Nie ma wątpliwości, że Disney był odpowiedzialny za niektóre z najbardziej lubianych i znanych filmów na świecie. Od czasów wczesnej świetności, przez renesans Disneya lat 90., po niedawną falę przeróbek aktorskich, filmy Disneya jak żadne inne poruszyły światową wyobraźnię. Taki jest trwały efekt najpopularniejszych filmów Disneya, które można zobaczyć w parkach rozrywki, na pudełkach śniadaniowych iw sklepach z zabawkami na całym świecie. Niedawna lista przeróbek świadczy o tym, że ludzie mają obsesję. Ale w kanonie jest kilka filmów Disneya, o których publiczność zapomniała.
POWIĄZANE: 13 sequeli / prequeli Disneya, o których istnieniu zapomnieliśmy
To nie z powodu braku jakości te filmy zaczęły przechodzić niezauważone. Niektóre z najbardziej eksperymentalnych i przekraczających granice prac Disneya można znaleźć na tej liście. Z jakiegoś powodu niektóre z tych filmów wypadły słabo w kasie lub po prostu nie były w stanie przyciągnąć uwagi kinomanów. Ale to nie znaczy, że te zapomniane filmy nie spełniają wysokich standardów Disneya. Poniżej znajduje się spojrzenie na niektóre z najlepiej zapomnianych filmów Disneya.
Zaktualizowano 4 lipca 2020 r., autor: Zach Gass: Dzięki imponującej kolekcji filmów fabularnych i animowanych Disneyowi nie brakuje rozrywki dla widzów w każdym wieku. Bez względu na to, czy widzowie są młodzi, czy duchem, zawsze znajdzie się coś zabawnego i ekscytującego. Dzięki stworzeniu Disney+ fani mają teraz dostęp do niemal całej biblioteki Disneya. Obejmuje to dziesiątki filmów, które spadły na dalszy plan. Mogą być zapomniane, ale to nie znaczy, że magia Disneya nie jest wciąż świeża. Miejmy nadzieję, że filmy te znajdą nowe pokolenie fanów, które oczarują i zachwycą
CZARNA DZIURA
Zanim Disney nabył prawa do odległej galaktyki, próbował wejść w boom science-fiction własną opowieścią o międzygalaktycznej przygodzie. Chociaż widzowie nie znajdą na pokładzie tej przygody żadnych Jedi ani przemytników, pojawia się zastraszająca stacja kosmiczna, armia opancerzonych żołnierzy z blasterami i więcej niż kilka droidów.
Film nie jest bynajmniej doskonały, ale jeśli potraktuje się go jako hołd dla filmów, z których się czerpie, to faktycznie zaczyna nabierać bardziej imponujących kształtów. Może brakować mu pewnego elementu łączącego, ale jako samodzielny film warto go obejrzeć lub dwa.
WIELKA PRZYGODA PUCHATKA: W POSZUKIWANIU CHRISTOPHERA ROBINA
Kubuś Puchatek i jego ekipa Hundred Acre byli w swoim czasie na wielu wspaniałych wycieczkach, ale ze wszystkich filmów z głupim starym niedźwiedziem, ten nie przyciąga wystarczającej uwagi. Jest to nie tylko prawdopodobnie najbardziej dojrzała wycieczka postaci przed randką Krzysztof Robin, ale to zdecydowanie najmroczniejszy film Puchatka do tej pory.
POWIĄZANE: Disney +: 10 najlepszych filmów z lat 70. (według IMDb)
To nie żart, Puchatek, Tygrysek, Królik, Prosiaczek i Kłapouchy stają w obliczu dość zastraszających prób w dążeniu do odnalezienia zaginionego przyjaciela. Wspinają się po górach, przecinają zaatakowany przez ciernie las, przemierzają bezdenną otchłań, a wszystko to jest śledzone przez tajemniczego Skull-a-saurus. To nie wszystkie garnki z miodem i hefalumpy.
JAMES I OGROMNA BRZOSKWINIA
Obecnie, Koszmar przed świętami to jeden z najbardziej ukochanych kultowych filmów Disneya. Dla tych, którzy nie mają dość Tima Burtona, Henry'ego Selicka lub marionetek poklatkowych, ten film jest absolutną ekscentryczną rozkoszą.
Oparty na książce Roalda Dahla o tym samym tytule, film podąża za Jamesem i jego przyjaciółmi-owadzimi, którzy płyną na gigantycznej latającej brzoskwini przez morze i poza niebo do lśniącej krainy Nowego Jorku. Jest magiczny, chwyta za serce, jest dziwny i dziwaczny, wszystko, czego fani mogą chcieć od dwóch umysłów, które za nim stoją. Niedoceniany klasyk, jeśli w ogóle taki istniał.
