15 filmów o sztukach walki, o które warto walczyć

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
Opublikowano 25 listopada 2016 r

Te filmy naprawdę dają kopa w tyłek! Przedstawiamy 15 najlepszych filmów o sztukach walki wszechczasów – niektóre głupie, inne krwawe, a wszystkie niesamowite!












Filmy o sztukach walki nie są dla wszystkich, ale są dla większej liczby osób, niż mogłoby się wydawać. To, że film skupia się na serii długich walk, nie oznacza, że ​​nie ma w nim miejsca na świetną fabułę, scenariusz, grę aktorską, scenografię i kostiumy lub wszystkie powyższe. Powody, dla których tworzymy tę listę, są dwojakie: (1) wiele osób nigdy nie widziało filmu o sztukach walki i nie ma pojęcia, od czego zacząć, oraz (2) dla osób, które widziały i uwielbiają filmy o sztukach walki, ta lista jest miał na celu być może podkreślenie niektórych, które zostały zapomniane, jednocześnie nie odbiegając zbytnio od klasyki.

Wykluczyliśmy filmy samurajskie nie dlatego, że samurajski sposób walki nie jest sztuką walki, ale dlatego, że filmy samurajskie zasługują na osobną listę. Niektóre z tych filmów zostały uwzględnione ze względu na niesamowitą choreografię walk, inne ze względu na komedię, jeszcze inne ze względu na dziwaczność, a jeszcze inne ze względu na piękno. Na tej liście omawiamy szeroki zakres i chcielibyśmy, abyście wszyscy uzupełnili luki w komentarzach. To są 15 filmów o sztukach walki, o które warto walczyć






15. Nalot: Odkupienie



Pierwszy film na naszej liście pochodzi z Indonezji. Wielu zachodnich kinomanów, myśląc o filmie o sztukach walki, nie myśli o Indonezji. Tak naprawdę wielu zachodnich kinomanów w ogóle nie myśli o filmach indonezyjskich. Z przyjemnością informujemy, że nie tylko indonezyjski film jest popularny, ale ten jest absolutnie gwiezdny . Nalot: Odkupienie to najbardziej brutalny i brutalny film na naszej liście. Film skupia się na specjalnej jednostce policji, która musi wejść na górę kamienicy pełnej przestępców, aby dotrzeć do szefa mafii na górze. Przestępcy nie są zadowoleni z obecności policji, która odpowiedziała śmiercionośną siłą. To powoduje, że policja musi zareagować w podobny sposób i obserwujemy, jak funkcjonariusz Rama wspina się po budynku.






Cała walka opiera się głównie na silacie; sztuka walki pochodząca z Indonezji i sąsiednich krajów. Zarówno przestępcy, jak i policjanci używają do wykonania swojej pracy broni, maczet i noży. Film jest bardzo skoncentrowany na walce, a ciasne i wilgotne wnętrze kamienicy wykorzystuje niemal jako kolejną postać. Jest scena walki w korytarzu, którą trzeba zobaczyć, żeby uwierzyć; i stawia Śmiałek walka na korytarzu do wstydu. W żadnym wypadku nie jest to tradycyjny film o sztukach walki, to wciąż niesamowity film, na który warto poświęcić czas, jeśli potrafisz znieść realistyczną przemoc. Powstała także bardzo dobra kontynuacja, prawdopodobnie lepsza od oryginału.



14. Riki-Oh (aka Historia Ricky'ego)

Liga-Och stoi w pewnym sensie na diametralnie przeciwnym krańcu spektrum filmów o sztukach walki Nalot . Liga-Och to film wyprodukowany w Hongkongu na podstawie japońskiej mangi. Tytułowy bohater oddaje się w ręce policji po zabiciu przestępcy (przestępca porwał dziewczynę Ricky'ego po tym, jak była świadkiem handlu heroiną... a ona następnie skoczyła na śmierć w niewoli). Następnie wpada w konflikt z niezwykle skorumpowanym naczelnikiem swojego więzienia i Gangiem Czterech, którzy są półmagicznymi więźniami kontrolującymi każdy z czterech bloków cel więzienia i będącymi w zmowie ze naczelnikiem.

