Od Stargate SG-1 po Dextera, w Showtime można oglądać jedne z najlepszych seriali telewizyjnych. Oto 25 najlepszych programów konkurencji HBO nr 1.
Showtime zasługuje na więcej uznania. Od 1982 roku kanał telewizji kablowej premium produkuje oryginalne seriale z szerokiego spektrum gatunków, od science fiction po horrory, thrillery geopolityczne, dramaty historyczne i nie tylko. Zwłaszcza w ciągu ostatnich dziesięciu lat sieć dostosowywała się do rosnących wymagań rynku medialnego i tworzyła jedne z najlepszych programów telewizyjnych. Z Dexter do Gwiezdne wrota SG-1 i od Chwasty do Ojczyzna, Showtime walczył o jakość ze swoim wieloletnim rywalem, Home Box Office.
Oceniając oryginalne seriale HBO okazały się konkurencyjnym zadaniem, czołowe miejsca w składzie Showtime są równie trudne do znalezienia Penny Dreadful, jeden z najlepszych horrorów w niedawnej pamięci, oraz Bezwstydny, trwała historia prawdziwie dysfunkcyjnej rodziny. I żebyśmy nie zapomnieli, istnieje złożony romans, Sprawa, i ten pożądliwy program o Henryku VIII, The Tudors . Gdzie zaczynamy?
Tu są 25 najlepszych seriali Showtime Original Series w rankingu :
25Roadies
Chociaż nie jest jeszcze w pełni dojrzały, Cameron Crowe's Roadies jest przygotowany do wielkości telewizji. Pokazując „niedoceniani bohaterowie rock and rolla”, Roadies pozwala nam zbadać niewdzięczne prace ekip oświetleniowych, scenografów i kierowników sceny, które sprawiają, że śmiertelni muzycy stają się półbogami. Prowadzony przez Luke'a Wilsona i Carlę Gugino, z Imogen Poots w centrum historii, Roadies przenosi Twoje ulubione cechy Camerona Crowe do formatu telewizyjnego. Chociaż niektóre sceny mogą nie do końca wyglądać we wczesnych odcinkach, to samo można powiedzieć o większości programów w powijakach.
Jeśli polubiłeś Powiedz cokolwiek, Jerry Maguire, a szczególnie Prawie sławny, Roadies niezawodnie da ci te małe dawki hiperrzeczywistości, które może wytworzyć tylko Cameron Crowe. Postacie są sympatyczne, a tematyka jest dość lekka, zwłaszcza w porównaniu z pozostałymi ciężkimi ofertami Showtime. Jeśli masz ochotę odkrywać kulisy wielkich produkcji, Roadies z pewnością będzie wart podróży.
24Irytacja
Możesz nie pamiętać tego programu stworzonego przez Boba Lowry'ego, ale Irytacja kiedyś miał mocno zainwestowanego fana. Nazwij to bardziej komediowym podejściem do HBO W leczeniu: ten poprowadzony przez Hanka Azarię program przedstawia burzliwe życie psychiatry dr Craiga Huffa Huffstodta. Odwiecznie oddany swoim pacjentom Huff podchodzi do swojej pracy z rozmachem, dopóki nastoletni klient nie popełnia samobójstwa we własnym gabinecie. Opad powoduje, że Huff wymyka się spod kontroli, polegając na swojej kochającej żonie, Beth (Paget Brewster) i jego najlepszym przyjacielu, Russellu Tupperze (Oliver Platt), aby wyciągnąć go z zastoju.
Chociaż serial trwał tylko dwa sezony i 26 odcinków, Irytacja zapewnia dobrą rozrywkę dzięki doskonałemu pisaniu i obsadzie. Młody Anton Yelchin gra syna Huffa, a jako lekkomyślna matka psychiatry, Blythe Danner, zabrała do domu drugoplanową aktorkę Emmy w latach wstecz. Dodatkowe gościnne gwiazdy to Robert Forster, Faith Prince, Sharon Stone i Anjelica Huston, które uzupełniają obsadę weteranów.
