20 telewizyjnych piosenek tematycznych, których wciąż nie możesz wyjść z głowy

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Czy kiedykolwiek nawiedzała Cię piosenka, która trwa tylko 30 sekund, tylko po to, by zdać sobie sprawę, że motyw z programu telewizyjnego utknął w twojej głowie? Nie jesteś sam.





Jeśli kiedykolwiek przyłapałeś się na chodzeniu po okolicy nucąc znajomą, ale niezidentyfikowaną melodię, a potem w chwili, gdy włożyłeś do niej słowa, zdałeś sobie sprawę, że śpiewasz Scooby Doo temat, ta lista będzie rezonować. Te robaki telewizyjne mogą być trudne do wytrząśnięcia, ale to ich praca: dostać się do twojej głowy i pozostać tam.






Motywy telewizyjne mogą przedstawić postać ( Plik Świeży Książę Bel-Air ), historia pochodzenia ( Beverly Hillbillies ) lub po prostu ustaw nastrój ( Soprano ). Wiele z nich zostało napisanych przez weteranów muzycznych z długą historią sukcesów, zarówno w telewizji, jak i na listach przebojów. Czasami jest to motyw rozpoczynający karierę, a czasami stanowi ulotny moment w centrum uwagi. Bez względu na wszystko, telewizyjne piosenki tematyczne mogą zostać trwale wyryte w twojej podświadomości i prawie każdy ma nie tylko ulubioną, ale także taką, o której chciałby, żeby nigdy nie słyszał. Mamy oba, więc oto parametry, z którymi będziemy pracować.



  1. Żadnych instrumentów. To cała kategoria sama w sobie i zasługująca na własną listę, którą znasz, jeśli kiedykolwiek pozwolisz Gra o tron muzyka gra w twojej głowie, gdy zajmujesz się swoim biznesem. To z pewnością dodaje dramatyzmu.
  2. Żadnych piosenek, które były dostępne, zanim zostały dołączone do programów telewizyjnych. To wyklucza niektóre duże Smallville , O.C ., Rodzicielstwo , a nawet tę irytującą, chwytliwą piosenkę Przedsiębiorstwo .

Otóż ​​to! Dołączyliśmy tutaj również niektóre programy dla dzieci, ponieważ wydają się specjalnie zaprojektowane, aby cię prześladować, ale pominęliśmy niektóre klasyki, takie jak Flintstonowie i Bugs Bunny Road Runner Show . Bez wątpienia każdy będzie miał faworyta, który ich zdaniem powinien być tutaj, więc przygotuj swoje narzekające palce. Najpierw zacznij śpiewać razem z tymi, które umieściliśmy na naszej liście 20 telewizyjnych piosenek tematycznych, których wciąż nie możesz wyjść z głowy .






dwadzieścia jedenUnbreakable Kimmy Schmidt `` Unbreakable '' (2015)

Pewnego razu grupa muzyków zwana Gregory Brothers (składająca się z trzech braci i jednej z ich żon) pomyślała, że ​​zabawnie byłoby używać Auto-Tune w przypadkowych klipach informacyjnych, zamieniając osoby z wywiadów w śpiewaków. Dodali kilka swoich nagrań na zielonym ekranie, trochę się puszczali, a następnie umieścili kilka filmów na YouTube. Dobry wybór: filmy stały się wirusowe i gromadziły miliony wyświetleń, dzięki czemu wszyscy mogli zacząć robić więcej filmów w pełnym wymiarze godzin. Nazwali swoją serię Songify The News.



Błysk do przodu. Tina Fey i Robert Carlock oraz Jeff Richmond pracują nad nowym programem dla Netflix pt Niezniszczalna Kimmy Schmidt o kobiecie, która wyłania się z podziemnego bunkra, w którym od piętnastu lat mieszka z kultem. Potrzebują piosenki przewodniej, która określi zarówno założenia fabularne, jak i ton programu, i chcieli czegoś, co brzmiałoby jak teledyski Gregory Brothers. Więc nazwali Gregory Brothers. Fey i Carlock napisali już monolog dla Waltera Bankstona, „naocznego świadka”, który widział Kimmy i jej przyjaciół wychodzących z bunkra, i pozwolił grupie zabrać go stamtąd. Odetchnęli z ulgą, że nie muszą spędzać godzin na przeszukiwaniu stron internetowych w poszukiwaniu wiadomości; posiadanie fałszywego napisanego dla nich sprawiło, że ich praca była o wiele przyjemniejsza.






Obejrzyj oryginalną wersję bez muzyki, żeby zobaczyć, z czym mają do czynienia.



dwadzieściaRodzina kuropatw 'C'mon Get Happy' (1970)

Chodź i spotkaj się ze wszystkimi / i posłuchaj, jak śpiewamy / Nie ma nic lepszego niż bycie razem / kiedy śpiewamy

Brzmi znajomo? Prawdopodobnie nie tak bardzo. Oto ten, który wszyscy rozpoznają:

Witaj świecie, oto piosenka, którą śpiewamy / Chodź się szczęśliwy / Cała miłość jest tym, co przynosimy / Uszczęśliwimy Cię

Śniło nam się, że pójdziemy razem podróżować / Rozprzestrzeniliśmy trochę miłości, a potem kontynuowaliśmy Coś zawsze się dzieje, gdy jesteśmy razem / Czujemy się szczęśliwi, kiedy śpiewamy piosenkę

To był PRAWDZIWY temat Rodzina kuropatw , usłyszane w drugim sezonie i na zawsze później. Jedynymi członkami obsady śpiewającymi na nim byli Shirley Jones i David Cassidy, jej pasierb z prawdziwego życia. W rzeczywistości byli jedynymi, którzy mogli śpiewać na którejkolwiek z płyt Partridge Family, mimo że cała grupa była nominowana do nagrody Grammy dla najlepszego nowego artysty w 1971 roku (zwyciężyli The Carpenters).