Liga-Och jest niezwykle brutalny i kreskówkowo krwawy. Mistrzowie sztuk walki potrafią jednym uderzeniem przebić, a nawet eksplodować ciało i kości. W filmie ludzie mogą robić rzeczy, które są całkowicie niemożliwe w prawdziwym życiu, i pomimo obrzydliwej krwi, jaka z tego wynika, sprawia to, że ten film jest naprawdę zabawną zabawą. W początkach Codzienny pokaz , fragment przedstawiający rozpryskaną głowę faceta w tym filmie był ulubionym miejscem gospodarza Craiga Kilborna i pojawiał się praktycznie w każdym odcinku programu Kilborn.

13. Ninja Pięciu Żywiołów (aka Super Ninja, czyli Chińscy Super Ninja)

Nie wszystkie filmy o walce muszą być poważne. Jak z Liga-Och przed tym, Ninja Pięciu Żywiołów skupia się na bardziej kreskówkowej stronie rzeczy. Film, wydany w 1982 roku, pochodzi z legendarnego hongkońskiego studia Shaw Brothers (tarcza Shaw Brothers w stylu Warner Brothers na filmie jest wręcz gwarancją, że będzie co najmniej Niektóre rekompensująca jakość filmu) w czasie, gdy zainteresowanie tradycyjnym filmem kung fu malało. Ninja Pięciu Żywiołów bierze standardowy film o kung fu ze standardowymi tropami fabularnymi i po prostu zanurza go w kałuży dziwności i estetyki wczesnych lat 80-tych. Powstały film to wspaniała i kolorowa ekstrawagancja.

Ninja, używając technik odzwierciedlających pięć żywiołów (ogień, wodę, ziemię, drewno i ubieranie się w złoto), łapią i zabijają uczniów szkoły kung fu. Samotny ocalały ze szkoły łączy siły z przyjaciółmi i ćwiczy sposoby... ninja, aby szukać zemsty. Kostiumy są absurdalne, broń absurdalna (jak na zabójcze szczudła), a akcja jest bardziej krwawa i przerażająca, niż mogłoby się wydawać. To film imprezowy najwyższej próby, który z pewnością sprawi, że Ty i Twoi znajomi będziecie długo rozmawiać.

12. Rozróba w Bronksie

Film ten został wyemitowany w USA ponad rok po pierwotnej premierze, ale był to amerykański wstęp do Jackie Chana. Chan był już legendą kina w Hongkongu i zagrał w kilkudziesięciu filmach (ostatnio zdobył honorową nagrodę im Oscara za całą swoją twórczość filmową i ma na swoim koncie 134 role aktorskie w IMDB). Do dziś ludzie, którzy nie znają Jackie Chana (trudno uwierzyć, że komukolwiek w dzisiejszych czasach) mogliby dobrze wykorzystać ten film jako punkt wyjścia.

Chan gra Keunga, który odwiedza swojego wujka w Nowym Jorku i pomaga mu dbać o rynek. Bije i przegania kilku śmiesznych członków gangu (wszyscy członkowie gangu w tym filmie ubierają się jak odrzuty). Smar Lub W żywym kolorze ). To prowadzi go do króliczej nory, która kończy się zmierzeniem się z syndykatem przestępczym. Fabuła jest absurdalna, ale pozwala Chanowi wyciągnąć wszystkie hamulce Jackie Chana. Clown Prince of Kung Fu słynie ze swojej zdolności do komicznej improwizacji podczas walki lub pościgu; używając tego, co jest w zasięgu ręki, aby dać mu przewagę. Dzięki jego wyrazistej grze aktorskiej możemy zobaczyć cały jego proces myślowy i po drodze wielokrotnie jesteśmy zachwyceni. Tylko pamiętaj, żeby śledzić napisy końcowe, bo zobaczysz, jak próbuje swoich akrobacji (wszystko robi sam).

11. Pojedynek na śmierć i życie

W istocie film opowiada o dwóch szermierzach, w tym samuraju. Jednak daleko mu do tradycyjnego filmu samurajskiego. Założeniem filmu jest tradycyjna rywalizacja pomiędzy mistrzem z Chin a mistrzem z Japonii, mająca na celu udowodnienie, kto jest najlepszy w szermierce. W okresie poprzedzającym tytuł tytułowy dzieje się więcej podstępnych akcji Pojedynek na śmierć i życie .

