W 1996 roku M. Night Shyamalan, mało znany reżyser, nakręcił film o chłopcu, który potrafił (powiedz to z nami) widzieć martwych ludzi . Zwrot akcji na końcu Szósty zmysł był tym, o którym widzowie mówili od miesięcy, a sam film był nawet nominowany do sześciu Oscarów (w tym dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera i najlepszego scenariusza oryginalnego).
Następnie Shyamalan napisał i wyreżyserował serię filmów z dużymi zwrotami akcji, z których każdy stawał się bardziej zagmatwany i bezsensowny niż poprzedni. Chociaż jego imię jest synonimem niespodziewanego zakończenia i nieprzewidzianego odkrycia narracyjnego, prawda jest taka, że dobry zwrot akcji to nie tylko zwrot w historii, którego widzowie nie przewidzieli. Genialny zwrot akcji powinien sprawić, że odejdziesz Ohhh! nie Huh? i gdzieś pomiędzy Niezniszczalny I Wioska , wygląda na to, że Shyamalan o tym zapomniał.
Jeśli naprawdę chcesz obejrzeć film z wyjątkowym zwrotem akcji, którego nigdy nie zapomnisz – ponieważ poczujesz się tak, jakbyś powinien był to widzieć przez cały czas – możesz zostawić późniejszą pracę Shyamalana w spokoju i wypróbować jedną z tych piętnastu filmów.
UWAGA SPOILERY
Te opisy oczywiście zdradzają ważne wątki fabularne w opisywanych filmach, więc jeśli jeszcze ich nie widziałeś - zostałeś ostrzeżony.
SIEDEM (1995)
Fabuła: W horrorze z 1995 roku Siedem (Lub Se7en , jeśli masz ochotę), detektywi Somerset i Mills (Morgan Freeman i Brad Pitt) są partnerami i otrzymują interesującą sprawę: znaleźć seryjnego mordercę, którego morderstwa odzwierciedlają siedem grzechów głównych. Jest Gluttony, Sloth, Lust, rozumiesz… W końcu zaczynają podążać za tropem mężczyzny o imieniu John Doe (Kevin Spacey), który następnie pojawia się na posterunku policji, aby się poddać. Ponieważ dwa morderstwa wciąż nie zostały wyjaśnione, Doe obiecuje pokazać detektywom, gdzie są ofiary i przyznać się do winy. Po przybyciu na odludzie dostarczane jest im pudełko.
Skręt: Wewnątrz pudełka znajduje się głowa żony Millsa. Doe zamordował Tracy (Gwyneth Paltrow), ponieważ był zazdrosny o życie Millsa, przez co był zazdrosny. Pyta, czy Mills stanie się jego ostatnią ofiarą, Gniewem, zabijając go i spędzając życie w więzieniu. Kiedy ujawnia, że Tracy była w ciąży, Mills zgadza się. Film odniósł komercyjny sukces, częściowo ze względu na szokujący zwrot akcji, o którym wszyscy mówili.
PRESTIŻ (2006)
Fabuła: W tym filmie Christophera Nolana rywalizujący ze sobą magicy Angier (Hugh Jackman) i Borden (Christian Bale) mają długą historię złej krwi, która zaczęła się, gdy Angier obwinił Bordena o przypadkową śmierć swojej żony podczas pokazu. Rozstają się, a Borden wraz ze swoim projektantem iluzji Fallonem tworzy magiczną sztuczkę o nazwie The Transported Man, w której wchodzi do jednej szafki i natychmiast wychodzi z drugiej. Z pomocą Nikoli Tesli (David Bowie) Angier tworzy własną wersję sztuczki z tajemniczą maszyną. Historia kończy się, gdy Borden znajduje zbiornik, w którym tonie Angier i zostaje oskarżony o morderstwo Angiera.