2. 3On mówi
Komicy dominują w branży rozrywkowej bardziej niż kiedykolwiek. Jerry Seinfeld tak Komicy w samochodach Dostają kawę, Louis C.K. ma Louie, Bill Burr tak F jak rodzina , a teraz do walki dołączył Andrew Dice Clay. Trzeba powiedzieć, że nie jest on zwykłym komediantem z Comedy Central ani kopią politycznie poprawnej kabały. Mówi, że tak jest, a jeśli po drodze zranisz cię, to po prostu szkoda. W On mówi , śledzimy z bliska życie komika, gdy podróżuje na stand-upowe koncerty na obskurnych ulicach Las Vegas. To właśnie tam Clay zyskał sławę i chociaż od dziesięcioleci jest stałym elementem branży, to świetna zabawa oglądać go z powrotem w mieście, które go ukształtowało. On mówi obecnie ma tylko sześć odcinków w nazwie, ale każdy z nich zajmuje około dwudziestu minut i jest wart małej inwestycji.
22Terapia internetowa
Lisa Kudrow może być najbardziej znana z grania na Phoebe Przyjaciele, ale Terapia internetowa prezentuje aktorkę na szczycie swojej gry. Oryginalna seria Showtime jest pionierem koncepcji Skype-psychiatrii, czyli sesji terapeutycznych skondensowanych z ich zwykłego 50-minutowego czasu trwania. Chociaż koncepcja jest stosunkowo prosta, Terapia internetowa wyróżnia się w pełni zaangażowanym podejściem do improwizacji. Chociaż każdy odcinek ma do opowiedzenia określoną historię, większość z nich Terapia internetowa jest wykonany w całości z magii chwili.
Stawka jest duża dla Fiony Wallice (Kudrow), której stłumione sekrety powoli ujawniają się przez cały czas Terapie internetowe cztery pory roku. Jako ambitna terapeutka Fiona ma nadzieję, że jej koncepcja przyjazna dla Internetu zrewolucjonizuje branżę i sprawi, że stanie się znana. Dzięki niekończącemu się pociągowi gościnnych gwiazd z najwyższej półki, od Davida Schwimmera po Matta LeBlanca, od Conana O'Briena po Jona Hamm'a, Terapia internetowa zalicza się do najlepszych programów improwizowanych na rynku.
dwadzieścia jedenOdcinki
Dawne gwiazdy sitcomów nie zawsze mają najlepszą reputację. Wystarczy spojrzeć Bojack Horseman, oryginalny program Netflix, który parodiuje pobłażanie sobie wyrzuconych gwiazd. W Odcinki, biegacze pokazów David Crane i Jeffrey Klarik pchnęli byłego Przyjaciele członek obsady, Matt LeBlanc, w sam środek ich zawirowań. Grając fabularyzowaną wersję siebie, LeBlanc staje się hollywoodzką karykaturą: ma obsesję na punkcie seksu, kieruje się pieniędzmi i zakochuje się we własnym odbiciu.
Kiedy przyjmuje główną rolę w amerykańskim remake'u przebojowego brytyjskiego serialu, dochodzi do zderzenia osobowości i chaosu. Chociaż był to zabawny i dość nieszkodliwy program, Odcinki wyemituje swój piąty i ostatni sezon w 2017 roku. Teraz, gdy zobowiązania LeBlanc przesunęły się do Najwyższy bieg , nic dziwnego, że będzie się poruszał. Nadal, Odcinki przyniósł aktorowi nagrodę Złotego Globu w 2012 roku, a od tamtej pory wielokrotnie był nominowany do nagrody dla najlepszego aktora pierwszoplanowego w serialu komediowym.
dwadzieściaBraterstwo
Jak HBO Drut zyskał na znaczeniu, Showtime musiał odpowiedzieć na wezwanie. Zapotrzebowanie na wielowarstwowe dramaty szalało i chociaż ulice Baltimore już znalazły swój głos, o Nowej Anglii jeszcze nie mówiono. Wejdź do twórcy Blake Mastersa, pochodzącego z północnego wschodu, który szczególnie bacznie przygląda się wydarzeniom politycznym i kryminalnym w Providence w stanie Rhode Island. Z Braterstwo , Masters fachowo opracował historię, która podążała za obiema stronami prawa.