Jones była już gwiazdą samą w sobie, ale Cassidy stała się supergwiazdą dzięki serialowi. Podróżował po całym świecie, wyprzedając stadiony i dosłownie tłumiony przez fanów, gdziekolwiek się udał, a potem wracał do domu i znajdował kobiety w swoim samochodzie i domu, często nagie. Ale raz w tygodniu, nawet po tym, jak pozował nago na okładce Rolling Stone , był czysty, uroczy Keith Patridge, zachęcający widzów, by „dajcie się uszczęśliwić” i wsiąść do autobusu z motywem Mondriana wraz z resztą gangu.

19Batman 'Batman Theme' (1966)

„Słowo i muzyka Neila Heftiego”. Tak opisał piosenkę przewodnią jednego z ośmiu piosenkarzy, którzy nagrywali ją do kultowego serialu telewizyjnego z lat 60 Ordynans ponieważ zawierało tylko jedno słowo „Batman”. Oczywiście dzieje się tak, jeśli nie policzysz słowa „na na na na na na na ...” jako słów, które technicznie rzecz biorąc, tak nie jest.

Hefti, były szef A&R w Reprise i trębacz big bandowy, prawie miesiąc zajęło napisanie prostego motywu, a powiedział bardziej się tym przejmował niż jakimkolwiek innym utworem muzycznym, jaki kiedykolwiek napisał. „Już prawie miałem do nich zadzwonić i powiedzieć, że nie dam rady. Ale nigdy nie wychodzę z projektów, więc trochę się do tego zmuszałem. Czuł, że wyzwaniem było to, że serial był komedią, ale jego bohaterowie byli poważni. Batman i Robin nie złamaliby prawa nawet po to, by uratować własne życie, a Hefti potraktował ich zaangażowanie równie poważnie, jak oni, ale bez stroju w technikolorze. I tak walczył przez długi czas, zrywając jedną próbę za drugą, aż w końcu wymyślił piosenkę, którą wykonali wszyscy, od Jana i Deana po The Jam. Rozwiązał swój problem komediowo-dramatyczny, przeciwstawiając porywający rytm harmoniom i rogom, tworząc w ten sposób kultowy klasyk.

18Łódź miłości 'Łódź miłości' (1977)

Kto nie pamięta piosenki przewodniej oh-so croon-y Łódź miłości ? Obiecał swoim cotygodniowym gościom przygodę, romans, a przede wszystkim miłość, dla każdego, kto wszedł na pokład Pacific Princess. Krytycy nienawidzili serialu z pasją, ale notowania poszybowały w górę.

Kompozytor Charles Fox stworzył dziesiątki tematów telewizyjnych i filmowych, a także nagrodzony Grammy Killing Me Softly With His Song. Przyniósł swój pomysł na Statek miłości muzyka tematyczna dla autora tekstów Paula Williamsa, autora piosenek z wieloma przebojami i trwającą karierą jako piosenkarz i aktor. Pierwszą główną rolą aktorską Williamsa była gra Wergiliusza, orangutana w Bitwa o planetę małp . Rok wcześniej Łódź miłości pojawił się na antenie, miał ogromny hit z Evergreen Barbry Streisand, piosenką przewodnią do remake'u Rodzi się gwiazda . Williams przyjrzał się konceptowi programu i zdecydował, że nie potrwa to sześć tygodni. To działało przez dziesięć lat.

Temat, który wspólnie stworzyli, był śpiewany przez Jacka Jonesa dla wszystkich Łódź miłości sezonów, z wyjątkiem ostatniego, kiedy to wersja Dionne Warwick przejęła władzę. I pomimo jednoznacznego przedstawienia miłości i romansu na pełnym morzu, Gavin MacLeod, który grał kapitana Merrila Stubinga, zasugerował później, że można to zinterpretować jako pieśń wychwalającą Jezusa. Był elastyczny i niezapomniany.

17Rawhide 'Rawhide' (1959)

To najstarsza piosenka na naszej liście i moglibyśmy jej w ogóle nie uwzględnić, gdyby nie wskrzeszenie Johna Belushiego i Dana Aykroyda w 1980 roku. Rawhide , serial o grupie woźniców z lat 60. XIX wieku, którego premiera odbyła się w 1959 roku i trwała przez osiem sezonów. Dziś jest najbardziej znany jako program, który rozpoczął karierę Clinta Eastwooda.

