Większość najstraszniejszych złoczyńców można spotkać w horrorach, ale w filmach innych niż horror, takich jak „To nie jest kraj dla starych ludzi” i „Bękarty wojny”, są przerażający złoczyńcy.
Od Normana Batesa po Leatherface’a, od Freddy’ego Kruegera po Michaela Myersa – najstraszniejsi złoczyńcy kina często pojawiają się w horrorach. Ale nie każdy filmowy złoczyńca jest tak dyskretny w stosunku do swojej nikczemności, jak machanie piłami łańcuchowymi w kierunku turystów i krojenie nastolatków w ich snach. W niektórych przypadkach ci, którzy nie machają piłami łańcuchowymi i zamiast tego stosują więcej ataków psychologicznych, są jeszcze bardziej przerażający.
POWIĄZANE: 10 rzeczy, których nie wiedziałeś o żadnym kraju dla starych ludzi
Anton Chigurh, przerażająco spokojny zabójca grany przez nagrodzonego Oscarem Javiera Bardema w neowesternowym arcydziele braci Coen To nie jest kraj dla starych ludzi , jest doskonałym przykładem, ale bynajmniej nie jedynym.
Anton Chigurh (To nie jest kraj dla starych ludzi)
Javier Bardem zasłużenie otrzymał Oscara za mrożącą krew w żyłach rolę zabójcy kontraktowego Antona Chigurha To nie jest kraj dla starych ludzi . Coenowie zaadaptowali materiał źródłowy Cormaca McCarthy’ego jako trzymający w napięciu thriller w kotka i myszkę, w którym myśliwy ucieka z teczką pełną gotówki, a płatny zabójca bezlitośnie go goni.
To, co najbardziej uderza w Chigurhu, to jego spokój. Włamie się do pokoju motelowego, zastrzeli grupę ludzi z wyciszonej strzelby, a potem spokojnie usiądzie w nogach łóżka i zamyśli się. Bardziej przypomina śmiercionośną siłę natury niż istotę ludzką.
Joker (Mroczny Rycerz)
Nie jest łatwo ukraść film o Batmanie samemu Batmanowi, ale Jokerowi Heatha Ledgera udało się przyćmić tytułowego zamaskowanego mściciela w Mroczny rycerz . Christopher Nolan wykorzystał Clown Prince of Crime jako narzędzie do zbadania obaw przed terroryzmem po 11 września.
Przez cały film terror Jokera powoduje, że mieszkańcy Gotham żyją w strachu. Nagrodzony Oscarem występ Ledgera był tak niepokojący niektórzy z jego współpracowników byli naprawdę przestraszeni podczas ich scen.
Amon Göth (Lista Schindlera)
Najbardziej charakterystyczną kreacją złoczyńcy w wykonaniu Ralpha Fiennesa jest rola Voldemorta w Harry'ego Pottera filmów, ale prawdopodobnie jego najbardziej przerażającą kreacją złoczyńcy jest rola prawdziwego funkcjonariusza SS Amona Götha w dramacie o Holokauście Stevena Spielberga Lista Schindlera .
Rola Fiennesa w roli Götha była tak przekonująca, że gdy Mila Pfefferberg, która przeżyła Holokaust, spotkała go na planie, zaczęła się niekontrolowanie trząść. Zdaniem Spielberga , Kolana zaczęły się pod nią uginać... Nie widziała aktora. Zobaczyła Amona Götha.
Frank Booth (Blue Velvet)
Davida Lyncha Niebieski aksamit ma wystarczająco dużo zapadających w pamięć obrazów, aby zakwalifikować się jako pełnoprawny horror, ale jest to raczej film neo-noir skrzyżowany z thrillerem psychologicznym. Tak czy inaczej, Dennis Hopper przeraża w roli nikczemnego Franka Bootha, ilekroć pojawia się na ekranie.
Frank jest socjopatycznym alfonsem, który porwał rodzinę Dorothy i zmusił ją do prostytucji. Ciągle przełącza się między swoją agresywną osobowością tatusia a infantylną osobowością dziecka, co sprawia, że jego gwałtowne ataki są jeszcze bardziej niewygodne.
Krzyż Noego (Chinatown)
Jedno z przełomowych arcydzieł, które pomogło zdefiniować gatunek neo-noir, Chinatown Jack Nicholson gra prywatnego detektywa, którego zwykła sprawa o cudzołóstwo nieświadomie wciąga go w wstrząsający, szeroko zakrojony spisek z udziałem bogatego biznesmena Noaha Crossa. Wspaniale zagrany przez Johna Hustona Cross jest jednym z najbardziej karygodnych złoczyńców, jakie kiedykolwiek pojawiły się na ekranie.