Poprzez Michaela Caffee (Jason Isaacs) widzowie infiltrują zawiłości irlandzkiej mafii, a poprzez jego zaangażowanego politycznie brata, Tommy'ego Caffee (Jason Clarke), napotykamy dwulicowość wysokiego urzędu. Inspirując się prawdziwą historią Whiteya i Billy'ego Bulgera, Braterstwo pokazuje dwoistość stylów życia i złożoność rodzin. Isaacs i Clarke zapewniają zdecydowane występy w całej serii i chociaż mogą nie być sympatyczni, zawsze są fascynujący.
19Big C
Większość sieci zabiłaby, gdyby Laura Linney prowadziła ich program. Z Wielkie C, Showtime spełniło ich życzenie, ale dołączyli ją do projektu, w wyniku którego jej postać miała umrzeć. Rzeczywiście, znakomita Laura Linney podniosła ten tragiczny dramat o raka daleko poza materiał źródłowy. W odcinku pilotażowym spotykamy Cathy Jamison (Linney) wkrótce po zdiagnozowaniu czerniaka w stadium IV, raka, który przeraża inne nowotwory. To cisza przed burzą.
Po usłyszeniu wiadomości stan szoku Cathy skłonił ją do poszukiwania życia w obliczu śmierci: kupuje luksusowy samochód, angażuje się w romans pozamałżeński i wyrzuca męża (Olivera Platt) z domu. Pomimo ciemności Big C jest daleko od tonów seriali takich jak mydlana opera Chirurdzy. Równoważąc strach z kąśliwym dowcipem, obserwując Big C często ma się ochotę śmiać się z pogrzebu.
18Queer as Folk
Chociaż w filmach i telewizji od dawna pojawiały się postacie dwuznaczne seksualnie, Queer as Folk był pierwszym dramatycznym programem telewizyjnym, który skupiał się bezpośrednio na społeczności gejowskiej. Stworzony przez Rona Cowena i Daniela Lipmana, Queer as Folk awansował na szczyt oryginalnej serii seriali Showtime. Choć oparty na bardziej surowym brytyjskim programie, który go poprzedził, Queer as Folk nagiął zasady w Ameryce i przedstawił widzom tematy rzadko poruszane w telewizji sieciowej. Rozgrywające się w Pittsburghu w Pensylwanii, Queer as Folk śledzili pięć gejów i parę lesbijek przez ich miejskie i nieprzewidywalne życie, wraz z najbliższymi członkami rodziny. Kontrowersyjne i złożone wątki fabularne sprawiły, że serial zyskał popularność i utrzymywał go w oczach opinii publicznej przez wszystkie pięć sezonów i osiemdziesiąt trzy odcinki jego kadencji. Choć często poważniejszy niż komediowy, Queer as Folk utorował drogę nowej generacji programów, w tym HBO Patrzę.
17Mistrzowie seksu
Nieskrępowane przez ograniczenia FCC, sieci kablowe premium wiedzą, jak zmaksymalizować swoją swobodę. Z Mistrzowie seksu , całe spektrum reprodukcji i przyjemności jest dosłownie na stole. Ten dramat z połowy wieku, stworzony przez Michelle Ashford, śledzi losy prawdziwych lekarzy, Williama Mastersa i Virginii Johnson (Michael Sheen i Lizzy Caplan), w ich poświęconym badaniu ludzkiej seksualności. Choć z pozoru program może wyglądać i wydawać się bardziej niegrzeczny Szaleni ludzie , Mistrzowie seksu odróżnia się od programu Matta Weinera, odkrywając prawdziwą naiwność tamtej epoki.
Masters i Virginia byli nie tylko zaciekawionymi dorosłymi, byli pionierami w swojej branży. Podczas gdy William Masters Sheena ma w sobie coś więcej niż odrobinę Dona Drapera, jego poddani często wykazują wiele niewinności, co świadczy o tamtych czasach. Podczas od tego czasu tabu stało się oswojone, ta seria Showtime wciąż się rozwija, ponieważ jej ramy czasowe przesuwają się w lata 70-te.
