Istnieje wiele słów, którymi można opisać Radość : niekonwencjonalny, śmieszny, przesadzony, meta nie do uwierzenia i tak, gwiazdorski. Komedia muzyczna Ryana Murphy'ego uderzyła w FOX jak huragan (przepraszam, mieszkańcy Florydy) i wywarła niemal natychmiastowy wpływ na kulturę. Uwielbiam to lub nienawidzę, program był siłą, z którą należy się liczyć, jeśli chodzi o oceny. Nawet gdy zaczął się całkowicie rozpadać, nadal był gorącym bałaganem, a sieć nie była chętna do rozstania się z nim.
Ze względu na gwałtowny wzrost popularności telewizyjnej, gwiazdy gościnne szybko stały się bardzo łatwe do zdobycia. Pomiędzy portmanteau definiującymi nastoletni romans w William McKinley High School i numerami muzycznymi, zarówno ekstrawaganckimi, jak i nieco mniej, wielkie nazwiska zaczęły pojawiać się w kilku odcinkach na raz, torując sobie drogę z Broadwayu, reality TV, wiadomości sieciowych, a nawet własne studia nagraniowe. Należy pamiętać, że są to tylko gwiazdy, które pojawiły się tylko w jednym lub dwóch odcinkach, ponieważ gdybyśmy uwzględnili te, które miały rzeczywiste łuki, ta lista nigdy by się nie skończyła. Przyjrzyjmy się piętnaście Radość Gościnne występy gwiazd, o których zapomniałeś .
18. Tyra Banks
Po pierwszych trzech sezonach Radość sporo walczył. Nowe postacie zostały wprowadzone, stare zostały przetasowane (i z powrotem), a fabuła nieustannie przeskakiwała tam iz powrotem z Limy, Ohio i Nowego Jorku. Sezony czwarty i piąty zostały połączone w jeden rok szkolny, aby seniorzy (czytaj: pozostali pierwotni członkowie) mogli zostać trochę dłużej, a dynamika była trudna do wypracowania.
Sam i Blaine, dwaj z wyżej wymienionych seniorów, odwiedzają mieszkających w Nowym Jorku absolwentów New Directions, aby zaplanować własną, pełną nadziei przyszłość w mieście. Nie jest to najjaśniejsza żarówka, Sam przyznaje, że chce być męskim modelem – prawdopodobnie dlatego, że jest to jedyny segment rozrywki, który nie został jeszcze zbadany w serialu. Po sesji zdjęciowej przeprowadza wywiad z Bichette, szefową jej własnej agencji modelek. Pluje jakąś grą prawdy w Sama, ponieważ tak, jest atrakcyjny, ale w przeciwieństwie do specjalnego płatka śniegu, o którym powiedział mu pan Schuster, jest właściwie jednym z milionów. Tyra odgrywa rolę modelki, która została dyrektorem, do T… chociaż biorąc pod uwagę jej przeszłość, jak mogłaby tego nie robić?
17. Kurtka
Niektóre problemy piątego sezonu można przypisać faktowi, że główny członek obsady, Cory Monteith, który grał Finna Hudsona, zmarł niespodziewanie przed rozpoczęciem zdjęć. Jako integralna część serialu Finn został niedawno współreżyserem New Directions, więc mówiono, że wiele przeróbek miało miejsce, zanim sezon mógł się nawet rozpocząć, nie mówiąc już o emisji. Próbując pracować (ale nie skupiać się na) śmierci głównego bohatera, mama i ojczym Finna towarzyszą klubowi Glee, gdy jadą do Los Angeles na zawody krajowe.
Chociaż gwiazda gościnna może pojawić się w Glee niemal w każdej chwili, najczęściej są postrzegani jako jurorzy chórów pokazowych na różnych konkursach, na których występują New Directions. Tym razem nie było inaczej, ponieważ tym razem jednym z jurorów była nagrodzona Emmy aktorka Jackée, obok nagrodzonej Oscarem niesłyszącej aktorki Marlee Matlin i Johanny Rohrback, wynalazczyni „Prancercise”. Grupa wykonała setlistę ulubionych piosenek Finna i zajęła drugie miejsce za nowym konkurentem Throat Explosion, prowadzonym przez Perfekcyjny skok gwiazda Skylar Astin jako Jean-Baptiste. Tak, koniec serii był pełen scen.
