Na każdego kandydata do nagrody jest okropny film, który ma zachować równowagę w Hollywood. Oto nasze propozycje najgorszych filmów w historii kina.
Jak każda forma sztuki, film jest subiektywnym medium - co oznacza, że to, co może dotykać jednego widza, może skłaniać drugiego do przewracania oczami; Letni przebój CGI może zadziwić widzów szukających popcornowego eskapizmu, wywołując jednocześnie jęki kupujących bilety, którzy nie wierzą, że styl może zastąpić treść. Nigdy nie było takiego filmu wszystko widzowie jednogłośnie się zgadzają. Najwyżej oceniane filmy wymienione w serwisie Rotten Tomatoes mają swoich przeciwników, a najniżej oceniane filmy mają swoich mistrzów. Doświadczenia filmowe różnią się w zależności od naszych zainteresowań, gustów i (jeśli jesteśmy całkowicie szczerzy) naszego nastroju w momencie oglądania - co sprawia, że umieszczenie ich jest prawie niemożliwe. większość filmy w stałym punkcie spektrum między złym a wielkim kinem.
Jednak od czasu do czasu Hollywood wypluwa film tak zły, tak niekompetentny technicznie, że jego niepowodzenia są trudne do zignorowania. Niektóre z tych filmów stają się nieumyślnie tak złe - są dobre, podczas gdy inne pozostają po prostu nie do obejrzenia. Podobnie jak w przypadku naszych corocznych podsumowań „Najgorszego roku”, uwzględniamy tylko najgorszy mainstreamowe wydania, a nie filmy podzielające, które były rozczarowujące pewny widzowie (patrzymy na ciebie Transformers franczyzowa). Nasze wybory uwypuklają nieznośne nudziarze, którzy nie zdołali spełnić nawet swoich najbardziej podstawowych ambicji - są to nieśmieszne komedie, niezbyt przerażające horrory, powierzchowne dramaty i drzemiące filmy akcji.
Oczywiście nasza lista nie jest ostateczna. Dlatego zachęcamy do dzielenia się własnymi typami w komentarzach. UWAGA: Wpisy są wymienione w porządku chronologicznym - a nie od złego do najgorszego.
26Reefer Madness (1936)
Przesłanka: przestroga, wygłoszona jako wykład dla rodziców podczas szkolnego spotkania PTA, szczegółowo opisująca niebezpieczeństwa związane z używaniem marihuany, Reefer Madness śledzi korupcję nastolatków o dobrych intencjach, Mary, Jimmy i Billa, którzy są wciągnięci w niebezpieczny świat używania konopi indyjskich i coraz bardziej uzależniają się od chłodnic - dopóki ich życie nie zostanie całkowicie zniszczone przez uzależnienie od narkotyków.
Dlaczego jest jednym z najgorszych: pierwotnie zatytułowany Powiedz swoim dzieciom , sfinansowany przez konserwatystów religijnych jako propaganda przeciwko marihuanie, film potraktował siebie niezwykle poważnie - do czasu, gdy został ponownie przerobiony. Korzystając ze słabych wartości produkcji, aktorstwa i fabuły filmu, zwolennicy marihuany zmienili pozycję Reefer Madness jako niezamierzenie przezabawną komedię, podważającą jej pierwotny antynarkotykowy przekaz na rzecz wyśmiewania dorosłych. Film został ponownie pokazany dla kinomanów w wieku studenckim - a dochody pomogły w sfinansowaniu California Marijuana Initiative (która starała się zalegalizować marihuanę w 1972 roku). Wkrótce potem New Line Cinema zabezpieczyło kopię filmu i kontynuowało jego wyświetlanie Reefer Madness dla fanów kultowych filmów na długie lata. Osiem dekad po pierwszym wydaniu, Reefer Madness pozostaje jednym z najczęściej oglądanych złych filmów w historii kina - z mnóstwem niezamierzonych komedii, które widzowie mogą oglądać ... za darmo (dzięki domena publiczna ).
25Plan 9 z kosmosu (1959)
Przesłanka: Obcy atakują dolinę San Fernando, reanimując zwłoki z cmentarza społecznościowego - przywracając nieumarłym do życia jako zombie i wampiry. Jednak zamiast złowrogiego planu inwazji, obcy używają swoich upiornych żołnierzy, aby powstrzymać tworzenie solaranitu (stworzonego przez człowieka źródła energii, które zagroziłoby wszechświatowi).
Dlaczego jest jednym z najgorszych: pierwotnie zatytułowany Grave Robbers z kosmosu w reżyserii kultowej ikony horroru Eda Wooda, Plan 9 z kosmosu był ambitnym pomysłem - połączenie istot pozaziemskich, nieumarłych potworów i złowrogich ludzkich naukowców w jedną historię. Niestety, wykonanie ostrzegawczej historii po II wojnie światowej nie powiodło się pod każdym możliwym do wyobrażenia sposobem - zamieniając szaloną próbę połączenia gotyckiego horroru z sci-fi z epoki nuklearnej Wooda w skomplikowany bałagan. Koncepcyjnie Grave Robbers z kosmosu już była trudna do sprzedania widzom, ale rażące problemy z ciągłością (zdjęcia dzienne / nocne w pojedynczych scenach) i słabe efekty specjalne jasno pokazały, że wizja Wooda przekroczyła jego możliwości i możliwości filmowe. Plan 9 z kosmosu jest tak dziwna, a produkcja filmu tak dziwaczna, że była głównym tematem filmu Tima Burtona z 1994 roku, Ed Wood z Johnnym Deppem.
