Zostań naszym gościem i zobacz ścieżki dźwiękowe, które po prostu nie mogą się doczekać, by zostać królem.
Na długo zanim Disney kupił prawa do Marvela, Gwiezdne Wojny i twoje dzieciństwo (wkrótce), byli po prostu znani jako studio animacji. Właściwie to było to pierwsze studio animacji. Zarówno dla młodych, jak i starszych, nazwa Disneya była synonimem magii. Tej reputacji nie można przypisać żadnemu jednemu faktowi, ale jeśli przełamujesz element formuły Disneya, który najbardziej oddzielił ich od konkurencji, to jakość ich piosenek. Żadne inne studio animacji, nawet potężny Pixar, nie zbliżyło się nigdy do tego, by dorównać niemożliwej błyskotliwości piosenki Disneya.
Chociaż poszczególne utwory Disneya zwykle trzymają się legionów fanów studia, jest coś, co można powiedzieć o sile całej ścieżki dźwiękowej filmu Disneya. Aby nie zdyskredytować ogromnego wysiłku, jaki trzeba wykonać, aby stworzyć tę jedną piosenkę Disneya, która wydaje się odbijać echem w czasie, ale blednie w porównaniu z wysiłkiem, jaki trzeba wykonać, aby stworzyć kolekcję piosenek, które nie tylko trzymają się twojej duszy, ale tak doskonale uzupełniają narrację samego filmu. Istnieje bardzo niewiele ścieżek dźwiękowych Disneya, które całkowicie chybią, ale istnieje wybrana grupa ścieżek dźwiękowych, które wyróżniają się nad resztą.
To są 20 najlepszych ścieżek dźwiękowych z filmów Disneya .
dwadzieściaMrożony
Jeśli jesteś jednym z milionów rozsądnych ludzi, którzy woleliby obejrzeć każdą kontynuację filmu Disneya bezpośrednio do wideo, niż usłyszeć „Let it Go” jeszcze raz, to możesz początkowo odrzucić Mrożony Znajduje się na tej liście. Chociaż prawdą jest, że główna piosenka ucierpiała z powodu prześwietlenia, nadal jest to jeden z najlepszych samodzielnych utworów Disneya, jakie kiedykolwiek powstały, i całkiem niezły reprezentant ogólnej siły Mrożony ścieżka dźwiękowa.
Mrożony Ścieżka dźwiękowa nie do końca oddaje blask niektórych najlepszych kompilacji Disneya z przeszłości, ale to zbiór skomponowanych melodii i piosenek scenicznych świetnie nadaje się do nadania filmowi nastroju. Mrożony niewątpliwie znalazłby się wyżej na tej liście, gdyby kilka lirycznych melodii było trochę bardziej zapadających w pamięć, ale sposób, w jaki skomponowane piosenki tak idealnie pasują do zimowej krainy czarów, że grafika filmu podnosi ją na najwyższy poziom w pakiecie Disneya.
19Śpiąca Królewna
Śpiąca Królewna Ścieżka dźwiękowa jest trudna do uszeregowania. Z jednej strony trudno zaprzeczyć, że ścieżka dźwiękowa jest w pewnym sensie pozbawiona naprawdę niezapomnianych samodzielnych piosenek. Utwory takie jak „Once Upon a Dream” i „Do you Hear That / I Wonder” to z pewnością świetne utwory, ale zazwyczaj nie jest to jedna ze ścieżek dźwiękowych, na których fani Disneya przyłapują się na nuceniu swoich ulubionych pojedynczych piosenek.
Należy jednak pamiętać o tym Śpiąca Królewna był częścią innej ery projektowania muzyki Disneya. To był wiek klasycznych hollywoodzkich musicali, które zwykle wykorzystywały piosenki jako narzędzie do opowiadania historii, a nie jako przeboje. Według tych danych Śpiąca Królewna Ścieżka dźwiękowa jest naprawdę jedną z najlepszych. Wszystkie piosenki przedstawione w filmie wykonują wspaniałą robotę, dyktując kierunek narracji i działają niesamowicie dobrze, gdy słucha się ich w kontekście tej historii.
