Nie ma co dyskutować: filmy oparte na seriach gier wideo dostarczyły więcej niż wystarczająco niewypałów i niewypałów, aby zasłużyć na swoje obecne piętno (to samo można powiedzieć o grach opartych na filmach). Przy tak burzliwym dorobku łatwo zrozumieć, dlaczego nowoczesne studia pozostawiły obiecujące projekty w zawieszeniu. Ale tylko dlatego, że niektóre filmy z gier wideo zawiodły w większym stopniu niż inne, nie oznacza, że należy je zapamiętać jako wręcz najgorszy w historii.
Filmy jak Super Mario Bros. (1993), Los (2005) Lara Croft: Tomb Raider (2001), a nawet Prince of Persia: Piaski Czasu (2010) może być najbardziej wspomniany jeśli chodzi o błędne adaptacje gier, ale nadal udaje im się oferować rozrywkę popcornową zgodnie z reklamą - niezależnie od ich związku z materiałem źródłowym. Inne filmy zdołały nie tylko zawstydzić gry, które je zrodziły, ale nie udało im się opowiedzieć wartościowej historii. Bez zbędnych ceregieli, przeczytaj naszą listę 15 najgorszych filmów z gier wideo .
-
Resident Evil: życie pozagrobowe (2010)
Punkt orientacyjny Resident Evil gra więcej niż zasłużyła na swoją szansę na przedefiniowanie survival horroru kino , ale niewielu zgadłoby, jak długo potrwa seria filmów – a już na pewno nie reżyser Paul W.S. Andersona. Wpływ, akcja i przerażenie oryginalnego filmu w dużej mierze przetrwały próbę czasu, ale kolejne filmy okazały się bardziej dzielące.
Uczciwe jest uwzględnienie co najmniej jeden ODNOŚNIE film na naszej liście i fakt, że Resident Evil: życie pozagrobowe nie dostarcza wciągającej akcji, przerażenia lub satysfakcjonujących zwrotów akcji, co sprawia, że jest to niski punkt - jeśli nie dla krytyków, to dla fanów. To, że w tym procesie wezwano ulubione postacie fanów, Chrisa i Claire Redfield, tylko pogłębia rozczarowanie.
-
Max Payne (2008)
A Max Payne film podążający za tytułowym detektywem przez porywającą historię Noir o zemście za zamordowaną rodzinę jest łatwy do sprzedania – ale odurzone narkotykami halucynacje nordyckich wojowników dodają haczyk potrzebny do chwytliwych efektów wizualnych. Jednak jeszcze przed premierą filmu niektórzy producenci gry już dali znać o swoim rozczarowaniu.
Z gwiazdą Markiem Wahlbergiem w roli tytułowej sensowne było, aby użycie w grze sekwencji akcji „bullet time” miało większą rolę, ale z sugerowanymi halucynacjami Walkirii prawdziwy i opowieść o zemście, która miała sens dopiero w połowie filmu, Max Payne byłby prawie powszechny w panoramie.
-
Silent Hill: Objawienie 3D (2012)
Ciche Wzgórze Historia codziennych postaci zagubionych w szalonych rytuałach amerykańskiego kultu z małego miasteczka może wydawać się typowym horrorem klasy B, ale, co zaskakujące, pierwszy film nie był całkowitą porażką. Zwroty akcji w historii były wymyślone i problematyczne dla większości, ale rzeczywisty terror psychologiczny i efekty wizualne oddały sprawiedliwość materiałowi źródłowemu.
Tego samego nie można jednak powiedzieć o kontynuacji z 2012 roku. Pomimo znakomitej obsady - Sean Bean ( Wznoszący się Jowisz ), Kita Haringtona ( Gra o tron ) i Carrie-Anne Moss ( Macierz ) - Silent Hill: Objawienie 3D zamienił horror na mdłą, krwawą, naginającą rzeczywistość historię i kosztował cały film. Z kilkoma odkupieńczymi cechami nie bawi nawet w taki sam sposób, jak jego poprzednik – mimo że jest pokazywany we wszystkich trzy wymiary!