16. Jamesa Liptona
Zanim ukończył studia, wstąpił do wojska, został zwolniony, postanowił zostać nauczycielem, a potem umarł, Finn walczył o znalezienie swojej drogi (najwyraźniej). Ponieważ jego ostatni rok dobiegał końca, zdecydował, że chce zostać aktorem i bez znanego doświadczenia aktorskiego i doświadczenia aktorskiego poza klubem Glee, wziął udział w przesłuchaniu do Wewnątrz studia aktorskiego . Podczas jego przesłuchania przez chwilę widzimy samego Jamesa Liptona, który mówi Finnowi, że jeśli zostanie przyjęty, będzie to bardzo rzadki przypadek.
Z jakiegoś powodu nie odstraszyło to sportowca, który był przekonany, że zasłużył na miejsce. Nie było zaskoczeniem dla wszystkich (oprócz niego), że się nie dostał, o czym dowiedział się w tym samym czasie, gdy Kurt dowiedział się, że został odrzucony z wymyślonej szkoły teatralnej NYADA, podczas gdy Rachel została tam przyjęta. Następnie Finn poczuł, że jego ojciec, który został haniebnie zwolniony z armii, pociąga go do zrobienia dobrze i zaciągnięcia się. Doprowadziło to do końca „Finchela”, który nigdy nie doszedł do siebie po tym, jak zerwał zaręczyny i nalegał, by Rachel pojechała sama do Nowego Jorku.
15. Gloria Estefán
Historia Santany Lopez jest jedną z najciekawszych w serialu. Zaczyna jako pomocniczka Quinna Fabraya, szybko okazując się wredną dziewczyną. Jest bezlitosna i szczera, i choć wyraźnie utalentowana, nie od razu stawia New Directions na pierwszym miejscu, często na pierwszym miejscu stawia Cheerios i popularność. Wydaje się, że jej miękka strona ujawnia się tylko wtedy, gdy jest w pobliżu swojej najlepszej przyjaciółki, Brittany. Wkrótce staje się jasne, że ta dwójka jest czymś więcej niż tylko przyjaciółmi, a Santana w końcu wychodzi z ukrycia i umawia się z Brittany po tym, jak ona i Artie ogłosili, że zerwali.
Widzimy, jak Santana wychodzi do swojej Abueli (w tej roli Ivonne Coll) i sprawy nie idą dobrze. Na szczęście, pomimo dorastania w „złej dzielnicy” Lima Heights, Santana ma w domu świetne wsparcie w postaci rodziców. W finale trzeciego sezonu zdobywczyni nagrody Grammy, Gloria Estefan, wciela się w postać Maribel Lopez, która po raz pierwszy je kolację ze swoją córką i dziewczyną, jednocześnie zachęcając Santanę do pójścia na studia w ramach przyznanego jej stypendium cheerleaderek. Później Maribel podchodzi do Santany i każe jej podążać za swoimi marzeniami do Nowego Jorku, wręczając jej kopertę z pieniędzmi, które oszczędzała przez lata. A Maribel pojawia się ponownie w szóstym sezonie, śpiewając numer na scenie na weselu swojej córki.
14. Ricky'ego Martina
Radość może być tak absurdalny, że mniej więcej w połowie drugiego sezonu zaczął odnosić się do niektórych własnych niespójności. Jedną z takich spraw jest to, że Will płaci rachunki jako nauczyciel hiszpańskiego, ale prawie nigdy nie słyszymy, jak mówi po hiszpańsku, ani nie wiemy, czy może mieć jakieś latynoskie pochodzenie. W odcinku trzeciego sezonu „Nauczyciel hiszpańskiego” dyrektor Figgins w końcu wzywa go w tej sprawie i wysyła go do szkoły wieczorowej, gdzie spotyka Davida Martineza, granego przez Ricky'ego Martina.
Pan Martinez przychodzi wystąpić dla New Directions (bo na tym świecie wszyscy nauczyciele mają talent muzyczny) i popisuje się swoimi pikantnymi ruchami. Oprócz braku wiedzy na temat języka okazuje się, że Will nie wie nic poza stereotypami kultury latynoskiej i na szczęście Martinez i Santana są tam, by go o to wezwać. W końcu Schuster postanawia spróbować uczyć historii, pozostawiając wakat dla nauczyciela hiszpańskiego, którego ma przyjąć David. Niestety, podobnie jak w przypadku większości programów, nigdy nie widzimy Ricky'ego Radość ponownie i nie mam pojęcia, jak długo był zatrudniony w McKinley.
13. Victor Garber
Dopiero w trzecim odcinku Glee Will jest już zmęczony New Directions. Cóż, nie do końca, ale tworzy Acafellas, męską grupę a capella, aby pomóc mu zdobyć pewność siebie, której potrzebuje, aby zostać tatą. Ziarno tego pomysłu zostało zasiane przez jego ojca, granego przez Victora Garbera, który przyznaje, że nigdy nie miał odwagi ubiegać się o studia prawnicze, zadowalając się pracą w ubezpieczeniach, aby opłacić rachunki dla swojej rodziny.