18Kopciuszek
Kopciuszek Ścieżka dźwiękowa jest zaprojektowana podobnie do Śpiąca Królewna To znaczy wiele opartych na narracji melodii programowych używanych do rozwijania fabuły - ale ma dość dużą przewagę w postaci kilku naprawdę niezapomnianych samodzielnych utworów, które należą do najlepszych indywidualnych piosenek Disneya wszechczasów. Wielkim zwycięzcą tego grona jest oczywiście „Bibbidi-Bobidi-Boo”; Wynoś się z mojej głowy, do cholery! melodia o magii i przeznaczeniu, które zdobyły Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę.
Oprócz tego oczywistego arcydzieła, na tej liście jest kilka ciężkich uderzeń, które naprawdę ładnie uzupełniają ścieżkę dźwiękową. `` A Dream Is a Wish Your Heart Makes '' jest częścią tej wspaniałej piosenki Disneya, która prawie nigdy nie przestaje wywoływać uśmiechu, podczas gdy `` The Work Song '' to sprytny utwór muzyczny używany do nadania wagi pozornie prostemu wątkowi fabularnemu . Dobre rzeczy dookoła.
17Goofy Movie
Goofy Movie nie jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych klasyków Disneya, ani nawet jeden z lepszych filmów Disneya nakręconych w okresie boomu studia w latach 90. Niektórzy uważają go za dość wysoko, ale wielu uważało, że brakuje mu zakresu innych klasyków Disneya, a także niektórych ponadczasowych cech, które oddzielają filmy House of Ideas od paczki. Został zbudowany na podstawie bardzo modnego scenariusza, który wydawał się atrakcyjny dla bardzo specyficznej grupy demograficznej.
To powiedziawszy, ścieżka dźwiękowa jest po prostu niesamowita. Carter Burwell i Don Davis wyszli poza strefę komfortu Disneya, kiedy składali to razem, ponieważ składa się on głównie z hitów w stylu pop, ale ryzyko się opłaca. Ścieżka dźwiękowa filmu, nawiązująca do tematu pokoleń konfliktu, jest połączeniem po prostu klasycznych melodii i zmodyfikowanych hitów pop, które kończy się hitem „I 2 I”, który jest dość genialną melodią w stylu Michaela Jacksona z elementami Disneya.
16Dumbo
Aż trudno w to uwierzyć Dumbo został wydany w 1941 roku, kiedy przyjrzeć się, jak dobrze radzi sobie ten film o wielkouchym słoniu, który potrafi latać. (Cóż, w większości.) Po zaledwie 64 minutach Dumbo pozostaje jedną z najkrótszych animowanych funkcji Disneya, ale to nie wyklucza, że jest również jedną z najlepszych. Siłą zarówno filmu, jak i ścieżki dźwiękowej filmu jest pewna mistyczna jakość, której prawie nie da się określić ilościowo. Podobnie jak sam udanie się do cyrku, Dumbo Ścieżka dźwiękowa jest pełna cudów, zabaw, a nawet kilku strachów.
Wszystkie te cechy są w pełni widoczne podczas zapadającego w pamięć „Pink Elephants on Parade”, który jest uważany za jeden z najbardziej dziwnie przerażających muzycznych momentów w historii Disneya. Inne utwory, takie jak „Look Out For Mister Stork”, zachowują tę cudowną jakość retro, która przetrwała próbę czasu, ponieważ nie zawierają ironii i są pełne miłości.
piętnaścieArystokaci
Arystokaci od dawna cierpi z powodu nieszczęścia debiutu między dwoma złotymi wiekami Disneya. Wydany w 1970 roku, zaledwie kilka lat od śmierci Walta Disneya, Arystokaci reprezentowało zmianę warty w pracowni na wiele sposobów. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku muzyki do filmu, która jest ostatnim animowanym obrazem Disneya, nad którym legendarni bracia Sherman pracowali, gdy byli jeszcze autorami tekstów.
To, co jest szczególnie imponujące w tym małym smakołyku, to to, że sytuacja Shermanów się nie zmieniła Arystokaci Ścieżkę dźwiękową do prostego hołdu. Zamiast tego większość muzyki z tego filmu zawiera odrobinę nostalgii i dużo progresywnych dźwięków. Z pewnością jest kilka wskazówek zaczerpniętych z francuskiej muzyki, zgodnie z ustawieniem filmu, ale wiele najlepszych utworów - takich jak `` Ev'rybody Wants to Be a Cat '' - jest w rzeczywistości jedną z najlepszych big bandów, jakie Disney kiedykolwiek stworzył. wytworzony.