16Stany Zjednoczone Tary
Nie można oczekiwać, że Steven Spielberg stworzy serial o gospodyni domowej cierpiącej na dysocjacyjne zaburzenie tożsamości. Jednak dzięki swojej pionierskiej wizji Stany Zjednoczone Tary stało się rzeczywistością. Współpracując z Diablo Cody, umysłem za plecami Juno i Młody dorosły, Spielberg pomógł stworzyć jeden z najciekawszych pomysłów na mały ekran. W mieście Overland Park w Kansas niepohamowane napięcie Tary Gregson (Toni Collette) przejawia się w wielu osobowościach.
Od swojej gospodyni domowej z lat 50., Alice, po „T”, jej hałaśliwą nastolatkę z seksem i Bucka, jej pijącego piwo weterynarza w Wietnamie, Tara zmienia tożsamość jak aktor w jednoosobowej sztuce. Dla Toni Collette przejście między osobowościami jest wyczynem do zobaczenia, występem, który przyniósł jej zarówno nagrodę Emmy, jak i Złoty Glob w poprzednich latach. Obsada drugoplanowa bardziej niż pasuje do jej talentu, co potwierdzą Brie Larson, John Corbett i Rosemarie Dewitt.
piętnaścieSekretny pamiętnik dziewczyny na telefon
Podczas gdy Starz ostatnio zamontował Stevena Soderbergha The Girlfriend Experience, Showtime po raz pierwszy wszedł na arenę kurtyzan z Sekretny pamiętnik dziewczyny na telefon. Zamiast opowiadać historię kobiety od łachmanów do bogactwa, która szuka stabilizacji, Sekretny pamiętnik dziewczyny na telefon podąża śladami Hannah Baxter, średniej klasy i pozornie prototypowej londyńczyki, która nurkuje w króliczej norze prostytucji, by szybko zarobić i poczuć dreszczyk emocji.
Hannah, która nosi ze swoimi klientkami pseudonim „Belle”, jest przedstawiana przez wiecznie zmysłową Billie Piper. Jako wysokiej klasy dziewczyna na telefon Belle przełamuje czwartą ścianę, jakby jej zawód łamał serca. Patrzy na publiczność, jakbyśmy byli jej klientem, i chociaż doświadczenie z pewnością może wydawać się podglądaczem, zawsze jest wciągające. Chociaż Sekretny pamiętnik dziewczyny na telefon może nie pasować do pruderii, zapożycza jego sarkastyczny ton Seks w wielkim mieście i daje programowi mile widziany posmak humoru.
14Miliardy
Od czasu załamania rynku mieszkaniowego w 2007 roku Wall Street stała się wrogiem publicznym nr 1 Hollywood i mediów. Margin Call, The Wolf of Wall Street, i Duży skrót wszyscy wykorzystali portretowanie fascynującego życia ludzi po obu stronach świata finansów. Miliardy wykorzystuje styl Jordana Belforta i modernizuje go na małym ekranie w filmie Briana Koppelmana ( Rounders, Ocean's 13) nowy program.
Casting jest na miejscu, z Damianem Lewisem jako bezwzględnym menedżerem funduszu hedgingowego, Bobby Axelrodem i Paulem Giamattim jako Chuckiem Rhoadesem, prokuratorem USA dla południowego okręgu Nowego Jorku. Razem, para działa jak Wile E. Coyote i Roadrunner, a Rhoades szuka luk, które pozwolą obalić Ax Capital i oczyścić system Wall Street. Chociaż ich sceny w pierwszym sezonie były kusząco rzadkie, Giamatti i Lewis przenoszą swój mecz A do Miliardy podnosząc czasami oklepany materiał do czegoś, co mógł kiedyś zrobić David Mamet.
13Dom kłamstw
Co jest w imieniu? Marty Kaan (Don Cheadle) in Dom kłamstw, jego mówi wszystko. Jako założyciel firmy konsultingowej Kaan & Associates, Marty jest po prostu oszustem w garniturze za dziesięć tysięcy dolarów. Żyje dla sztuki umowy, jego tolerancja na krytykę i opór jest wysoka, a on zamknie klientów za wszelką cenę. Chociaż koncepcja może brzmieć szorstko, Dom kłamstw był jednym z najzabawniejszych seriali na antenie od czasu jego premiery w 2012 roku.