Skręt: Historia ma właściwie dwa zwroty akcji, oba oparte na ujawnieniu, w jaki sposób dwaj mężczyźni wykonywali swoje oddzielne sztuczki. Maszyna Angiera była w rzeczywistości urządzeniem do klonowania, a jego klony były zabijane po każdym występie, topione w zbiorniku na wodę. Zwrot akcji Bordena jest prostszy, ale bardziej zaskakujący: w rzeczywistości był identycznymi bliźniakami, z których każdy żył w połowie jak Borden, a w połowie jak tajemniczy Fallon. Choć nie jest to najbardziej znany film Nolana, Prestiż radził sobie dobrze w kasie i spotkał się z uznaniem krytyków.
SŁABOŚĆ (2001)
Fabuła: Słabość , wyreżyserowany przez Billa Paxtona iz udziałem Billa Paxtona, to thriller psychologiczny o mężczyźnie (Paxton) mieszkającym z dwoma synami, Fentonem i Adamem, który twierdzi, że został wezwany przez Boga do zabijania ludzi, którzy w rzeczywistości są demonami. Historia jest opowiedziana głównie poprzez retrospekcje, kiedy wiele lat później dorosły Fenton (Mattew McConaughey) odnosi ją do agenta FBI (Powers Boothe). Fenton mówi, że jego brat dokonał tej serii morderstw, zanim popełnił samobójstwo, i że pokaże agentowi Doyle'owi miejsce pochówku ciał w ogrodzie różanym w jego rodzinnym mieście.
Skręt: Po dotarciu do ogrodu różanego Fenton wyznaje, że faktycznie jest Adamem. Mówi Doyle'owi, że zwabił go tam, ponieważ jego nazwisko było ostatnie na liście. Ale potem, w podwójnym zwrocie, okazuje się, że Adam naprawdę ma moc zaglądania w duszę człowieka i że agent Doyle faktycznie zamordował swoją matkę i musi zostać zabity. Potem nikt już nie pamięta, żeby widział Adama w biurze FBI, bo jego działania rzeczywiście były wynikiem jakiejś boskiej interwencji. Chociaż Słabość był stosunkowo małym filmem, spotkał się z dużym uznaniem krytyków, zwłaszcza za podwójną pracę Paxtona jako aktora i reżysera.
PSYCHO (1960)
Fabuła: W tym klasycznym filmie Hitchcocka Marion Crane (Janet Leigh) defrauduje pieniądze swojego szefa i ucieka z miasta. Kiedy postanawia zostać na noc w hotelu, spotyka Normana (Anthony Perkins), który jest właścicielem hotelu wraz z matką. Norman szpieguje Marion przez wizjer, a jego matka morduje ją pod prysznicem. To uruchamia łańcuch wydarzeń, w których Norman nie jest w stanie kontrolować swojej matki i jest przerażony każdym jej czynem następującym po zabiciu Marion.
Skręt: Matka Normana faktycznie nie żyje; zabił ją lata temu i trzyma jej zmumifikowane ciało na wózku inwalidzkim. Zamordował wiele kobiet po rozwinięciu dysocjacyjnego zaburzenia osobowości i przyjęciu osobowości swojej matki. Najbardziej mrożący krew w żyłach moment przychodzi, gdy Norman, psychologicznie uwięziony w osobowości swojej matki, myśli sobie: „Oni powiedzą: „Ona nie skrzywdziłaby nawet muchy!”. zakończenie i zapewnienie, że nikt nie zostanie wpuszczony do kina po rozpoczęciu filmu, chwyt, który przyciągnął ludzi do masowego oglądania filmu.
MGŁA (2007)
Fabuła: Po tym, jak gwałtowna burza wstrząsa małą społecznością na przedmieściach, nadciąga niesamowita mgła. David (Thomas Jane) zabiera swojego syna Billy'ego (Nathan Gamble) do sklepu po zapasy, przez co zostaje uwięziony w sklepie wraz z grupą innych ludzi. Z biegiem czasu bohaterowie zdają sobie sprawę, że we mgle są stworzenia, które czekają, by zabić i pożreć je wszystkie, ale sytuacja w sklepie staje się jeszcze bardziej przerażająca, gdy stworzenia włamują się, a ocaleni zwracają się przeciwko sobie. David, jego syn i kilku innych ocalałych ucieka i odjeżdża, uzbrojeni tylko w broń, podczas gdy potwory we mgle nadal atakują ich pojazd.