14Sto i jeden dalmatyń
Pomimo tego, że Sto i jeden dalmatyń zawiera autora tekstów jako jedną z głównych postaci, w całym filmie są tylko trzy prawdziwe piosenki. Tak, tylko trzy. Piosenki, o których mowa, to „Kanine Krunchies Jingle”, „Dalmatian Plantation” i „Cruella De Mon”. Napisano więcej piosenek do filmu, z których niektóre zostały włączone do wydań ścieżek dźwiękowych i późniejszych wersji, ale film podstawowy zawiera jedną z najcieńszych ścieżek dźwiękowych w historii Disneya.
Ale wiesz co? W porządku. Jest to z pewnością jeden z tych przypadków, w których jakość jest ważniejsza niż ilość, ponieważ muzyka używana w tym filmie jest zaimplementowana w sposób, który w znacznym stopniu przyczynia się do tego, co dzieje się na ekranie. Z pewnością nie zaszkodzi, że jedna z tych piosenek, „Cruella De Vil”, jest (prawdopodobnie) największą piosenką Disneya o złoczyńcach wszechczasów, a sama w sobie jest niesamowicie dobrze skomponowanym utworem muzycznym.
13Królewna Śnieżka i Siedmiu Krasnoludków
Jest niewiarygodnie mocny argument Królewna Śnieżka i Siedmiu Krasnoludków ma najlepszą ścieżkę dźwiękową z oryginalnych filmów Disneya ze złotej ery. Ta odważna deklaracja staje się jeszcze bardziej imponująca, gdy przypomnisz sobie, że był to również pierwszy prawdziwy film animowany Disneya i ten, który stworzył plan kolejnych filmów o tym projekcie.
Więc co to jest, że Królewna Śnieżka ścieżka dźwiękowa ma rację, które nieliczne, jeśli w ogóle, inne filmy Disneya z tej epoki nie? Tak duża część atrakcyjności ścieżki dźwiękowej tego filmu opiera się na sile jego najlepszych piosenek. „Whistle While You Work” to prawdopodobnie najbardziej chwytliwa piosenka na ścieżce dźwiękowej, a nawet blednie w porównaniu z „Someday My Prince Will Come”. Poza tymi charakterystycznymi piosenkami, każdy, kto wraca Królewna Śnieżka z przyjemnością odkryje, że prawie każdy utwór w jakiś sposób do Ciebie pasuje.
12Oliver and Company
Idea stojąca za Oliver and Company Ścieżka dźwiękowa jest stosunkowo prosta. Zasadniczo producent Jeffrey Katzenberg wpadł na pomysł, by towarzyszyć instrumentalnej partytury kompozytora J. A. C. Redforda, tworząc serię piosenek opracowanych przez znanych muzyków, takich jak Billy Joel, Huey Lewis i Bette Midler. Chociaż może wydawać się łatwe, aby zebrać razem grupę utalentowanych muzyków i powiedzieć im, aby coś wnieśli, trzeba wziąć pod uwagę, jak łatwo ten plan może się rozpaść, jeśli wszyscy zaangażowani nie trzymają się jakiegoś tematu.
Powodem, dla którego ten konkretny przykład tego stylu działa równie dobrze, jest to, że tematem, o którym mowa, jest Nowy Jork. Mając tę metropolię jako muzę artystów, wszyscy zaangażowani w końcu stworzyli piosenkę, która nie tylko stoi sama w sobie, ale jest idealną częścią omawianej historii. To podejście all-star nadaje Oliver and Company ścieżka dźwiękowa wyjątkowa osobowość w kategoriach filmów Disneya.
jedenaścieDzwonnik z Notre Dame
Dzwonnik z Notre Dame znajduje się tuż poza pierwszą dziesiątką, podobnie jak sam film ma tendencję do znajdowania się gdzieś poza krótką listą osobistych ulubionych filmów Disneya z lat 90. W tej opowieści o klasycznej opowieści napisanej przez Victora Hugo nie brakuje żadnego serca, które kojarzy nam się z najlepszymi filmami wyprodukowanymi przez to studio, ale jest coś znajomego w romansie, który być może sprawia, że jest o krok poniżej niektórych innych filmów Disneya. produkcje.