Więc Will widzi żal ojca, tworzy grupę z trenerem futbolu Kenem, współpracownikiem jego żony Terri Howardem i nauczycielem stolarni bez kciuka, Henrim. W końcu Henri i Howard rezygnują i zdeterminowani, by nie stracić swojego nowo odkrytego wzmacniacza pewności siebie, pan Schuster sprowadza Finna i Pucka, z których ten ostatni jeszcze nie dołączył do New Directions w tym czasie. W końcu Will postanawia zakończyć grupę i wrócić do nauczania, ale okazuje się, że realizując swoje marzenie, zainspirował ojca do zapisania się w końcu na studia prawnicze. Josh Groban również pojawia się epizodycznie w tym odcinku jako on sam, rolę, którą ponownie wciela się w finale sezonu.
12. Katie Couric
Podczas gdy główną misją Sue jest zniszczenie klubu Glee, jej bezwzględna postawa od czasu do czasu obraca się przeciwko jej własnym Cheerios. Gotowa do ponownego zdobycia mistrzostwa kraju z przesadną liczbą inspirowaną Katy Perry, Sue idzie o krok dalej, kupując armatę i nalegając, aby Brittany została z niej wystrzelona podczas zawodów. Figgins mówi jej, że nie może tego zrobić, i w przypływie wściekłości przenosi wydarzenie na tę samą noc, co mistrzostwa w piłce nożnej, zmuszając Brittany, Santanę i Quinn do wyboru między klubem Cheerios a Glee.
Chociaż początkowo zdecydowali się pozostać cheerleaderkami, Finn przypomina im, że Sue jest dla nich okropna i że New Directions zawsze ich zaakceptują. Zmieniają lojalność, a Cheerios przegrywają bez swoich gwiazdorskich sportowców. Następnie Katie Couric przeprowadza wywiad z Sue, nazywając ją „przegraną roku” i mówiąc jej, że cały jej budżet na Cheerios poszedł do klubu Glee. Innymi słowy, Sue osiąga swój najniższy poziom (do tego momentu) w tak niewiarygodny sposób, jaki może zapewnić tylko Glee.
11. Matt Bomer
W trzecim sezonie chłopak Kurta, Blaine, przenosi się z Dalton Academy, aby uczęszczać do McKinley i dołączyć do New Directions. Chociaż prawdopodobnie nie był to najlepszy wybór, biorąc pod uwagę, że w zasadzie był to program Finna i Rachel przez większość czasu, Blaine wyróżnia się tak samo, zdobywając solówki w Glee, a nawet występując w szkolnej produkcji Historia z West Side jako Tony'ego.
Wkrótce jednak odkrywamy, że w boku Blaine'a tkwi cierń: jego równie utalentowany i szokująco przystojny brat, Cooper Anderson. Cooper, grany przez Matta Bomera, pojawia się z wizytą i natychmiast zostaje rozpoznany dzięki serii popularnych reklam raportów kredytowych, które nakręcił. Wkracza i udziela dzieciakom z Glee wielu rad związanych z show-biznesem, ale Blaine sprawdza jego blef, gdy jego starszy brat daje mu zły przykład. Pod koniec odcinka obaj godzą się i wykonują szczery duet „Somebody That I Used to Know”.
10. Lindsay Lohan i Perez Hilton
New Directions dotarli do Nationals po raz drugi w trzecim sezonie, ale tym razem byli przygotowani. Z Sue po swojej stronie i potęgą nieistniejącej już dziewczęcej grupy The Troubletones, wydawało się, że zespół ma szansę (pomimo faktu, że rywalizował z legalnymi szkołami artystycznymi z całych Stanów Zjednoczonych). Ale bądźmy szczerzy: z zatruciami pokarmowymi w ostatniej chwili, krzykliwymi meczami i motywującymi przemowami Finna, to było naprawdę jak każde inne zawody.
Podobnie jak sekcjonaliści, regionaliści i obywatele z przeszłości? Panel sędziowski złożony z celebrytów średniego szczebla. Lindsay Lohan, była dziecięca gwiazda i częsty gorący bałagan, chwali dzieci McKinley, ponieważ tak jak ona próbowały zainscenizować powrót. Z drugiej strony znany bloger Perez Hilton wygłosił paskudne komentarze na temat grupy. Obaj wydawali się nieco kłótliwi wobec siebie, ale jednocześnie wzdrygnęli się, gdy dowiedzieli się od drugiego sędziego, że zawody nie były transmitowane w telewizji. W końcu w showbiznesie wszystko sprowadza się do osobistych korzyści.