Chociaż jego zjadliwe poczucie humoru z pewnością nie będzie pasować do wszystkich, a serial pozostawia podzielone poparcie krytyków, Dom kłamstw prosi o trochę i dużo dostarcza. Każdy półgodzinny odcinek zawiera błyskawiczne dialogi od sprytnej obsady, w skład której wchodzą Kristen Bell, Ben Schwartz, Josh Lawson i Dawn Olivieri. Zainspirowany książką napisaną przez byłego konsultanta Booz Allena Hamiltona, Dom kłamstw może być bliżej prawdy, niż ktokolwiek z nas chciałby przyznać.
12Gwiezdne wrota SG-1
Film Rolanda Emmericha z 1994 roku, Gwiezdne Wrota, była tylko kroplą w morzu potrzeb. Kiedy Showtime przedstawił oryginalną historię Deana Devlina i dostosował ją do serialu telewizyjnego, Gwiezdne wrota SG-1 był gotowy do wniebowstąpienia. Rzeczywiście, chociaż uczestnicy pokazów spodziewali się, że serial potrwa tylko dwa sezony, Gwiezdne wrota SG-1 wytrzymał brak pochwał krytyków, by stać się najdłużej wyświetlanym programem science fiction wszechczasów, ustępującym tylko brytyjskiemu molochowi, Doktor Kto .
Po wcześniejszej eksploracji kosmosu w programie z połowy lat 90-tych, Zewnętrzne granice, Showtime objął Gwiezdne wrota własności i opracował ją z Richardem Deanem Andersonem (dawniej MacGyver gwiazda) na czele. Wychodząc naprzeciw pragnieniom i potrzebom prawdziwych fanów science fiction, Gwiezdne wrota SG-1 zyskał imponującą oglądalność, która rzadko była odstraszana od czasu do czasu przez histrioniczne aktorstwo i skromne wartości produkcyjne. W 214 odcinkach Gwiezdne wrota SG-1 stał się najbardziej wiarygodnym programem Showtime i doprowadził do dodatkowych spin-offów, takich jak Gwiezdne wrota: Atlantyda.
jedenaścieBorgowie
Podczas gdy HBO Soprano badając współczesną włoską mafię, Showtime próbował przyćmić swojego konkurenta, przewijając zegary do największej rodziny przestępczej ze wszystkich: Domu Borgia, władców renesansu. Chociaż anulowane przed osiągnięciem punktu kulminacyjnego, Borgowie było wielkim osiągnięciem dla Showtime, któremu udało się skondensować bogatą historię politycznej i religijnej potęgi rodziny.
Wprowadzając jeden z najbardziej znanych rozdziałów w historii Włoch, Borgowie okazał się równie imponującym wyczynem, jak ambitny HBO Rzym. Chociaż nie udało się wypełnić zaplanowanego przez twórcę Neila Jordana czwartego sezonu i upadku rodziny, Borgowie trwała trzy sezony z Jeremy Ironsem na czele jako Rodrigo Borgia (a później papież Aleksander VI). Niektórzy krytycy mogli narzekać na przyspieszone tempo serialu i unieść brwi na zwodnicze przedstawienia historii, ale Borgowie pozostaje jednym z najbardziej wyszukanych programów nadawanych w dowolnej sieci.
10Ray Donovan
Ray Donovan nie jest twoim zwykłym naprawiaczem. Na zlecenie dominującej firmy prawniczej Goldman & Drexler, Ray (Liev Schreiber) pomaga odpuszczać grzechy celebrytom i potężnym graczom w całym Los Angeles. Chociaż można znaleźć podobieństwa do doskonałości Tony'ego Gilroya Michael Clayton, ta seria Showtime nurkuje prosto w błoto. Od ukrywania niedyskrecji gwiazd Hollywood po unikanie FBI i ochronę swojej rodziny przed swoim niesfornym ojcem, Mickeyem (Jon Voight), Ray rzadko ma chwilę spokoju.
