Od maniakalnych śmiechów po suche monotony, od głupkowatych do smętnych - to głosy w twojej głowie, gdy słyszysz słowa takie jak „osioł”, „doktor” i „piknik”.
Przez blisko sto lat na ekranie przemawiały animowane postacie, poczynając od krótkometrażowego filmu Maxa Fleischera Przyjdź na wycieczkę moim sterowcem w 1924 roku. Stopniowo jakość dźwięku stawała się coraz lepsza, a aktorzy głosowi zaczęli eksperymentować z bardziej interesującymi, głupszymi i bardziej zniuansowanymi głosami, które doskonale oddawały osobowość ich bohaterów. Czasami głosy były oparte na znanych aktorach, czasami były hybrydą znanych ludzi i jakiegoś faceta, którego znali w liceum, a czasami były to całkowicie oryginalne i cudownie dziwaczne kreacje.
Ze względu na tę listę najbardziej znanych i zapadających w pamięć głosów w historii animacji postanowiliśmy ograniczyć nasze rankingi do tylko jednej postaci na program lub film w tym, co nazywamy Simpsonowie Reguła, co oznacza, że ta lista mogłaby być bardzo łatwo zapełniona do połowy Simpsonowie postaci, gdybyśmy się nie powstrzymali.
Chroń swoje kosze z pic-a-nic i wypuść psy, to jest 18 najbardziej kultowych głosów postaci z kreskówek .
18BEAVIS I BUTT-HEAD
Zaczniemy od złamania jednej zasady, od umowy dwa do jednego, a co to za umowa dwa do jednego. Porównujemy Beavis i Butt-Head nie dlatego, że są dokładnie wymienne, ale dlatego, że oddzielenie jednego od drugiego jest prawie niemożliwe; są równie kultowe. Nazwijmy to remisem, aby zachować naszą zasadę nienaruszoną. Gwiazdy serialu MTV z lat 90 Beavis i Butt-Head obaj wyrażali twórca serialu Mike Judge i obaj chichotali, zepsutym nastoletnim wypaleniem metalowców z niskim IQ i upodobaniem do nocnego humoru.
Jednak ich głosy były bardzo różne. W przypadku Beavisa, który faktycznie wydawał się nieco głupszy (jeśli to możliwe), Judge wzniósł się wyżej od tylnej części gardła, nieco narastająco iz lekkim seplenieniem. Prawdę mówiąc, niewiele mówił, głównie chichocząc i wypowiadając zdania, które rzadko trwały dłużej niż trzy słowa. Z drugiej strony Butt-Head był znacznie bardziej rozwlekły. Jasne, on też cały czas chichotał, ale miał więcej do powiedzenia i powiedział to głębszym, głupszym głosem. Oba głosy są jednak niezmiernie niezapomniane.
17KUBUŚ PUCHATEK
Na tej liście nie zobaczysz dużo większego kontrastu niż Beavis i Butt-Head, a po nich Kubuś Puchatek (chociaż oba zawierają wyraźnie związane z nocnikiem nazwy, jeśli mamy być szczerzy). Puchatek jest uosobieniem zdrowej postaci z kreskówek Disneya, która nie skrzywdziłaby motyla, który wylądował na jego nosie, podczas gdy te chichoczące nastolatki prawdopodobnie chcą przeprowadzić eksperymenty na motyle.
Ale my błądzimy. Rozmawiamy tutaj o głosach. Głos Puchatka został dostarczony przez legendarnego aktora głosowego Sterlinga Hollowaya, który był również znany jako Alicja w Krainie Czarów To Kot z Cheshire, wąż Kaa Księga dżungli , oraz głos reklam Purina Puppy Chow.
Holloway zapewniał delikatny, nieco smutny głos kochającego miód niedźwiedzia do 1977 roku, ale dwaj aktorzy Kubusia od tego czasu, Hal Smith i Jim Cummings, byli wierni oryginalnemu tonowi Hollowaya. Zaledwie rok przed śmiercią w 1992 roku Holloway został uhonorowany jako pierwszy aktor głosowy, któremu nadano tytuł oficjalnej legendy Disneya.
