze względu na jego serdeczne przesłanie, z interpretacją dla słuchacza, jeśli odnosi się do osoby powracającej ze śmierci lub żyjącej w zaświatach.
Zwycięską nutą musi być refren, w którym cały chór wspiera wokal. Jest to jednocześnie podnosząca na duchu i rozdzierająca serce piosenka, która porusza ognistego ducha w piersi.
8„Motyw Amy”
Ci, którzy usłyszeli to po raz pierwszy, zostali poinformowani, że Amy Pond będzie prawdopodobnie najlepszym towarzyszem w historii Doktor Kto . Temat wywołuje wrażenie cudownego zachwytu połączonego z wyczuwalną nadzieją w wielkim planie rzeczy.
Utwór narasta powoli, aby przenieść słuchacza w emocje, które odczuwała Amy, czyli poszukiwanie celu, którego zawsze pragnęła. Ostatecznie temat osiąga punkt kulminacyjny w tempie nagrania, ponieważ intencją jest wyjaśnienie, że Amy zawsze będzie ciekawa i to właśnie ta cecha daje jej nadzieję.
7`` Żegnaj stawie ''
Bez względu na to, jak ktokolwiek czuje się z powodu umieszczenia Amy na liście towarzyszy, nie ma wątpliwości, że jej odejście było zdecydowanym wyciśnięciem łez. Ten utwór był kontynuacją tego, który usłyszałem w The Beast Below, z budową refrenu wzmocnioną w głębokim poczuciu utraty.
Połączenie skrzypiec i fortepianu uderza prosto w struny serca, ponieważ główna część tematu ma na celu wywołanie tego samego uczucia straty i rozpaczy, w jakie uderzył Doktor po przeczytaniu ostatniej wiadomości, jaką zostawiła mu Amy.
6„Żegnaj dziesięć”
Z biegiem czasu Dziesiąty Doktor był tak pochłonięty własnym ego, że pod wieloma względami stawał się coraz gorszy. To doprowadziło go do lęku przed swoją fatalną śmiercią, która w końcu spełniła się w specjalnym odcinku Nowego Roku 2010 roku.
Piosenka, która rozbudziła tę chwilę, może rozerwać każdego na strzępy, ponieważ tworzy niesamowitą ilość złowrogiej natury, która sygnalizuje koniec Dziesiątego Doktora. Utwór jest hołdem dla nadchodzącej burzowej osobowości Doktora, ale nie powstrzymuje się przed wybuchową realizacją, gdy chór opowiada o tragedii, która następuje.
5'Jasny'
To niezwykłe, jak utwór słyszany tak wiele razy może wstrząsnąć duszą, gdy jest grany na innym instrumencie. Zagrał to sam Peter Capaldi, który nagrał na gitarze piosenkę przewodnią Clary, ukazując rozdzierający serce rozdział pomiędzy Doktorem i Clarą w formie muzycznej.
Powolne brzdąkanie na gitarze odzwierciedla pragnienie Doktora, by ponownie przypomnieć sobie Clarę, a jednocześnie uchwycić utraconą nadzieję Clary, że pewnego dnia mogą się ponownie spotkać i mieć związek, który kiedyś cieszył. To głęboko poruszający utwór, który jest po prostu wszelkiego rodzaju smutkiem zmieszanym z okropnym pięknem.
4`` Gdzie są łzy, jest nadzieja ''
Pomimo tego, że była to ostatnia opowieść o przygodach Billa i Doktora, nadal był to bardzo inspirujący odcinek. Zakończenie łączy w sobie koncepcję smutku i nadziei, a łzy Billa ustępują miejsca jej powrotowi i zmartwychwstaniu Doktora.
Temat tutaj towarzyszy scenie przez cały czas, nigdy nie wznosząc się na wyższe poziomy, ale pozostając w spokojnym przepływie, który pozwala emocjom obmywać słuchacza. Jest dobra równowaga między smutnymi i podnoszącymi na duchu kawałkami, ponieważ utwór zaczyna się smutną nutą, po czym przechodzi w pełną nadziei.
3'Dzień Sądu Ostatecznego'
Nawet w separacji Doktor i Rose pozostawali celami relacji. Ich rozstanie musiało rozpocząć się szokującą nutą, z którą ścieżka dźwiękowa spisuje się cudownie. W pierwszych sekundach słychać tylko buczenie i kilka klawiszy fortepianu, pozwalając żałobie na rozpoczęcie się.
Stopniowo utwór zaczyna nabierać tempa, a rozpacz z pewnością uderza zarówno w Doctora, jak i Rose'a oraz słuchacza. Mimo że jest to całkowicie beznadziejny sentyment, piosenka jest właśnie tym, co jest potrzebne, aby przekazać, jak to jest, gdy dwoje kochanków zostaje rozerwanych.
dwa`` Chłopiec pasterza ''
Jeśli kiedykolwiek istniał motyw odwagi, to musiałby to być ten. Utwór był tak odpowiedni dla Dwunastego Doktora, że ostatnia część ścieżki dźwiękowej została powtórzona w jego scenie regeneracji. Oryginalna scena dotyczyła jego ucieczki z zamknięcia tarczy wyznaniowej.
Muzyka przez chwilę flirtuje z ideą beznadziejności, po czym szybko przechodzi w dłuższe utwory, gdy różne instrumenty zaczynają towarzyszyć tematowi. Tak jak scena się powtarza, tak i muzyka krąży w pętli, która jest lawiną emocji, które mocno uderzają w tego odważnego ducha.
1„Motyw Doctor Who”
Oczywiście piosenka przewodnia serialu będzie zawsze wspominana, bez względu na jej wiek. To coś w rodzaju obcej melodii, ponieważ ma aspekt retro i techno, co czyni go tak wyjątkowym. Ogólnie temat doskonale oddaje, jaki jest Doktor.
Rozszerzony utwór kontynuuje miłość Doktora do przygody i eksploracji, kontynuując utwór wspaniałą mieszanką płynnego tematu. Mimo, że mocno opiera się na techno, z pewnością jest odpowiedni, biorąc pod uwagę ducha serii i postać, którą reprezentuje.