Istotnie, głównym atutem serialu pozostaje interpretacja tytułowego bohatera autorstwa Lieva Schreibera. To człowiek pełen sprzeczności i poczucia winy, ale jego wymagająca praca pozwala na perfekcyjną sublimację tych wypartych emocji. Podczas gdy reszta obsady uderza w ich wagę, zwłaszcza gdy Jon Voight, James Woods i Ian McShane są na ekranie, Ray Donovan udaje się, ponieważ Liev Schreiber wykonuje swoją pracę.
9Californication
Oprócz nijakiego zakończenia programu, Californication zasługują na miejsce w naszej pierwszej dziesiątce. Dzięki nieodpartemu występowi Davida Duchovnego jako Hanka Moody'ego, mężczyzny-alkoholika, który stara się kiedykolwiek powiedzieć „ nie,' Czas na show zajął Californication na siedem sezonów od 2007 do 2013. Jak na tak skromną koncepcję i stosunkowo prostą realizację, to nie lada wyczyn. Z Natashą McElhone, Evanem Handlerem, Pamelą Adlon i Madeleine Martin w drugoplanowej obsadzie, Showtime nie mógł zrobić nic złego.
Pomimo całej zastępczej przyjemności, jaką otrzymaliśmy z oglądania bezmyślnego stylu życia Hanka, showrunner Tom Kapinos zawsze dbał o to, aby historia i rozwój postaci pozostały w ruchu. Gdzie pokazuje jak Otoczenie walczyli w zobrazowaniu przejścia swoich postaci od rozpusty do dyscypliny, Californication celował. Szczerze mówiąc, nie zaszkodzi, że piękne kobiety, występy gwiazd rocka i hollywoodzki styl życia były widoczne w każdym półgodzinnym odcinku. To może nie być Szekspir, ale Californication jest zabawne, dopóki trwa.
8The Tudors
Henryk VIII i jego sześć żon było kawałkiem historii, którego świat szybko nie zapomni. Choć jego portrety przedstawiają tęgiego mężczyznę z wystającym brzuchem, The Tudors spersonalizował życie Henryka VIII, koncentrując się na jego dniach chwały. W oryginalnej serii Showtime, ognisty Jonathan Rhys Meyers wciela się w najsłynniejszego króla Anglii The Tudors nie traci czasu na zaspokajanie nienasyconego apetytu Henry'ego na panie dworu.
Z pomocą swojego wyznaczonego skrzydłowego Charlesa Brandona (przed Supermanem Henry Cavillem) król zdradza swoje małżeństwo z Katarzyną Aragońską i ściga piękną Anne Boleyn (Natalie Dormer). Zanim wcieliła się w rolę Margaery Tyrell w Gra o tron , Dormer udowodniła swoją wartość aktorską, wcielając się w najsłynniejszą z żon Henryka. Podczas gdy serial niewątpliwie zachowuje wiele historycznych swobód w swoim pisaniu, The Tudors stworzył fascynujący dramat historyczny, który trwał cztery sezony i wyniósł Showtime na wyższy poziom w produkcji telewizyjnej.
7Pielęgniarka Jackie
W ostatnim wierszu pliku Pielęgniarka Jackie pilot, sympatyczny antybohater błaga swojego twórcę '' Uczyń mnie dobrym, Boże, ale jeszcze nie teraz. Ta ścisła parafraza św. Augustyna ogranicza cały cykl o kobiecie nękanej przez wewnętrzne demony, której wciąż udaje się zachowywać jak anioł. Jako pielęgniarka Jackie Peyton (Edie Falco) nagina zasady biurokracji i robi wszystko, aby pomóc swoim pacjentom przetrwać.
Gdyby tylko była tak troskliwa dla siebie. Pod powierzchnią jej altruistycznego opiekuna znajduje się uzależniona od opiatów i kłamliwa, oszukańcza osłona głowy, która zdradza swoją rodzinę, walcząc z wyniszczającym nałogiem. Chociaż wskakuje i wysiada z przysłowiowego wozu przez osiem sezonów serialu, Pielęgniarka Jackie często służy jako otrzeźwiające przypomnienie, aby wyeliminować nasze nawyki, zanim zrobią to samo z nami. Cudownie dwulicowy występ Ediego Falco napędzał program aż do jego niezapomnianego zakończenia.