Skręt: Kiedy w samochodzie w końcu zabraknie benzyny, zgadzają się na pakt samobójczy. Ponieważ są cztery kule i pięć osób, David zabija wszystkich innych, w tym swojego syna, i wysiada z samochodu, by spotkać się ze swoim losem. W jednym z najbardziej ponurych zwrotów akcji w historii kina mgła się rozwiewa i David zostaje uratowany przez armię, której czołgi przejeżdżają obok niego. Kiedy zdaje sobie sprawę, co zrobił, David krzyczy. Film oparty jest na opowiadaniu Stephena Kinga, którego zakończenie King w pełni popiera i uważa, że „każdy, kto ujawni ostatnie pięć minut… powinien wisieć na szyi aż do śmierci”. Ups. Przepraszam, panie King.
PLANETA MAŁP (1968)
Fabuła: W tym filmie science fiction grupa astronautów rozbija się na planecie po hibernacji na swoim statku. Kiedy odkrywają, że gleba planety nie jest w stanie podtrzymać życia, są zszokowani, gdy znajdują rośliny, oazę i ostatecznie prymitywnych ludzi. Astronauta Taylor (Charlton Heston) zostaje następnie schwytany przez grupę inteligentnych, podobnych do małp stworzeń, które są dominującym gatunkiem planety. Małpy postawiły go przed sądem, zabijając niektórych astronautów i poddając innych przerażającym eksperymentom. Kiedy Taylor ucieka, zostaje ostrzeżony przez orangutana, dr Zaiusa (Maurice Evans), że może mu się nie spodobać to, co odkryje na temat planety, gdy szuka odpowiedzi.
Skręt: Po znalezieniu ruin Statuy Wolności Taylor zdaje sobie sprawę, że planeta to tak naprawdę Ziemia, a ludzie zniszczyli ją dawno temu w wojnie termojądrowej. Pada na kolana i krzyczy: Maniacy! Wysadziłeś to w powietrze! Niech cię! Film zrodził szereg sequeli, dwa programy telewizyjne i serię restartów, począwszy od Powstanie planety małp i prowadzi do Wojna o planetę małp, który ukaże się w 2017 roku.
MEMENTO (2000)
Fabuła: Christophera Nolana Memento opowiada pokręconą historię Leonarda Shelby'ego (Guy Pearce), mężczyzny cierpiącego na amnezję następczą lub krótkotrwałą utratę pamięci. Historia Leonarda ukazana jest w odwrotnym porządku chronologicznym, w skrócie, w kolejnych segmentach zmieniających nasze postrzeganie tego, co ją poprzedziło (co faktycznie wydarzyło się w przyszłości). Mylące? Ma to większy sens, gdy go oglądasz. Z pomocą swojego przyjaciela i policjanta Teddy'ego (Joe Pantoliano), Leonard próbuje wyśledzić jednego z dwóch mężczyzn, którzy zamordowali jego żonę. Leonard tatuuje notatki na swoim ciele, aby zapamiętać pewne wskazówki, jedną z nich jest wezwanie do zapamiętania Sammy'ego Jankisa, mężczyzny, który miał ten sam stan co on i przypadkowo zabił swoją żonę z cukrzycą, dając jej zbyt wiele zastrzyków z insuliny.
Skręt: Pod koniec filmu (co faktycznie wydarzyło się jako pierwsze chronologicznie) odkrywamy, że Teddy prowadził Leonarda do zabijania różnych mężczyzn i ujawnia, że to Leonard zabił swoją własną żonę z cukrzycą. Leonard postanawia zostawić sobie wskazówki, które doprowadzą go do zabicia Teddy'ego, zamiast stawić czoła tej prawdzie, i robi to… na końcu filmu… ale na początku narracji.