Utwór przewodni został napisany przez kompozytora Dimitri Tiomkina i autora tekstów Ned Washington, a zaśpiewany został przez Frankie Laine. Spopularyzował termin „piekło wygięte dla skóry” i udało mu się przetrwać długo po przedstawieniu, dla którego został stworzony. Obsługiwali go różnorodni artyści, w tym Liza Minelli, The Jackson 5 i Oingo Boingo, ale tak było jego pojawienie się w Film Blues Brothers i towarzyszącą mu ścieżkę dźwiękową, która przywróciła mu światło reflektorów. W filmie pełnym świetnych piosenek ma swoje.

Twórcy piosenek znali się na rzeczy. Obaj mieli długą karierę i zdobyli wiele Oscarów za swoje piosenki. Washington napisał takie klasyki jak „Miasto bez litości”, „Moje głupie serce”, „Kiedy życzysz sobie gwiazdy” i „The Nearness Of You”, a Tiomkin stworzył muzykę do dziesiątek westernów. Frankie Laine zaśpiewała później tematem filmu Mela Brooksa Płonące siodła , parodia klasycznych westernów z whipcrackami. Śpiewał to z taką szczerością i sercem, że Brooks był pewien, że nie wiedział, że film to komedia, a kiedy Brooks zobaczył łzy w jego oczach, nie miał serca, by mu powiedzieć.

16Welcome Back, Kotter 'Welcome Back' (1975)

W latach 70. producent Alan Sacks szukał utworu przewodniego do nowego programu pt Kotter , z udziałem Gabe'a Kaplana, o facecie, który wrócił do swojej dzielnicy na Brooklynie w Nowym Jorku, aby uczyć typ licealisty, jakim był kiedyś. Serial zapoczątkował karierę Johna Travolty i stworzył nowy zestaw archetypów szkół średnich dla pokolenia widzów telewizyjnych.

Sachs potrzebował piosenki przewodniej, a chciał czegoś, co brzmiało w stylu Lovin 'Spoonful. Był szczęściarzem; jego agent reprezentował również założyciela Lovin 'Spoonful, Johna Sebastiana. Więc Sachs poprosiła Sebastiana, żeby coś stworzył, i dostał „Witaj z powrotem”. Sachsowi spodobało się to tak bardzo, że zmienił nazwę programu na Witaj z powrotem, Kotter aby to dopasować. Początkowo Sebastian napisał tylko jedną zwrotkę, ale później dodał więcej wraz z solówką na harmonijce i wydał go jako singiel, z wczesnym wydaniem zatytułowanym „Welcome Back Kotter”, aby kupujący wiedzieli, że to piosenka z przebojowego show. . Spędził tydzień na pierwszym miejscu listy Billboard's Top 100, sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy. (Dotarł nawet do # 93 na liście krajów).

Dziesięciolecia po tym, jak program został wyłączony z anteny, piosenka wciąż rezonowała. Samplował go Onyx w „Slam Harder” i Lupe Fiasco w „Welcome Back Chilly”. A kiedy Mase wydał swój pierwszy album po pięcioletniej przerwie, zsamplował go w utworze zatytułowanym, oczywiście, „Welcome Back”.

piętnaścieFineasz i Ferb Dzisiaj będzie wielki dzień (2007)

Nie musisz być dzieckiem, żeby doceniać radości Fineasz i Ferb . Każdy tydzień przynosił wymyślne historie, niezapomniane postacie, żarty z hasłami, które nigdy się nie zestarzały, a także ciągły strumień chwytliwych piosenek. Piosenka przewodnia została wykonana przez Bowling For Soup, który jest również współautorem. Twórcy serialu, Dan Povenmire i Swampy Marsh, byli fanami zespołu i - zapytał wokalista Jaret Reddick aby wziąć fragment, który już rozpoczęli i stworzyć z niego motyw, razem z trzy i pół minutową wersją dla radia. Reddick obejrzał kilka szorstkich fragmentów serialu i następnego dnia napisał piosenkę ... i zdobył nominację do nagrody Emmy za swoje wysiłki. Nieźle jak na piosenkę, której napisanie zajęło mu tylko 20 minut.

Zespół pojawił się w animowanym programie jako siebie i wniósł inne piosenki, a także okresowo aktualizował tekst piosenki przewodniej na specjalne okazje i święta. Reddick grał również powracającą rolę Danny'ego, wokalisty fikcyjnej grupy Love Händel. Występowali w wielu odcinkach, najbardziej pamiętnym dla uczczenia rocznicy matki Fineasza i ojca Ferba wykonaniem na żywo ich hitu z lat 80. Wślizgnąłeś się prosto do mojego serca ”.

14The Jeffersons 'Movin' On Up '(1975)

Jeffersons był spin-offem Wszystko w rodzinie , i zabrał George'a i Louise Jeffersonów z dzielnicy Queens Bunkers na Upper East Side na Manhattanie, dzięki sukcesowi George'a jako biznesmena. Piosenka przewodnia „Movin 'On Up” odzwierciedlała radość z ruchu z zaraźliwym beatem i poczuciem świętowania.

Napisali go Jeff Barry i Ja'net Dubois. Barry był znany z napisania serii popowych hitów z partnerką Ellie Greenwich; ich praca z Philem Spectorem pomogła zdefiniować brzmienie dziewczęcej grupy lat sześćdziesiątych. Dubois, który był również głównym wokalem, był już dobrze znany widzom telewizyjnym jako Willona on Dobre czasy , kolejny spinoff (spinoff) z Wszystko w rodzinie.