6Penny Dreadful
Przez ostatnie piętnaście lat za tym człowiekiem stał pisarz John Logan. Jest autorem Gladiator, The Lotnik, i Upadek nieba , a w swojej pierwszej wyprawie do telewizji wykorzystał swoje ogromne doświadczenie literackie do stworzenia gotyckiej fantazji, Penny Dreadful. Tytuł odnosi się do koniec wieku historie i komiksy, których przeczytanie kosztuje zaledwie pensa, a Logan odpowiednio wykorzystuje je, aby połączyć najlepsze horrory wszechczasów w jeden odpowiednio dopasowany wszechświat.
Frankenstein poznaje Doriana Graya, Van Helsing spotyka doktora Jekylla, a Dracula spotyka Człowieka-wilka. To mieszanka, której Bram Stoker i Mary Shelley mogli sobie nawet nie wyobrażać, ale działa bez żadnych problemów. Prowadzeni przez Josha Hartnetta, Evę Green i Timothy'ego Daltona, Penny Dreadful robi imponującą robotę, tworząc ponury świat XIX-wiecznego świata. Mgła spływa po łapkach małego kota, a fabuła staje się coraz bardziej przebiegła w każdym z trzech sezonów.
5Chwasty
Zanim otworzyła bramy więzienia Pomarańcz to nowa czerń , Jenji Kohan po raz pierwszy stworzył Chwasty. Założenie zaczyna się jak bardziej miękkie Breaking Bad , gdy niedawno owdowiała Nancy Botwin (Mary-Louise Parker) zaczęła sprzedawać marihuanę, aby związać koniec z końcem. W miarę jak jej klientela się rozrasta i coraz bardziej zakorzenia się w świecie przestępczym, Nancy jest zmuszona żonglować wieloma tożsamościami i ryzykować spędzenie życia w więzieniu.
Chociaż Chwasty może wydawać się delikatną eksploracją kobiety z klasy średniej, która żyje na krawędzi, nie daj się zwieść. Niezwykle popularny program Showtime składa się w równej części z komedii i korupcji. Każdy komediowy fragment serialu zawiera momenty niespodziewanej przemocy i brutalności, które przypominają o niebezpieczeństwie w świecie Nancy. Chwasty rośnie jak roślina i chociaż w ostatnich sezonach może wystąpić niefortunny spadek niuansów i jakości, osobliwa odmiana dramaturgii Jenji Kohana jest warta kilku trafień.
4Sprawa
Każda historia ma dwie strony i Sprawa wykorzystuje ten epigram do perfekcji. Badając konsekwencje związków pozamałżeńskich z perspektywy podzielonej narracji, Sprawa przywołuje nasze współczucie i potęguje wstręt do każdego z głównych bohaterów. Twórcy Sarah Treem i Hagai Levi badają konsekwencje „uprzedzeń pamięci” i każą nam kwestionować każdą chwilę na ekranie. To, co żonaty pisarz Noah Solloway (Dominic West) widzi w samotnej kelnerce Alison Lockhart (Ruth Wilson), różni się znacznie od tego, co widzi w nim.
Sezon 1 skupiał się głównie na namiętnym romansie między Noah i Alison, podczas gdy w tle powoli warzał się dramat kryminalny. W drugim sezonie Sprawa wyjaśnił ten zbrodniczy wątek, uwzględniając perspektywy małżonków Noego i Alison (Maura Tierney i Joshua Jackson). Na jego korzyść, Sprawa nie da się łatwo zdefiniować, ponieważ w jednej oprawie przechodzi przez gatunki romantyczne i prawne. Sezon 3 zadebiutuje jesienią tego roku.