24Manos: The Hands of Fate (1966)
Przesłanka: na wakacjach w pobliżu El Paso Michael i Margaret wraz z córką Debbie gubią się w drodze. W końcu rodzina natrafia na odizolowany dom - utrzymywany przez przerażającego ogrodnika imieniem Torgo. Jednak gdy Michael, Margaret i Debbie rozpakowują się, odkrywają, że Torgo jest marionetką złowrogiego kultu - wrogiego kultu, który składa w ofierze odcięte ręce bogu Manosowi.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: Słynie z tego, że rozbiera się z rąk Joela Hodgsona w Tajemniczy teatr naukowy 3000 , Manos: The Hands of Fate została napisana, wyprodukowana, wyreżyserowana i zagrana przez handlarza nawozami Harolda P. Warrena jako część zakładu z Droga 66 współtwórca Stirling Silliphant. Podczas rozmowy z Silliphantem w lokalnej restauracji Warren stwierdził, że nie jest trudno zrobić horror - zakładając, że z powodzeniem mógłby napisać, wyprodukować, wyreżyserować i zagrać w swoim własnym horrorze. Przeniesione na duży ekran przez lokalnych aktorów teatralnych i amatorską ekipę techniczną, Manos: The Hands of Fate był pełen błędów ciągłości, rozłączonych tangensów, amatorskiego aktorstwa i wywołującej lęk lektury / dubbingu. Niemniej jednak, trzeba przyznać, że Warren miał poczucie humoru z powodu swojej porażki, nawet to stwierdzając Ręce mógłby być najgorszym filmem, jaki kiedykolwiek powstał.
2. 3Barbarella (1968)
Przesłanka: na podstawie „pornografii” Jean-Claude'a Foresta (na razie) Barbarella serial komiksowy, adaptacja filmowa z 1968 roku, w której tytułowy bohater podróżował po galaktyce w poszukiwaniu złowrogiego doktora Duranda Durana. Obawiając się, że najnowszy wynalazek Duranda Durana, Promień Positronic, zagrozi naszej galaktyce, Prezydent Ziemi wysyła Barbarellę do regionu Tau Ceti w kosmosie - aby postawić przed sądem nikczemnego naukowca.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: oryginalny komiks Jean-Claude Forest stał się synonimem wyzwolenia seksualnego kobiet i rewolucji seksualnej połowy XX wieku. Podczas gdy komiks wciąż ma wielu krytyków, którzy twierdzą, że książka raczej zobiektywizowała kobiecą seksualność, niż broniła kobiecego wyzwolenia seksualnego, reżyser Roger Vadim's Barbarella film wydestylował komiksy Forest do kampowej opowieści science fiction, w której seksualność bohaterki wyraża się poprzez nagradzanie pomocników seksualnymi przysługami podczas całej podróży, a także przeciążenie maszyny, która powoduje „śmierć przez orgazm”. Jak wiele filmów gatunkowych tamtych czasów, Barbarella kroczył niezdarną linią między pomysłowymi projektami produkcyjnymi a ograniczonymi zasobami (co jeszcze bardziej podkopało kampową historię i grę aktorską). Pomimo niekompetentnej egzekucji, Barbarella pozostaje kultowym hitem do dziś - dzięki dziwnym ekranowym szeptom, a także kilku aktualnym tematom i rytmom fabularnym, które faktycznie rezonują ze współczesną popkulturą / satyrą społeczną.
22Kaczor Howard (1986)
Przesłanka: mieszkaniec Duckworld Howard the Duck, zajęty czytaniem Duckgirl magazyn, zostaje wystrzelony w kosmos - lądując w Cleveland w stanie Ohio. Howard wkrótce odkrywa, że został przetransportowany na Ziemię, kiedy ludzcy naukowcy testowali międzywymiarowe urządzenie transportowe. Niestety, bohaterska humanoidalna kaczka nie jest tylko został wyciągnięty z innego wymiaru podczas testu - jako Mroczny Władca Wszechświata również przybył na Ziemię (i teraz planuje zniewolić ludzkość).
Dlaczego jest jeden z najgorszych: zainspirowany komiksem Marvela o tej samej nazwie, Kaczor Howard wykazuje niewielkie podobieństwo do materiału źródłowego. Jednak najmniejsze były rozbieżności w stosunku do inspiracji grafiką Kaczor Howard wady - film, który był przepuszczony do kiepskich efektów specjalnych, niezbyt inspirujących występów i nierównego tonu, który wahał się między kampowym humorem a wręcz prymitywnymi, brutalnymi i (co najgorsze) nieśmiesznymi scenami. Pomimo szalonej konfiguracji i kilku utalentowanych filmowców za kamerą, Kaczor Howard było mało inspirujące i nudne - zawiodło przede wszystkim ze względu na nietypowe i drewniane przedstawienie głównej kaczki (zarówno pod względem charakteryzacji, jak i efektów animatronicznych). Skąpe ambicje i beznamiętna realizacja stworzyły film, który jest zbyt nijaki, aby go naprawdę cieszyć - nawet tak zły, że można go dobrze oglądać.
dwadzieścia jedenSuperman IV: W poszukiwaniu pokoju (1987)
Przesłanka: po wydarzeniach z Nadczłowiek - Superman iii , Poszukiwanie pokoju widzi, jak Lex Luthor oszukuje Człowieka ze Stali do stworzenia kryptońskiego klonu (poprzez połączenie DNA Supermana z promieniowaniem słonecznym podczas wybuchu jądrowego). Nieskontrolowany, z Supermanem osłabionym przez chorobę popromienną, zagrożenie ze strony „Człowieka nuklearnego” czai się nad Metropolis.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: w odpowiedzi na paranoję zimnej wojny niebezpieczeństwa związane z rozprzestrzenianiem broni jądrowej zajmują centralne miejsce w dodatku reżysera Sidneya J. Furiego do filmu Christophera Reeve'a z udziałem Nadczłowiek seria. Niestety komentarz społeczny (jak powinien Superman reaguje na wojnę nuklearną?) Gubi się w pozbawionym inspiracji Nadczłowiek sequel serii filmowej z wręcz wywołującym lęk złoczyńcą i zagmatwaną fabułą - pogorszyły się jeszcze cięcia budżetowe, które zmusiły Cannon Films do ograniczenia efektów specjalnych i całkowitego usunięcia kluczowych scen. W rezultacie, Poszukiwanie pokoju to niedokończona powłoka - ani ekscytująca, ani spójna Nadczłowiek opowieść. Niektórym fanom DC udaje się znieść film jako dziwaczną czapkę do lat 80 Nadczłowiek quadrilogy, ale nie ma co do tego wątpliwości, nawet w porównaniu do krytycznego panowania Superman iii , Poszukiwanie pokoju była porażką - na tyle zła, że seria została zawieszona na ponad piętnaście lat.