8. i 9. Barry Bostwick i Meat Loaf
Po ich finałowym pocałunku w pierwszym sezonie wydawało się nieuniknione, że Will i doradca zawodowy Emma Pillsbury spotkają się. Oczywiście jest to program telewizyjny, w którym OTP muszą być trzymane z dala od siebie tak długo, jak to możliwe, aby apelacja trwała. Will dowiaduje się w piątym odcinku drugiego sezonu, że nowy chłopak Emmy, Carl (grany przez Johna Stamosa) otworzył ją na świat teatru — a konkretnie Rocky Horror Show. Więc Will próbuje wykorzystać musical (i klub Glee), aby ją zdobyć.
Skalisty horror jest, jak wiedzą ci, którzy go widzieli, trochę zbyt dorosły jak na licealną scenę. Do Sue podchodzą Meat Loaf i Barry Bostwick, grający kierowników stacji w sieci informacyjnej, w której robi cotygodniowy segment. Przekonują ją do wykorzystania produkcji klubu Glee Skalisty horror przestraszyć mieszkańców Limy i obiecać jej, że jeśli to zrobi, będzie pretendentką do lokalnej nagrody Emmy. Nieprzypadkowo Meat Loaf i Bostwick są znani z ról Eddiego i Brada w filmowej adaptacji musicalu pt. Rocky Horror Picture Show .
6. i 7. Michael Bolton i Geraldo Rivera
W całej serii trenerka cheerleaderek, Sue Sylvester, odkrywa przed sobą różne strony. Jest, jeśli o to chodzi, wredną, manipulującą kobietą, ale została zahartowana przez życie z niekochającymi, nieobecnymi rodzicami i siostrą z zespołem Downa, której nigdy nie uważała za traktowaną dobrze przez społeczeństwo. Czasami pojawiają się przebłyski człowieczeństwa Sue, ale ona zawsze wraca do swojej niegrzecznej, wściekłej postaci.
Kilka razy w całej serii komuś udaje się zburzyć autokar Cheerios, ale nie bardziej niż ostatni raz. W szóstym sezonie Sue, która przez lata zyskała rozgłos w różnych formach, zostaje zaproszona przez Geraldo Rivera (jako on sam) na wywiad, w którym ujawnia niektóre z wielu kłamstw, które opowiadała przez lata. Jedną z najbardziej znanych jej opowieści jest to, że Michael Bolton jest ojcem jej córki Robin. Sam Bolton kwestionuje to, zmuszając Sue do ustąpienia. Jak wskazuje tytuł odcinka „The Rise and Fall of Sue Sylvester”, w końcu widzimy, jak częsty dręczyciel zostaje pociągnięty do odpowiedzialności, gdy serial zaczyna się kończyć.
4. i 5. Jeff Goldblum i Brian Stokes Mitchell
Jedną z pierwszych rzeczy, których dowiadujemy się o Rachel Berry, jest to, że według jej słów ma „dwóch ojców gejów” – komicznie wyjaśniając, że chociaż jeden jest kolorowy, a drugi biały, nie wiedzą, który jest jej biologicznym ojcem . Panowie Berry są wspominani kilka razy, szczególnie gdy Rachel spotyka swoją biologiczną matkę (w tej roli Idina Menzel), ale nie widzimy ich na ekranie aż do trzeciego sezonu, kiedy udają, że wspierają nastoletnie zaręczyny Rachel i Finna jednocześnie potajemnie spiskując, aby to zakończyć.
Hiram Berry, grany przez Park Jurajski I Dzień Niepodległości aktor Jeff Goldblum, jest bardziej dramatyczny z tej dwójki (chociaż, jak wykazała Rachel, oboje są wyraźnie utalentowani teatralnie), sfrustrowany swoim partnerem, gdy coś idzie nie tak w ich planie, i oświadcza, że sfingowałby atak epilepsji, aby powstrzymać Finchela ślub. Nie widzimy go ponownie na ekranie po jego dwóch występach w tym sezonie, ale LeRoy Berry, grany przez zwycięzcę Tony, Briana Stokesa Mitchella, pojawia się w premierze szóstego sezonu, gdzie mówi Rachel, że on i Hiram się rozwiedli i ją sprzedają domu dzieciństwa… po tym, jak poniosła porażkę w Hollywood. Porozmawiaj o kopaniu jej, kiedy jest na dole.