Piosenka stała się czymś w rodzaju hymnu. Został on nagrany przez Sammy'ego Davisa Jr. w 1978 roku, samplowany przez Nelly w „Batter Up” i często jest grany na imprezach sportowych, kiedy drużyna, która była w kryzysie, powraca. Ludacris powiedział kiedyś Rolling Stone że Jeffersons to „ulubiony motyw telewizyjny każdego czarnoskórego człowieka, ponieważ idziemy w górę”. Piosenka, bardziej niż przedstawienie, wciąż rezonuje.

Jako dowód jego miejsca w amerykańskiej kulturze, prezydent Barack Obama odwiedził Nowy Orlean w 10. rocznicę huraganu Katrina i spotkał kobietę o imieniu Wheezy, ku jej radości zaśpiewał jej pierwsze wersy piosenki.

13Hannah Montana „The Best of Both Worlds” (2006)

https://www.youtube.com/watch?v=CNXxcYw-gtY

Zanim zakręciła, zanim pojechała nago na niszczącej piłce, zanim zapaliła trawkę na scenie podczas gali wręczenia nagród, Miley Cyrus była słodką 13-latką występującą w przebojowym serialu telewizyjnym pt. Hannah Montana . Przesłuchała, by zagrać jednego z przyjaciół Hannah, ale została poproszona o spróbowanie roli głównej, a następnie powiedziała, że ​​jest za młoda na tę rolę. Ale kiedy producenci zdali sobie sprawę, że może śpiewać, i tak dali jej główną rolę, a ona natychmiast stała się idolką nastolatków.

Sama zaśpiewała piosenkę przewodnią programu. Został napisany przez Matthew Gerrarda i Robbiego Nevila i był jednym z zaledwie dwóch telewizyjnych piosenek przewodnich w tamtej dekadzie, które znalazły się na liście 100 największych przebojów Billboardu (drugi był tematem z iCarly, śpiewana przez Mirandę Cosgrove.) Kiedy Cyrus był w trasie, przebrała się za Hannah, aby wykonać piosenkę, ale potem, lata później, żałowała niektórych efektów swojej supergwiazdy , jeśli chodzi zarówno o jej wpływ na nią jako nastolatkę dorastającą przed publicznością, jak i na inne nastolatki, które to oglądają. Kiedy śpiewała „Best of Both Worlds” w zatłoczonych salach koncertowych i na stadionach, była pełna niepokoju i zwątpienia.

Od tego czasu przejęła kontrolę nad własnym wizerunkiem i karierą. Zaczynała jako nastoletnia idolka, a potem stała się magnesem dla skandali i krytyki, ale uznanie dla jej podróży i jej talentu pochodziło z nieoczekiwanych miejsc. Woody Allen obsadził ją w serialu telewizyjnym, który robi dla Amazona, a jej matka chrzestna, Dolly Parton, jest zagorzałą zwolenniczką Miley, pamiętając, jak krytykowała swoje własne seksowne garderoby. O Cyrusie, powiedziała „Więc przeszedłem przez to, ale nie daję jej rady. Każdy musi przejść tę podróż według własnych zasad. To właśnie robi. A ja ją wabi.

12The Brady Bunch `` The Brady Bunch '' (1969)

Napisane przez twórcę serialu Sherwooda Schwartza i doświadczonego kompozytora / aranżera (i aktora) Franka De Vol, tematem Brady Bunch był pierwotnie śpiewany przez nieco mało znany zespół The Peppermint Trolley Company. W drugim sezonie serialu producenci stali się sprytni i zdecydowali, że lepiej będzie, jeśli właściwa obsada zaśpiewa piosenkę. (Co ciekawe, dzieci Brady'ego wykonały o wiele bardziej prawdziwe śpiewy w swoim programie niż kuropatwy, które faktycznie grały grupę śpiewającą.)

Cała szóstka dzieciaków Brady'ego zaśpiewała razem temat przewodni drugiego sezonu, ale kiedy pojawił się trzeci, zamienili rzeczy i kazali chłopcom zaśpiewać pierwszą zwrotkę o dziewczynach, dziewczynki zaśpiewały drugą zwrotkę o chłopcach, a potem połączyli się na koniec. W przypadku serialu o mieszanej rodzinie miało to sens. Dziesięciolecia później jest wiele pokoleń, które wciąż pamiętają każde słowo.

Aby inaczej spojrzeć na tę przenikliwą piosenkę z czystego programu, sprawdź wersję Jamiego Foxxa , o którym mówi, że śpiewałby na przyszłe randki.

jedenaścieNajwiększy amerykański bohater `` Wierz lub nie '' (1981)

Wszyscy znają tę piosenkę, a jednak nie wszyscy wiedzą, skąd pochodzi, prawdopodobnie dlatego, że program, z którego pochodzi, był nadawany tylko przez dwa marne sezony. „Wierz w to lub nie”, napisany przez Mike'a Posta i Stephena Geyera, spędził 26 tygodni na Hot 100, osiągając 2. miejsce, ponieważ „Endless Love” nie zniknął z drogi.