16SHREK
Przed latami 90. głosy animowanych postaci były w większości tworzone przez oddanych artystów, którzy spędzili lata doskonaląc swoje rzemiosło. Ale kiedy popularni aktorzy ekranowi, tacy jak Robin Williams ( Aladyn , 1992) i Król Lew (1994) Matthew Broderick i Jeremy Irons dali wybitne kreacje, co utorowało drogę do tego, aby sławni aktorzy mogli głosić postacie z kreskówek na dużym ekranie. Wielu po prostu używa niewielkich zmian w swoich zwykłych głosach (Tom Hanks in Toy Story , Owen Wilson w Samochody ). Potem pojawił się Mike Myers i wyrzucił ich wszystkich z wody, używając swojego szkockiego ujęcia tytularnego ogra Shrek i jej sequele.
W 2001 roku, kiedy ukazał się pierwszy film, Myers wciąż był rozpalony do czerwoności i znajdował się w środku Austin Powers franczyzy, w której grał brytyjskiego szpiega, dzięki czemu był znany z akcentów brytyjskich wysp. Późny aktor Chris Farley tak naprawdę nagrał większość filmu jako Shrek przed śmiercią, używając swojego zwykłego, nieco akcentu z okolic Wisconsin.
Kiedy Myers wszedł, pomógł całkowicie zmienić rolę, nie tylko swoim charakterystycznym głosem, ale także sugerując kluczowe zmiany. Właściwie pierwotnie nagrał go innym głosem, a potem wpadł na pomysł, aby brzmiał bardziej jak jego szkocka matka i ponownie nagrał cały film głosem, który znamy i kochamy jako Shrek.
piętnaścieDAŁBY
Wracając do lat 90-tych, Dałabym był efektem ubocznym naszej listy premierowej serii, Beavis i Butt-Head . Emitowany w MTV przez pięć sezonów w latach 1997-2002, podążał za licealistką o imieniu Daria Morgendorffer, która miała jedną i tylko jedną wspólną cechę ze swoimi chichoczącymi kolegami z klasy: mizantropią. Pod każdym innym względem była ich przeciwieństwem, z zawziętą inteligencją, która dawała ostry, sarkastyczny dowcip.
Tracy Grandstaff, która była również scenarzystką serialu, wprowadziła postać w dyskretne życie z brzęczącym, znużonym światem monotonnym, który podkreślił, jak niewzruszona była otaczającym ją światem. Idealnie pasował do jej twarzy, która ledwo się poruszała, kiedy mówiła, jej wiecznie przymknięte powieki od czasu do czasu przesuwały się z boku na bok za okrągłymi okularami.
Podczas gdy w tamtym czasie postać wydawała się być pod wpływem komedii i stylu Janeane Garofalo, jej dziedzictwo zdawało się żyć na wiele sposobów w Parki i rekreacja postać April Ludgate, grana przez Aubrey Plaza, który niedawno kręcił reżyseria na żywo o Darii .
14FAT ALBERT
Chociaż w dzisiejszych czasach sytuacja wygląda znacznie inaczej, dawno temu wydawało się, że Bill Cosby nie może zrobić nic złego. To były lata 70. i 80., kiedy był supergwiazdą komiksu stand-up, współgwiazdą serialu NBC Szpieguję , gwiazda jednego z najbardziej lubianych seriali komediowych wszechczasów ( Cosby Show ) oraz twórca i aktor głosowy kreskówki z lat 70. w sobotni poranek Fat Albert i Cosby Kids .
Plik Fat Albert Program był w dużej mierze oparty na dzieciństwie Cosby'ego w Filadelfii i jego grupie przyjaciół. Był to tytułowy, postawny bohater w czerwonej koszuli, którego głos najbardziej kojarzy się z serialem, dzięki głębokiemu, ryczącemu, nieco żwirowemu sloganowi: Hej hej hej!
Jednak w serialu był z pewnością dziwniejszy i równie niezapomniany głos. To byłby Mushmouth, również wyrażony przez Cosby'ego, ze swoim stylem mówienia dubbi Ubbi, w którym wstawia ub między wieloma sylabami.