Jednak ścieżka dźwiękowa filmu jest po prostu oszałamiająca. Większość utworów w Garbus niosą ze sobą epicką, gotycką, rozległą jakość orkiestrową, która nie byłaby nie na miejscu w najlepszych produkcjach broadwayowskich. Utwory takie jak „Hellfire” mają niesamowitą zdolność bycia zarówno skomplikowanymi tematycznie, jak i niemożliwymi do złapania. W międzyczasie utwory takie jak „Topsy Turvy” w cudowny sposób spełniają wymóg wielkiej radosnej piosenki, który wszystkie animowane filmy Disneya bardzo sprawdzają.
10Pinokio
To mniej więcej czas, w którym zaczynamy wpisywać wybraną część tej listy dotyczącą wyboru ulubionych dzieci. Po pierwsze, niech będzie wiadomo, że w zestawieniu najlepszych indywidualnych piosenek Disneya, jakie kiedykolwiek nakręcono, „When You Wish Upon a Star” znalazłby się w pierwszej dwójce kandydatów. To melodia, która przemawia do duszy prawie każdego, kto ją słyszy, i ustanowiła prawie niemożliwe, aby dorównać standardom dla wszystkich innych singli, które nadejdą. To kultowa piosenka tego filmu i cały styl kompozycji Disneya.
Pojawia się wtedy pytanie, w jaki sposób reszta Pinokio porównać soundtrack? Chociaż na ścieżce dźwiękowej nie ma innego pojedynczego utworu, który mógłby się równać z tamtym, nie można zaprzeczyć sile utworów takich jak „I’ve Got No Strings” i „Give a Little Whistle”. Zdolność Leigh Harline i Neda Washingtona do wyciśnięcia tak wielu muzycznych doskonałości z koncepcji Pinokio jest naprawdę magiczny.
9Hercules
Zabawny fakt: pierwszy projekt tej listy miał Hercules gdzieś poza pierwszą piętnastką, gdy wybory dokonywano na podstawie samej pamięci. Dlaczego? Cóż, bardzo lubię Dzwonnik z Notre Dame , Hercules cierpi nieco z powodu wypuszczenia na rynek kilka lat po tej najwyższej klasy klasycznych filmach Disneya, które zadebiutowały na początku lat 90. Sam film jest daleki od telefonowania przez Disneya, ale z pewnością widać, że ich formuła przybiera na sile w miarę postępu filmu.
Jednak ścieżka dźwiękowa to wszystko, czego można chcieć od filmu Disneya. „Go The Distance”, piosenka, która służy jako hymn dla tych, którzy odważą się marzyć, słusznie stała się gwiazdą filmu, ale nawet prostsze melodie, takie jak wariacje „The Gospel Truth”, „Long Ago… , ”i„ Zero to Hero ”dają sobie radę w porównaniu z tą naprawdę świetną piosenką. Hercules Ścieżka dźwiękowa to ścieżka dźwiękowa, której można z łatwością słuchać przez cały dzień.
8Pocahontas
Pocahontas był odważnym filmem Disneya. Umieszczony gdzieś w środku renesansu Disneya lat 90., zajmował się dość ciężkim tematem - losem rdzennych Amerykanów i ich kulturą - i faktycznie zajmuje dość zdecydowane stanowisko w tej sprawie, argumentując jej argumenty z romantyzmem. Błyszczącym klejnotem tego podejścia pod względem muzycznym jest niewątpliwie utwór „Colours of the Wind”. Niekoniecznie jest to utwór sentymentalny w tym sensie, że próbuje przemówić do jakiejś fundamentalnej ludzkiej cechy, ale tak elegancko przedstawia argument na rzecz pojęć takich jak tolerancja, zrozumienie i miłość, że z pewnością budzi coś w każdym, kto go słyszy.
Większości pozostałej części ścieżki dźwiękowej udaje się znaleźć odpowiednią równowagę między chwytliwą melodią a fabułą. Utwory takie jak „Savages” są prawie nieznośnie okrutne (w dobry sposób), podczas gdy „Just Around the Riverbend” to klasyczna piosenka księżniczki Disneya.
