Praktyczne efekty i słaba grafika komputerowa mogą całkowicie zepsuć odbiór filmu, a oto 10 słabych filmów, które powinny być w pełni animowane.
Trudno zaprzeczyć, że medium animacji jest w większości niedoceniane. Chociaż w przeszłości i obecnie pojawiło się kilka świetnych filmów animowanych i seriali telewizyjnych, często można odnieść wrażenie, że animacja rzadko jest wykorzystywana, jeśli chodzi o adaptację czegoś do filmu. Nie oznacza to, że wszystko powinno być animowane; postęp technologiczny dokonał niemożliwego. Ale nie zawsze tak jest i, w przypadku wszystkiego, co można dobrze ożywić – Gollum Władca Pierścieni , Hulk z filmów Marvel Studios — jest tyle samo obiektów, które wyrządziły krzywdę, nie będąc w pełni animowanymi.
POWIĄZANE: 10 niemuzycznych filmów animowanych Disneya, które warto obejrzeć, według IMDb
Wspaniałą rzeczą w animacji jest to, że dosłownie wszystko można narysować lub zaprezentować na ekranie przy niewielkich ograniczeniach budżetowych. W przypadku tego medium wyobraźnia jest granicą i ożywia postacie i światy, które w akcji na żywo mogą wydawać się nijakie lub niepokojące. Koty to tylko jeden z kilku filmów, które powinny pójść w kierunku w pełni animowanym.
Kaczor Howard (1986)
Krytycznie i finansowo nieudane Kaczor Howard ma wiele problemów, ale największym z pewnością jest wygląd Howarda. Początkowo film miał być animowany, ale ponieważ George Lucas musiał dostarczyć Universal Pictures kolejny film aktorski, zdecydował się nakręcić go w wersji live-action. W ten sposób Howard został przedstawiony poprzez połączenie lalkarstwa i animatronicznego kostiumu noszonego przez kilku aktorów. Chociaż wyniki są mniej więcej takie, jakie studio mogło uzyskać w 1986 r., nadal wyglądają niepokojąco.
Być może wszystko potoczyłoby się inaczej, gdyby Lucas nakręcił kolejny film aktorski, ale to z powodu niepowodzenia tego filmu Lucas był zmuszony sprzedać swoje studio animacji, które później przekształciło się w Pixar Animation Studios, więc to przynajmniej jeden pozytyw z tej sytuacji . Jak widzieliśmy po jego występach w obu strażnicy Galaktyki filmy, a także Avengers: Koniec gry, CGI pasuje Howardowi równie dobrze na filmie. Mamy nadzieję, że Marvel Studios ma plany na ponowne uruchomienie!
Słabszy (2007)
Oparta na popularnym serialu animowanym z lat 60. adaptacja filmowa Disneya nie zdobyła sympatii krytyków ani fanów kreskówki. Część jego niepowodzenia wynika z faktu, że była to w ogóle akcja na żywo.
POWIĄZANE: 10 pisanek, których nigdy nie zauważyłeś na animowanych plakatach Disneya
Shoeshine Boy/Underdog i jego ukochana Polly Purebred to antropomorficzne zwierzęta w kreskówce obok zwykłych ludzi, a Shoeshine Boy otrzymał swoje komiczne imię, ponieważ jest czyścicielem butów. Jednak w filmie żadne ze zwierząt nie jest antropomorficzne, a Shoeshine to były pies policyjny adoptowany przez ochroniarza, a zamiast tego zyskał swoje imię, ponieważ w pewnym momencie liże buty strażnika. Ta zmiana niestety usunęła większość uroku i humoru, które były obecne w kreskówce.
Wojownicze Żółwie Ninja (2014)
Kochający pizzę bohaterowie w pół skorupie mieli już na swoim koncie trzy filmy aktorskie i we wszystkich zostali przedstawieni za pomocą praktycznych garniturów, a także lalkarstwa, od całkiem dobrych po przestarzałe w każdym wpisie.
POWIĄZANE: 10 zaskakujących faktów związanych z powstawaniem filmu o Wojowniczych żółwiach ninja z 1990 r.
Na potrzeby restartu z 2014 roku i jego kontynuacji żółwie stworzono przy użyciu technologii motion-capture i CGI, co choć było najbardziej logicznym sposobem zaprezentowania ich na ekranie, nie wyszło zbyt dobrze. Próbując uzyskać bardziej realistyczny projekt, film wyglądał bardziej jak krewni Batman przeciwko Superman Doomsday niż ich animowane odpowiedniki i trudno na nie patrzeć bez poczucia dyskomfortu. Animacja zwykle najlepiej pasowała do żółwi, pozwalając im wyglądać jak żółwie podczas kopania tyłków i trzaskania. Na chwilę obecną producent Seth Rogen pracuje nad ponownym uruchomieniem w pełni CGI.
Koty i psy (2001)
Ta komedia rodzinna z początku XXI wieku nie zestarzała się szczególnie dobrze pod względem wizualnym. Reżyser Lawrence Guterman próbuje zagrać na scenie zwariowane Melodie slapstickowe gagi w stylu głównie zwierząt z krwi i kości, ale CGI w scenach, w których zwierzęta robią niezwierzęce rzeczy, nie jest szczególnie świetna, a Guterman posunąłby się jeszcze dalej, tworząc nieporęczne i koszmarne efekty wizualne w 2005 rok Syn Maski . Gdyby film rzeczywiście był w całości animowany, sceny te wydawałyby się bardziej naturalne, a nie rozpraszające, tak jak miało to miejsce w gotowym filmie.