Program był Największy amerykański bohater , a jego chwiejnym założeniem było to, że nauczyciel szkolny (William Katt) spotkał obcych, którzy dali mu supermoce, kiedy nosił specjalny (i dość głupkowaty) kostium superbohatera. Zgubił instrukcję obsługi i zaczęła się komedia, gdy dowiedział się dokładnie, jakie specjalne zdolności mu ona daje. Przykład: sprawiło, że latał, ale nie nauczył go, jak płynnie lądować. Wacka-wacka!

Believe It Or Not była również dość głupią piosenką, a także hitem. Śpiewał ją Joe Scarbury, który w 1981 roku wydał tylko jeden album w swoim życiu. Ale piosenka przetrwała. Został użyty w filmie 40-letnia Dziewica , wywołując zagmatwane wspomnienia dla tysięcy, którzy nie potrafili tego umiejscowić, a Michael Moore umieścił to w swoim dokumencie Fahrenheit 9/11 na montaż o tym, jak głosowanie powszechne poszło do Ala Gore'a w 2000 r., z wymownym tekstem: Nagle jestem na szczycie świata / Powinien to być ktoś inny…

Ale najlepsza okładka? To rzut karny między niezapomnianymi Wersja szybka widoczna na Gilmore Girls , z Sebastianem Bachem na wokalu (i linią Melissy McCarthy, wydaje mi się, że na żywo brzmi to inaczej), a adaptacja wykonana przez George'a Costanza na Seinfeld , jak wiadomość wychodząca na jego automatycznej sekretarce. A jeśli masz wątpliwości, że ta piosenka jest naprawdę kultowym klasykiem, spójrz na jej autora tekstów, który nadzorował zespół kompozytorów przy innym krótkotrwałym kultowym klasyku, Cop Rock .

10Family Guy 'Family Guy Theme Song' (1999)

https://www.youtube.com/watch?v=QALbgEnrqi4

Kiedy Seth MacFarlane utworzył Członek rodziny , ciężko mu było przekonać sieć Fox, aby pozwoliła mu dołączyć otwierającą piosenkę przewodnią. Piosenki tematyczne na występy są częścią tradycji, która z czasem zanika, ponieważ sieci coraz bardziej martwią się o utrzymanie uwagi publiczności. Ale MacFarlane naciskał na to. „Myślę, że [dyrektorzy] nie zdają sobie sprawy z tego, że showmanstwo to showmanstwo”. powiedział NPR . „Nie zmieniło się od setek lat. To rolka werbla mówiąca: „Nadchodzi przedstawienie”. … I to podnieca publiczność. ”.

Kiedy wygrał bitwę, namówił kompozytora Waltera Murphy'ego, aby napisał muzykę do swojej porywającej sekwencji otwierającej. Murphy w połowie lat siedemdziesiątych miał swój dziwaczny hit numer 1 disco adaptacja V Symfonii Beethovena , który znalazł się na 15-krotnym platimum Gorączka sobotniej nocy ścieżka dźwiękowa. Obaj połączyli swoje wysiłki wraz z producentem Davidem Zuckermanem, aby stworzyć niezapomnianą, przyjemną do śpiewania piosenkę otwierającą.

Po części hołd dla muzyki, na której wychował się McFarlane, a po części parodia klasycznej muzyki otwartej Wszystko w rodzinie , sekwencja taneczna jest entuzjastycznie dopasowana do muzyki, która jej towarzyszy. Nagrali różne wersje w różnych sezonach, aby dostosować się do zmieniających się członków obsady, a MacFarlane mówi, że ponownie nagrał swój własny utwór wokalny, aby wyraźniej wyrazić „śmiech i płacz”, ponieważ tak wielu ludzi myślało, że to „f'n cry”.

Popularność piosenki ułatwiła rozwój, gdy MacFarlane się rozwijał amerykański tata i bez wysiłku, kiedy stworzył Cleveland Show . „Myślę, że w tym momencie zdali sobie sprawę, że to kwestia stylistyczna dla tych koncertów - że potrzebujesz trochę werbla. Potrzebujesz trochę P.T. Wprowadzenie do Barnuma. Sami nie moglibyśmy tego lepiej wyrazić.

9Ulica Sezamkowa `` Czy możesz mi powiedzieć, jak dostać się na Ulicę Sezamkową '' (1969)

Kto nie słyszy tych pierwszych kilku nut i nie zostaje przeniesiony z powrotem do dzieciństwa? Can You Tell Me How To Get To Sesame Street to jedna z pierwszych utworów, na które wielu z nas miało kontakt, gdy oglądaliśmy Ulica Sezamkowa , nauczył się naszych liter i cyfr i mocno identyfikował się z Ciasteczkowym Potworem. Program zawsze był wypełniony świetną muzyką, ale jego tematem jest najstarsza piosenka w jego historii, której premiera odbyła się 10 listopada 1969 roku wraz z pierwszym odcinkiem.

Muzykę napisał Joe Raposo, który był również twórcą C is for Cookie and Bein ’Green. Słowa pochodzą od Raposo, Jona Stone'a i Bruce'a Harta. Oryginalna wersja zawierała harmonijkę ustną w wykonaniu znanego muzyka jazzowego Tootsa Thielemansa i chóru dziecięcego. Teksty były nieco zróżnicowane: czasami rozpoczynało się to od Come and play… a innym razem był to słoneczny dzień… ale melodia pozostała ta sama. Stało się bardziej jazzowe, na krótko, w 1988 roku, kiedy Gladys Knight and the Pips zaśpiewała ją na imprezie zatytułowanej Oferta specjalna Ulicy Sezamkowej , wokół których tańczą dzieci, członkowie obsady i muppety.