7Księga dżungli
Jak możesz się wkrótce przekonać, patrząc na pozostałych uczestników z tej listy, Księga dżungli jest zasadniczo wybierany jako najlepsza ścieżka dźwiękowa oryginalnej złotej ery Disneya. Trzeba przyznać, że jego status jako taki jest przedmiotem wielkiej debaty. Jeśli jest jakiś sposób, w jaki można by spierać się o ten punkt w sposób, z którym wszyscy przynajmniej sympatyzują, prawdopodobnie miałoby to coś wspólnego z samą ilością klasycznych piosenek, które znalazły się na ścieżce dźwiękowej filmu.
Na ścieżce dźwiękowej tego filmu jest sześć głównych utworów i wszystkie są wyjątkowe. Dwa z nich („The Bare Necessities” i „I Wan’na Be Like You”) nawet regularnie plasują się wśród najlepszych singli, jakie kiedykolwiek pojawiły się w filmach Disneya. To ponadczasowa ścieżka dźwiękowa, która przeżywa nawet siłę samego filmu i tworzy tożsamość opowiadanej historii.
6Aladyn
Dla nowego pokolenia fanów Disneya Aladyn był filmem, który naprawdę rozpalił iskrę tego, co Disney jest w stanie osiągnąć, gdy są w najlepszej formie. Być może nawet bardziej imponujące, ale udało mu się również ponownie rozpalić iskrę, którą niektórzy starsi fani Disneya mieli kiedyś w filmach studia, gdy byli dziećmi. To było genialne ponowne wyobrażenie sobie formuły Disneya, która wyznaczyła nowy standard na nadchodzące lata.
Aladyn Ścieżka dźwiękowa jest równie genialna jak reszta filmu. W rzeczywistości prawie niemożliwe jest znalezienie zgodnej odpowiedzi na pytanie, która piosenka na ścieżce dźwiękowej jest z nich wszystkich najlepsza. Wiele osób wskaże na potężne dźwięki „A Whole New World”, ale jest mocny argument za „Arabian Nights”, „Prince Ali” czy „Friend Like Me”. To wspaniała rzecz w tej ścieżce dźwiękowej. Po prostu nigdy nie przestaje dostarczać wspaniałych piosenek wszech czasów.
5Mulan
Mulan nie był technicznie ostatnim filmem renesansu Disneya, ale raczej ostatnim, który pojawił się w tamtej epoce, który miał wrażenie, że zachował cechy i ducha tego ruchu. Podobnie jak Pocahontas i Aladyn , przyjrzał się zakątkowi świata lub historii, na który prawdopodobnie nigdy byś się nie spodziewał, że Disney obejrzy. Jednak wkrótce w filmie staje się jasne, że powodem wybrania tego konkretnego miejsca jest to, że jest ono bogate w potencjał.
Nigdzie nie jest to bardziej prawdziwe niż w przypadku ścieżki dźwiękowej filmu. Po raz kolejny największymi piosenkami filmu są wielkie utwory muzyczne na scenie, które każdy opuszcza nucąc z teatrów, ale Mulan wyróżnia się siłą swoich orkiestrowych numerów. Wszyscy pamiętają, jak dobre piosenki, takie jak I'll Make a Man Out of You Are, ale to utwory takie jak „The Huns Attack”, które wydają się równie dobrze pochodzić z Conan Barbarzyńca ścieżka dźwiękowa, która naprawdę sprawia Mulan jeden z najlepszych wszech czasów.
4Piękna i Bestia
Jeśli wydaje się, że niektórzy ludzie gorzko mówią o nadchodzącej adaptacji na żywo Piękna i Bestia pomimo faktu, że wszystko, co do tej pory ujawniono w filmie, wydaje się zachęcające, prawdopodobnie ma to coś wspólnego z faktem, że Disney prawie udoskonalił tę historię w 1991 roku, tworząc pełnometrażową animowaną adaptację klasycznej baśni. Piękna i Bestia pokazał wszystkim, którzy mieli wątpliwości, że Disney nie jest już w stanie produkować tego samego rodzaju filmów animowanych, co kiedyś, że po prostu się mylili.
