Batman: Arkham Asylum nie jest opowieścią o superbohaterach, ale spojrzenie na naturę zła w Gotham i psychologiczne koszty bycia Batmanem.
Ordynans może być wiele rzeczy, ale superbohater nie jest jedną z nich, przynajmniej w przełomowej historii Granta Morrisona, Dave'a McKeana i Gaspara Saladino z 1989 roku, Arkham Asylum: A Serious House On Serious Earth. Umiejscowiony w niesławnym ośrodku psychiatrycznym Arkham Asylum, gdzie zamknięto wielu największych wrogów Batmana, w tym Jokera, Dwóch Twarzy, Strach na Wróble, Czarną Maskę, Clayface, Szalonego Kapelusznika i Killer Croc, Batman staje w obliczu swojego najgroźniejszego wroga: jego własny umysł. Po tym, jak więźniowie Arkham uzurpują sobie kontrolę nad obiektem, Batman zostaje wezwany przez Komisarz Gordon zająć się sytuacją bezpośrednio. Niewiele jednak wie, że szambo zła zawarte w Arkham spowoduje, że utraci poczucie własnej moralności.
Kontynuuj przewijanie, aby czytać dalej Kliknij poniższy przycisk, aby szybko rozpocząć ten artykuł.
W istocie Azyl Arkham nie jest opowieścią o superbohaterach, ale wciąż jest historią Batmana. To dlatego, że sam Batman, widząc oczy Morrisona i grafikę McKeana, nie jest superbohaterem. Można temu argumentować wpływ gatunku ciężkich przestępstw niektóre z najpopularniejszych historii o Batmanie wszechczasów zastępują elementy superbohaterów. Jest też fakt, że sam Batman nie ma supermocy. Patrząc przez ten obiektyw, etos stojący za pisarstwem Morrisona i nawiedzoną sztuką McKeana staje się jeszcze bardziej jasny: Batman nie jest superbohaterem, ale głęboko traumatycznym człowiekiem walczącym o pokój z samą ilością zła, którego jest świadkiem jako Mroczny Rycerz Gotham.
Patrząc poza królestwo superbohatera, Batman wkracza na znacznie bardziej fascynujące i niepokojące terytorium, które Morrison w pełni wykorzystuje podczas tworzenia Azyl Arkham to przerażająca historia. Ich pisanie wykorzystuje gotyckie elementy opowieści, takie jak szaleństwo, otoczenie szpitala psychiatrycznego i psychologiczne udręki. W połączeniu z celowym zaciemnianiem wyglądu Batmana przez McKeana w całym komiksie, gotycka atmosfera Azyl Arkham bardziej pasuje do literatury gotyckiej, takiej jak Edgar Allan Poe Zdradzieckie serce niż standardowa taryfa dla superbohaterów. W przeciwieństwie do większości opowieści o superbohaterach, konflikt w samym sercu Azyl Arkham nie jest walką między dobrem a złem, ale walką między rozróżnieniem, czy czyjeś działania są naprawdę oddzielone od zła.
Zamiast, Azyl Arkham to historia, która oddziela moralne pułapki najpopularniejszych konwencji gatunku superbohaterów. Pierwszym z nich jest brak akcji z minimalnymi sekwencjami walki, które celowo zasłaniają ciało Batmana podczas walki. Oprócz tego, że jest to odważny wybór stylistyczny, dzieje się tak również dlatego, że konfliktu komiksu nie można rozwiązać za pomocą środków fizycznych, których zwykle oczekuje się od Batmana, ale raczej poprzez badanie psychologiczne i moralne. To nie jest komiks, który ma na celu wzmocnienie obrazów fizycznych sprawności Batmana w walce z wrogami, ani nawet jego zdolności do przechytrzenia wrogów swoimi umiejętnościami detektywistycznymi, ale ujawnienie najciemniejszych zakamarków jego umysłu.
Zło w Arkham Asylum jest psychologiczne, a nie fizyczne.
Odejście komiksu od gatunku superbohaterów zależy od roli, jaką psychologia odgrywa w historii, a mianowicie jako środka do zbadania sposobów, w jakie zło istnieje w Gotham. Komiksy o superbohaterach od dawna zajmują się przedstawieniem walki z dobrem i złem, a każda siła moralna jest postrzegana jako wrodzona cecha ucieleśniona przez bohaterów i złoczyńców. Na przykład Lex Luthor jest wyraźnie złą osobą, co stanowi ostry kontrast dla zdrowej dobroci, której przykładem jest Clark Kent.
Nacisk psychologiczny w Azyl Arkham jest w sprzeczności z gatunkiem superbohaterów, ponieważ zło nie istnieje na tym samym przyswajalnym paradygmacie moralnym, co większość komiksów o superbohaterach. Raczej wykazano, że zło jest cechą psychologiczną występującą u ludzi, a nie zewnętrzną siłą lub ideologią, którą można łatwo pokonać w walce. I chociaż może się to wydawać, że zapewnia niebezpieczną dynamikę, w której choroba psychiczna jest z natury zła, Morrison unika tego, pokazując, jak sam Batman może być również chory psychicznie.
Stwarza to zupełnie inne podejście do zła, które jest równie przerażające dla Batmana, jak dla czytelnika. Najbardziej niszczycielskim aspektem jest to, że psychologicznego zła, które przenika Gotham, nie można `` wyleczyć '', ani medycznie, ani przez walkę z przestępczością, ponieważ jest to człowiek cecha. To stawia pod znakiem zapytania użyteczność bohatera takiego jak Batman. Zła nie da się pokonać walkami superbohaterów, bo nie da się go w ogóle pokonać.