Dziewczyna w czołgu (1995)
Film Tankowa dziewczyna był godnym podziwu, ale ostatecznie nieudanym filmem, w którym nie udało się uchwycić nieprzewidywalnego lekceważenia komiksowego materiału źródłowego. Film czasami próbował to zrekompensować, łącząc panele komiksowe i sekwencje animowane, ale to nie pomogło. Jednak w pełni animowany film byłby w stanie lepiej zachować szaleństwo i ekscentryczne postacie w stylu kreskówek.
Chociaż CGI rozwinęło się do punktu, w którym Tankowa dziewczyna mógłby nadawać się do pracy na żywo, miejmy nadzieję, że Margot Robbie, która ma wyprodukować restart, rozważyła pomysł przejścia na pełną animację.
Smerfy (2011)
Planowana trylogia w pełni animowana komputerowo Smerfy films została założona w Paramount Pictures i Nickelodeon Movies w 2006 roku, zanim prawa zostały przekazane firmie Sony Pictures Animation, która zamiast tego zdecydowała się nakręcić film na żywo/animowany CGI.
Same Smerfy nie pasują do scenerii akcji na żywo, ponieważ ich twarze są nienaturalnie realistyczne, w przeciwieństwie do prostych, ale uroczych projektów z oryginalnej kreskówki. Fajnie byłoby zobaczyć, jak wypadła wspomniana trylogia, ale na szczęście filmy aktorskie zostały wznowione w pełni animowanym Smerfy: Zaginiona wioska w 2017 r.
Film dla dzieci Wiadro na śmieci (1987)
Uważany za jeden z najgorszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, wystarczy spojrzeć na tytułowy Garbage Pail Kids, aby przekonać się, dlaczego w przypadku tego filmu lepszym posunięciem byłoby przejście na pełną animację. Projekty nie tylko wyglądają odrażająco, ale animatroniczne głowy noszone przez aktorów grających Dzieciaki nie zostały ukończone na czas przed rozpoczęciem zdjęć, a ruchy ich ust ledwo synchronizują się z mówionym dialogiem.
Film animowany utrzymany w stylu artystycznym Arta Spiegelmana dobrze pasowałby do wrażliwości serii kart kolekcjonerskich, ale niestety niewielki budżet, jaki zapewniło studio, zmusił reżysera do nakręcenia filmu na żywo.
Dolittle (2020)
Biorąc pod uwagę trudności produkcyjne Dolittle twarzą w twarz, to szokujące, że nie powstał z tego całkowicie animowany film. Chociaż same zwierzęta są wyraziste, to renderowanie i umieszczanie ich obok aktorów aktorskich jest niezwykle niechlujne. Powoduje to, że film wydaje się niespójny, ponieważ stara się zrównoważyć postacie, które są fizycznie obecne, z tymi, które zostały później dodane cyfrowo. Nie stanowiłoby to problemu, gdyby szło w pełni animowaną trasą; fakt, że wszystkie postacie zostałyby przedstawione w ten sam sposób, mógłby pomóc filmowi lepiej zrównoważyć te elementy.
Koty (2019)
Koty prawie na pewno przejdzie do historii jako najstraszniejszy filmowy przykład efektu doliny niesamowitej, ale mogło być inaczej. W latach 90. Steven Spielberg pracował nad animowaną adaptacją w swoim studiu Amblimation, choć późniejsze zamknięcie studia spowodowało porzucenie projektu.
Wyszły jednak na światło dzienne grafiki koncepcyjne tej wersji, przedstawiające s zawsze fascynujące projekty postaci i lokalizacje . Szkoda, że ta wersja nigdy nie powstała, ponieważ prawdopodobnie byłaby to jedna z bardziej kreatywnych przejść z muzyki do filmu w porównaniu z tym, co otrzymaliśmy.
Czarownice (2020)
Wyreżyserowana przez Roberta Zemeckisa nowa adaptacja mrocznej książki fantasy Roalda Dahla z pewnością miała swoje momenty, ale nie dorównała adaptacji Nicolasa Roega z 1990 roku. W oryginalnym filmie w niesamowity sposób wykorzystano zarówno praktyczny makijaż, jak i lalkarstwo Jima Hensona, podczas gdy w nowym filmie zastosowano bardzo przestarzały CGI. Być może przejście na pełną animację dałoby tej adaptacji większą swobodę wyobraźni, a w rzeczywistości jeden z twórców zaangażowanych w film też tak uważał .
Guillermo del Toro, który wyprodukował i był współautorem scenariusza nowego filmu, wyobraził sobie go jako animację poklatkową już w 2008 roku, zanim Zemeckis zaangażował się w projekt. Byłoby wspaniale zobaczyć, jaki jest utalentowany reżyser animacji Koralina Na przykład Henry Selick mógł sprowadzić do tej posiadłości. Wielka Wysoka Czarownica mogła być bardziej przerażająca niż Koralina być może „Inna matka”.
DALEJ: 10 świetnych filmów animowanych o tematyce horroru, rankingowe