Ale tak naprawdę to muzyka sprawia, że film jest tak wspaniały, jak jest. Piękna i Bestia otrzymał trzy nominacje do Oscara w kategorii Najlepsza oryginalna piosenka („Bądź naszym gościem”, „Piękna i bestia” i „Belle”), ale prawdziwą atrakcją ścieżki dźwiękowej jest sposób, w jaki łączy się ona w kontekście filmu, pomóż nam namalować obraz, który rzeczywiście będzie trudny do odtworzenia.
3Mała Syrenka
Fakt, że prawdopodobnie zacząłeś nucić otwierające takty Kiss the Girl zaraz po przeczytaniu tego uczestnika, naprawdę wydaje się uzasadniać jego wysoki ranking, prawda? Mała Syrenka ścieżka dźwiękowa stała się oszałamiająca platyną siedem razy , i nawet ta liczba wydaje się nie uzasadniać tego, jak wspaniała jest. Pochwały piosenek takich jak „Poor Unfortunate Souls”, „Under the Sea” i „Part of Your World” można było śpiewać do chwili, gdy wszystkie siedem milionów sprzedanych albumów zostało odtworzonych jednocześnie, ale czysta jakość utworów w całym tym czasie film nie jest nawet najbardziej imponującym aspektem jego ścieżki dźwiękowej.
Nie, to byłby jego wpływ. Mała Syrenka był sygnałem ostrzegawczym, który sprawił, że słuchacze poczuli się dobrze dzięki starannie dobranemu wyborowi piosenek. Długo po tym, jak wiek hollywoodzkiego musicalu przeminął, Mała Syrenka Ścieżka dźwiękowa pojawiła się i zmusiła widzów spoza grupy demograficznej do wspólnego śpiewania.
dwaKoszmar przed świętami
Gdy Koszmar przed świętami został ujawniony, wiele szumu wokół niego dotyczyło stylu animacji oraz faktu, że Disney współpracował z ekscentrycznym, ale niezaprzeczalnie kreatywnym Timem Burtonem. Perspektywa z pewnością zaintrygowała wszystkich, ale pojawiły się wątpliwości, czy te dwie twórcze istoty mogą współistnieć i stworzyć coś godnego spuścizny obu.
Wątpliwości te zostały rozwiane w chwili, gdy film się rozpoczął, a mieszkańcy Miasteczka Halloween wdarli się do corocznej edycji „This is Halloween”. Właściwie można by się spierać, że to ścieżka dźwiękowa producenta Danny'ego Elfmana, dzięki której ekscentryczny geniusz stylu Burtona i Disneya mógł spotkać się w środku i stworzyć coś wyjątkowego. W rzeczywistości są tak silni Koszmar przed świętami Bożego Narodzenia staje się jednym z tych filmów Disneya, który inspiruje nawet wielokrotnych widzów do siedzenia na krawędzi swoich miejsc w oczekiwaniu na kolejny duży numer muzyczny.
1Król Lew
Część argumentu za tym, dlaczego Król Lew zasługuje na to, by być najlepiej ocenianą ścieżką dźwiękową Disneya wszechczasów, opartą na sposobie, w jaki reprezentuje najlepsze cechy prawie każdej innej wspaniałej ścieżki dźwiękowej Disneya. Zawiera poruszające orkiestrowe piosenki, które sprawiają, że Mulan jest wyjątkowy ( Król Lew są skomponowane przez Hansa Zimmera), zawiera wkład gwiazd Sir Eltona Johna, a nawet nawiązuje do muzyki z filmów złotego wieku, zapewniając, że każdy utwór w filmie przyczynia się do rozwoju spisek w jakiś znaczący sposób.
Szczerze mówiąc, jego niezrównana pozycja na szczycie tej listy ma więcej wspólnego z faktem, że pięć numerów muzycznych to `` Circle of Life '', `` I Just Can't Wait to Be King '', `` Be Prepared ''. Hakuna Matata ”i„ Can You Feel the Love Tonight ”. To gwiazdorska kolekcja pojedynczych piosenek, które prawdopodobnie nigdy nie trafią na szczyt Disneya ani żadnego innego studia.
---
Czy Twoja ulubiona kolekcja Disneya sprawdziła się? Czy jakakolwiek ścieżka dźwiękowa kiedykolwiek będzie w stanie przebić Król Lew ? Dźwięk w sekcji komentarzy.