Animacja może wydawać się gatunkiem przyjaznym dzieciom, ale te arcydzieła z oceną R dowodzą, że tak nie jest.
Od czasów klasyków Disneya i przedstawień Hannah-Barbara animacja była często kojarzona z kreskówkami dla dzieci. Było jednak sporo wyjątków w tym gatunku filmów, a niektóre filmy otrzymały ocenę Hardcore R. Może to dotyczyć nadmiernej przemocy, nagości, niepokojących obrazów, wulgarnego języka lub po prostu tragicznych treści, które mogą odstraszyć młodszych widzów.
Niektóre z tych animowanych filmów z oceną R są uważane za kultowe lub cieszą się ogromnym uznaniem krytyków, nawet w obliczu rodzinnych filmów Pixar, Disney i Dreamworks, które nadal biją rekordy kasowe. Oto 15 najlepszych filmów animowanych z oceną R.
Zaktualizowano 3 stycznia 2021 r. Przez Dereka Dravena: Zaktualizowaliśmy tę listę, aby zawierała jeszcze 5 filmów animowanych z oceną R, które otworzyły nowy grunt i pomogły przedefiniować znaczenie tego gatunku. Animacja nie była już elementem gier dla dzieci po tym, jak te filmy pojawiły się na scenie i zmieniły grę na wszystko inne. Dorośli również mogliby się teraz bawić, z historiami zdecydowanie nieodpowiednimi dla dzieci, ale pełnymi angażującej tematyki i podtekstów, a także szalenie pomysłowych pomysłów i brutalnych, szokujących scen, które gwarantują, że zostaną z fanami na całe życie.
piętnaścieDuch w muszli (1995)
Popularna manga Masamune Shirow doczekała się pełnej animacji w 1995 roku i szturmem wstrząsnęła światem anime, nie wspominając już o rynkach Ameryki Północnej spragnionych cyberpunku. Duch w powłoce był o wiele bardziej dojrzały niż materiał źródłowy w mandze i pozbawiony większości komedii i głupoty na rzecz głęboko filozoficznego filmu o naturze ludzkości w erze cybernetyki.
Olśniewające sekwencje akcji to tylko wierzchołek góry lodowej tego arcydzieła. Duch w powłoce jest wypełniony symboliką, ekspozycją i tematyką filozoficzną, która fascynuje zarówno umysł, jak i zmysły. 25 lat później i nadal nie ma nic takiego.
14Vampire Hunter D: Bloodlust (2000)
Bloodlust było kontynuacją klasyki Łowca wampirów D. oryginał wydany w 1985 roku. Różnice między nimi są ogromne, a sequel ma bardziej klimat gotyckiego fantasy, w przeciwieństwie do slasherowego horroru z oryginału. Płynny styl animacji jest cechą charakterystyczną filmu i dobrze służy fabule.
W tym filmie pół-człowiek / pół-wampir D podpisuje kontrakt, by uratować młodą dziewczynę ze szponów potężnego wampirzego lorda. Jednak gdy dowiaduje się, że oboje się zakochali, komplikuje to plan i stawia go w samym środku złego spisku.
13Pink Floyd - The Wall (1982)
Ikony rocka progresywnego Pink Floyd zanurzyły palce w biznesie filmowym dzięki temu niezwykle ambitnemu filmowi animowanemu, który miał towarzyszyć kolekcji ich nagrań studyjnych. Sam Roger Waters napisał scenariusz do Pink, gwiazdy rocka doprowadzonej na skraj szaleństwa po śmierci ojca.
Kiedy buduje wokół siebie psychologiczną ścianę, film schodzi w wizualną i dźwiękową kakofonię niepokojących obrazów i ciężkiej symboliki. Trudny do oglądania film, ale nie mniej satysfakcjonujący nawet po tylu dziesięcioleciach.
12Papryka (2006)
Przestraszające psychologiczne thrillery anime stały się popularnym towarem po wydaniu Idealny niebieski , ale Papryka jest bez wątpienia jednym z najlepszych. Fabuła toczy się wokół przyszłości, w której ludzie mogą oglądać marzenia innych za pomocą technologicznego urządzenia znanego jako DC Mini.