Piosenka była aktualizowana przez lata, ale bez względu na to, co się zmieniło, jej inspiracja zawsze pochodzi z oryginału autorstwa Joe Raposo. W 2016 roku otrzymał zupełnie nową aranżację na 46thsezon i jego przejście do HBO.

P.S. Wszystkie dzieciaki w tej pierwszej sekwencji? Teraz wszyscy mają przynajmniej 50 lat. Prawdopodobnie po sześćdziesiątce.

8Teoria wielkiego podrywu `` Historia wszystkiego '' (2007)

To chyba najlepsza piosenka przewodnia całej grupy.

Wokalista Barenaked Ladies, Ed Robertson, zainspirował się po przeczytaniu książki Simona Singha zatytułowanej „Wielki wybuch: najważniejsze odkrycie naukowe wszechczasów i dlaczego musisz o tym wiedzieć”. Tak więc w prawdziwej formie Barenaked Ladies zaimprowizował piosenkę o teorii kosmologicznej podczas jednego z ich występów w Los Angeles. Tego wieczoru na widowni siedzieli Chuck Lorre i Bill Prady, którzy tworzyli program pod tytułem Teoria Wielkiego Wybuchu o niektórych geekowskich geniuszach i ich przyjaciołach. W tym momencie dwaj producenci zdecydowali, że muszą poprosić Barenaked Ladies, aby stworzyły piosenkę przewodnią.

Kiedy po raz pierwszy podeszli do Robertsona, wahał się i chciał wiedzieć, kogo jeszcze pytają. Jack Johnson? Liczenie wron? Nie chciał spędzać czasu na pisaniu tematu tylko po to, aby dowiedzieć się, że inni robią to samo w tym samym czasie. Ale zapewnili go, że tylko z nim rozmawiają.

Ich zadanie? Stwórz piosenkę, która obejmie wszystko, co wydarzyło się od początku do chwili obecnej w 15 sekund. Robertson zrobił akustyczne demo, ale kiedy chcieli je zachować, nalegał, aby nagrywali je z całą grupą. Na szczęście Lorre i Prady polubili nową wersję jeszcze bardziej. Reszta, wraz ze wszystkim, co piosenka opisuje w ciągu 24 sekund, jest historią.

7Mary Tyler Moore Show „Love Is All Around” (1970)

Jeśli kiedykolwiek była piosenka przewodnia, która uchwyciłaby ducha początkowego montażu, to jest to motyw przewodni Pokaz Mary Tyler Moore . Entertainment Weekly Nie bez powodu scenę na końcu, w której Mary podrzuca kapelusz, drugi największy moment w historii telewizji nadała całemu tonowi serialu. - Czy to nie było świetne? - powiedziała Mary Tyler Moore . Wolność, żywiołowość, spontaniczność, radość - wszystko w tym jednym geście. To dało wskazówkę, co zamierzasz zobaczyć.

Piosenka, która do niej pasowała, została napisana i wykonana przez Sonny'ego Curtisa. Pewnego dnia zadzwonił do domu o 11:00 i zapytał, czy byłby zainteresowany napisaniem piosenki do nowego serialu komediowego z Mary Tyler Moore w roli głównej. Ktoś podał opis programu godzinę później, tylko podstawowy zarys założenia. O 2:00 Curtis przygotował werset i zapytał przyjaciela, komu ma ją zaśpiewać. Wysłano go na spotkanie z Jamesem L. Brooksem, współtwórcą programu.

Brooks nie był zachwycony jego widokiem. Był zajęty i nie był gotowy, aby zacząć myśleć o utworze przewodnim, ale ponieważ Curtis już tam był, słuchał. A potem podniósł słuchawkę - ten w pokoju, oczywiście nie było telefonów komórkowych - i zaczął dzwonić, żeby ludzie przyszli to usłyszeć. Zanim skończył, sala była pełna wdzięcznych słuchaczy, którzy zgodzili się z Brooksem, że znaleźli swój temat.

Brooks jechał w ten weekend do Minneapolis, aby nakręcić pierwszą sekwencję serialu i chciał mieć piosenkę z sobą, więc wysłał po magnetofon, a Curtis, wciąż grający, zaśpiewał ją po raz dziesiąty tego dnia. Kiedy nadszedł czas na oficjalną wersję, Curtis powiedział im, że nie mogliby mieć tej piosenki, gdyby nie mógł jej zaśpiewać, a oni bardzo tego chcieli, więc go zatrudnili. Zmienił tekst w drugim sezonie, aby odzwierciedlić nowo odkrytą niezależność Mary, a piosenka rozpoczynała każdy odcinek serialu przez siedem sezonów i na zawsze w dystrybucji.

6Malcolm in the Middle 'Boss of Me' (2000)

Malcolm w środku Twórca, Linwood Boomer, szukał piosenki przewodniej do swojego nowego programu, podniósł słuchawkę i zadzwonił do They Might Be Giants. Zespół, będący pomysłem Johna Flansburgha i Johna Linnella, tworzył muzykę od lat, ale zaczynał również zaznaczać swoje piętno na świecie ścieżek dźwiękowych. Boomer zadzwonił do Flansburgha i dostał swoją żonę, która natychmiast rozpoznała nazwisko: Boomer grał Adama Kendalla (męża Mary Ingalls) na Mały dom na prerii, i ilu może być Linwood Boomers? Okazało się, że tylko jeden.