13OPTIMUS PRIME
Pierwszym głosem był kanadyjski aktor głosowy Peter Cullen Optimus Prime w oryginalnych latach 80 Transformers serial animowany, a dla wielu fanów jest jedynym głosem Optimusa Prime, którego warto posłuchać. Jego podejście do lidera Autobotów nie jest strasznie emocjonalne, ale zdecydowanie autorytatywne i po prostu delikatne i na tyle sympatyczne, że jest uwielbiany nie tylko przez innych Autobotów, ale także fanów Transformers.
Cullen wyraził także głos Prime we wszystkich pięciu filmach, w tym w nadchodzącym Transformers: Ostatni rycerz (premiera w kinach 23 czerwca 2018), nie wspominając o 13 grach wideo, czterech serialach animowanych, filmie animowanym i innych mediach.
Komu przypisuje się inspirację głosem Optimusa? To byłby brat Cullena, który walczył w Wietnamie i nauczył go cichego przywództwa. Wybitnego aktora głosowego można również usłyszeć obok innej postaci z tej listy, jako przygnębionego przyjaciela osła Kubusia Puchatka, Kłapouchego.
12ŻARTOWNIŚ
Mark Hamill jest uwielbiany nie tylko przez maniaków tak szeroko jak Luke Skywalker w Gwiezdne Wojny franczyzy, ale także jako ostateczny głos Jokera w różnych serialach animowanych. Wszystko zaczęło się od Batman: The Animated Series w 1992 roku. Jak Hamill opowiedział historię w ostatnim Nerdist Podcast , idąc na przesłuchanie, nie czuł, że ma szansę, ponieważ jest tak związany ze Skywalkerem, najlepszym dobrym facetem. Jak można go traktować poważnie jako obłąkanego złoczyńcę? Myśląc, że nie ma nic do stracenia, wyszedł na całość, naprawdę szaleństwem przepychając kopertę. Okazuje się, że to właśnie zapewniło mu tę rolę.
Ujęcie Hamilla charakteryzuje się, odpowiednio, równymi częściami szaleństwa i głupoty, szybkimi przejściami z wysokich tonów do niskich i różnymi szalonymi śmiechem na różne okazje. Ostatnio zagrał głos Jokera w filmie animowanym z zeszłego lata Batman: Zabójczy żart , ale jeszcze niedawno był zajęty czytaniem tweetów Donalda Trumpa w głosie Jokera.
jedenaścieBULLWINKLE
Chyba że mieszkasz w Wakacje narodowe Lampoon wszechświat i obsesja na punkcie Marty'ego Moose'a, ulubionym łosiem z kreskówek wszystkich jest zdecydowanie Bullwinkle J. Moose, z The Rocky and Bullwinkle Show . Bill Scott był jednym z twórców serialu i pisarzem, któremu zdarzyło się również wyprodukować jeden z najwspanialszych kreskówkowych głosów w Bullwinkle. W rzeczywistości zrobił z tego karierę, wyrażając głos łosia od pierwszego pojawienia się w 1959 roku do śmierci w 1985 roku.
Głos Bullwinkle to głos stworzony do komedii. Sam jego dźwięk jest zabawny: po prostu prosty, cudownie głupi. To jeden z tych głosów, w których jeśli spróbujesz naśladować to sam, nie możesz się powstrzymać, ale wykrzywiasz twarz we wszelkiego rodzaju głupich dziwactwach.
Co ciekawe, w ciągu ostatnich kilku lat inny słynny lektor komiksowy przejął głos Bullwinkle: SpongeBob SquarePants, Tom Kenny (i czy SpongeBob znajdzie się na liście? Może…).
10GIĘTARKA Z FUTURAMA
Nie możesz się pomylić z zabawnie zepsutym robotem. Ta teoria została ostatnio udowodniona w Łotr 1: Gwiezdne wojny - historie z K-2SO Alana Tudyka. Prawdopodobnie najlepszym przykładem jest jednak Bender Bending Rodríguez z serialu telewizyjnego Fox Futurama . Nie ma prawie nikogo, kogo naprawdę lubi na świecie, może poza dwiema osobami z jego listy Do Not Kill. Chociaż został stworzony do zginania metalu, prawdziwą radością Bendera są ludzkie przywary, takie jak alkoholizm i palenie łańcuchów.
