Quentin Tarantino uwielbia nadawać swoim filmom dużo stylu za pomocą muzyki. Przyjrzyjmy się jego najlepszym ścieżkom dźwiękowym do filmów.
Filmy Quentina Tarantino są cenione za wykorzystanie muzyki. Właściwie są doceniani za wiele rzeczy, ale jednym z nich jest wykorzystywanie przez nich muzyki. Tarantino wykorzystuje wiele utartych technik filmowych i często kadruje swoje sceny w sposób, w jaki kultowy reżyser, taki jak Francois Truffaut czy Jean-Luc Godard, mógłby je oprawić, ale rzadko używa oryginalnych kompozycji muzycznych do odgrywania scen.
Zamiast tego użyje skrupulatnie dobranej piosenki pop z własnej kolekcji płyt, aby idealnie dopasować się do klimatu sceny. Tak więc, przed jego najnowszą premierą, oto wszystkie ścieżki dźwiękowe z filmów Quentina Tarantino, rankingowe.
9Kill Bill Vol. 2 Oryginalna ścieżka dźwiękowa
RZA skomponowała ścieżkę dźwiękową do obu Kill Bill kino. W każdym tomie stworzył partyturę, łącząc stare utwory ze swojej kolekcji płyt i nowe kompozycje, które napisał specjalnie do określonych scen.
Vol. 2 jest wyraźnie słabszą ścieżką dźwiękową z tych dwóch - choćby dlatego Vol. 1 zawiera najbardziej rozpoznawalne dźwięki z dwuczęściowego eposu: Battle Without Honor lub Humanity oraz fragment utworu przewodniego Quincy Jonesa z Ironside. Nadal, Vol. 2 ma kilka świetnych piosenek, od Johnny'ego Casha po starą partyturę Ennio Morricone. Zawiera również ukrytą ścieżkę bonusową klanu Wu-Tang, więc nie jest tak źle.
8Bękarty wojny
Zamiar Quentina Tarantino z Bękarty wojny było nakręcenie epopei o II wojnie światowej w stylu spaghetti westernu. Chociaż ten styl wyszedł trochę pomieszany w gotowym utworze, to, co naprawdę pomogło w jego sprzedaży, to oryginalna ścieżka dźwiękowa Ennio Morricone. Niestety, Tarantino nie był w stanie przekonać Morricone do wykonania partytury i zastanawiamy się, co mogło się stać.
Zamiast tego reżyser ponownie wykorzystał wiele starych utworów Morricone, ale zostały one napisane dla różnych scen w różnych filmach. Nadal, Bękarty ma jedną spektakularnie wykorzystaną piosenkę: Cat People (Putting Out Fire) Davida Bowiego.
7Dowód śmierci
Dowód śmierci może być najgorszym filmem Tarantino, ale na jego ścieżce dźwiękowej jest kilka świetnych piosenek. Jak zawsze, jest kilka utworów Ennio Morricone, ale są też utwory T. Rexa i Eddiego Floyda.
To ciekawa mieszanka. Chick Habit w kwietniu March i Down in Mexico by the Coasters to najbliższe wskaźniki tego rodzaju luźnego, funky, swobodnego tonu, do którego dążył Tarantino w filmie, który został skrytykowany za bezcelowość i długie, meandrujące sceny dialogowe. Ogólnie jest to całkiem niezła ścieżka dźwiękowa do niezbyt dobrego filmu.
6Django Unchained
Główny hak w Django Unchained Ścieżka dźwiękowa to Unchained, ze sceny strzelaniny w domu Calvina Candiego, która łączy Jamesa Browna The Payback i 2Pac’s Untouchable w hipnotyzujący mashup. To film o amerykańskim niewolnictwie, jeden z najgorszych rozdziałów w historii Ameryki, więc dobrze, że na ścieżce dźwiękowej jest dużo afroamerykańskich głosów.
100 Black Coffins, jedyny singiel z tego albumu, został napisany i wyprodukowany podczas kręcenia filmu przez Jamiego Foxxa, głównego aktora filmu, a w wykonaniu Ricka Rossa. Utwór RZA, Ode to Django (The D Is Silent), zawiera fragmenty dialogów z oryginalnego anglojęzycznego dubbingu Franco Nero z 1966 roku Django . Cała ścieżka dźwiękowa ma ten sam hołd, postmodernistyczny klimat samego filmu i to jest sukces ścieżki dźwiękowej.