dwadzieściaMac i ja (1988)
Przesłanka: Obca rodzina zostaje skradziona ze swojej macierzystej planety podczas bezzałogowej misji kosmicznej NASA - i przetransportowana do tajnej bazy wojskowej na Ziemi w celu zbadania. Podczas próby ucieczki, w której ścigają agenci FBI, najmłodszy kosmita, nazwany później Mac (Mysterious Alien Creature), ma szansę spotkać się z rodziną Cruise - ostatecznie ujawniając się ich synowi, Ericowi.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: po fenomenalnym sukcesie E.T. Extra Terrestrial Firma Orion Pictures chciała dać młodym kinomanom nowego sympatycznego kosmitę na dużym ekranie (i nowe towary do kupienia). Niestety, gdzie E.T. przesuwał granice w efektach specjalnych i opowiadaniu historii - tworząc jedną z najtrwalszych i najbardziej czarujących postaci nie-ludzkich w historii kina, Mac i ja był bezwstydnym i głupkowatym chwytem gotówki. Osiem lat później E.T. wydanie, Mac i ja Efekty specjalne były faktycznie mniej przekonujący niż inspiracja filmem - i całkowicie pozbawiony serca. Dwie dekady później: Mac i ja jest najlepiej znany jako powtarzający się knebel Conan. Kiedy Paul Rudd jest gościem, zamiast pokazywać materiał ze swojego nowego filmu, Rudd przynosi ten sam klip (za każdym razem) z Mac i ja .
19Troll 2 (1990)
Przesłanka: Po latach spędzonych na przedmieściach Michael Waits postanawia tymczasowo wykorzenić swoją rodzinę - aby doświadczyć życia w rolniczym miasteczku Nilbog. Wraz z żoną Diane, synem Joshuą i córką Holly, wraz z chłopakiem Holly (i głupkowatymi przyjaciółmi), Michael wyrusza do Nilbog - pomimo ostrzeżeń od duchów, które gobliny ( nie trolle) złapią Waits, przemienią rodzinę w rośliny i zjadą je (ponieważ te gobliny są wegetarianami).
Dlaczego jest jednym z najgorszych: Troll 2 był reklamowany jako kontynuacja filmu fantasy Johna Carla Buechlera z 1986 roku Troll - mimo że nie pojawiają się w nim żadne trolle Troll 2 i nie ma rzeczywistych połączeń z Troll . Kampowe występy, homofobiczne żarty, zawiła historia, przerażające efekty specjalne i makijaż, a także śmierć przez utonięcie popcornu to tylko niektóre z problemów, które spowodowały Troll 2 najgorszy film, jaki kiedykolwiek stał się pretendentem (film tak zły, że reżyser Claudio Fragasso użył pseudonimu Drake Floyd zamiast swojego prawdziwego imienia). Pomimo tego, że był kompletnie niekompetentny w prawie każdy możliwy sposób, film znalazł drugie życie jako kultowy klasyk tak źle-jest-dobry - z Troll 2 dziwaczna podróż na duży ekran, opisana w filmie dokumentalnym Troll 2 aktor, który został reżyserem, Michael Stephenson, utytułowany Najlepszy najgorszy film .
18Highlander 2: The Quickening (1991)
Przesłanka: dwie dekady później Góral , w którym nieśmiertelny Connor MacLeod został obdarowany śmiertelność kiedy pokonał Kurganów, MacLeod jest teraz starym człowiekiem - mieszka w dosłowny cień sztucznej tarczy przeznaczonej do mocowania cieńszej warstwy ozonowej Ziemi. Kiedy negatywne skutki uboczne Tarczy prowadzą do upadku ludzkości, MacLeod musi znaleźć sposób na ponowne uratowanie Ziemi - jednocześnie kładąc kres starożytnym wrogom.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: oryginał Góral Film był zabawną opowieścią o spotkaniu starożytnego mistycyzmu ze współczesnym społeczeństwem - ze spójnymi tematami podkreślającymi znaczenie życia (i śmierci). Kiedy reżyser Russell Mulcahy wrócił do kontynuacji, filmowiec musiał stawić czoła kolejnym niepowodzeniom. Podcięte przez niedogotowaną mieszankę ostrożnego ekologii i fantazji władania mieczem, The Quickening również cierpiał na zdemotywowaną gwiazdę centralną (Christopher Lambert został zmuszony kontraktem do powrotu) i pamiętne kontuzje na planie (Lambert wyszczerbił ząb Michaela Ironside'a, a Ironside odciął czubek palca Lamberta). Świadectwo tego, jak mało liczyła się jakość dla finansistów, po tym, jak budżet został uderzony dzięki szalejącej inflacji w Argentynie pod koniec lat 80., wtrącanie się producentów doprowadziło do drastycznego odejścia od pierwotnej wizji Mulcahy'ego (nawet zaprzeczającej historii z Góral ) podczas filmowania i postprodukcji - co skłoniło twórcę do wydania własnej „wersji Renegade”.
17Tancerki (1995)
Przesłanka: Opuszczając podłą przeszłość, Nomi Malone jedzie autostopem do Las Vegas w poszukiwaniu sławy i fortuny jako tancerka. Zamiast tego Nomi podejmuje pracę w obskurnym klubie ze striptizem, w którym jej talenty jako wyszkolonej tancerki są niedoceniane. Później okradziony z roli w słynnym programie Stardust Casino, Bogini , Nomi postanawia zapewnić sobie miejsce jako premierowa tancerka (a także zemścić się na niedotykalnej celebrytce, która wykorzystała seksualnie jej najlepszą przyjaciółkę).
