W dzisiejszych czasach animacja nie jest tylko dla dzieci. W rzeczywistości niektóre z najbardziej innowacyjnych, eksperymentalnych i intelektualnych filmów to kreskówki. Jeśli chodzi o fantastykę naukową, animacja otwiera filmowcom nieograniczone możliwości. Spekulatywne światy wyobrażone w scenariuszach science fiction ożywają z wyjątkowym blaskiem i pięknem, gdy są animowane.
POWIĄZANY: 10 filmów science fiction z lat 50., które wciąż zachwycają
Filmy z tej listy reprezentują jedne z najbardziej konceptualnych i ekscytujących podejść do alternatywnych rzeczywistości, obce wszechświaty , postapokaliptyczne koszmary i technologiczne krajobrazy snów. Niezależnie od tego, czy jest to główny nurt, czy undergroundowy, filmy te wykorzystują pomysłowe techniki animacji i oszałamiające obrazy, aby napędzać ich narrację. Oto 10 najlepiej animowanych filmów science fiction.
Fantastyczna planeta (1973)
Ten francuski kultowy klasyk rozgrywa się na odległej planecie Yagam, gdzie rządzą 39-metrowe niebieskie stworzenia zwane Draggs. Draggowie ujarzmili podobne do ludzi stworzenia zwane Omami, które są maleńkie w porównaniu z ich prześladowcami. Draggowie lubią brać Omy jako zwierzęta domowe, posuwając się nawet do zakładania im obroży, próbując je oswoić.
Walka Omów o niepodległość jest sednem filmu, a jego psychodeliczny styl animacji jest wzmocniony przez dziwaczną ścieżkę dźwiękową Alaina Goraguera. Fantastyczna planeta zdobył nagrodę jury Grand Prix na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1973 roku.
Skaner ponuro (2006)
Ten paranoiczny film Richarda Linklatera o dystopijnej epidemii narkotykowej jest oparty na powieści Philipa K. Dicka o tym samym tytule. Linklater wykorzystał rotoskopię do animacji filmu, która polega na rysowaniu na oryginalnym materiale filmowym klatka po klatce. Tę samą technikę zastosował Linklater w swoim słynnym filmie fabularnym Budzące się życie .
Keanu Reeves, Woody Harrelson i Robert Downey Jr. występują jako obywatele świata terroryzowanego halucynacyjnym narkotykiem znanym jako substancja D. Zaawansowany technologicznie, tyrański rząd rozmieścił szpiegów i inwazyjne systemy nadzoru, próbując stłumić rozprzestrzenianie się narkotyku.
Renesans (2006)
Kolejny francuski film renesans wykorzystuje technologię przechwytywania ruchu i grafiki komputerowej, aby nadać filmowi wygląd noir. Aktorzy filmu odgrywali swoje role w specjalnych kombinezonach przed niebieskimi ekranami, które następnie przekładano na modele komputerowe.
POWIĄZANE: 15 filmów science fiction do obejrzenia, jeśli lubisz anihilację
renesans Akcja rozgrywa się w 2054 roku, gdzie każda ulica Paryża jest monitorowana przez monopolizującą ją korporację Avalon. Detektyw Barthélémy Karas zostaje przydzielony do sprawy dotyczącej porwania znanej kobiety-naukowca i wciąż jest wciągnięty w ogólnoświatowy spisek.
9 (2009)
Animowany komputerowo film fabularny Shane'a Ackera ukazuje ludzkość na krawędzi całkowitej zagłady. Ambitna ragdoll, znana również jako stitchpunk, o imieniu 9, opracowuje plan uratowania tych, którzy pozostali.
Z niewielką pomocą dysfunkcyjnych stewpunków, wynalazców i ocalałych, 9 niestrudzenie pracuje nad zniszczeniem machiny wojennej znanej jako Maszyna Fabryczna, która ma nadzieję wykorzenić całe ludzkie życie. Ten oryginalny i kapryśny postapokaliptyczny film stanowi podnoszący na duchu dodatek do podgatunku science fiction, który często jest przygnębiający i nużący.
Akira (1988)
Akira jest czczony jako jedno z najbardziej wpływowych japońskich anime wszechczasów. Na podstawie mangi autorstwa Katsuhiro Otomo, akcja filmu rozgrywa się w Neo-Toyko, dystopijnym, skorumpowanym mega-mieście rządzonym przez gangi i militarystycznych tyranów próbujących dojść do siebie po wydarzeniu, które zniszczyło je w 1988 roku.