Szokujący zwrot akcji filmu ujawnia, że zrobił on jedną z najgorszych rzeczy, jakie może zrobić człowiek – i nie czuje z tego powodu wyrzutów sumienia. Najstraszniejszą rzeczą w Crossie jest jego zdolność do sprawiania pozorów sympatycznego i dobrodusznego, bez cienia potwornej strony, którą nieustannie musi ukrywać.
Michael Corleone (Ojciec chrzestny)
Na początku epopei gangsterskiej Francisa Forda Coppoli Ojciec chrzestny , Michael Corleone to krnąbrny weteran wojenny z świetlaną przyszłością. Jego ojciec Vito początkowo chce trzymać Michaela z dala od nielegalnych interesów rodzinnych, aby mógł rozpocząć legalną karierę. Wszystko zmienia się jednak po zamachu na Vito.
POWIĄZANE: Ojciec chrzestny: 10 najgorszych rzeczy, jakie Michael Corleone kiedykolwiek zrobił, ranking
Pod koniec filmu Michael jest bezdusznym zabójcą, który odważnie przejął rodzinne przestępcze przedsięwzięcie. Przedstawienie przez Ala Pacino przemiany Michaela z dobrego człowieka w nieludzkiego potwora to jeden z najwspanialszych kreacji, jakie kiedykolwiek uchwycono w filmie.
Alex DeLarge (Mechaniczna Pomarańcza)
Stanleya Kubricka Mechaniczna Pomarańcza nie próbuje przypodobać się publiczności swojemu bohaterowi Alexowi DeLarge. W rzeczywistości jest odwrotnie. Początkowe sceny filmu przedstawiają Alexa jako zupełnie niesympatycznego socjopatę, który wieczory spędza na włamywaniu się do domów i molestowaniu seksualnym.
W połowie filmu Alex zostaje aresztowany i oferuje obniżony wyrok w zamian za udział w nowej, eksperymentalnej metodzie resocjalizacji. Technika Ludovico pozbawia Alexa wszelkiej indywidualności, nasuwając pytanie: czy gorzej jest być osobą, która czerpie radość z zadawania bólu innym, czy też nie mieć w ogóle indywidualności?
Pielęgniarka Ratched (Lot nad kukułczym gniazdem)
Miłosza Formana Lot nad kukułczym gniazdem oddaje antysystemowy ton kina lat 70. Louise Fletcher zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki za rolę w filmie jej złowroga rola w roli pielęgniarki Ratched , agresywnego tyrana, który żelazną pięścią rządzi na jej oddziale psychiatrycznym.
Niepokojący zwrot Fletchera w roli Ratched reprezentuje but władzy, podczas gdy główny bohater Jacka Nicholsona, Randle McMurphy, reprezentuje małego gościa stawiającego czoła biurokracji.
Daniel Plainview („Poleje się krew”)
Daniel Day-Lewis rzadko dawał występy, które nie przyciągały uwagi, ale jego nagrodzona Oscarem praca w filmie Paula Thomasa Andersona Tam będzie krwawo robi szczególne wrażenie.
POWIĄZANE: Poleje się krew: dlaczego to arcydzieło Paula Thomasa Andersona
Film ukazuje utratę człowieczeństwa Daniela Plainviewa, w miarę jak rosnące imperium naftowe czyni go coraz bardziej zachłannym. Gęsty, lepki, mulisty olej stanowi doskonałą wizualną metaforę zepsucia duszy Daniela.
Pułkownik Hans Landa (Bękarty wojny)
Rewizjonistyczny epos Quentina Tarantino o II wojnie światowej Bękarty wojny jest pełen świetnych ról, od Brada Pitta w roli zbuntowanego porucznika z Południa po Mélanie Laurent jako żydowską uchodźczynię ukrywającą się na widoku, ale jest jeden aktor, który kradnie im wszystkim show. Christoph Waltz otrzymał w pełni zasłużonego Oscara za wstrząsającą rolę pułkownika SS Hansa Landy. Ilekroć Landa pojawia się na scenie, publiczność nie może się doczekać.
Początkowa sekwencja farmy mlecznej stanowi dla niego niezapomniane wprowadzenie. Kiedy przybywa na farmę mleczną LaPadite, jak najdłużej utrzymuje fasadę życzliwości, zanim wyjawia, że jest w pełni świadomy żydowskich uchodźców ukrywających się pod deskami podłogowymi. Od tego momentu robi niezatarte wrażenie za każdym razem, gdy pojawia się na ekranie.
DALEJ: 10 najlepszych scen Bękartów wojny, o których wciąż myślimy dzisiaj