Dlaczego jest jeden z najgorszych: słynna nieszczęście między ulubionym filmowcem fanów Paulem Verhoevenem a byłym Ocaleni przez dzwonek kochanie Elizabeth Berkley, Showgirls było dziwnym połączeniem zamiłowania reżysera do wywrotowej krytyki społecznej i skądinąd nijakiej opowieści o dramacie kobiecej władzy. Podejście Verhoevena mogło dostarczyć kąśliwego komentarza showgirl z Las Vegas, ale sztywne występy (szczególnie w tańcu erotycznym i symulowanych scenach seksu), w połączeniu z dziwacznymi wątkami i związkami, które walczyły o wnikliwość, znacznie mniej przekonujące, stworzyły film, który zawiódł jako podniecająca erotyka lub niezapomniana historia postaci. Tancerki reputacja niezamierzonej wartości komediowej doprowadziła do określenia „ Showgirls -bad '' (używany do opisywania przyszłych filmów, które są tak złe-są-dobre) i jest najlepiej znany jako ostrzegawcza opowieść o tym, co nie do zrobienia po przejściu z nastoletniej sławy serialu komediowego.
16Battlefield Earth (2000)
Przesłanka: 1000 lat w przyszłości (3000 ne) ludzkość została zniewolona przez bezwzględnych istot pozaziemskich znanych jako Psychlos. Na Ziemi Psychlos są dowodzeni przez szefa ochrony Terla - zgorzkniałego przywódcę odrzuconego przez swoich przełożonych. Działając wbrew rozkazom, Terl obmyśla plan szybkiego wzbogacenia się, używając ludzkich niewolników, aby wykupić transport z Ziemi - dopóki jego spisek nie przyniesie odwrotnego skutku, a ludzcy rebelianci poprowadzą powstanie przeciwko całej rasie Psychlo.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: Na podstawie książki założyciela Scientology L. Rona Hubbarda, Battlefield Earth jest często uważany za jedno z największych niepowodzeń w historii kina. Film, który miał wszystkie niezbędne elementy (aktorzy z listy najlepszych i pokaźny budżet, a nawet przyzwoite tło science fiction), aby osiągnąć ogromny sukces kasowy, ale wykonanie reżysera Rogera Christiana ostatecznie pozostawiło wiele do życzenia - skutkując stratą 40 milionów dolarów (z wyłączeniem marketingu i promocji) dla producentów. Pomimo, że John Travolta zainwestował miliony własnych pieniędzy w projekt (i jego planowaną kontynuację), Battlefield Earth uznano za bezprecedensowy niski poziom dla kinowych hitów - punkt odniesienia, według którego można porównać wszystkie przyszłe bomby kasowe. Reakcja na Battlefield Earth Najbardziej podstawowe elementy były tak zjadliwe, że większość krytyków nawet nie zadała sobie trudu, by skomentować wątpliwe ideologie pro-scjentologiczne filmu.
piętnaścieBrokat (2001)
Przesłanka: Aspirująca piosenkarka Billie Frank jeździ po lokalnych klubach z innymi przybranymi dziećmi, które stały się przyjaciółmi, a teraz zostały chórkami. Stale dochodząc do sławy, Billie podpisuje kontrakt z pozbawionym skrupułów menadżerem Timothym Walkerem, by później zostać odkrytym przez Juliana `` Dice '' Blacka - który współpracuje z piosenkarzem przy serii udanych utworów (i przy okazji zostaje romantycznie uwikłany) . Jednak miłość i muzyka pary są zagrożone, gdy Timothy wraca, by wezwać niespłacony dług.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: po wielu opóźnieniach Brokat został opracowany wspólnie przez Mariah Carey, pisarkę Cheryl L. West i reżyserkę Vondie Curtis Hall. Ostatecznie stworzyli pełną stereotypów opowieść od szmat do bogactwa, która w dużym stopniu zapożyczona została z nazbyt znanych filmowych trofeów i karykatury przemysłu hip-hopowego. Oprócz rozczarowujących występów i melodramatu, Brokat został zatrzymany przez zbyt skomplikowaną historię pełną dziwacznych postaci, których Curtis-Hall nie zdołał. zarabiać 'poprzez wiarygodny lub poruszający dramat. Zamiast tego film Careya pozostaje kwintesencją tego, co może się zdarzyć, gdy utalentowani muzycy bezskutecznie próbują swoich sił w aktorstwie (poprzez pozbawioną natchnienia historię, która wypada płasko jako zniuansowany dramat lub niezamierzony Showgirls -zła komedia). Co najgorsze, jeśli chodzi o musical, Brokat nawet nie udało się stworzyć chwytliwej ścieżki dźwiękowej dla fanów Carey do tytułu mistrza (album osiągnął 7 miejsce na liście Billboard Top 200).
14Pokój (2003)
Przesłanka: Johnny, odnoszący sukcesy bankier z San Francisco, prowadzi błogie życie (pełne namiętnego kochania się) ze swoją kochającą narzeczoną Lisą. Johnny jest hojnym facetem, który rozpieszcza Lisę eleganckimi sukienkami i wydaje pieniądze na wsparcie studenta z sąsiedztwa Denny'ego - do momentu, gdy Lisa „znudzi się” Johnnym i zwraca jej uwagę na uwodzenie jego najlepszego przyjaciela, Marka. Oślepiony zdradą Lisy i Marka, Johnny postanawia ujawnić ich romans ... i po drodze uczyć Denny'ego o niebezpieczeństwach związanych z używaniem narkotyków.
