Wywiad z Adamem i Aaronem Nee: Zaginione miasto

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Ostrzeżenie: przed nami kilka SPOILERÓW Zaginione miasto





Sandra Bullock powraca do akcji z przygodową komedią romantyczną Zaginione miasto . W filmie występuje Bullock jako samotna pisarka przygodowa, która zostaje porwana przez ekscentrycznego miliardera, aby pomóc mu znaleźć bezcenny artefakt w tytułowym mieście, przez co jej tępy model z okładki wyrusza za nimi w nadziei, że ją uratuje.






Romcom odnotował zdrową kasę, gdy świat wrócił do normalności po pandemii, a teraz przeżywa nowe życie w Paramount +, zanim w końcu pojawi się w fizycznej formie, gdy wersje 4K, Blu-ray i DVD zostaną wydane 26 lipca.



Powiązany: Zaginione miasto idealnie odwraca scenę filmową Sandry Bullock i Ryana Reynoldsa

Przed cyfrową premierą filmu TVMaplehorst rozmawiał wyłącznie ze współscenarzystami i reżyserami, Adamem i Aaronem Nee, w celu omówienia Zaginione miasto. Podzielili się historią rozwijania przezabawnej sceny Brada Pitta i sceny w połowie napisów końcowych, omówili swoje Władcy Wszechświata film i nie tylko.






TVMaplehorst: Jestem podekscytowany możliwością rozmowy Zaginione miasto , to była całkiem przyjemna jazda od początku do końca. To oczywiście nie był twój pierwszy raz za kamerą przy filmie pełnometrażowym, ale był to scenariusz, nad którym kopano przez dłuższy czas, próbując go nakręcić. Co was w nim tak naprawdę zainteresowało?



Aaron Nee: Myślę, że jest kilka części tej odpowiedzi. Po pierwsze, wykorzystano to do rzeczy, które rezonowały z naszymi filmowymi doświadczeniami dorastania, echem klasycznych filmów przygodowych, takich jak Poszukiwacze zaginionej Arki i Romancing the Stone. Te rzeczy są dla nas bardzo pociągające, bo to były dla nas filmy formacyjne. Ale był to również właściwy czas, aby to się stało, kiedy zobaczyliśmy ten scenariusz, był październik 2020 r., Pandemia trwa, [były] podziały polityczne, po prostu wydawało się, że świat się rozpada.






Wszyscy byli odcięci i zamknięci w swoich domach i to była ta klasyczna ucieczka, do której moim zdaniem kino jest tak wyjątkowo przeznaczone. Ta okazja do spotkania się z przyjaciółmi, śmiechu i odwiedzenia egzotycznych, pięknych miejsc, więc to był film, który sami chcieliśmy zobaczyć i po prostu ufaliśmy, że nie jesteśmy w tym sami.



Adam Nee: Zgadzam się.

Więc wiem, że wy dwaj również mieliście na swoim koncie pisanie na ten temat, co wnieśliście do scenariusza, czego jeszcze tam nie było?

Adam Nee: Więc kiedy przeczytaliśmy to w październiku 2020 roku, było to bardzo zabawne, może bardziej w przestrzeni komedii romantycznej – którą kochamy – ale nasze podejście do tego, jedną z wielkich rzeczy było po prostu: „Jak czy traktujemy ten film jak film przygodowy? Weź te postacie, które nie mają żadnego interesu w byciu na Przygoda w stylu Indiany Jonesa i wrzuć je w sam środek w ten sposób, jak ryba wyjęta z wody, ale rób to tam, gdzie stawka wydaje się realna, a stałe elementy akcji wiążą się z rzeczywistym niebezpieczeństwem ”.

Po prostu rozwinięcie tego i zbudowanie tego oraz poważne potraktowanie przygody było naszym punktem wyjścia. Ale ściśle współpracowaliśmy z Daną Fox, jednym z innych scenarzystów, przez cały ten proces i współpracowaliśmy, próbując zrobić z tego filmu, który naprawdę dobrze działałby w trzech różnych nurtach: przygodowym, romantycznym i komediowym, i że wszystkie potraktowaliśmy bardzo poważnie.

Aaron Nee: Tak, a nasza obsada miała wyjątkowe mocne strony i talenty, które wzajemnie się uzupełniały. Kiedy obsada zebrała się razem, my również dopracowywaliśmy części, aby ustawić je tak, aby były tym, co robią najlepiej.

Skoro wspomniałeś o obsadzie, nie możesz mówić o tym filmie bez mówienia o roli Brada Pitta, to była jedna z najfajniejszych małych scen. Ale jestem ciekaw, czy miałeś na myśli innych ludzi do tej roli, czy zawsze myślałeś o Bradie Pitcie?

