Niedawny klejnot Kennetha Branagha „Belfast” to prawdopodobnie jego najlepszy film w historii, ale w przeszłości wyreżyserował wiele innych świetnych filmów.
Kenneth Branagh otrzymał niedawno jedne z najlepszych recenzji w całej swojej dwudziestoletniej karierze Belfast , głęboko osobisty film o dorastaniu, skrzyżowany z historyczną migawką Kłopotów w Irlandii Północnej w latach 60. Zainspirowany dzieciństwem Branagha, Belfast to jedno z najbardziej poruszających i wciągających przeżyć kinowych, jakie ostatnio pamiętam.
POWIĄZANE: 5 sposobów, w jakie pizza z lukrecją to najlepszy film Paula Thomasa Andersona (i 5 alternatyw)
W związku z szumem wokół sezonu nagród Belfast , niektórzy krytycy uznali go za arcydzieło Branagha. Chociaż jest to z pewnością jedno z jego najlepszych dzieł, musi zmierzyć się z silną konkurencją o ten tytuł ze strony niektórych jego poprzednich filmów.
Belfast jest najlepszy
To najbardziej osobisty film Branagha
Według Różnorodność – opisał Branagh Belfast jako mój najbardziej osobisty film. Młody bohater Buddy zastępuje samego Branagha, a jego krewni zastępują krewnych Branagha. Rodzice i dziadkowie Buddy’ego są zawsze identyfikowani tylko jako mama, tata, babcia i tata.
Chociaż Branagh słynie z podejścia do historii Barda, takie filmy są głęboko osobiste Belfast zawsze będzie głębszy i bardziej wciągający niż jakakolwiek adaptacja.
Luźna struktura odzwierciedla życie
Jak kolejna perełka znanego autora, Paula Thomasa Andersona Pizza Lukrecyjna , Belfast podąża za uroczo luźną strukturą historii. Nie opiera się na tradycyjnych rytmach fabuły składającej się z trzech aktów; bardziej interesują go konflikty interpersonalne w rodzinie Buddy’ego.
Podobny do Pizza Lukrecyjna , Belfast wykorzystuje luźną fabułę, aby odzwierciedlić luźny przepływ życia. Dzieciństwo Buddy’ego to okres przypływów i odpływów, równie skomplikowany i nieprzewidywalny jak życie każdego człowieka.
Aktorzy dają pięknie naturalistyczne przedstawienia
W jednym z odcinków Wersja reżyserska podcastu Branagh zażartował, że to jedyna zaleta strzelania Belfast podczas pandemii było to, że każdy aktor, którego chciał do filmu, był nie tylko dostępny, ale także chętny do powrotu do pracy. Obok debiutującej Jude Hill, narodowe skarby, takie jak Judi Dench i Ciarán Hinds, dają fenomenalne drugoplanowe występy w Belfast .
POWIĄZANE: 10 najlepszych cytatów z Belfastu
Winiety, które się składają, dają poczucie wiarygodności Belfast luźno skonstruowana fabuła. Materiał ten pozwolił obsadzie osiągnąć coś, co w aktorstwie filmowym jest szczególnie trudne: prawdziwy naturalizm. Postacie zachowują się jak prawdziwi ludzie w prawdziwych sytuacjach, ponieważ aktorzy doskonale je ucieleśniają.
Jest w idealnym tempie
W niektórych dłuższych szekspirowskich adaptacjach Branagha i mniej uznanych filmach studyjnych występują problemy z tempem, ale reżyser nie marnuje ani sekundy Belfast czas działania. Scena otwierająca przedstawia zarówno podróż Buddy’ego w dorosłość, jak i wstrząsający kontekst historyczny.
Nie ma tu zbyt wiele tradycyjnej fabuły Belfast , ale każda scena w filmie poświęcona jest dodaniu głębi i człowieczeństwa już dobrze ukształtowanym postaciom.