Walki są naprawdę niesamowite, a ten film należy do szkoły pracy na drutach (czyli akrobacji i lotu przy użyciu ledwo widocznych drutów, będącej podstawą gatunku filmów o sztukach walki), gdzie prawdziwi artyści sztuk walki mogą dokonywać nadludzkich wyczynów. Duża część elementu fantastycznego pochodzi od wszechobecnych w filmie ninja, którym udaje się robić najróżniejsze zdumiewająco absurdalne rzeczy (w tym formowanie oddziału ninja w jednego gigantycznego ninja i kopanie w piasku jak krety na prędkości). Akcja przez cały czas jest na najwyższym poziomie, ale tym, co naprawdę wyróżnia ten film, jest epicki finałowy pojedynek, który sprawi, że będziesz miał ochotę wstać i pozdrowić tych odważnych mężczyzn.

10. Ong Bak: Tajski wojownik

To jedyny inny tytuł z kraju Azji Południowo-Wschodniej na tej liście. Jak z Rozróba w Bronksie i Jackie Chan, dzięki temu filmowi Tony Jaa zyskał uznanie amerykańskiej publiczności. Chociaż Jaa nie jest tak powszechnie znanym nazwiskiem jak Chan, Jaa miał bardzo duże udaną karierę filmową w dużej mierze dzięki temu fenomenalnemu filmowi.

Walka Jaa opiera się głównie na muay boran, formie muay thai polegającej na lataniu łokciami i kolanami. Chociaż nie ma tu długich walk w szachy, jak w filmie Braci Shaw Młode plecy walka jest o wiele bardziej emocjonująca i brutalna i ma swoje własne piękno. Można śmiało powiedzieć, że jeśli uderzysz podwójnym łokciem w czubek czaszki, walka będzie praktycznie zakończona. W rzeczywistości jest to wspaniały mały hołd Poszukiwacze zaginionej Arki w którym Jaa jednym ciosem powala bojownika w podziemnym meczu. W tym filmie Jaa gra Tinga, mężczyznę, któremu jego miasto oskarżyło o odzyskanie skradzionej głowy świętego posągu Buddy (zwanego Ong Bak). Z pomocą byłego mieszkańca miasteczka, który stał się oszustem, znajduje i przedostaje się do podziemnego świata Bangkoku, aby odzyskać głowę posągu. Podobnie jak Jackie Chan, Jaa wykonuje własne oszałamiające akrobacje... a w tym filmie widzimy go, jak w pełnym biegu biegnie przez bele drutu kolczastego i walczy z kimś, gdy jest podpalony.

9. Wspaniały rzeźnik

Ten film jest jednym z najlepszych wyreżyserowanych przez legendarnego choreografa Yuena Woo-pinga (i choreograficznego), który był być może najbardziej znanym odpowiedzialnym za inscenizację walk w Kill Bill: Cz. 2 . Podobnie jak kilkadziesiąt innych filmów i programów, tytuł ten krąży wokół chińskiego bohatera ludowego Wong Fei-hunga i/lub jego uczniowie (w rzeczywistości Wong Fei-hung pojawia się jako postać w 4 filmach z tej listy). Głównym bohaterem filmu jest Butcher Wing, grany przez Sammo Hunga. Wing jest uczniem Wonga i zostaje wciągnięty w dramat oparty na porwaniu i morderstwie żony jego dawno zaginionego brata.

Duża część filmu jest znacznie lżejsza niż to wszystko brzmi. Sammo Hung, bliski przyjaciel i współpracownik Jackie Chana, przedstawia Winga jako przysadzistego i dobrodusznego błazna, który zdarza się wpadać w kłopoty z powodu połączenia ego i samozachowawczości. Większa część akcji dotyczy innej popularnej postaci z filmów o sztukach walki, Beggar So – mistrza sztuk walki, który jest także wulgarnym pijakiem (i walczy w pijackim stylu bokserskim). Jednak robi się ciemno, a intensywność akcji odpowiednio wzrasta. Styl walki Yuen Woo-pinga jest podobny do stylu Chana, ponieważ w dużej mierze używa improwizowanej broni i tarcz. Walka jest bardziej przemyślana i ma tempo zawrotnej partii szachów szybkich; dając widzom czas na wchłonięcie każdego ruchu i kontrataku bez wciskania przycisku pauzy pomiędzy ciosami.