-
Wynajęty morderca (2007)
Spośród wszystkich wpisów na naszej liście, Wynajęty morderca prawdopodobnie wygrałby głosowanie „najprawdopodobniej odniesie sukces”, biorąc pod uwagę fikcję gry (genetycznie zmodyfikowani zabójcy) i jej głównego bohatera ( Usprawiedliwiony Timothy'ego Olyphanta). Reżyser Xavier Gens oparł się nawet próbom utrzymania filmu na poziomie PG-13. Ale takie zaangażowanie w oryginalną grę nie miało być, ponieważ Gens został ostatecznie wycofany z projektu przez Fox, aby można było wprowadzić zmiany.
Nagranie z serialu telewizyjnego Mroczny Anioł został wpleciony w celu wyjaśnienia celowo niejasnego pochodzenia Agenta 47, a wszelkie próby nadrobienia ogólnego scenariusza i akcji filmu zostały utracone. Może za drugim razem będzie urok?
-
DOA: żywy lub martwy (2006)
Chcielibyśmy wierzyć, że istniała realna szansa na zrobienie z tego wartościowej kinowej przygody Żywy lub martwy seria bijatyk – franczyza słynąca z skąpo odzianych wojowniczek i „fizyki drgań”. W końcu pierwszy Mortal Kombat okazał się płytką fabułą gry walki, a dziwaczne postacie wciąż mogą stworzyć zabawny film.
Ale nawet przy podobnej fabule turnieju, po prostu nie było wystarczająco dużo treści poza słodyczami dla oczu. Nawet dobra akcja nie nadrobi śmiechu wartego aktorstwa, dialogów i fabuły.
NASTĘPNA STRONA: Kolejnych 5 kandydatów
-
-
Podwójny smok (1994)
Jeśli adaptacja gry walki do filmu jest naciągana, adaptacja bijatyki z przewijaniem bocznym jest prawie niemożliwa. Niewiele z tych gier okazało się tak popularnych i ponadczasowych jak Podwójny smok , ale nie można tego powiedzieć o adaptacji filmowej. Mark Dacascos i Scott Wolf wcielają się w rolę Billy'ego i Jimmy'ego Lee, pełnych dobrych intencji braci w postapokaliptycznej/punkrockowej wersji Los Angeles, którzy walczą z mocami zła, w przewidywalny sposób pozbawiając ludzi przytomności.
To sprawiedliwe, żeby się zbrylić Podwójny smok z innymi filmami z lat 90., wykorzystującymi przyjazne dzieciom franczyzy i sztuki walki, ale nie każdy z tych filmów był tak tandetny i głupi w porównaniu z prostotą oryginalnej gry.
-
Mortal Kombat: Anihilacja (1997)
Łatwo jest zobaczyć oryginał Mortal Kombat film w różowych okularach, biorąc pod uwagę żenujące adaptacje gier wideo, które nastąpiły później. Mimo to film oparł się na dobrze znanych (jeśli nie uznany ) aktorów i dość prosta historia turnieju sztuk walki i żądzy zemsty młodego człowieka.
Kontynuacja, Mortal Kombat: Anihilacja , rozwalił ten fundament na strzępy, zmieniając główne role z mniej uzdolnioną obsadą, odrzucając wszelkie pozory relatywnego dramatu na wiatr na rzecz tego, co stało się teraz normą w opowiadaniu historii w grach wideo. Oryginalny film może nadal być winną przyjemnością, ale jego kontynuacja wydawała się odnieść sukces dzięki sile marki, co zaowocowało filmem znacznie gorszym, niż miał jakikolwiek powód.
-
Far cry (2008)
The Far cry Seria gier wideo okazała się trwała, oparta na historii równie ponadczasowej w grach, jak iw filmie: mężczyzna – czasem wojskowy, czasem nie – zostaje wrzucony do koszmaru i musi zabić lub zostać zabity. Tropikalna sceneria pierwszej gry i siły najemników sprawiły, że adaptacja filmowa była oczywista, ale zmutowani ludzie w tej historii okazali się zbyt dziwni i nie na miejscu, aby zostać w sequelach.