Boomer miał bardzo jasne wyobrażenie o tym, czego szuka w piosence przewodniej, czegoś o wysokiej energii, która uchwyciłaby atmosferę domu pełnego niekontrolowanych braci. TMBG zawsze miało stos niedokończonych piosenek, więc złapali jedną, która wydawała się odpowiednia, a resztę dostosowali do występu. Końcowy produkt stał się pierwszym motywem telewizyjnym, który wygrał nagrodę Grammy w kategorii Najlepsza piosenka napisana do filmu lub programu telewizyjnego. To była także pierwsza nagroda Grammy dla zespołu.

54. Laverne i Shirley „Spełniamy marzenia” (1976)

Włączono Schlemiel, Schlimazel, Hasenpfeffer!

Podczas gdy pamiętna piosenka przewodnia `` Making Our Dreams Come True '' została napisana przez weteranów telewizyjnego programu tematycznego Normana Gimbela i Charlesa Foxa, rym otwierający, który Laverne i Shirley recytowali, gdy szli ulicą ramię w ramię, był w rzeczywistości jidysz-amerykański gwiazda śpiewu w klasy, Penny Marshall, zapamiętała z dzieciństwa. ' Penny, naucz Cindy: „Sclemeel, schlimazel , jej brat Garry - producent i twórca serialu - powiedział jej, a tym samym nauczyły się go również miliony innych.

Po tym nastąpiła sama piosenka. Fox i Gimbel nie wiedzieli zbyt wiele o serialu, kiedy go składali, tylko że dwie główne postacie to kobiety robotnicze, które pracowały w browarze w Milwaukee i miały wielkie marzenia. Ich pierwszym uderzeniem była piosenka zatytułowana „Hoping Our Dreams Will Come True”, ale producenci uznali, że nie oddaje ona siły i determinacji tytułowych bohaterów. Mając to na uwadze, wrócili do deski kreślarskiej i wrócili z „Spełnieniem marzeń”, co lepiej oddawało ton programu.

Piosenka została wydana jako singiel w 1976 roku, jedyny hit piosenkarki Cyndi Grecco i jak zawsze pozostaje chwytliwa. W zeszłym roku niektórzy nagrania zza kulis schwytany sędziów American Idol, Jennifer Lopez, Keith Urban i Harry Connick Jr. spontanicznie śpiewali go razem, a Lopez bez wysiłku poprawiał słowa, a Urban wyznał później, że oglądał za dużo telewizji jako dziecko. (Czy istnieje coś takiego?)

4Pokémon „Motyw Pokémon” (1998)

Kiedy Jason Paige po raz pierwszy zaśpiewał demo PokJegomój piosenka przewodnia, jedyne, co wiedział o programie, to to, że wywołał on atak epilepsji w Japonii. Z pewnością nie spodziewał się, że piosenka stanie się tak popularna, że ​​zostanie wykorzystana, zapamiętana i zaśpiewana prawie dwie dekady później. Jego slogan „Muszę ich wszystkich złapać” to taki, który zapewnia natychmiastowe wspomnienia ich dzieciństwa prawie każdemu, kto dorastał w tamtej epoce.

Siedem miesięcy po premierze programu w Stanach Zjednoczonych zawarto co najmniej 40 umów licencyjnych na produkty pokrewne, ściągając ponad 200 milionów dolarów w dochodzie. Aby wskoczyć na modę zysku, nagrano album, na którym znalazła się pełnometrażowa wersja piosenki, napisana przez Johna Sieglera i Johna Loefflera, obaj ekspertów, pisarzy jingle. Zdobył platynę w ciągu czterech miesięcy. Podczas gdy Siegler i Loeffler zarobili kolosalne pieniądze, Paige, który występował w wielu utworach, dostał stałą opłatę za swój wokal i spędził lata na próbach zdobycia kawałka Pok.Jegomon pie. W końcu odniósł pewien sukces, ale to było nic w porównaniu z tym, co piosenka, którą śpiewał, przyniosła firmie, która była jego właścicielem.

Wraz z pojawieniem się Pokémon Go piosenka ponownie zyskała na popularności. Gra została wypuszczona 6 lipca, a do 14 sprzedała 7000 pobrań, co oznacza wzrost o 1079% w porównaniu z poprzednim tygodniem. „Muszę je wszystkie złapać” jest dziś tak samo aktualne, jak zawsze.

3Przyjaciele, będę tam dla ciebie (1994)

Ile osób potrzeba, aby napisać piosenkę przewodnią? W obsadzie przeboju było sześć osób Przyjaciele , a stworzenie do niego piosenki przewodniej zajęło siedem osób. W ciągu trzech dni napisali go i nagrali - wspólnym wysiłkiem producentów wykonawczych serialu oraz Phila Solema i Danny'ego Wilde'a z Rembrandts. Dzięki otwierającemu riffowi, na który duży wpływ miał I Feel Fine zespołu The Beatles, utworzona przez nich piosenka trwała minutę, idealną długość na wprowadzenie programu telewizyjnego.