WRODZONY STRACH (1996)
Fabuła: Martin Vail (Richard Gere) jest odnoszącym sukcesy obrońcą, który broni ministranta przed zarzutami zamordowania arcybiskupa Kościoła. Podczas gdy Vail zaczyna wierzyć, że alter boy Aaron Stampler (Edward Norton) jest niewinny, znajduje taśmę wideo, na której arcybiskup zmusza Stamplera do aktu seksualnego. Vail przekazuje informacje Stamplerowi, który ujawnia, że cierpi na zaburzenie dysocjacyjne tożsamości i ma brutalne alter ego, Roya, który przyznaje się do morderstwa. Stampler później nie pamięta tego. Vail wykorzystuje te informacje, aby postawić Stamplera na zeznaniu, a Roy wychodzi na powierzchnię, grożąc prokuratorowi. Sędzia (Alfre Woodard) uznaje go za niewinnego z powodu niepoczytalności.
Skręt: Vail odwiedza Stamplera w ostatniej scenie, aby powiedzieć mu, że zostanie zwolniony wkrótce po udaniu się do szpitala, aby uzyskać pomoc, której potrzebuje. Stampler następnie przypadkowo wymyka się, że całe zamieszanie zostało sfałszowane i że zabił arcybiskupa z zemsty za to, co mu zrobiono. Kiedy Vail pyta: „Więc nigdy nie było Roya?” Stampler mówi mu: Nigdy nie było Aarona, doradcy. Norton był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za rolę Aarona Stamplera.
OBYWATEL KANE (1941)
Fabuła: Orson Welles wyreżyserował, współautorem scenariusza i zagrał w tym filmie o magnacie prasowym Charlesie Fosterze Kane, którego ostatnie słowo (Rosebud!) wprawia w zakłopotanie i ogromnie interesuje innych po jego śmierci. Reporter imieniem Jerry Thompson (William Alland) otrzymuje zadanie odkrycia znaczenia tego słowa i przeprowadza wywiady z przyjaciółmi Kane'a, byłą żoną i innymi osobami, aby spróbować dotrzeć do sedna opowieści. W trakcie opowieści publiczność dowiaduje się, że Kane, niegdyś członek biednej rodziny, został zabrany z domu, aby otrzymać odpowiednią edukację z rąk bogatego człowieka, zanim ostatecznie doszedł do władzy.
Skręt: Thompson nie jest w stanie dowiedzieć się, co oznacza Rosebud. W zakamarkach dużego domu Kane'a okazuje się, że na saniach z dzieciństwa Kane'a, z czasów, w których był naprawdę szczęśliwy, widniał napis „Rosebud”. Kiedy został odkryty przez byłego personelu Kane'a, jest mylony ze śmieciami i spalony wraz z wieloma innymi rzeczami. Obywatel Kane wciąż jest uważany za jeden z najlepszych filmów wszechczasów.
GRA W PŁACZ (1992)
Fabuła: Gra w płacz koncentruje się głównie wokół Fergusa (Stephen Rea), żołnierza piechoty w IRA. Fergus i jego jednostka chwytają Jody'ego (Forest Whitaker), brytyjskiego żołnierza i mówią mu, że zostanie zabity, jeśli ich żądania nie zostaną spełnione. Fergus nie jest w stanie zabić Jody, gdy nadejdzie czas, ale Jody umiera przypadkowo. Tak jak poprosił Fergusa, aby znalazł swoją dziewczynę Dil (Jaye Davidson) i powiedział jej o swojej śmierci, Fergus to robi i ostatecznie się w niej zakochuje.
Skręt: Chociaż film jest pełen intryg, główny zwrot akcji następuje wcześnie, kiedy Fergus, zamierzający po raz pierwszy uprawiać seks z Dilem, odkrywa, że jest transpłciowa. Publiczność odkrywa to w tym samym czasie w jednym słynnym ujęciu, na którym widać męskie genitalia Dila. W końcu Fergus nie może zaprzeczyć swojej miłości do niej, a kiedy Dil zabija jednego z żołnierzy IRA Fergusa, wrabia się, by ją chronić i zamiast niej trafia do więzienia. Sam zwrot akcji przyćmił wiele innych aspektów filmu w ostatnich latach, ale był nominowany do sześciu Oscarów, zdobywając nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny.