Jego głos idealnie pasuje do jego niezadowolonej, sprośnej osobowości. Zapewniony przez płodnego aktora głosowego Johna DiMaggio, nie brzmi jak robot. Głos Bendera przypomina raczej gburowaty, pijany nowojorczyk (pomimo tego, że został zbudowany w Meksyku) z sapiącym śmiechem. DiMaggio opisuje Bendera jako pijak na końcu każdego baru na północnym wschodzie. Po prostu niechlujny pijak w połączeniu z małym Slimem Pickensem i głosem, który wymyślił jego kolega ze studiów, zwany „Charlie miłośnikiem kiełbasek”.
9MIŚ YOGI
Niepowtarzalny zespół animatorów Williama Hanny i Josepha Barbera wprowadził na świat pozornie niekończący się strumień legendarnych postaci, od Freda Flintstone'a przez George'a Jetsona po Toma i Jerry'ego i Scooby-Doo. Jednak to Miś Yogi był pierwszym, który naprawdę zyskał popularność po debiucie w 1958 roku. Miał obsesję na punkcie kradzieży kosze pic-a-nic odwiedzających jego dom, Jellystone Park, i oszukanie strażnika parku.
Podobnie jak późniejsza postać Hanna-Barbera, Barney Rubble z Flintstonowie , Yogi powstał na podstawie aktora Arta Carneya Nowożeńcy postać, Ed Norton. Przez pierwsze 30 lat istnienia tej postaci, Daws Butler wniósł do głosu Yogi'ego przesadny entuzjazm Nortona. Od śmierci Butlera w 1988 r. Wielu innych aktorów udzieliło głosu Yogi, w tym Dan Aykroyd w filmie fabularnym na żywo / animacji komputerowej z 2010 r., Ale wszyscy naśladowali ten sam głos inspirowany Nortonem, który rozsławił Butler.
8STEWIE GRIFFIN OD RODZINY
W serialu Fox jest wiele niezapomnianych głosów Członek rodziny , który zadebiutował w 1999 roku i obecnie trwa 15 sezon, ale nic więcej niż matobójczy, zły geniusz, Stewie Griffin. Podobnie jak tata Stewiego, Peter i najlepszy przyjaciel / pies Brian, niecne dziecko jest wyrażane przez twórcę serialu Seth MacFarlane, który dokonał genialnego dziwnego wyboru, aby nadać mu elokwentny, arogancki brytyjski akcent z wyższej klasy. Tragedia polega na tym, że nikt inny w serialu nie słyszy jego przezabawnego głosu poza Brianem.
Skąd się wziął ten szalony akcent, pytasz? MacFarlane został zainspirowany występem brytyjskiego aktora Rexa Harrisona jako Henry'ego Higginsa w musicalu z 1964 roku Moja Damo , z jego komediowymi przejściami od dramatycznie wysokich tonów do dramatycznie niskich. Twórca serii twierdzi, że był zafascynowany postacią, a nawet używał głosu do podrywania dziewczyn na studiach (co jest szczególnie zabawne, biorąc pod uwagę niejednoznaczną seksualność Stewiego).
7ERIC CARTMAN Z POŁUDNIOWEGO PARKU
Mówiąc o złych dzieciach. Jeśli Stewie Griffin jest zły, to Eric Cartman, najbardziej socjopatyczny i narcystyczny dzieciak Park Południowy jest sam Szatan. A to mówi coś w serialu, w którym Szatan jest właściwie postacią (i przy tym może być przyzwoitą postacią). To odwieczna zagadka, dlaczego dobre dzieciaki z serialu, Stan, Kyle i Kenny, chcą spędzać czas z Cartmanem. Dzieciak jest czystym złem. Po prostu wyszukaj w Google najgorsze rzeczy, które zrobił Cartman, a będziesz przerażony, ale w jakiś sposób rozbawiony jego antysemityzmem, anty-imbirem, próbą zarażenia swoich przyjaciół AIDS ... i oto co zrobił biednemu Scottowi Tenormanowi.
Jego głos, w wykonaniu współtwórcy serialu Treya Parkera, emanuje całą tą podłością. Jest wysoki i płaczliwy, z ostrą jak brzytwa krawędzią, zwłaszcza gdy jest zdenerwowany. Jednak w przeciwieństwie do większości głosów, Cartman nie wpływa na naturalny głos Parkera. Cóż, jest po części. Parker mówi swoim normalnym głosem, z odrobiną dziecięcego dotyku, a następnie używa oprogramowania do edycji dźwięku Pro Tools, aby podkręcić ton.