Ale to się nie skończyło. Piosenka stała się popularna, tak popularna, że ​​niektórzy didżeje ze stacji radiowej w Nashville zdecydowali się ją trzykrotnie zapętlić i puszczać na antenie… w kółko. Potem zaczęli dostawać prośby o to, a kiedy to się przyjęło, wytwórnia wróciła do Rembrandtów i nalegała, aby przerobili to na odpowiednią, trzyminutową piosenkę pop.

Następnym zadaniem było tworzenie pełnometrażowy teledysk . Spędzili trzy dni, kręcąc to na Saturday Night Live na scenie, z zespołem i wszystkimi sześcioma członkami obsady. Oryginalna koncepcja wymagała od obsady uderzenia rybą w Rembrandtów, aby się ich pozbyć, ale obsada szybko zniweczyła plan ryby. Oni tego nie potrzebowali. Teledysk był tak samo hitem jak piosenka, odtwarzany w sieciach takich jak VH1 z dużą rotacją.

Mikser magazyn mógł nazwać go 15thnajgorsza piosenka wszechczasów, na liście 50, ale znalazła się na szczycie wielu list przebojów Billboard i osiągnęła szczyt Hot 100 na 17 miejscu. To był największy hit, jaki zespół kiedykolwiek miał na dłuższą metę. Wiele lat później Solem i Wilde wykonali go w Nowym Jorku w wyskakującym sklepie Central Perk, do którego na scenie dołączył James Michael Tyler, który grał Gunthera na Przyjaciele jak, oczywiście, facet, który pracował w kawiarni.

dwaCheers 'Where Everybody Knows Your Name' (1982)

W 2011 r Rolling Stone W ankiecie czytelników uznano „Where Everybody Knows Your Name” za najlepszą piosenkę telewizyjną wszechczasów. W 2013, program telewizyjny wydał tę samą proklamację. Ale ta niesamowicie popularna piosenka miała wyjątkowo rockowy początek.

Gary Portnoy i Judy Hart napisali razem piosenkę do musicalu Preppies Like Us, a ich przyjaciel przyniósł ją do Twoje zdrowie producenci Glen i Les Charles. Chcieli go użyć w programie, ale już mówiono o nim, więc poprosili autorów piosenek, aby wymyślili coś innego. Ich pierwsze trzy próby zostały odrzucone, ale kiedy pojawiła się czwarta, producentom zaczęło się podobać to, co usłyszeli. Muzyka była dobra, ale teraz teksty wymagały pracy.

Śpiewanie bluesa, gdy Red Sox przegrywa To kryzys w twoim życiu W biegu, bo wszystkie twoje dziewczyny Chcesz być twoją żoną A bilet na pranie jest w praniu

Zbyt ponury? Taki był konsensus. Było też zbyt szczegółowe.

Zrobili to jeszcze raz i wymyślili to:

Droga do dzisiejszego świata bierze wszystko, co masz, odpocząć od wszystkich zmartwień, z pewnością bardzo by pomogła.

Mieli to. Portnoy zaśpiewał piosenkę z minimalną aranżacją muzyczną, w której grał na pianinie i wokalu wraz z perkusją, gitarą i basem. Później dodano klarnet. Pełna wersja piosenki zachowała jednak trochę ponurego wokalu, ale Twoje zdrowie fani nie słyszeli tego, dopóki nie został odtworzony na montażu z 200-tki serialuthepizod. Teksty są trochę dziwne, prawdopodobnie odzwierciedlają myśl, że serial jest o grupie ludzi, którzy cały czas spędzają czas w barze. Obejrzyj tutaj film z tekstami piosenek zobaczyć, co mamy na myśli.

1Wyróżnienia

Wszyscy będą wymieniać piosenki, których nie ma na tej liście, a może nawet narzekają, że powinny zostać uwzględnione przed tymi, które to zrobiły. Więc tutaj, w przypadkowej kolejności, jest kilka wyróżnień dla telewizyjnych piosenek tematycznych, do których nie dotarliśmy, których nie możesz wyjść z głowy, bez względu na to, jak bardzo się starasz.

WKRP w Cincinnati: Ten wydaje się wywołać reakcję emocjonalną u ludzi, którzy to pamiętają. Jedna z tych piosenek, które wyjaśniały założenia programu, opowiada historię dyrektora programu radiowego Andy'ego Travisa, który zaczyna od nowa w Cincinnati po zerwaniu i, jak sądzimy, karierze, która nie osiągnęła tego, czego oczekiwał.

Dukes of Hazzard „Good Ol” Boys ”: Kiedy Waylon Jennings śpiewa twoją piosenkę przewodnią, ludzie o tym pamiętają.

Liv i Maddie „Better in Stereo”: Zapytaj dowolnego rodzica aspirującej animacji, czy zna tę. Jeszcze lepiej, po prostu zacznij nucić, aż zaczną krzyczeć.

Monkees: Hej hej, jesteśmy Monkees! Wciąż kręci starymi stacjami radiowymi.

Człowiek Pająk : Ten z kreskówki z lat 60. Jedno posłuchanie i jesteś skazany .

---

Czy zapomnieliśmy o Twojej ulubionej, chwytliwej piosence przewodniej? Dajcie nam znać w komentarzach.