Gdy sny i rzeczywistość zderzają się w kręgu postaci, widz zostaje wciągnięty w ciężką symbolikę, która jest olśniewająca, jeśli nie wręcz klaustrofobiczna. Można w nich znaleźć równe części tajemnicy, intrygi i podziwu Papryka, i jest to film, który jest trudny do opisania. Trzeba tego doświadczyć.
jedenaścieIdealny niebieski (1997)
Ten niepokojący thriller psychologiczny skierował mangę w nowy, przerażający kierunek, kiedy zadebiutował zaledwie dwa lata później Duch w powłoce zmiękczył publiczność do głębszego, animowanego opowiadania. Idealny niebieski opowiada historię młodej piosenkarki pop, która postanawia rzucić palenie na rzecz kariery aktorskiej.
Kłopoty narastają od samego początku, gdy zaczyna popadać w szaleństwo, podczas gdy obłąkany prześladowca zaczyna wykonywać ruchy przeciwko niej. Tajemnica rozwija się w ostatnim akcie z zaskakującym zwrotem akcji, ale publiczność musi przetrwać szok i spektakl aż do ostatniej chwili.
10Batman: Zabójczy żart (2016)
Nic dziwnego, że pomimo tego, że jest animowanym filmem komiksowym DC, Zabójczy żart było uzyskanie oceny R. Dzieje się tak głównie dlatego, że materiał źródłowy (Powieść graficzna Franka Millera o tym samym tytule) jest uważana za jeden z najmroczniejszych komiksów wszechczasów. Przedstawia Jokera w jednym z jego najbardziej ekstremalnych ataków, strzelając do Barbary Gordon (aka Batgirl) i torturując jej ojca. Ale poza tym daje również subtelną historię pochodzenia Jokera, która jest równie przygnębiająca i niepokojąca dla dzieci.
Oprócz przemocy i mrocznych motywów z komiksu, w filmie jest dodatkowa scena, w której Batman i Batgirl są w niezręcznej sytuacji seksualnej na świeżym powietrzu, co wywołało mieszane reakcje widzów.
9Heavy metal (1981)
Heavy Metal jest kultowym faworytem w panteonie animacji z oceną R. Kanadyjski epos fantasy science fiction, inspirowany magazynem retro sci-fi o tej samej nazwie. To antologia różnych historii ze stylizowaną przemocą, krwią i nagością z postaciami i sceneriami, które wyglądają, jakby pochodziły prosto z okładki albumu Iron Maiden. To ironia losu, że został wyprodukowany przez Ivana Reitmana, reżysera wielu rodzinnych komedii Pogromcy duchów i Bliźnięta .
Dziedzictwo filmu było takie, że zainspirował sequel pt Heavy Metal 2000 a nawet zapewnił podstawę dla serii Netflix Miłość, śmierć i roboty (który zawiera podobne hiper-brutalne historie science-fiction).
8Sausage Party (2016)
Dużo jedzenia się brudzi. To jest dokładnie to, co ta seks-komedia Impreza z kiełbasą jest o. Są gagi, niegrzeczne żarty i wiele seksualnych metafor, ale za zasłoną wulgarności Impreza z kiełbasą zaskakująco opowiada o miłości i seksualności w sposób, w jaki potrafi to niewiele innych filmów. Film został dobrze przyjęty i nadal jest rekordzistą dla najbardziej dochodowego filmu animowanego z oceną R.
W innym przypadku ironii, reżyserzy Conrad Vernon i Greg Tiernan wcześniej pracowali przy takich projektach animacyjnych jak Thomas The Tank Engine i Madagaskar seria.
7Anomalisa (2015)
Pomysł uznanego scenarzysty Andy'ego Kaufmana, Anomalia to dramat poklatkowy. Chociaż animacja poklatkowa została wykorzystana w kilku lekkich filmach, takich jak Wallace i Gromit franczyzy, ta jest tragedią stawiającą pytania o egzystencjalizm. Bohaterem jest stary samotnik, który żyje w orwellowskim społeczeństwie, w którym wszyscy i wszystko wydają się takie same, dopóki nie poznaje fascynującej kobiety. Powodem jego oceny rodzicielskiej jest nadmierna nagość w celu wyrażenia intymności między głównymi bohaterami.
Filozoficzne dzieło sztuki, nie jest filiżanką herbaty dla każdego, ale udało mu się zdobyć wielkie uznanie krytyków. Był to pierwszy film animowany, który zdobył Wielką Nagrodę Jury na Festiwalu Filmowym w Wenecji.
6Akira (1988)
Przed falą filmów cyberpunkowych w Hollywood był japoński film anime Akira . W tym klasyku science fiction gangi motocyklistów angażują się w spisek na poziomie militarnym. Oprócz krwi są sceny, które są bardzo przerażające. Na przykład przypadek ma miejsce, gdy postać przechodzi ekstremalną mutację, zamieniając się w kolosalne żyłkowane stworzenie o gigantycznych proporcjach.