Adam Nee: Nigdy nie myśleliśmy, że dostaniemy Brada Pitta do tej roli. Więc tak, mieliśmy listę innych facetów. Brad był kimś, o kim rozmawialiśmy od samego początku, ale my, Sandy i wszyscy po prostu powiedzieliśmy: „Nie, nie idźmy tą drogą, to się nigdy nie wydarzy”. Dopóki nie zrobiła Bullet Train i była na planie z Bradem, i stało się to super organiczną rzeczą, w której mają wspólnego fryzjera, tę kobietę Janine Thompson.

Więc Janine była tą, która zapytała Brada: „Och, co byśmy zrobili z twoimi włosami” i wymyśliła pomysł na jego rozpuszczone włosy, które są jak prawdziwy Dash i wszystkie te rzeczy, w które, jak sądzę, zaczęło się inwestować żart i tak się po prostu stało. To było tak surrealistyczne, że Brad Pitt był nagle na Zoomie, a potem na Dominikanie, a ty myślisz: „Och, on jest tutaj”. To się dzieje.' Ale nigdy nie spodziewaliśmy się, że uda nam się go do tego zmusić. To było bardzo surrealistyczne.

Czy pamiętasz inne osoby, które miałeś na liście pomysłów na rolę?

Adam Nee: Myślę, że myśleliśmy miał być Keanu Reeves początkowo, ale był związany z Johnem Wickiem i wtedy myśleliśmy: „Brad zawsze był naszym pierwszym wyborem”, ale nie sądziliśmy, że to się stanie. Potem [Sandra] zrobiła Bullet Train i wszystko się połączyło. I kocham Keanu, on też byłby zabawny.

Keanu byłby równie zabawny, ale myślę, że Brad ma też komediowe wyczucie czasu, które działa dobrze. Muszę więc powiedzieć, że zaskoczyła mnie również scena w połowie napisów. Część mnie wiedziała, że ​​idąc do filmu, „Dobra, Brad musi umrzeć, to musi być po prostu niezły mały szok”, więc byłam zaskoczona, że ​​przeżył. Czy to było coś, co zawsze było planowane do jego roli, czy też coś, co pojawiło się w trakcie kręcenia?

Aaron Nee: To jest coś, co chcieliśmy zawrzeć od początku, ale oficjalnie nie było tego w scenariuszu. Więc mieliśmy kilka pobocznych stron, które napisaliśmy, o których rozmawialiśmy z Bradem, i nie było to nawet oficjalnie w harmonogramie zdjęć. Musieliśmy znaleźć sposób, aby to wcisnąć, ale tak bardzo kochaliśmy jego postać i czuliśmy, że film jest tak niecynicznym, ciepłym uściskiem przygody, który sprawia, że ​​​​czujesz się dobrze i chcemy, aby widzowie opuścili film. film czuje się dobrze. Po prostu uwielbiamy pomysł, że jest takim mistrzem Zen, który kontroluje swój umysł, że może po prostu zmienić, które 10 procent swojego mózgu używa po tym, jak został postrzelony.

Adam Nee: Myślę, że jednym z moich wspaniałych wspomnień związanych z tym procesem było wsuwanie Bradowi stron do tej sceny. Jest kilka wersji tej sceny, jest jakaś pięciominutowa wersja tej sceny, nakręciliśmy wiele szalonych rzeczy, a on mówi: „Co to jest?” [Śmiech] Ale bycie tak zabawnym, to właśnie było w nim i całej obsadzie szalone, że prosiliśmy ich o robienie takich szalonych rzeczy i wszyscy grali razem. Wszyscy wnieśli do tego procesu pozytywną, radosną energię i nigdy nie wydawało się, że „och, robimy film z gwiazdami filmowymi, a one są trudne”. Wszyscy mówili: „Zróbmy to, to brzmi niesamowicie”.

Aaron Nee: Film nigdy by nie wypalił, gdyby gwiazdy nie były otwarte i chętne do zabawy, próbowania różnych rzeczy i narażania się na ryzyko. Ponieważ jako aktor, kiedy reżyser rzuca ci kwestie i mówi: „Spróbuj tego” i „zrób tamto”, jesteś w tym momencie bezbronny, ponieważ możesz na stałe uwiecznić siebie na nagraniu wideo, gdy robisz coś, co po prostu nie działa i sprawia, że ​​wyglądasz źle. Ale fakt, że byli chętni do zabawy i otwarci na tę eksplorację, sprawia, że ​​film działa.