8. Pogoń za kung-fu

Steven Chow może być najsłynniejszym nazwiskiem filmowym we wschodniej części globu. Przez 6 lat Pogoń Kung Fu był najbardziej dochodowym filmem w historii kina w Hongkongu. Popularność Chowa nie jest pozbawiona zalet; stanowi potrójne zagrożenie we wszystkich swoich najlepszych filmach: pisze, reżyseruje i gra w każdym z nich.

Ten film (który rozgrywa się w Szanghaju w latach 40.) przedstawia Chow jako bezdomnego włóczęgę imieniem Sing. On i jego przyjaciel Bone pragną dołączyć do brutalnego gangu Deadly Axe, aby zdobyć władzę, szacunek i uznanie. Kiedy udają część gangu, próbując wyłudzić slumsy, zostają upokorzeni. Stamtąd Gang Zabójczego Topora faktycznie rusza do slumsów i odkrywa, że ​​obszar (znany jako Aleja Świń) kryje tajemnicę. To jedyny film na naszej liście, w którym w dużym stopniu pomagają komputerowe efekty specjalne. Film jest przede wszystkim komedią (z kilkoma wzruszającymi momentami) i trzyma w napięciu Kreskówka Looney Tunes ze scenami walki. Ludzie biegają z rozmazanymi plamami i chmurami kurzu zamiast nóg. Ludzie unoszą się w powietrzu jak luźna kartka papieru. A jedno kopnięcie może przeciąć budynek na pół. Jeśli jesteś fanem filmu o sztukach walki w tym stylu, koniecznie obejrzyj film Stephena Chowa Piłka nożna Shaolin I Podróż na zachód (który w chwili pisania tego tekstu był dostępny w amerykańskim serwisie Netflix).

7. Pewnego razu w Chinach

To kolejny film, w którym występuje postać Wong Fei-hung. Jednak w tym przypadku głównym bohaterem jest Wong. To właśnie rola Wong Fei-hunga w tym filmie naprawdę nabrała rozpędu kariera Jet Li. Film skupia się na Wongu, jego uczniach i rodzinie zmagających się z wkraczaniem kultury zachodniej do Chin na przełomie XIX i XX wieku. Jest to film wyraźnie antyzachodni, wpisujący się w ogólnie znakomitą tetralogię (punkty 1-3 i Pewnego razu w Chinach i Ameryce ) w reżyserii ikony azjatyckiego kina Tsui Harka.

Skala filmu jest znacznie bardziej epicka niż pozostałych tytułów na liście. Niemal każda bitwa przypomina salwę otwierającą wojnę, a wiele scenografii jest odpowiednio imponujących. Cicha pewność Jet Li stawia postać Wong Fei-hunga w klasie, która wydaje się ponadludzka, co pomaga chronić i ekstrapolować mit stojący za prawdziwym mężczyzną. Druciarstwo w filmie nie ma sobie równych, a w magazynie jest niesamowita walka po drabinach, której nigdy nie zapomnisz.

6. Żelazna małpa

Mamy tutaj inny Film Yuen Woo-ping i, co zaskakujące, występuje w nim także Wong Fei-hung. Jednak w tym filmie Wong jest dzieckiem (w tej roli dziewczynka). Ojciec Wong Fei-hunga, Wong Kei-ying, jest grany przez młodego Donny’ego Yena ( Łotr 1: Historia Gwiezdnych Wojen , Ip Man , Liście II ) i jest wyraźnie widoczna. Starszy Wong jest także mistrzem sztuk walki i lekarzem, a gubernator prowincji zlecił mu sprowadzenie tytułowego Żelazna Małpa przed sądem po tym, jak został wzięty za przestępcę. Żelazna Małpa (w tej roli Rongguang Yu) jest charytatywnym lekarzem, który za dnia okrada skorumpowanych urzędników państwowych, a pieniądze przekazuje biednym i potrzebującym.

Film, zarówno z punktu widzenia akcji, jak i reżyserii, jest szczytem tradycyjnego hongkońskiego filmu kung fu. Choć nie tak imponujący jak Pewnego razu w Chinach , ma epicki klimat, który jest podkreślony inteligentnymi i ostrymi walkami, które pomagają napędzać historię. Walka jest znacznie bardziej płynna niż walka Mistrza Yuena Wspaniały rzeźnik , ale wciąż pozwala poznać motywację i emocje walczących przy każdym ruchu i wahaniu. Film ma w sobie mnóstwo serca i humoru, ale nigdy nie traci z oczu faktu, że jest to przede wszystkim film o walce.