Takie sceny wskazują również na niemal surrealistyczny charakter bogatego i szczegółowego obrazu wizualnego filmu Akira to wciąż aktualny kawałek kina . Mamy nadzieję, że nadchodzący angielski remake Taika Waititi odda sprawiedliwość jego spuściźnie.
5Mroczny skaner (2006)
Ta adaptacja Philipa K Dicka jest tripowa i psychodeliczna w tonie, tak jak sam narkotyk, który stanowi sedno tego filmu. Keanu Reeves występuje w przyszłości jako tajny policjant, który w celu rozbicia sieci handlu narkotykami sam zaczyna brać narkotyki, ostatecznie kwestionując własną tożsamość. Nie trzeba dodawać, że wielokrotne używanie narkotyków z łatwością wymagało oceny R.
Wyreżyserowane przez Richarda Linklatera, Scanner Darkly stosuje unikalną technikę animacji zwaną rotoskopem. Aktorzy zostali najpierw nagrani w rzeczywistych warunkach, a następnie animowani za pomocą interpolowanego rotoskopu. Mówiąc prościej, oznacza to, że animatorzy śledzą materiał filmowy klatka po klatce. Wyniki są dość wyjątkowe.
4Dziewięć żywotów kota Fritza (1974)
Ten film z 1974 roku przeszedł do historii, będąc pierwszym filmem animowanym, który otrzymał ocenę R. Opisuje przygody i nieszczęścia antropomorficznego kota, który angażuje się między innymi w oszustwa, seksualne eskapady i narkotykowe wycieczki. Zgodnie z tytułem, są one przedstawione w dziewięciu segmentach, z których każdy przedstawia życie bohatera.
Jeśli ktoś bawi się tym filmem, to jego prequel Fritz The Cat jest jeszcze bardziej ekstremalny, ponieważ nie uzyskał oceny R, ale X! A kto powiedział, że animacja jest tylko dla dzieci.
3Team America: World Police (2004)
Team America to genialna satyra lalkarska. Kpi z nadużywanych stereotypów amerykańskiego patriotyzmu i męstwa sił zbrojnych. Tytułowe siły paramilitarne próbują przejąć władzę nad światem i walczyć z dyktatorami, terrorystami i aktorami z Hollywood.
Parodiuje wiele postaci ze świata polityki i rozrywki poprzez portrety, które mogą być ryzykowne i odważne. Nie powinno to dziwić Park Południowy twórca Trey Parker napisał i wyreżyserował to.
dwaSouth Park: Bigger, Longer And Uncut (1999)
Oczywiście film pod tym tytułem będzie miał nieprzyjemny udział w zawartości R. Park Południowy był jednym z pierwszych mrocznych seriali animowanych, który zyskał złą sławę dzięki surrealistycznemu i kpiącemu podejściu do współczesnych amerykańskich problemów.
Filmowa wersja tego programu parodiuje samą koncepcję cenzury, ponieważ czterech chłopców z South Park wkrada się do kanadyjskiego filmu z oceną R i niepotrzebnie uzależnia się od przeklinania. Zdenerwowani tym rodzice tych dzieciaków proszą Stany Zjednoczone o wypowiedzenie wojny Kanadzie. A te dzieciaki walczą z własnymi rodzicami. Westchnienie. To szybko się rozwinęło! Film odniósł natychmiastowy sukces dzięki dużym zwrotom kasowym, a nawet Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę.
1Walc z Bashirem (2008)
Walc Z Baszirem to nominowany do Oscara dramat dokumentalny z Izraela oparty na wywiadach z weteranami wojny w Libanie w 1982 roku. W stylu klasycznych filmów antywojennych, jego bogata oprawa wizualna daje nam wgląd w przerażającą rzeczywistość i daremność konfliktów. Widzisz żołnierzy skaczących, baraszkujących i śpiewających w jednej scenie, a potem umierających w fali kul w drugiej.
Sam reżyser Ari Folman służył w tej wojnie i poprzez ten film próbował odzyskać ostatnie wspomnienia z tej traumatycznej fazy swojego życia. Walc Z Baszirem jest nadal uważany za jeden z najlepszych obcojęzycznych filmów animowanych i znalazł się na 10 listach wielu krytyków w roku premiery.