Z pewnością, jeśli oglądałeś Park Południowy przynajmniej raz próbowałeś powiedzieć, jękiem Cartmana, Pieprzyć was, idę do domu, lub, Musisz uszanować moją autorytet!
6BETTY BOOP
Pochodząca z 1930 roku Betty Boop była karykaturą flappersów - młodych kobiet z lat dwudziestych XX wieku, które nosiły krótkie spódniczki, uczesane na włosach i uwielbiały tańczyć do jazzu. Miała twarz dziecka, wielką głowę i gigantyczne oczy, zdecydowanie nieproporcjonalne do reszty jej ciała, ale reszta jej ciała była zdecydowanie kobieca. W rzeczywistości jest postrzegana jako jedna z pierwszych animowanych postaci, które zostały uznane za seksowne, co stało się bardzo kontrowersyjne, gdy amerykańskie społeczeństwo stało się bardziej konserwatywne w połowie lat trzydziestych, co doprowadziło do jej zmiany w bardziej ubrany wygląd.
Dziecięcej twarzy Betty, stworzonej przez Maxa Fleischera, który również urodził Popeye, pasował jej dziecięcy, piskliwy głos. Choć pierwotnie dostarczona przez Margie Hines, to Mae Questel zyskała sławę, wyrażając komiksową kokietkę. Questel przyniósł wyższy głos i okazjonalne piski, które sprawiają, że głos Betty jest tak kultowy i znajduje odzwierciedlenie w tonach wnoszonych przez dzisiejszych aktorów głosowych Betty Boop.
5PAN. SPALA SIĘ OD SIMPSONÓW
Jakoś Charles Montgomery Burns z Simpsonowie jest kochany, mimo że jest całkowicie nikczemny. Niewymownie stary (jego deklarowany wiek waha się od 81 do 104 lat), nieskruszony miliarder jest właścicielem elektrowni jądrowej Springfield, uwielbia suszyć psy na intruzów, jest głęboko wątły i całkowicie oderwany od współczesności.
Podczas gdy aktor Harry Shearer stał się prawie tak bogaty jak sam Burns dzięki wyrażaniu postaci przez ostatnie 27 lat, tak naprawdę nie był oryginalnym głosem Burnsa. W swoich pierwszych czterech występach Burns był wyrażany przez Christophera Collinsa, który prawdopodobnie popełnił największy błąd w swoim życiu, kiedy uznano go za trudnego w pracy, a następnie zwolniono. Poprzez słabą, chrapliwą, gardłową charakterystykę Shearera, Burns zachwyca się jego złem i okazjonalnym absurdem. Co ciekawe, Burns ma wpływy prezydenckie, ponieważ opiera się częściowo na Ronaldzie Reaganie, z dorzuconą dawką aktora Lionela Barrymore'a. Shearer zdobył nagrodę Emmy za nagranie Burnsa w 2014 roku.
4KURWA ZE SCOOBY-DOO
Przestraszony pies Scooby-Doo może być gwiazdą serialu w wielu serialach i filmach noszących jego imię, ale to głos jego ludzkiego pomocnika Kudłatego wyróżnia się na tle pozostałych. Ostatecznie chudy jak szyna leniwiec ma dwa ustawienia: przestraszony i podekscytowany jedzeniem, a obie emocje są odzwierciedlane przez jego psiego kumpla.
Nieżyjący już, uznany DJ radiowy Casey Kasem jest uznawany za doskonałe wcielenie tych dwóch emocji w głos Norville'a Kudłatego Rogersa. Jego wysoki głos zawsze wydaje się być w pewnym podwyższonym stanie emocji, czy to ze strachu, czy entuzjazmu. W jego mowie zawsze pojawia się lekkie drżenie, które jest nieustannie usiane słowami jak, g-g-g-g-g-duch, i Scoob.
W 2002 roku na żywo Scooby Doo dowiedzieliśmy się, że aktor Matthew Lillard może w trafny sposób wcielić się w Kasema jako Kudłatego, więc kiedy Kasem przeszedł na emeryturę w 2009 roku, Lillard przejął również animowane aktorstwo głosowe.