5. Mistrz latającej gilotyny

Mistrz Latającej Gilotyny to fenomenalny przykład tego, jak zabawny może być film o sztukach walki, jeśli traktuje się go poważnie, pomimo doskonałej akcji. Cytowany przez Quentina Tarantino jako jeden z jego ulubione, Gospodarz jest właściwie kontynuacją filmu Jednoręki bokser. Chociaż pierwszy film jest solidny, nie trzeba go rozumieć i cieszyć się nim Mistrz Latającej Gilotyny , a może nawet będziesz cieszyć się nim lepiej bez pierwszego.

Film zaczyna się od niewidomego zabójcy, który przysięga zemstę za zabicie swoich uczniów przez Jednorękiego Boksera. Ponieważ facet jest ślepy, zamierza zabić wszystkich jednorękich mężczyzn, aby mieć pewność, że trafi na tego właściwego. Ekspert dzierży tytułową latającą gilotynę, która w rzeczywistości przypomina kapelusz na łańcuszku z ostrzami po wewnętrznej i zewnętrznej stronie. Wiedząc, że jest ścigany, Jednoręki Bokser odmawia wzięcia udziału w turnieju sztuk walki, ale uczestniczy w nim wraz ze swoimi uczniami. Kilku uczestników zawodów, w tym zawodnik muay thai i indyjski wojownik (który potrafi rozprostować ramiona jak Dhalsim z uliczny wojownik ), pomóż zabójcy w wytropieniu Boksera. W porównaniu z technicznie solidnym filmem Żelazna Małpa , Gospodarz sprawia wrażenie amatorskiego, ale urzekającego. To kolejny świetny film na imprezę. Co ciekawe, większość ścieżki dźwiękowej pochodzi z języka niemieckiego krautrock takie zespoły jak Kraftwerk, Tangerine Dream i Neu!

4. Legenda Pijanego Mistrza (aka Pijany Mistrz II)

To absolutnie niesamowita głębia fascynacji i liczba dobrych filmów nakręconych z mitologizacją Wong Fei-hunga. W tym filmie kolej na Jackie Chana, aby wcielić się w bohatera ludowego. W filmie Fei-hung wykorzystuje swoje mistrzostwo w boksie po pijanemu, aby powstrzymać kradzież chińskich artefaktów przez brytyjskiego biznesmena, a także pomóc w sporze pracowniczym. Pijany boks jest dokładnie tym, czym się wydaje: formą sztuki walki, która polega na piciu tak dużo, że twoje ruchy i koordynacja są zaburzone i chwiejne w sposób, który zdumiewa przeciwników wojownika. Jeśli chodzi o style walki w filmach z Hongkongu, jest to prawdopodobnie najbardziej zabawny film. W połączeniu z komediowymi kotletami Chana masz przepis na kinowe złoto.

Film znalazł się na liście 100 najlepszych filmów wszechczasów według magazynu Magazyn Time w 2005 roku. Oprócz zabawnych i przezabawnych scen walki Chana, możemy zobaczyć także kilka niesamowitych akrobacji (uwydatnionych przez Chana kopiącego kogoś, gdy jego noga płonie). Chociaż film jest świetny, pamiętajcie, aby ostrzec wszystkie oglądające go dzieci, że alkohol jest niebezpieczny i nie daje super mocy bojowych, takich jak puszka szpinaku w przypadku Popeye'a.

3. Uliczny wojownik

Do nie pomylić to z filmem Jean-Claude'a Van Damme'a opartym na grze wideo (który jest zabawnie zły, ale nigdy nie zbliży się do tej listy). To jedyny japoński film na liście; płyta piasku i brudu z lat 70. W roli głównej, niezły dupek uprawiający sztuki walki Sonny Chiba w roli Terry'ego Tsurugiego (w dubbingu filmu czasami mylnie pojawia się jego nazwisko jako Terry Tsuguri), film ma więcej wspólnego ze Scorsese z wczesnego okresu niż z braćmi z Hongkongu. Tsurugi jest słusznie amoralnym antybohaterem najwyższej klasy; jest prawie zupełnie niesympatyczny, a mimo to kibicujemy mu, gdy walczy z mafią i Yakuzą (oczywiście za pieniądze).