FANTAZJA 2000
Chociaż oryginał zawsze będzie niekwestionowanym klasykiem, kontynuacja z 1999 roku jest bez wątpienia jedną z najpiękniejszych kreacji Walta Disneya Animation. Podobnie jak oryginalny film, Fantazja 2000 zawiera fragmenty animacji inspirowane znanymi utworami muzycznymi.
POWIĄZANY: 5 filmów animowanych z lat 90., które są zdecydowanie niedoceniane (i 5 przereklamowanych)
Jednak w przeciwieństwie do swojego poprzednika, film wykorzystuje różne style animacji i technologie do tworzenia oprawy wizualnej, a także dodaje jedną z najbardziej znanych kompozycji jazzowych, „Rhapsody in Blue”, aby dodać dodatkową warstwę różnorodności do miksu. . Walt z pewnością byłby pod wrażeniem tego dodatku.
20 000 LIG POD MORZEM
Mógł mieć osobisty charakter i zaangażowanie Walta Disneya, ale ten film jest zdecydowanie najbardziej zorientowany na dorosłych w historii studia. Jasne, może przyciągnąć uwagę młodego widza dzięki łodziom podwodnym, nurkowaniu głębinowemu i gigantycznym kałamarnicom, ale fabuła i interakcje z postaciami są zdecydowanie skierowane do starszych widzów.
To jeden z tych filmów, które dowodzą, że Disney nie jest tylko dla dzieci i że mogą być dojrzałe, mroczne i wciągające, a jednocześnie przyjazne rodzinie. Dla tych, którzy szukają czegoś innego niż dom myszy, ten podwodny klasyk science fiction ma najwyższe rekomendacje.
CZARNY KOCIOŁ
Być może najbardziej kontrowersyjny film Disneya, Czarny kocioł ukazał się w kinach w 1985 roku. Film powstał na podstawie Kroniki Prydaina autorstwa Lloyda Alexandra, trylogii powieści z kolei opartej na mitologii walijskiej. W filmie zły Rogaty Król próbuje wykorzystać wspomniany czarny kocioł w swoich próbach rządzenia światem. Nadzieję na powstrzymanie Rogatego Króla przed wypełnieniem jego złego planu ma rolnik, a konkretnie hodowca świń o imieniu Taran i jego kohorty.
Film był rewolucyjny pod wieloma względami. Był to jeden z pierwszych filmów, w których wykorzystano obrazy generowane komputerowo, a także pierwszy film Disneya, który otrzymał ocenę PG. Jednak był to również najdroższy film, jaki Disney kiedykolwiek wyprodukował w tym momencie, a słabe wyniki kasowe oznaczały, że ten film prawie doprowadził firmę do bankructwa. Chociaż dziś ma kult, po tym filmie nigdy nie spotkał się z dużym zainteresowaniem opinii publicznej, z pewnością był to film, o którym Disney chciał zapomnieć.
OLIWER I FIRMA
Depcząc szybko po piętach Czarnego Kociołka epicka porażka była zaktualizowaną wersją Olivera Twista Dickena. Tylko w tej wersji sierota Oliver jest kotkiem, który sprzymierza się ze stadem bezpańskich psów w Nowym Jorku. Wydany w 1998 roku, tuż przed renesansem Disneya, film odniósł komercyjny sukces, jednak szybko został przyćmiony przez wydanie w 1989 roku Mała Syrenka i miał zostać wydany w domowych nagraniach wideo dopiero w 1996 roku. Chociaż jakościowa opowieść o klasycznym Oliverze i firmie Dickena została w dużej mierze przeoczona w międzyczasie.
DINOZAUR
Piąty najbardziej dochodowy film 2000 roku, roku jego premiery, lubiany zarówno przez widzów, jak i krytyków za oszałamiającą oprawę wizualną i techniczną magię, Dinozaur odszedł w zapomnienie. W momencie jego wydania, Dinozaur został uznany za cud techniki, łącząc tła akcji z postaciami dinozaurów CGI, osiągając poczucie fotorealizmu, którego żaden inny film nie osiągnął tak spektakularnie do tej pory. Można niemal twierdzić, że ten film był prekursorem dzisiejszej fotorealistycznej remake'u Król Lew. Mimo technicznego dorobku filmowców widzowie odnaleźli w nim historię i bohaterów Dinozaur nieco zapomniany. Chociaż istotnym krokiem na drodze do osiągnięcia technik animacji komputerowej stosowanych w dzisiejszych filmach, Dinozaur nie był w stanie utorować sobie drogi do osiągnięcia tego rodzaju marzeń przypisywanych jego spadkobiercom.