Dlaczego jest jednym z najgorszych: obok Troll 2 , Pokój jest często uważany za najlepszy zły film w kinie. Chociaż scenarzysta / reżyser / producent / aktor Tommy Wiseau początkowo twierdził, że jego film był poważnym dramatem, reżyser wycofał się, wskazując, że zawsze zamierzał Pokój jako czarna komedia. Pomimo przytłaczająco negatywnych recenzji po premierze, poparcie ze strony komików i kinomanów (którzy uważali film Wiseau za niezamierzenie zabawny) doprowadziło do `` pozytywnych '' ustnych ust, a następnie do ekspansji teatralnej - którą Wiseau mądrze wybrał. Lata później Pokój stała się podstawą filmu o północy - w pełni interaktywnego oglądania, w którym publiczność może wykrzykiwać swoje ulubione wersety, rzucać plastikowymi łyżeczkami w ekran i wydawać prymitywne komentarze kosztem filmu. Aby uzyskać więcej informacji, zapoznaj się z AV. Klub przewodnik po przeglądaniu Pokój .
13Gigli (2003)
Przesłanka: aby wpłynąć na sprawę przeciwko bogatemu nowojorskiemu lordowi przestępczemu, Larry Gigli, strażnik mafii, ma porwać niepełnosprawnego intelektualnie (i mającego obsesję na punkcie „Słonecznego patrolu”) syna prokuratora federalnego. Kiedy szef Gigli, Louis, martwi się, że jego podopieczny nie sprosta wyzwaniu, gangster zatrudnia Rickiego, przestępcę do pracy. Pomimo początkowej goryczy Gigli darzy Rickiego uczuciem - tak jak Louis zwraca się do przemocy w swoim planie wymuszenia na prokuratorze federalnym.
Dlaczego jest jednym z najgorszych: Mimo to Lilie był stosunkowo prostą komedię romantyczną (aczkolwiek z niezwykle zawiłą historią), scenarzysta / reżyser Martin Brest ( Gliniarz z Beverly Hills ) pochłonął podczas produkcji budżet 75 milionów dolarów. Niestety, A-list prowadzi Ben Affleck i Jennifer Lopez, nawet u szczytu gorączki `` Bennifer '' nie mógł temu zapobiec Lilie z bombardowań w kinach - które przyciągnęły skromne 7,2 miliona dolarów na całym świecie (zanim studio ograniczyło emisję kinową trzy tygodnie po premierze). Większość krytyków obwinia Brest za zbyt skomplikowaną historię, przepełnioną jednowymiarowymi stereotypami i stereotypami narracyjnymi. Jednak najostrzejsza krytyka filmu dotyczyła niezdolności Bresta do wyciśnięcia romantycznej chemii z jego głównych bohaterów na ekranie - mimo że Ben Affleck i Jennifer Lopez zaczęli spotykać się poza kamerą w momencie kręcenia.
12Od Justina do Kelly (2003)
Przesłanka: „Pennsylvania Posse”, studenci i promotorzy imprez Justin i Brandon, wraz ze swoim przyjacielem Eddiem, jadą do Fort Lauderdale na ferie wiosenne - gdzie spotykają się, odwiedzając Texan Kelly. Pomimo początkowej atrakcyjności między Justinem i Kelly, spiskujący przyjaciel Kelly, Alexa, próbuje powstrzymać parę przed randkami - co doprowadziło do serii nieporozumień (i Amerykański idol inspirowane numery muzyczne).
Dlaczego jest jeden z najgorszych: Filmy, które są bardziej „produktem” niż „sztuką”, nie są niczym nowym w Hollywood - ponieważ dyrektorzy studiów regularnie szukają tanich okazji do osiągnięcia dużego zysku. Mimo to, nawet mając to na uwadze, Od Justina do Kelly to jeden z najbardziej bezwstydnych łupów w historii kina. Całkowicie reklamowany jako „Opowieść o dwóch amerykańskich idolach”, Od Justina do Kelly został potraktowany przez krytyków jako pusta próba wyciśnięcia z nich większej ilości pieniędzy Amerykański idol popularność - bezpośrednie wykorzystanie dwóch głównych bohaterów filmu (którzy mieli niewielkie lub żadne doświadczenie aktorskie, a jeszcze mniej chemii na ekranie). Widząc finalny produkt, 20th Century Fox zlekceważyło, przygotowując się do premiery Od Justina do Kelly w mediach domowych zaledwie sześć tygodni po premierze. Sieci teatralne zbojkotowały ten plan, grożąc całkowitym wycofaniem filmu. W zamian studio zgodziło się opóźnić wydania VHS i DVD ale gdy Od Justina do Kelly zbombardowany w kasie i wyrzucony przez kina, 20th Century Fox wrócił do swojego pierwotnego planu: przyspieszenia filmu na DVD, aby odzyskać koszty.
jedenaścieKobieta-kot (2004)
Przesłanka: Cierpliwość Philips jest potulną grafiką pracującą dla znanego producenta kosmetyków - do czasu, gdy przypadkowo natrafia na informacje, które sugerują jej szefowi ukrywanie skutków ubocznych nowego kremu przeciwstarzeniowego firmy. Pozostawiony na śmierć, Philips zostaje wskrzeszony przez egipską boginię Bast, by stać się „kobietą-kotem” - nadprzyrodzonym duchem zemsty i obrońcą niewinnych.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: zainspirowany sukcesem Tima Burtona Ordynans serialu Warner Bros. od lat chętnie wykorzystywał spinoff żeński DC (Ashley Judd planowała zagrać w roli głównej); Jednak w swoich wysiłkach, aby sprowadzić Catwoman do reżysera dużego ekranu, Pitof wykorzystał zbyt wiele swobód w stosunku do materiału źródłowego, podcinając wszelkie zmiany zalotów zagorzałych fanów komiksów, jednocześnie nie nadając Patience Philipsowi wielowarstwowej postaci i / czy to opowieść pro-feministyczna mógłby przyciągnęły do filmu przypadkowych widzów (adaptacja komiksu lub nie). Zamiast, Catwoman zawiodła na całej planszy z rozczarowującą akcją, zawiłą mitologią i przedstawieniem tytułowej postaci, która przedkładała seksapil Halle Berry nad zniuansowaną wydajność lub rozwój. Zbyt pewny, że Philips można przedstawić jako najnowszą iterację w długiej linii słynnych `` kociąt '', Pitof umieścił nawet w głowie Michelle Pfeiffer Powrót Batmana by związać swój film z 2004 roku, który wkrótce ma być oglądany w panoramie, z wcześniejszym Ordynans kino.