IMPERIUM KONTRATAKUJE (1980)
Fabuła: Na początku drugiego Gwiezdne Wojny Luke'a Skywalkera (Mark Hamill) odwiedza duch swojego mentora Obi-Wana Kenobiego (Alec Guinness) i każe mu trenować z mistrzem Jedi Yodą (Frank Oz). Tymczasem Darth Vader (James Earl Jones) kontynuuje jego poszukiwania. Podczas treningu Luke ma wizję, w której zabija Vadera i zdejmuje maskę, odsłaniając własną twarz pod spodem. Ma również przeczucie, że jego przyjaciele są w niebezpieczeństwie i wyrusza, by ich uratować, wpadając prosto w pułapkę zastawioną przez Vadera.
Skręt: Kiedy Luke przybywa do Miasta w Chmurach, on i Vader walczą, pozostawiając Luke'a okaleczonego i wiszącego nad szybem powietrznym. W jednym z najbardziej znanych zwrotów akcji w historii kina Vader ujawnia, że nie zabić Ojciec Luke'a, jak pierwotnie powiedział mu Kenobi, ale w rzeczywistości Vader Jest ojciec Luke'a. Po tym, jak Vader prosi Luke'a, by dołączył do niego w rządzeniu galaktyką, Luke odmawia i spada do szybu. Oczywiście przeżyje, by wrócić Powrót Jedi , a teraz mamy tylko nadzieję, że nowy zestaw kontynuacji będzie równie kultowy.
ZAGINIONA DZIEWCZYNA (2014)
Fabuła: Na podstawie bestsellerowej książki Gillian Flynn (której powieść Ciemne miejsca miał swój filmowy debiut w limitowanej edycji na początku tego miesiąca), Zaginiona dziewczyna opowiada historię Nicka Dunne'a (Ben Affleck), mężczyzny, którego żona (Rosamund Pike) nagle znika w dniu ich piątej rocznicy. W trakcie filmu Nick staje się coraz mniej sympatyczny i pojawiają się podejrzenia, że może jednak ma coś wspólnego ze zniknięciem Amy.
Skręt: Amy faktycznie żyje i opuściła Nicka z własnej woli, planując wrobić go w morderstwo po latach nieszczęśliwego małżeństwa. Zwrot akcji ma miejsce na początku filmu, a po nim następuje seria wydarzeń, które prowadzą Amy z powrotem do męża. Oboje zgadzają się pozostać razem, gdy Amy przekonuje Nicka, że nie ma wyjścia z ich małżeństwa. Pomimo pozytywnych recenzji, film zdobył nominację do Oscara dla Pike'a, ale nie dla reżysera Davida Finchera czy Flynna, który napisał scenariusz.
KLUB WALKI (1999)
Fabuła: W klub walki, narrator (Edward Norton) to biurowy dron niskiego szczebla i cierpiący na bezsenność, który uzależnia się od spotkań grupy wsparcia dla pacjentów w stanie terminalnym. Po zrujnowaniu tych spotkań przez Marlę Singer (Helena Bonham Carter), która również udaje choroby, poznaje Tylera Durdena (Brad Pitt), z którym wkrótce nawiązuje nieprawdopodobną przyjaźń i tajny klub, w którym mężczyźni biją się nawzajem, częściowo po prostu aby mogli „coś poczuć”. Tyler spotyka się i sypia z Marlą i ostatecznie zaczyna przekształcać klub w organizację terrorystyczną zajmującą się antykorporacjonizmem i antymaterializmem. Bez ostrzeżenia Tyler znika, a narrator idzie go szukać.