5Kill Bill Vol. 1 oryginalna ścieżka dźwiękowa
RZA skomponowała ścieżki dźwiękowe do obu Kill Bill filmy, łącząc zarówno stare klasyki, jak i nowe utwory oraz Vol. 1 jest najlepszy z pary. To także najlepszy film, ponieważ zawiera najlepsze sekwencje akcji i najszybsze tempo. Znajduje to odzwierciedlenie w partyturze z mocniejszymi uderzeniami i mocniejszymi rytmami.
Poza tym zaczyna się od niewiarygodnie dobranego utworu otwierającego: Bang Bang Nancy Sinatry (My Baby Shot Me Down). Ścieżka dźwiękowa zawiera również piosenkę graną w filmie przez 5.6.7.8, którzy grali sami. To japoński zespół, który robi covery amerykańskich piosenek rock'n'rollowych, co jest swego rodzaju przeciwieństwem tego, czym jest ten film - amerykański reżyser rock'n'rollowy wykonujący covery japońskiego gatunku filmowego.
4Nienawistna Ósemka
Widzowie mogli mieć nierealistyczne oczekiwania wobec Nienawistna Ósemka Muzyka, ponieważ była to pierwsza ścieżka dźwiękowa, którą legendarny Ennio Morricone skomponował do westernu od ponad 30 lat.
Po co pisał Morricone Nienawistna Ósemka jest bliższa temu, co napisał dla Johna Carpentera Rzecz - kolejny chłodny, klaustrofobiczny thriller z udziałem Kurta Russella, rozgrywający się w zamkniętej przestrzeni, w której ludzie, którzy sobie nie ufają, są uwięzieni - niż jakikolwiek ze spaghetti westernów Sergio Leone. Ale w dziwny sposób to działa. I zdobył Oscara za najlepszą muzykę oryginalną.
3Wściekłe psy: Oryginalna ścieżka dźwiękowa z filmu
Ścieżka dźwiękowa do Rezerwowe Psy jest nowatorski, ponieważ jest osadzony w fabule filmu. Ponieważ cała narracja rozgrywa się w ciągu jednego weekendu, Tarantino nakręcił swoją ścieżkę dźwiękową wokół fikcyjnego programu radiowego zatytułowanego K-Billy’s Super Sounds of the Seventies Weekend, w którym DJ gra śmiertelnie poważny komik Steven Wright.
Muzyka w filmie jest świetna, od Blue Swede’s Hooked on a Feeling po I Gotcha Joe Texa. Ponadto „Little Green Bag” z kolekcji George'a Bakera Selection świetnie komponuje się z tytułami początkowymi i filmem w zwolnionym tempie przedstawiającym idących facetów. I oczywiście film ma ten kultowy moment Utknięcia w środku z tobą, kiedy optymistyczne, popowe brzmienie Stealers Wheel zestawia się ze sceną tortur.
dwaJackie Brown: Muzyka z filmu Miramax Motion Picture
Jeśli się uwzględni Jackie Brown jest najbardziej niedocenianym filmem Quentina Tarantino. Nic dziwnego, że zawiera również jedną z jego najbardziej niedocenianych ścieżek dźwiękowych. Tarantino powiedział kiedyś, że wybierając muzykę do swoich filmów, moja metoda działa mniej więcej tak, że najpierw musisz znaleźć początkową sekwencję kredytową. To zaczyna się ode mnie. Odnajduję osobowość utworu poprzez muzykę, która się w nim znajdzie.
W przypadku Jackie Brown , ta osobowość została znaleziona w pięknych tonach Across 110th Street autorstwa Bobby Womack and Peace, który gra na Absolwent -inspirowana scena otwierająca, gdy Jackie przechodzi przez lotnisko. To uspokaja nas na kojącą, uduchowioną kolekcję piosenek takich jak Johnny Cash i Bill Withers. Truskawkowy list 23 braci Johnsona również został użyty w filmie z fantastycznym efektem.
1Muzyka z filmu Motion Picture Pulp Fiction
Dla Pulp Fiction , Tarantino wybrał dużo muzyki surfingowej, ponieważ uważał ją za rock'n'rollową wersję muzyki Ennio Morricone i chciał Pulp Fiction być rockową wersją spaghetti westernu. Legendarna już wersja Misirlou Dicka Dale'a pojawia się na ścieżce dźwiękowej, gdy ujęcie zamarza w Honey Bunny Amandy Plummer grozi kolacji pełnej ludzi i trwa przez tytuły początkowe, dopóki nie zostanie zastąpione przez Jungle Fever autorstwa Kool and the Gang w tasowaniu stacji radiowych. .
Film bawiący się tak bardzo muzyką potrzebuje materiałów do jego poparcia i na szczęście Pulp Fiction ma to: Chuck Berry, Dusty Springfield, the Centurions. To może być najlepsza ścieżka dźwiękowa do filmu wszechczasów.