10Alone in the Dark (2005)
Przesłanka: Po eksperymentach naukowych nasyconych Edwardem Carnby nadprzyrodzonymi zmysłami i zdolnością rozpoznawania zjawisk paranormalnych, Carnby przeszedł szkolenie terenowe w ściśle tajnej organizacji rządowej (której zadaniem było polowanie na mistyczne zagrożenia). Wiele lat później Carnby wędruje po świecie, badając okultystyczne niebezpieczeństwa, ale kiedy detektyw natrafia na pozostałości tajemniczych czcicieli demonów, Carnby znajduje nowe wskazówki dotyczące tajemnic swojej własnej przeszłości.
Dlaczego jest jednym z najgorszych: Sam w ciemności , druga adaptacja gry wideo znienawidzonego przez fanów filmowca Uwe Bolla (który również wyreżyserował Dom śmierci , Pocztówka , BloodRayne I - III , Far cry , the Dungeon Siege trylogia filmowa W imię króla i plik Sam w ciemności sequel, kiepski odbiór krytyczny), był powszechnie oglądany dzięki zagmatwanej historii, niskobudżetowej akcji, śmiesznym dialogom i bezdusznym występom (z główną rolą Christiana Slatera). Boll obwinia krytyków i widzów za to, że nie docenili jego pracy; jednak w momencie wydania Sam w ciemności scenarzysta Blair Erickson ujawnił swoje własne uczucia, wskazując, że Boll nie wiedział, jak zrobić dobry film i zastąpił historię obślizgłymi efektami komputerowymi, skąpo odzianymi kobietami i jednym filmowym frazesem po drugim.
9Birdemic: Shock and Terror (2008)
Przesłanka: Rod, odnoszący sukcesy inżynier oprogramowania, i Nathalie, która po raz pierwszy kocha się w motelu, kochają się po raz pierwszy w motelu, i jej ukochana modelka z liceum Victoria Secret, para budzi się i odkrywa, że ich miasto jest oblężone przez ogromne stado sępów i orłów. Zmutowane ptaki, oszalałe z powodu globalnego ocieplenia, rozwinęły nienaturalne zdolności (zdolne do plucia kwasem i wybuchania jak bomby kamikadze) - do wymierzania kar zarówno zanieczyszczającym samochodom, ludziom, jak i stacjom benzynowym.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: częściowo zainspirowany klasykiem Alfreda Hitchcocka Ptaki , Birdemic: Shock and Terror to drapieżna mieszanka śmiesznych efektów specjalnych, jednowymiarowych postaci i wartości produkcji filmów D (jakość dźwięku jest szczególnie zła) - zapewniająca zabawne (choć niezamierzone) wrażenia wizualne dla koneserów filmów tak źle, że są dobre. Pomimo dużego uzależnienia od efektów specjalnych, Birdemic Ptaki są budżetowymi komputerami renderującymi, które przeciwstawiają się fizyce (unoszą się na niebie) i nie zazębiają się w ujęciach kompozytowych na żywo. Podobnie, mimo że scenarzysta / reżyser James Nguyen postanowił wydać ostrożną deklarację ekologiczną, Birdemic ma na celu połączenie wybuchających orłów z Niewygodna prawda (która pojawia się w filmie) jest w najlepszym przypadku trudna do naśladowania - i byłaby w czymkolwiek innym niż plik Showgirls -zły film, kompletnie głupi.
8Film katastroficzny (2008)
Przesłanka: W 10 001 pne Amy Winehouse przewiduje, że koniec świata nastąpi 29 sierpnia 2008 roku. W przepowiedzianym dniu grupa 20-latków uczestniczy w przyjęciu Sweet Sixteen dla dwudziestopięcioletniego Will (ty przeczytaj to dobrze) tylko po to, aby zostać złapanym w potok klęsk żywiołowych (tornada, trzęsienia ziemi, uderzenia meteorytów, globalne zamarzanie i inne). Grupa wspólnie prowadzi rękawicę matki natury (i kolejne epizody celebrytów), aby ocalić świat kryształową czaszką.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: jak większość parodii gatunkowych, Film katastroficzny jest zaśmiecony odniesieniami do popkultury, a także satyrycznymi wysyłkami znanych właściwości filmowych, telewizyjnych i muzycznych - w celu wywołania grzesznego śmiechu widzów szukających bezmyślnego czasu w teatrze. Niestety, Film katastroficzny jest kwintesencją humoru opartego na najmniejszym wspólnym mianowniku - rzucania wszystkim, łącznie z kuchennym zlewem, w swoich widzów. Film z 2008 roku jest kapsułą czasu leniwego człowieka, zawierającą dawno zapomniane odniesienia, które nawet nie zrobiły wrażenia na krytykach i widzach tamtych czasów. Od Hannah Montana do Beowulf, Skoczek , Hancock , Indiana Jones (i jego niesławna kryształowa czaszka), między innymi, Film katastroficzny spędza więcej czasu na pakowaniu na wpół upieczonych odniesień, niż w rzeczywistości satyrycznie na gatunek filmu katastroficznego - wszystko to bez zawracania sobie głowy włączaniem nawet najbardziej podstawowych podstaw tworzenia filmów (przykład: spójna historia).