3. Neila Patricka Harrisa
Temat pierwszego sezonu Radość było w zasadzie „ten program zostanie przerwany i musimy go zatrzymać”. Spośród wielu przeciwników, których Schuster spotkał po drodze, jednym z największych zagrożeń był Bryan Ryan, grany przez Neila Patricka Harrisa. W odcinku wyreżyserowanym przez Jossa Whedona (tak, naprawdę), Ryan przychodzi do McKinley jako były kolega Willa z klubu Glee, który od tego czasu wyzdrowiał z „uzależnienia” swojego chóru i przysięga, że wykorzysta swoją pozycję członka rady szkolnej, aby obalić New Directions i ich marzenia o sławie. Will szybko zdaje sobie sprawę, że Bryan jest po prostu rozczarowany, że nie dał rady na Broadwayu, i po zaangażowaniu go w duet do „Piano Mana” Billy'ego Joela przekonuje swojego dawnego rywala, by wziął z nim udział w przesłuchaniu do przedstawienia teatralnego pt. Zbiór .
Podczas prób Ryan kradnie piosenkę Willa i obaj biorą udział w przesłuchaniu, wykonując potężną wersję „Dream On” Aerosmith. Chociaż Matthew Morrison jest rzeczywiście bardzo utalentowany, trudno zaprzeczyć potrójnemu zagrożeniu, jakim jest NPH, dlatego trochę zaskakujące jest to, że Schuster zdobył rolę Jeana Valjeana. Ale, jak to często bywa z Willem, Sue udaremnia mu, a on w końcu oddaje rolę Bryanowi, aby ocalić klub Glee.
2. Olivia Newton-John
Pomimo jej twardej zewnętrznej skorupy, odcinek pierwszego sezonu „Zła reputacja” w końcu pokazuje wrażliwą stronę Sue Sylvester. Po tym, jak dzieciaki z Glee wyciekły do internetu domowy teledysk, na którym wykonuje utwór „Physical” Olivii Newton-John, w końcu posmakowała własnego lekarstwa, gdy zarówno dzieci, jak i nauczyciele (na czele z Molly Shannon we własnym epizodzie) drwią ją, a ona przysięga zabić każdego, kto ją zdemaskuje.
Ale jest coś pozytywnego: wideo staje się wirusowe, a sama Newton-John je widzi i kontaktuje się z Sue. Olivia przyznaje, że chociaż piosenka była na szczycie list przebojów, teledysk nie był świetny, więc ona i Sue łączą siły i przerabiają ją. Rezultat jest przezabawny: obie kobiety chodzą w pudrowoniebieskich dresach (które Sue prawdopodobnie już posiadała), i przyglądają się muskularnym mężczyznom ćwiczącym w czerwonych podkoszulkach zapaśniczych. Kilka odcinków później Newton-John pojawia się jako jeden z sędziów na zawodach regionalnych wraz z Joshem Grobanem w swoim drugim (i ostatnim) występie.
1. Britney Spears
Popowa księżniczka wczesnych lat pojawia się jako ona sama w drugim odcinku drugiego sezonu. Po bardzo udanym hołdzie dla Madonny w pierwszym sezonie serialu, odcinki zawierające piosenki jednego wykonawcy lub określonej grupy stały się częstym trendem przez cały czas jego trwania. W tym odcinku dentysta Carl przychodzi uczyć dzieci z klubu Glee o zdrowiu zębów, co skutkuje wieloma halucynogennymi fantazjami.
Brittany, która do tej pory była stosunkowo cichą pomocniczką innych Cheerios Quinn i Santany, sama ujawnia kilka rzeczy w tym odcinku: Po pierwsze, nie jest po prostu zawrotna — ma problemy intelektualne i nie wie, jak ją wyczesać zęby. Wyznaje również New Directions, że jej pełne imię to Brittany S. Pierce i ze względu na podobieństwa w wymowie czuje, że żyje w cieniu Britney Spears i jej nie lubi.
Wszystko się zmienia, gdy Carl ją znieczula i śni jej się sen, w którym tańczy do piosenki „I'm a Slave 4 U” Britney, przyjmując wiele najpopularniejszych ruchów i stylów Spears. Wraca po więcej wypełnień z Santaną w tym wątku i oboje wykonują duet Spears z Madonną „Me Against the Music”, w którym sama Britney ma kwestię na końcu. Spears pojawia się również jako nauczycielka w odtwarzaniu przez Rachel teledysku „…Baby One More Time” i pojawia się jako Cheerio podczas fantazji Artiego „Stronger”.