3SPONGEBOB KANCIASTOPORTY
Pomyśl o śmiechu SpongeBoba Kanciastoportego. Czy się uśmiechasz? Dobrze, więc wiesz, że masz serce. Rzecz w SpongeBob polega na tym, że jest czystą manią. Przez większość czasu jest maniakalnie szczęśliwy i śmieje się tym śmiechem, dopóki nie staje się maniakalnie smutny, a cała jego twarz opada, albo manicznie przestraszony i krzyczy, gdy wyłupiaste oczy.
Jest doskonałym połączeniem animacji i talentu wokalnego. Ten ostatni przezabawnie zapewnił mu Tom Kenny, człowiek o wielu głosach (jest z całego świata kreskówek, od Czas przygody do Wojny klonów do różnych pokazów superbohaterów). Nic dziwnego, że SpongeBob jest tak szalony, ponieważ jego osobowość i głos były wzorowane na często hiper-ekranowych postaciach Jerry'ego Lewisa, Stana Laurela i Pee-wee Hermana. Mówi się, że Kenny wybuchnął kultowym głosem w ciągu kilku sekund po usłyszeniu szczegółów osobowości SpongeBoba. Co ciekawe, Kenny używał tego głosu już wcześniej, jako jednorazowej postaci Współczesne życie Rocko .
dwaMYSZKA MIKI
M-I-C-K-E-Y M-O-masz cholernie niezapomniany głos, Myszka Miki. Prawdopodobnie najbardziej rozpoznawalna animowana postać na świecie, Mickey był oczywiście dziełem samego Walta Disneya, którego historia sięga aż do 1928 roku, co pomija go obok Betty Boop jako najstarszej postaci na tej liście. Kiedy po raz pierwszy zobaczyliśmy go w czarno-białych szortach Steamboat Willie (pierwsza kreskówka, która zsynchronizowała dźwięk i obraz), był niewerbalny, poza kilkoma gwizdami i wysokimi piskami, które wskazywały na głos, który pojawi się później
W tych pierwszych występach talkie głosił mu jego twórca, Disney. Podsumowując, 15 różnych osób dostarczyło głos Mickeya w ciągu ostatnich prawie 90 lat, używając odrębnego, nieco nieśmiałego falsetu, który rozpoczął się od Disneya. Jeden z aktorów, Wayne Allwine, który był głosem lat 80-tych, 90-tych i pierwszej dekady XXI wieku, powiedział, że były głos Jimmy MacDonald powiedział mu, że zastępujesz tylko szefa, czyli Disneya. Wydaje się, że jest to główna myśl przewodnia dla wszystkich aktorów, w tym obecnego głosu Bret Iwan, który przejął władzę w 2009 roku.
1KRÓLIK BUGS
Królik Bugs jest fajniejszy od ciebie. Królik Bugs Cię przechytrzy. Królik Bugs ma więcej zabawy niż ty. Królik Bugs bezinteresownie cię o to poprosi co tam? i zadzwonię Doc. Wszystkie te rzeczy są prawdziwe w przypadku najsłynniejszego królika na świecie i on o tym wie - każda część tych cech charakteru jest zawarta w jego smarmerskim głosie z akcentem z Bronxu / Brooklynu. W jakiś sposób, pomimo tego, że myśli, że jest lepszy od ciebie, Bugs jest niezmiernie kochany i to jest cud Królika Bugsa i głos stworzony przez nieśmiertelnego Mel Blanca, który głosił go od oficjalnego debiutu Bugsa w 1940 roku, aż do śmierci Blanca w 1989 roku. .
O dziwo, Blanc początkowo odgadł ten niesamowity głos, nadając mu błysk Jimmy'ego Stewarta za jego drugą krótką piosenkę, ale natychmiast powrócił do głosu, który teraz znamy i kochamy. Chociaż od śmierci Blanca pięciu aktorów udzieliło głosu Bugsowi, to Jeff Bergman przejął władzę za Blanca w 1990 roku i wypowiadał go wyłącznie od 2011 roku, oczywiście tonem tak bliskim oryginałowi Blanca, jak tylko potrafił. Ale szczerze mówiąc, nikt nie może dotknąć tego warkocza Blanc.