Uchwyca tragedie z prawdziwego życia z wyjątkowej perspektywy
Akcja rozgrywa się w 1969 roku, Belfast zajmuje się prawdziwą tragedią Kłopotów – gwałtownymi napięciami między protestantami i katolikami – ale zamiast próbować uchwycić pełną skalę konfliktu etniczno-nacjonalistycznego w prostym dramacie historycznym, Branagh podchodzi do tej historii z wyjątkowej perspektywy.
Kłopoty ukazane są oczami dziewięcioletniego Buddy’ego, który jest zbyt młody, naiwny i optymistyczny, aby zrozumieć, dlaczego wokół niego jest tyle nienawiści i przemocy.
Alternatywy
Henryk V (1989)
Biorąc pod uwagę rzadką 100-procentową aprobatę w serwisie Rotten Tomatoes, można śmiało powiedzieć, że film z 1989 r. Henryk W to jeden z lepszych filmów Branagha. Sukces Henryk W to powód, dla którego Branagh stał się ulubionym hollywoodzkim reżyserem adaptacji Szekspira.
Branagh odkurzył przestarzały materiał źródłowy Barda i tchnął nowe życie w tytułowego bohatera na potrzeby filmu, który na nowo przedstawił historię współczesnej publiczności.
Wiele hałasu o nic (1993)
Gwiazdorska adaptacja Branagha Wiele hałasu o nic – z udziałem takich gwiazd jak Keanu Reeves, Emma Thompson, Denzel Washington i Michael Keaton – jest przedstawiany jako klasyczna komedia romantyczna. To zaskakująco przystępne podejście do klasycznej sztuki Barda, które tylko Branagh mógł stworzyć.
Aby zrobić z tego udany hit kinowy Wiele hałasu o nic potrzebowali reżysera, który rozumie głębsze znaczenie Szekspira, ale także rozumie elementy filmu, który podoba się publiczności. Tylko Branagh pasuje do tej ustawy.
Hamlet (1996)
Choć nie był to sukces kasowy, adaptacja Branagha z 1996 roku Mała wioska był wielkim hitem wśród krytyków. Kreację Branagha powszechnie uważano za słabszą od powszechnie chwalonej kreacji Laurence’a Oliviera z 1948 roku, ale sam film jest dziełem znacznie mocniejszym.
POWIĄZANE: 10 filmów Szekspira dla początkujących fanów
Tytułowego księcia zwykle przedstawia się jako bohatera tragicznego, nad którym widzowie powinni współczuć, ale adaptacja Branagha – nominowana do Oscara za najlepszy scenariusz adaptowany – przedstawia go jako zdecydowanie pozbawionego współczucia w szerszym kontekście królewskiej polityki.
Thor (2011)
W pierwszej fazie Marvel Cinematic Universe Branagh stał się jednym z pierwszych twórców filmowych, którzy nadali ton całej serii. W 2011 roku przedstawił widzom Boga piorunów Chrisa Hemswortha i Boga psot Toma Hiddlestona (i pomógł zdefiniować oparty na humorze styl MCU). Thor .
Sekwencje z Asgardu przyjmują pseudo-szekspirowskie podejście do materiału – co jest trafne, biorąc pod uwagę kinowe osiągnięcia Branagha – podczas gdy sekwencje na Ziemi mają zabawny charakter wyciągnięcia ryby z wody.
Morderstwo w Orient Expressie (2017)
Po wniesieniu wkładu w MCU Branagh stworzył własny wszechświat filmowy dzięki serii wysokobudżetowych adaptacji Agathy Christie, w których wcielił się w jej najbardziej kultową postać detektywistyczną, Poirota.
Zakończyło się niesamowitym zwrotem akcji, Morderstwo w Orient Expressie to jedna z najbardziej znanych i mistrzowsko skonstruowanych kryminałów Christie. Branagh przeniósł tę historię na ekran w olśniewającym stylu w 2017 roku.
DALEJ: 5 powodów, dla których „Ulica Koszmarów” to najlepszy film Guillermo Del Toro (i 5 alternatyw)