W historii nie ma bohaterów, ale ofiary i sprawcy.
Psychologia następnie przyjmuje rolę, jaką w tej historii miałby konwencjonalny superbohater. Oczekuje się, że będzie to biały rycerz, który pozbawi miasto złych nasion, wygodnie wyjaśniając istnienie zła w Gotham. Poprzez fabułę Amadeus Arkham okazuje się, że w próbach zrozumienia zła przez ludzi nadmiernie polega ona na psychologii. Arkham próbuje leczyć mężczyznę, który potwornie zamordował jego żonę i córkę, by później go zabić po wielu miesiącach brutalnych opisów ich śmierci.
Podobnie naleganie, że dla kogoś takiego jak Joker, musi istnieć psychiatryczne wyjaśnienie lub diagnoza jego zachowania, zamiast tego ujawnia sposoby, w jakie ludzkość nie jest przygotowana, aby liczyć się z rzeczywistością zła w Gotham. Jak ujawnia pismo Morrisona, obsesja malowania złoczyńców, takich jak Joker, jako zboczonych na niewidzialnym, komórkowym poziomie, ma na celu oddzielenie ich od ogólnej populacji (stąd ich wygnanie do Arkham Asylum). Wypędzając ich, Gotham czuje się bezpieczny od iluzji, że zło zostało wyparte. Ale w rzeczywistości zło jest czymś, do czego zdolny jest każdy człowiek, czego dowodzą działania Amadeusa Arkham i specyficzne drwiny, którym poddawany jest Batman w azylu.
Kluczowe znaczenie dla odejścia Morrisona od gatunku superbohaterów ma charakterystyka złoczyńców, z którymi Batman spotyka się w Arkham. Zamiast być bezpiecznymi postaciami większymi niż życie, jak to jest typowe dla tego gatunku, złoczyńcy są głęboko zdeprawowanymi i groteskowymi wizjami największych lęków Batmana, którzy atakują go w bardzo osobisty sposób. Na przykład Szalony Kapelusznik mówi mu: „Czasami myślę, że azyl to głowa. Jesteśmy w wielkiej głowie, która marzy o tym, żebyśmy wszyscy istnieli. Może to twoja głowa, Batmanie. Arkham to lustro. A my jesteśmy tobą. „Lustro”, o którym mówi Szalony Kapelusznik, odnosi się do sposobu, w jaki życie Batmana zostało ukształtowane przez krzywdę, co z kolei doprowadziło go do szukania ulgi poprzez zatrzymywanie przestępców.
Arkham jest odzwierciedleniem kosztów bycia Batmanem.
Zadaniem Batmana w tej historii nie jest więc pokonanie zła w Arkham, ale odkrycie, że niewiele rzeczy oddziela go od mieszkających tam wrogów. Skutecznie staje się zastępcą społeczeństwa i Gotham jako całości, któremu łatwiej jest wyodrębnić przykłady zła w kilku osobach, nie biorąc pod uwagę szerszych warunków społecznych, które pozwalają złu się rozmnażać. Gdy Batman opuszcza Arkham pod koniec historii, Joker mówi mu: „Baw się dobrze. W azylu. Tylko nie zapominaj - jeśli kiedykolwiek zrobi się zbyt ciężko… zawsze jest tu dla ciebie miejsce ”. Joker pokazuje, że zło nie jest zawarte w Arkham, pomimo złudzeń, że tak jest, z powodu zdolności każdego człowieka.
Azyl Arkham nie wyobraża sobie Batmana jako superbohatera, ponieważ bardzo się stara nie scharakteryzuj go jako łatwo przyswajalny ideał moralny. Zamiast tego jest tylko człowiekiem w garniturze - człowiekiem zdolnym do czynienia zła tak samo, jak człowiek, który nazywa siebie Jokerem, człowiekiem zdolnym do wyrządzenia takiej samej krzywdy, jak ją otrzymuje. W tej historii nie ma nic szczególnego w Bruce Wayne i Batmanie, z wyjątkiem jego chęci wpatrywania się w głębiny najbardziej stłumionych obrazów samego siebie w Gotham.
W Azyl Arkham Grant Morrison pokazuje, że Batman nie jest superbohaterem gotowym do ataku w każdej chwili, aby chronić moralną świętość Gotham. Zamiast tego Arkham Asylum dokumentuje ogólne ograniczenia podejścia superbohatera. Rzadko może to całkowicie naprawić ludzkie cierpienie, a na pewno nigdy tak się nie stanie, jeśli odbywa się to pod pozorem czarno-białej moralnej prawości.
Patrząc z dala od konwencji gatunku superbohaterów, Batman jest wolny od oczekiwań zarówno fizycznej, jak i moralnej wyjątkowości. Zamiast tego można go zobaczyć jako głęboko zranioną osobę, którą jest, żyjącą w mieście tak zepsutym, że jedynym skutecznym przekleństwem działania, jakie napotyka, jest przemoc wobec siebie i innych. Trudno jest postrzegać Batmana jako fantazję, skoro efekty tego są opisane tak potwornie Azyl Arkham . Usunięty z tego świata, Batman jawi się jako fascynujące studium postaci dotyczące granic, które ludzki umysł i ciało przekroczy, gdy wierzy, że działa w imieniu milionów. Psychologia decyzji Bruce'a Wayne'a, by ubierać się jak strach z dzieciństwa i celowo zapuszczać się do dekadenckiego moralnego centrum Gotham, mając jedynie rodzinne bogactwo i trening bojowy, okazała się nieskończenie inspirująca przez pokolenia Ordynans pisarze. I Azyl Arkham to tylko jeden element tego portretu niespokojnego, ale honorowego mężczyzny.