Jednak kiedy niemiecki reżyser Uwe Boll (przyzwyczaj się do słyszenia tego nazwiska) skupił się na filmie Far cry , to mutanty wkrótce przyciągnęły uwagę. Przekształcenie fascynującej historii w śmieszny film akcji doprowadziło do kolejnego niewypału w grze wideo i udowodniło to NIE adaptacja gier wideo była bezpieczna w rękach Bola.
-
W imię króla: opowieść o oblężeniu lochów (2007)
Jako dowód na to, że nie wszystkie flopy filmowe z gier wideo pochodzą z przebojowych serii, jest W imię króla: opowieść o oblężeniu lochów - ponownie od reżysera Uwe Bolla. Jeśli wydaje się to dziwne, że adaptowana gra - lochy wygrywają – to mniej niż popularna nazwa, jeszcze dziwniejsze jest to, że fantazja na bagnach potrzebowała gry jako podstawy dla swojej historii lub świata.
Nic dziwnego, biorąc pod uwagę jego przewidywalne i rozczarowujące występy, film okazał się kompletną porażką, na którą fani gry nie zwrócili uwagi. W jakiś sposób pojawiłyby się dwie kontynuacje krytykowane przez krytyków – z porzuconą marką „Dungeon Siege Tale”. Nadal jesteśmy zdezorientowani, dlaczego został użyty w pierwszej kolejności. I tak, ta półtwarz po prawej to Ray Liotta... z filmu fantasy.
-
Dowódca Skrzydła (1999)
W dzisiejszych czasach większość fanów gier wideo ucieszyłaby się, widząc adaptację na żywo obsługiwaną przez samego twórcę. Ale Dowódca Skrzydła , film oparty na myśliwcu kosmicznym twórcy (i reżysera) Chrisa Robertsa o tym samym tytule, dowodzi, że nawet reżyserzy o najlepszych intencjach mogą zawieść.
Nawet z budżetem w wysokości 30 milionów dolarów i najlepszym odtwórcą roli Freddiem Prinze, Jr. jako kotwicą tego filmu akcji science-fiction, gotowy film byłby bombardowany przez krytyków i publiczność. To nie Prinze ani nawet współgwiazda Matthew Lillard sprowadzili film na manowce, ale otaczający świat, projekty wroga i akcja, które po prostu nie spełniły oczekiwań fanów i masowej publiczności.
NASTĘPNA STRONA: 5 najlepszych kandydatów
-
-
Dom śmierci (2003)
Być może dopiero w ciągu ostatnich kilku lat narracje gier wideo przyciągnęły uwagę, ale gatunek gier zręcznościowych z bronią lekką nie jest znany ze swojej historii ani postaci. Dom śmierci był jednym szczególnie makabrycznym przykładem, ale adaptacja go do pełnowymiarowego filmu wydawała się wówczas szaleństwem – szaleństwem, którego próbowałby tylko Uwe Boll.
W filmie brakuje nawet dziwnych haczyków innych filmów Bolla, podążających za grupą nastolatków w drodze na wyspę rave, zaludnioną przez zombie (sapnięcie!) Z przewidywalnymi skutkami. Może zbliżać się do poziomu przyjemności „tak złego, że aż dobrego”, ale historia mówi nam, że tak było nie zamiar reżysera. I znowu powiązanie z grą wideo było całkowicie bezcelowe.
-
Pocztowy (2007)
Ponieważ wyrażenie „going postal” (utrata kontroli i poddanie się przemocy) jest już trochę niewrażliwe, nie jest zaskoczeniem, że gra wideo Pocztowy objął kontrowersje i nadmiar. Gdzie gry lubią Grand Theft Auto byli atakowani jako deprawująca młodzież, Pocztowy przesuwali granice dalej, wprost upajając się przemocą i polityczną niepoprawnością.