Styl walki Chiby przypomina drapieżnika czekającego na ujawnienie się słabości, zanim zaatakuje. Często walczy nieczysto, żeby zakończyć sprawę możliwie najskuteczniej. Jeśli jesteście przyzwyczajeni do stylu filmów braci Shaw, będzie to prawdziwy szok. Tak naprawdę slogan filmu brzmi: „Jeśli musisz walczyć… walcz nieczysto!”. Film został uznany przez Entertainment Weekly za ósmy najlepszy film film o winnych przyjemnościach dla mężczyzn (co stanowi w sumie całkiem solidną listę). Quentin Tarantino jest takim fanem tego filmu i Chiby, że jeden z pierwszych filmów, które napisał, Prawdziwy romans , wyraźnie widoczne cechy Uliczny wojownik i maraton Sonny’ego Chiby. Później Chiba został obsadzony w filmie Tarantino Kill Bill kino.

2. Pięć śmiercionośnych jadów (aka Pięć jadów)

Ten film to złoty standard wszystkich klasycznych, tradycyjnych filmów kung fu. W rzeczywistości znalazł się na 11. miejscu wśród największych filmów kultowych Tygodnik Rozrywki. Film został wydany przez Shaw Brothers, a wyreżyserował legendarny reżyser sztuk walki Chang Cheh. Chang ma na swoim koncie 94 filmy reżyserskie w IMDB i był także odpowiedzialny za Ninja Pięciu Żywiołów .

Film przedstawia ucznia opiekującego się umierającym mistrzem, gdy dowiaduje się, że przed nim było pięciu uczniów, którzy trenowali w całkowitej anonimowości (zamaskowanej maskami). Każdy z nich trenował w określonym stylu: stonoga, jaszczurka, skorpion, wąż i ropucha. Uczeń, Yang Tieh, ma za zadanie odszukać Pięciu Jadów, dowiedzieć się, kto z nich jest dobry, i połączyć siły z nimi, aby stawić czoła złym Jadom, zanim zdążą okraść emerytowanego mistrza sztuk walki. Każdy z Venomów był gwiazdą studia, a niektórzy z nich nadal grają. Film zawiera niesamowite walki, a także jeden z najbrutalniejszych przykładów tortur uchwyconych w kinie sztuk walki. Ten film jest najprawdopodobniej kluczem do zrozumienia całego filmu kung fu z Hongkongu i żadna hiperbola nie odda jego prawdziwego charakteru.

1. Przyczajony tygrys, ukryty smok

Czasami oczywiste wybory są jednocześnie właściwymi. Przyczajony tygrys ukryty smok prawdopodobnie służyło zachodnim widzom jako punkt wyjścia do oglądania filmów o sztukach walki bardziej niż jakikolwiek inny, może poza Wejście smoka . Choreografię filmu opracował Mistrz Yuen i jest to prawdopodobnie jego największe osiągnięcie w opowiadaniu historii poprzez akcję. Został wyreżyserowany przez Anga Lee ( Życie Pi , Brokeback Mountain ) i jest listem miłosnym do filmów kung fu z Hongkongu.

Chociaż istnieją kilka porażająco piękne filmy o sztukach walki ( Dom Latających Sztyletów, Bohaterze , I Klątwa Złotego Kwiatu żeby wymienić tylko kilka), żaden nie przewyższa rozległego i bujnego piękna Przyczajony tygrys . Każdy fragment scenerii i sceneria jest mieszanką hołdu i... Planeta Ziemia -godny krajobraz. Film oparty na książce Wanga Dulu jest momentami inspirujący, przygnębiający, romantyczny i ekscytujący. Być może w historii kina o sztukach walki nie było większych historii miłosnych. To przestarzałe powiedzenie: „Trzeba to zobaczyć, żeby uwierzyć”, ale być może w przypadku tego filmu to powiedzenie nigdy nie było bardziej prawdziwe. Zrób sobie przysługę i unikaj angielskiej wersji z dubbingiem, a także nie wahaj się uniknąć ostatniej kontynuacji (która nie jest całkiem zła, ale też nie jest zbyt dobra).

---

Jakie inne filmy o sztukach walki poleciłbyś do tej listy? Czy są jakieś ukryte perełki braci Shaw, które ludzie powinni wybiec, żeby zobaczyć? Czy są dobre filmy z innych krajów, o których nie wspomniano? Daj nam znać w sekcji komentarzy!