7Ostatni Władca Wiatru (2010)
Przesłanka: Po stuleciach pokoju między narodami Ognia, Powietrza, Wody i Ziemi, Ogień wznieca wojnę przeciwko innym. Wiele lat później Aang (reinkarnacja potężnego Ducha Awatara) uczy się okiełznać wszystkie cztery żywioły - zdolne do kontrolowania powietrza, wody, ziemi, i ogień. Mając za zadanie zakończyć walkę, Aang współpracuje z Katarą, ostatnim Władcą Wody i jej bratem Sokką, aby pokonać zagrożenia ze strony dowódcy narodu ognia Zhao i zhańbionego księcia Zuko.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: M. Night Shyamalan zarówno napisał, jak i wyreżyserował przebój Awatara adaptacja komiksów na żywo Ostatni Władca Wiatru . Oprócz krytycznego panoramowania (w przypadku płaskich występów, szczudłych dialogów, ogólnej narracji i przestarzałego kierunku), Ostatni Władca Wiatru jest najbardziej znany z tego, że zainspirował termin „racebending” - odnoszący się do produkcji, w której białych aktorów wciela się w role tradycyjnie etycznych postaci. Shyamalan bronił obsady kaukaskich wykonawców jako postaci jednoznacznie azjatyckich dla większości fanów - rzucających benzynę na aktywny ogień. Nawet jeśli Ostatni Władca Wiatru to spartaczona adaptacja, która nie jest przyjemna do oglądania (nawet jak na ironię) i została odrzucona przez Awatara twórców Michaela Dante DiMartino i Bryana Konietzko, film Shyamalana był punktem zwrotnym w rozmowach o różnorodności ekranowej w Hollywood - jako nie -zrobić przestrogę dla przyszłych filmowców.
6Jack i Jill (2011)
Przesłanka: kiedy dyrektor ds. Reklamy Jack i jego bezcelowa siostra Jill wdają się w bójkę na kolacji na Święto Dziękczynienia, Jack zgadza się, aby jego bliźniak został z nim przez Chanukę. Pomimo frustracji Jacka, żałuje Jill (która walczy po śmierci matki) i postanawia zabrać swoją siostrę na mecz Lakersów w ramach przeprosin. Chociaż kiedy Jack i Jill spotykają Al Pacino w grze, słynny aktor (którego Jack potrzebuje do reklamy telewizyjnej) ignoruje Jacka i zamiast tego lubi Jill.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: w oparciu o samą fabułę, Jack i Jill mogła być nieszkodliwą komedią rodzinną; jednak streszczenie nie mówi widzom, że komik Adam Sandler, który prowadzi podziały, gra obu Jacka i (przez przeciąganie) Jill. Podczas gdy krytycy rzucili Pacino kością za jego pracę w filmie, oprócz kilku odosobnionych niespodzianek wartych śmiechu, większość widzów kpiła z reżysera Dennisa Dugana za prawie każdy inny element Jack i Jill - przede wszystkim centralna, często nieśmieszna konfiguracja filmu (Adam Sandler gra kobiecą wersję siebie), która jest wykorzystywana do mdłości. Kilka filmów Sandlera w panoramie było wcześniejszych Jack i Jill ale od tego czasu film Dugana stał się centralnym punktem większego upadku aktora - jako przykład jego rosnącej zależności od sztuczek, a nie dowcipu.
5Bucky Larson: Born to Be a Star (2011)
Przesłanka: Bucky Larson, uwięziony w małym miasteczku na środkowym zachodzie, bez perspektyw na karierę i miłość, nieumyślnie odkrywa, że jego rodzice są byłymi gwiazdami porno. Pomimo braku doświadczenia seksualnego Larson podróżuje do Hollywood, zakładając, że jego przeznaczeniem jest podążanie śladami swoich rodziców w X-Rated. Na nieszczęście dla Larsona, twórcy filmów porno są mniej przekonani - dopóki największa wada aspirującego aktora nie stanie się wizytówką sławy.
Dlaczego jest jeden z najgorszych: Bucky Larson, napisany i opracowany przez Adama Sandlera, stał się jednym z najniżej ocenianych filmów w agregatorze recenzji Rotten Tomatoes - bez ani jednej „świeżej” recenzji w nazwie. Częsty współpracownik Sandlera, Nick Swardson, który wystąpił w roli Larsona, próbował bronić filmu - twierdząc, że ryzykowny temat jest trudny do sprzedania, a większość recenzentów poszła z zamkniętymi umysłami (spodziewając się nienawidzić filmu). Niemniej jednak przypadkowi widzowie również stwierdzili, że młodzieńcze opowiadanie Bucky'ego Larsona o środkowym zachodzie o zębach bucika, ze słynnym małym penisem, próbującym swoich sił w pornografii (obok postaci o nazwiskach takich jak Dick Shadow i Miles Deep), zawiodło na każdym kroku bez wartości odkupienia. - niezdolny do osiągnięcia swojego podstawowego (i już mało ambitnego) celu, jakim jest prostolinijny humor gimnazjalny (a jednocześnie zbyt nużący, by cieszyć się nim jako tak złą - to dobra komedia).
4Fatalne odkrycia (2013)
Przesłanka: Potrącony przez samochód, doznał niemal śmiertelnych obrażeń, Dylan budzi się ze śpiączki ze zwiększoną świadomością świata. Nie będąc w stanie wyjaśnić pochodzenia swoich nowych uprawnień, Dylan postanawia skupić się na włamywaniu się do najgłębszych `` tajemnic rządowych i korporacyjnych '' - odkrywaniu poufnych informacji, które skorumpowani politycy i 1% ukrywali przed opinią publiczną przez dziesięciolecia (prowadząc nie mieć w światowym buncie przeciwko faszystom ma ).
Dlaczego jest jednym z najgorszych: nie tak dobrze znany jak Pokój lub Troll 2 , liczą się dobrze poinformowani kinomaniacy Fatalne ustalenia jako jeden z najlepszych, tak źle, jak dobrze, wypadków filmowych. W rolach głównych Neil Breen (który także napisał, wyreżyserował, wyprodukował i pełni inne role za kamerą), Fatalne ustalenia był zapowiadany jako „paranormalny thriller”, ale zamiast tego film jest niezrozumiałą mieszanką mistycyzmu, włamań komputerowych i spisku rządowego (wszystko z kamienną twarzą). Ostatni film nie zawraca sobie głowy wyjaśnieniem, co dokładnie dzieje się po potrąceniu Dylana przez samochód - chociaż przez całe życie śledzi go eteryczna istota (objawiająca się jako bicze białego dymu) i podatna na dziwnie erotyczne epizody psychiczne (które są wizualizowane z nagim Breenem sam na sam z nagą kobietą w pokoju pokrytym plastikowymi czarnymi workami na śmieci). Widzowie również nigdy nie dowiadują się, jakie informacje Dylan odkrywa w swoim śledztwie, ale kiedy ogłasza sekrety na konferencji prasowej (przed tandetną projekcją zielonego ekranu Kapitolu w Waszyngtonie), są wystarczająco ciemni, aby wywołać zabawnie wyrenderowane masowe samobójstwo wśród elit rządowych i biznesowych na świecie.