Dla reżysera Uwe Bolla sprawiło to, że idealnie nadaje się do filmu, jednocześnie czerpiąc z niego więcej inspiracji Pocztowy 2 satyrycznego popkultury, życia na przedmieściach i amerykańskiej polityki w dziwnym mieście Paradise w Arizonie. Niestety, decyzja Bolla o kontrowersjach w każdej formie – czy to przemocy, rasie, religii czy polityce – skazała film na niepowodzenie.
-
Krwawy Rayne (2005)
Oparta na grze typu hack-and-slash na konsolę Xbox, której bohaterem jest pół-człowiek, pół-wampir, zabójca, Krwawy Rayne doskonale zawiera wszystkie wady współczesnego „filmu o grach wideo”. Jest brutalny, melodramatyczny, a czasem wręcz śmieszny.
Film nadal będzie miał dwie kontynuacje (bez gwiazdy Kristanny Loken), ale opowieści o oryginalnej produkcji są równie trudne do uwierzenia – od reżysera Uwe Bolla zatrudniającego prostytutki zamiast aktorek, aby zaoszczędzić pieniądze, po członka obsady Michaela Madsena ( Kill Bill ) publicznie krytykując film jako obrzydliwość. Ale kiedy zaczyna się kręcenie filmu pierwszy szkic scenariusza , czego oczekujesz?
-
Street Fighter: Legenda Chun-Li (2009)
Zdobycie tytułu „najgorszego filmu z gier wideo w historii” nie jest łatwym zadaniem – ale Street Fighter: Legenda Chun-Li stawia mocne argumenty. Choć ta ulubiona przez fanów postać (w tej roli Kristin Kreuk) może być dobrze znana, nakręcenie filmu wokół jej historii było dziwnym wyborem – co oznacza, że trudno powiedzieć, która część filmu jest naprawdę najgorsza: scenariusz, obsada , działanie lub samą jego ideę.
Nudny, wprowadzający w błąd, a nawet zawstydzający film to jedno. Ale gdzie oryginał uliczny wojownik film obejmował ponadprzeciętne występy i spektakle, Chun Li stara się być traktowana poważnie (tak być nie może). Na szczęście dało to fanom filmowym jeden z najbardziej niesamowitych występów w kręceniu gier wideo:
-
Sam w ciemności (2008)
Nie każda gra wideo z horrorem przedkłada powolne spalanie i napięcie nad horrory i brutalność, ale inspiracja czerpana z dzieł H.P. Lovecrafta, tzw Sam w ciemności series nie jest typowym horrorem.
Biorąc bohatera serialu Edwarda Carnby'ego (granego przez Christiana Slatera) i jego paranormalne dochodzenia do akcji na żywo, wydaje się, że wyprzedza on swoje czasy o lata, ale w rękach Uwe Bolla, Sam w ciemności nie tylko stał się najgorszym filmem o grach wideo, jaki znamy – ale dla wielu jednym z najgorszych filmów, kropka. Powiedzielibyśmy, że to doskonały przykład tego, jak reżyserzy nie powinien adaptować gry do filmu… ale to wymagałoby zmuszenia ludzi do samodzielnego obejrzenia. Najlepiej uwierz nam na słowo i pomiń to okrucieństwo.
-
Wniosek
Na tym kończy się nasza lista filmów z gier wideo, które naprawdę zasługują na miano „najgorszych w historii”. Nie najbardziej rozczarowujące, najbardziej głośne, a nawet najbardziej zawstydzające finansowo - ale filmy, które po prostu nie sprawiły, że czas potrzebny na ich obejrzenie był opłacalny.
Co sądzisz o naszej liście? Czy te filmy są zgodne z twoimi wyobrażeniami o najgorszym w historii, czy też robisz wyjątek od niektórych zarówno w dyskusji, jak i poza nią? Zostaw swoje przemyślenia w komentarzach.