3Dexter
Dexter nie jest dla osób o słabym sercu. W tym serialu jest więcej krwi niż w klubie tańca wampirów Nóż. Czy będziesz w stanie tolerować makabryczne życie Dextera Morgana (Michael C. Hall) , Ekspert od rozpryskiwania krwi przez policję w Miami w dzień i seryjny morderca w nocy, znajdziesz zapadające w pamięć studium ludzkiej natury. Na podstawie powieści kryminalnych Jeffa Lindsaya, Dexter jest o wiele bardziej skomplikowane niż bezmyślnie brutalni zabójcy Umysły kryminalistów .
Dexter wie, że jego skłonność do morderstwa jest zła, ale usprawiedliwia swoje czyny, wmawiając sobie, że jego ofiary zasługują na sprawiedliwą karę. W końcu są mordercami, złodziejami, aw niektórych przypadkach seryjnymi mordercami takimi jak on. Dążąc do oczyszczenia ulic Miami od złoczyńców, Dexter staje się zarówno największym grzesznikiem, jak i quasi-świętym. Chociaż niektóre z ośmiu sezonów serialu dotyczą starego gruntu, a ostatnie odcinki mogą wydawać się nieświeże, Dexter zyskał uznanie i uznanie publiczności za stworzenie wielowymiarowej głównej postaci, która pozostawiła widzów w czyśćcu fascynacji i obrzydzenia.
dwaBezwstydny
Mądrze czerpiąc wskazówki zza stawu, Showtime dostrzegł wielką szansę w adaptacji brytyjskiego hitu Bezwstydny . Podczas gdy brytyjska seria rozpoczęła się w 2004 roku i trwała przez 2013 rok, twórca Paul Abbott zbudował Amerykanina Bezwstydny od podstaw w 2011 roku, opierając rodzinę Gallagherów na nieokrzesanych przedmieściach w południowej części Chicago. Z sześcioma sezonami za pasem i siódmym w drodze, Bezwstydny może zostać uznana za najlepszą długoterminową inwestycję, jaką Showtime kiedykolwiek dokonał.
Nieźle jak na program zakotwiczony przez zbankrutowanego moralnie alkoholika Franka Gallaghera (William H. Macy), katalizatora rozpadu jego rodziny. Rzeczywiście, podczas gdy Bezwstydny może wydawać się studium samozniszczenia, reszta klanu Gallagher zawiera układy z diabłem, ponieważ zamiast odpowiedniego rodzicielstwa zmuszeni są stać się pół dorosłymi. Fiona (Emmy Rossum) jest pod wieloma względami de facto matriarchą zarówno rodziny, jak i serialu, zapewniając w ten sposób Rossum jedne z najbardziej mięsistych momentów aktorskich w jej karierze. Chociaż każdy sezon rozgrywa się jak mistrzowskie zajęcia nie żyć, Bezwstydny zdobywa naszą empatię, podwajając nasze zainteresowanie.
1Ojczyzna
Mimo że był to jeden z najbardziej nagradzanych programów Showtime, Ojczyzna zajmuje nasze pierwsze miejsce ze względu na zdolność do ciągłego odtwarzania się. Zaczęło się od mistrzowskiego thrillera w kotku i myszce pomiędzy niespokojną agentką CIA, Carrie Matheson (Claire Danes) i Nicholasem Brody (Damian Lewis), niedawno powracającym jeńcem wojennym, od dawna uważanym za zmarłego. Poprzez nieoczekiwane zwroty akcji, skomplikowane relacje i sprzeczne sojusze, Ojczyzna stworzył porywający krajowy thriller o międzynarodowych implikacjach w pierwszych dwóch sezonach. Jednak po śmierci głównego bohatera pod koniec sezonu 3 twórcy Howard Gordon i Alex Gansa weszli na pełną parą ze swoim geopolitycznym wątkiem i wypuścili impulsywną Carrie Matheson na świat. Podczas gdy sezon 4 walczył o znalezienie oparcia na Bliskim Wschodzie, Ojczyzna celował w swoim ostatnim sezonie, produkując odcinki, które w niesamowitym stopniu przypominały bieżące wydarzenia. Choć prawie nie jest odporny na melodramat, Ojczyzna pozostaje najbardziej fascynującą serią w składzie Showtime.
-
Jak oceniasz najlepszy serial Showtime? Powiedz nam o tym w komentarzach poniżej!