Skręt: Narrator w końcu odkrywa, że jest Tylerem Durdenem i ma – jak się domyślacie – dysocjacyjne zaburzenie tożsamości. Najwyraźniej dużo się tego dzieje. W ostatniej walce, w której Tyler trzyma pistolet w stronę narratora, narrator zdaje sobie sprawę, że w rzeczywistości trzyma broń i strzela sobie w policzek, niszcząc Tylera. Klub walki nie stworzył sensacji kasowej, na którą liczył 20th Century Fox, ale od tego czasu stał się kultowym klasykiem.
CZŁOWIEK, KTÓRY ZAstrzelił LIBERTY VALANCE (1962)
Fabuła: W tym klasycznym westernie senator Ranse Stoddard (James Stewart) bierze udział w pogrzebie mężczyzny imieniem Tom Doniphon (John Wayne). Reporter ( Joseph Hoover ) pyta Stoddarda, dlaczego chciałby złożyć wyrazy szacunku człowiekowi takiemu jak Doniphon, a Stoddard opowiada o tym, jak się poznali. Kiedy Stoddard był tylko młodym prawnikiem i był nowy w mieście, wyjęty spod prawa Liberty Valance (Lee Marvin) kontrolował ludzi poprzez przemoc i strach, a Doniphon był jednym z niewielu ludzi, którzy mu się przeciwstawili. Podczas gdy Stoddard próbował to zrobić za pomocą zgodnych z prawem działań, seria wydarzeń doprowadziła do tego, że Valance wyzwał Stoddarda na strzelaninę. Pomimo tego, że był okropnym strzałem, Stoddard zastrzelił Valance'a, stając się bohaterem miasta.
Skręt: Ponieważ Stoddard wierzył, że rzeczywiście zabił Valance'a, walczył z poczuciem winy, dopóki Doniphon nie ujawnił, że faktycznie zastrzelił Valance'a z alejki, strzelając dokładnie w momencie, gdy Stoddard strzelił. Reporter w obecnych czasach postanawia nie ujawniać tych faktów i mówi Stoddardowi: Kiedy legenda stanie się faktem, wydrukuj legendę. Film odniósł sukces komercyjny i nadal jest uważany za jeden z najlepszych westernów reżysera Johna Forda.
Zwykli podejrzani (1995)
Fabuła: Dave Kujan (Chazz Palminteri), agent celny, przyprowadza Verbala Kinta (Kevin Spacey), drobnego utykającego oszusta, na lokalny posterunek policji w Kalifornii na przesłuchanie w nadziei na odkrycie tożsamości tajemniczego przestępcy Kaisera Söze. Kint opowiada historię o tym, jak on, trzej inni przestępcy i były skorumpowany policjant Dean Keaton (Gabriel Byrne) zgodzili się wykonać pracę dla Söze, który miał wendety przeciwko nim wszystkim. Kint wyjaśnia, że praca poszła nie tak, a mężczyzna zabił innych, w tym Keatona, zanim podpalił statek, na którym wszyscy byli na pokładzie. Kujan nie wierzy w swoją historię i zamiast tego zmusza go do przyznania, że Keaton był tak naprawdę Kaiserem Söze.
Skręt: W prawdopodobnie największym kinowym zwrocie wszechczasów Kujan zdaje sobie sprawę, że wszystko, co Verbal powiedział mu podczas wywiadu, można znaleźć na zdjęciach, wycinkach i przedmiotach w biurze, ujawniając, że Kint kłamał we wszystkim. Gdy Kint idzie do swojego samochodu, dawno nieobecnego na posterunku policji, utyka. Film kończy się, gdy Kint recytuje cytat francuskiego poety Baudelaire'a: Największą sztuczką diabła, jaką kiedykolwiek wykonał, było przekonanie świata, że nie istnieje. Zanim ekran stanie się czarny, dodaje: I tak… zniknął.
-
Pomyśl o innych świetnych zwrotach akcji, które cię wciągnęły? Wypisz je w komentarzach. A jeśli myślisz o napisaniu własnego, trzymającego w napięciu filmu, zastanów się nad pójściem za przykładem tych klasyków i stwórz zwrot warty odkrycia. Albo po prostu zagraj w nim Kevina Spaceya lub Edwarda Nortona i powinno być dobrze.