POWIĄZANE: 10 filmów, o których nie wiedziałeś, że są science fiction (ale technicznie są)
Wykorzystanie stylów cyberpunkowych i sekwencji filmów akcji, Akira skupia się na członku młodzieżowego gangu motocyklowego imieniem Tetsuo, który po wypadku odkrywa, że ma moce telekinetyczne. Tetsuo przyciąga uwagę japońskiego wojska, które więzi osoby posiadające te same moce pozazmysłowe w celu ich wykorzystania. Kiedy zostaje przetrzymywany wbrew swojej woli, Tetsuo dowiaduje się więcej o losie poprzedniego więźnia, innego telekinetycznego nastolatka o imieniu Akira.
Żelazny gigant (1999)
Łącząc paranoję epoki zimnej wojny z motywami potworów Frankensteina, Żelazny Gigant to polityczny film animowany, którego akcja rozgrywa się w 1957 roku. 9-letni chłopiec o imieniu Hogarth znajduje w jeziorze 50-metrowego gigantycznego robota. Okazuje się, że duża maszyna rozbiła się na Ziemi, a życzliwość, jaką Hogarth okazuje temu stworzeniu, sięga daleko.
Oprócz swoich rozmiarów i zamiłowania do jedzenia dużych kawałków metalu, Żelazny Gigant jest całkowicie nieszkodliwy. Kiedy jednak armia amerykańska dowiaduje się o robocie, uważa, że stanowi on bezpośrednie i niebezpieczne zagrożenie.
Papryka (2006)
Kolejny przełomowy japoński film animowany, Papryka jest adaptacją powieści science fiction autorstwa Yatsutaki Tsutsui. Ten film, opracowany przez światowej sławy animatora Satoshi Kona, zagłębia się w ludzką psychikę.
POWIĄZANE: 10 kawałków technologii science fiction, które są właściwie za rogiem
Atsuko, psychiatra, opracowuje maszynę, która pozwala jej wchodzić w sny swoich pacjentów. Atsuko odkrywa siebie na nowo jako Paprika, detektyw podprogowy zdolny do przeskakiwania z umysłu do umysłu. Po tym, jak jej maszyna zostaje skradziona, Paprika wyrusza do miasta, aby wyśledzić ślad zniszczenia sensorycznego złodzieja.
Czarodzieje (1977)
Czarodzieje rozgrywa się w postapokaliptycznym krajobrazie spustoszonym przez wojnę nuklearną, gdzie pozostali ludzie stali się mutantami, a pierwotni, mityczni mieszkańcy Ziemi pojawili się ponownie po tysiącleciach.
Pełen upiorów i czarowników, Czarodzieje to animowana fantazja z lat 70. o dwóch przeciwnych czarodziejach, którzy są bliźniakami, walczącymi o kontrolę nad planetą. Avatar to życzliwy czarodziej, którego brat, Blackwolf, chce stoczyć wojnę z pozostałymi siłami dobra.
Duch w skorupie (1996)
Duch w skorupie to kolejne przełomowe anime o życiu w alternatywnym, cyberpunkowym Toyko. W 2029 roku cały świat jest połączony siecią podobną do Matrixa, która jest atakowana przez nieuchwytnego hakera o imieniu Puppet Master. Dochodzeniem kieruje policjant-cyborg o imieniu Kusanagi.
Ścigając Władcę Marionetek, Kusanagi zaczyna kwestionować swoją własną tożsamość jako kawałka sztucznej inteligencji. Tytuł filmu wywodzi się z jej dążenia do zrozumienia, co istnieje w jej zewnętrznej skorupie.
Ciężki metal (1981)
Ten epicki film jest dziełem wielu ilustratorów i animatorów, którzy mieli nadzieję przenieść historie z magazynu grafiki fantasy Heavy Metalu na duży ekran. Opowiedziana w pięciu częściach, każda historia jest połączona zieloną kulą zwaną Loc-Nar, która zawiera całe zło na świecie.
Gdy Loc-Nar porusza się w czasie i przestrzeni, pozostawia po sobie ścieżkę śmierci i zniszczenia. Ostatnia winieta w filmie przedstawia amazońską kobietę jadącą na gigantycznym ptaku. Zespoły takie jak Black Sabbath, Cheap Trick i Devo pomagają wzbogacić warstwę muzyczną filmu.
DALEJ: 10 najlepszych plakatów programów telewizyjnych science fiction, ranking