Mówiąc o tworzeniu filmów, od których można oderwać wzrok Zaginione miasto na chwilę, muszę zapytać o Władcy Wszechświata . To jest coś, nad czym pracujecie od dłuższego czasu. Wiem, że kiedy Kyle został obsadzony, poinformowano, że zdjęcia rozpoczną się tego lata. Czy to wciąż rodzaj harmonogramu, na który patrzycie, jak tam idzie?

Adam Nee: Idzie świetnie, będzie w przyszłym roku. Wyjście z Lost City było zbyt ciasne, to tak wielka bestia filmu, że wymaga prawdziwego czasu na przygotowania. Więc pracujemy nad tym teraz i pracujemy nad tym od następnej wiosny.

Aaron Nee: Tak, to dla nas bardzo ważne, abyśmy nie skracali tego materiału. To ogromny film, ale wydaje się, że to nasze dziecko. Wydaje się, że mamy ten rodzaj bliskości i uczucia, jakie mielibyśmy w przypadku niezależnego projektu. To dla nas bardzo ważne, abyśmy mogli zabrać publiczność do Eternii w sposób, w którym wydaje się, że jest to bogate, dobrze rozwinięte prawdziwe miejsce, jakbyś szedł do prawdziwego świata i doświadczał prawdziwej kultury. Poza tym po prostu dbając o szczegóły elementów przygodowych i wszystkich tych rzeczy, kostiumów i czasu budowy wszystkich tych rzeczy, nic nie jest pospieszne, wszystko jest zrobione dobrze.

Cóż, jako ktoś, kto dorastał z He-Manem, uwielbiam słuchać tej pasji. Na moje ostatnie pytanie, wracając do Zaginione miasto , Uwielbiam, jak dużą rolę w tym filmie odgrywa muzyka, zwłaszcza scena akcji Brada Pitta z „Czerwonej prawej ręki”. Krzyk wentylator, tak że od razu kliknęło mi w głowie. Czy początkowo miałeś na myśli tę piosenkę, kiedy tworzyłeś tę sekwencję, czy też miałeś na myśli inne utwory?

Aaron Nee: To jest piosenka, do której wycięliśmy scenkę kaskaderską. Kiedy zrobiliśmy początkową wersję tej sekwencji z samymi akrobacjami, nie kiedy ją kręciliśmy, ale to było jak pre-vis w magazynie z aktorami-kaskaderami blokującymi to i zastanawiającymi się, wycinaliśmy to do tej piosenki.

Adam Nee: To prawdopodobnie jedna z nielicznych piosenek w filmie, o których zawsze wiedzieliśmy, że to ta, którą chcieliśmy tam wykorzystać. Dużo mówiono o tym, czy możemy, czy nie, ponieważ jest to oczywiście piosenka, którą wszyscy znamy z innych rzeczy, ale dla mnie jest to Głupi i głupszy. To takie zabawne, zawsze myślę o Głupim i głupszym, gdzie jest ten wspaniały moment: „Nie wydawaj żadnych pieniędzy”, a oni mają te czapki.

Więc po prostu nie mogliśmy tego zastąpić, próbowaliśmy miliona różnych rzeczy i nie mogliśmy tego zastąpić. Atmosfera jest po prostu idealna i faktycznie podtrzymuje całą sekwencję i tworzy tak dziwny kowbojski ton, że po prostu idealnie pasowała do postaci Brada.

Jak to było znaleźć też jego piosenkę intro, bo osobiście też to kojarzę jako Prawdziwy detektyw otwarcie?

Aaron Nee: Właściwie to ten, którego używaliśmy bardzo wcześnie, ale potem przeszliśmy przez eksplorację z wieloma różnymi piosenkami i ciągle wracaliśmy do tego, ponieważ miał ten rodzaj samotnika, tajemniczy klimat, którego chcieliśmy ustanowić dla jego charakteru.

Adam Nee: To też jest zabawne, ponieważ jesteśmy wrażliwi na myśl: „Och, cóż, ta piosenka jest w tym, a tamta piosenka jest w tamtym”, ale wydaje mi się, że ogólna publiczność po prostu o tym nie myśli . Poza tym większość filmów wykorzystuje w kółko te same pięć piosenek, więc tak jak kocham te piosenki, cieszę się, że dostałem od nich opłatę licencyjną, ponieważ to jest niesamowite i myślę, że po prostu idealnie pasuje do tej postaci.

Więcej: Napisy końcowe Zaginionego miasta doskonale przygotowują kontynuację (i lepszą rolę Pitta)

Zaginione miasto jest teraz przesyłany strumieniowo na Paramount + i jest dostępny do kupienia na platformach cyfrowych. Przygodowa komedia romantyczna trafi również na półki sklepowe w formacie 4K Ultra-HD, Blu-ray i DVD 26 lipca.