3Film 43 (2013)
Przesłanka: antologizowany zestaw krótkich filmów komediowych, Film 43 łączy „The Pitch” - historię scenarzysty Charliego Wesslera, który przedstawia serię kiepskich scenariuszy dyrektorowi studia Griffinowi Schraederowi i menadżerowi Bobowi Mone. Propozycje (i kolejne filmy krótkometrażowe) obejmują randkę w ciemno z mężczyzną ze zwisającymi mu jąderami, propozycję małżeństwa dla skatofiliaka, odtwarzacz MP3 okaleczający narządy płciowe oraz reklamę Tampax z udziałem rekina, między innymi. Na niektórych rynkach „The Pitch” został zastąpiony przez „The Thread”, który podążał za grupą nastolatków szukających filmu ( Film 43 ) tak źle, że może skończyć świat.
Dlaczego jest jednym z najgorszych: Pomimo udanych antologii inspiracji komediowych (takich jak Rura z rowkiem i Film Kentucky Fried ), gwiazdorska obsada ulubionych przez fanów aktorów, w tym kilku laureatów nagród akademickich i kilka naprawdę utalentowanych osób za kamerą, Film 43 była kolosalną porażką (zarówno krytyczną, jak i komercyjną). Podły, młodzieńczy i nieśmieszny film, który sprawił, że wszyscy zaangażowani wyglądali źle, Film 43 miał niewielu zwolenników. Nawet w rzadkich pozytywnych recenzjach przyznano, że przy niemal każdej okazji w filmie nadano prymitywny humor nad spójnym śmiechem - podejście, które przed złożeniem wniosku powodowało, że niektórzy aktorzy coraz bardziej czuli się nieswojo z ich propozycją. Film 43 role. Niektórzy (najsłynniej Richard Gere) próbowali bezskutecznie wycofać się z projektu.
dwaZjednoczone pasje (2014)
Przesłanka: Planowanie utworzenia Fédération Internationale de Football Association (aka FIFA), Zjednoczone pasje śledzi słynnych biznesmenów, którzy przeszli na prezesów FIFA, Julesa Rimet, João Havelange i Seppa Blattera, opisując ich wkład w organizowanie lig piłkarskich na całym świecie pod jednym organem zarządzającym - a także w rozwijaniu międzynarodowych zawodów (zwłaszcza Pucharu Świata).
Dlaczego jest jednym z najgorszych: w przeciwieństwie do większości wpisów na tej liście, Zjednoczone pasje to film sprawny technicznie. Jednak od tego czasu film został odrzucony jako korporacyjny puch do świętowania - 90% finansowania filmu pochodzi bezpośrednio od FIFA. Aby nadać organizacji pozytywny charakter, scenarzysta / reżyser Frédéric Auburtin zignorował sprzed dziesięcioleci roszczenia o korupcję wobec kadry kierowniczej FIFA. Od tego czasu Tim Roth wypowiedział się na temat swojej roli jako Seppa Blattera, wskazując, że był zniechęcony odkryciem tego Zjednoczone pasje nie odniósł się do skandali i starał się przekazać jak najwięcej w swoim występie. Ostatecznie premiera filmu została przyćmiona przez sprawę korupcyjną FIFA w 2015 roku - która doprowadziła do rezygnacji zarówno João Havelange, jak i Seppa Blattera z powodu licznych zarzutów korupcyjnych. Odkąd byli prezydenci FIFA byli przedstawiani jako bohaterowie Zjednoczone pasje Większość krytyków bez śladu ich podejrzanych interesów uważa obecnie dokumentalny dramat Auburtina za naiwny i niekompletny opis wydarzeń lub, co bardziej prawdopodobne, za nieuczciwy fragment propagandy, równie zepsutej, jak jej tematy z życia wzięte. Oglądaj Johna Olivera usunięcie Zjednoczone pasje na W zeszłym tygodniu wieczorem .
1(Powiedz) wyróżnienia
Jak wskazano, nasza lista nie jest wyczerpująca i ze względu na ograniczoną przestrzeń musieliśmy pominąć wiele okropnych filmów. Ostatecznie staraliśmy się zachować równowagę między wyeksponowaniem najgorszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, a także zapewnieniem, że nasze wybory dostarczają interesujących historii do czytania. Z tego powodu zachęcamy do udostępniania własnych wyborów najgorszych filmów w historii w sekcji komentarzy. W międzyczasie, oto kilka ulubionych (nie) honorowych wzmianek o Screen Rant, aby rozpocząć rozmowę:
- Batman i Robin (1997) - Karta kredytowa Bat i sutki nietoperza. Wystarczająco powiedziane.
- Baby Geniuses (1999) - Szesnaście lat później CGI symuluje usta dziecka mówiącego nadal przerażający.
- Easy Rider 2: The Ride Home (2012) - prequel do Easy Rider tylko z nazwy - z Żaden powracających aktorów lub filmowców.
- A Thousand Words (2012) - prosty dramat, w którym komik Eddie Murphy nie może mówić. Ma sens.
- Sharknado (2013) - Wprawdzie obóz z listy B, ale spójrzcie bliżej, niektórzy z tych aktorów bardzo poważnie traktują swoją rolę w filmie o cyklonie wypełnionym rekinami.
- Jupiter Ascending (2014) - zdobywca nagrody akademii, Eddie Redmayne jako czarny charakter, który szepcze i wrzeszczy.