DOM NA STREFIE
Wydany w 2004 roku, Dom na Zasięgu pojawił się na końcu tak zwanego renesansu Disneya i często jest uważany za przykład słabnącej jakości Disneya w tym czasie. W rzeczywistości Disney zwracał uwagę na animację komputerową Dom na Zakres ich ostatni film animowany 2D do Księżniczka i żaba z 2009 roku. Krytycy i widzowie byli surowi w stosunku do tego filmu, ponieważ nie sprostał ich wyobrażeniom o standardzie Disneya i chociaż w dużej mierze został zapomniany, można spojrzeć wstecz na ten wpis w kanonie Disneya i zobaczyć lepsze cechy tego utworu. Dzięki zabawnej historii, zwariowanej obsadzie postaci i muzyce niezłomnego Disneya i części siły napędowej Disney Renaissance, Alana Menkena, ten film ma wiele do zaoferowania.
WIELKI DETEKTYW MYSZY
Wspaniały Detektyw myszy został wydany w 1986 roku i odniósł komercyjny i krytyczny sukces. Opowiada historię myszy, naśladując wielkiego detektywa Sherlocka Holmesa. Chociaż sam film odszedł od głównego nurtu dyskursu, fani Disneya mają wiele powodów do podziękowań Basilowi i jego przygodom z rozwiązywaniem zagadek.
POWIĄZANE: 10 filmów animowanych Disneya, które nie zestarzały się dobrze
Po fatalnym wzroście kasowym Czarny Kocioł, Disney rozważał zamknięcie działu animacji, jednak sukces tego filmu udowodnił kierownictwu, że animacja jest komercyjnie opłacalną drogą do zbadania. Bez tego filmu renesans Disneya nigdy by się nie wydarzył. Ten film mówi sam za siebie z legendarnymi reżyserami Ronem Clementsem i Johnem Muskerem, reżyserami wielu przyszłych klasyków Disneya, którzy pracują nad filmem, to zabawna historia z żywymi, kolorowymi postaciami.
ATLANTYDA: ZAGINIONE IMPERIUM
Atlantyda: Zaginione Imperium pozostaje odstający w kanonie Disneya. Wydany w 2001 roku film wykorzystuje połączenie animacji 2D i 3D i opowiada historię gangu najemników, którzy trafiają do zaginionego miasta Atlantydy. Podjęta przez studio decyzja o odejściu od zwykłej muzycznej taryfy doprowadziła do powstania koncepcji tego filmu. Ten film, skierowany do nieco starszej publiczności, stanowi jedną z nielicznych prób Disneya w dziedzinie science fiction. Chociaż w tamtym czasie wpływy kasowe były rozczarowujące, ten film ma teraz coś w rodzaju kultowej rzeszy fanów i jedne z najbardziej oszałamiających efektów wizualnych Disneya. To naprawdę bardziej dorosła, pełna akcji praca, co okazało się podziałem wśród fanów Disneya. Z tego powodu, Atlantyda stał się jednym z zapomnianych klasyków Disneya, ale warto mu się przyjrzeć.
LIS I PIES
Klasyczna Disneyowska mieszanka ciepłych, ujmujących stworzeń i dość dorosłych motywów, Lis i pies opowiada historię dwóch młodych, których przeznaczeniem jest wyrosnąć na przeciwników. Przyjaciele z dzieciństwa, lis Tod i pies gończy Copper, muszą zmagać się ze swoimi rolami w społeczeństwie, gdy od młodzieńczych przyjaciół rozwijają się do wyznaczonych im przeznaczeń. Lis i pies dobrze radził sobie w kasie, kiedy został wydany w 1981 roku i był chwalony za pracę głosową. Choć obecnie często pomijany, ten film jest doskonałym przykładem zdolności Disneya do zgłębiania tematów dla dorosłych, takich jak presja społeczna i utrata niewinności, w animowanym filmie przyjaznym dzieciom. Jest to jedno z wielkich osiągnięć Disneya, pomimo braku reprezentacji we współczesnym Disneyu.
RATOWNICY
Założenie tego filmu jest dość dziwne. Dwie myszy należące do stowarzyszenia Rescue Aid, grupy odpowiedzialnej za pomoc ofiarom uprowadzeń, próbują uratować młodą dziewczynę przed złą, żądną pieniędzy Madame Medusa. Film, wydany w 1977 roku, rozwijał się od 1962 roku, ale ostatecznie został wyprodukowany i był bardzo lubiany zarówno przez krytyków, jak i publiczność. W rzeczywistości film ten był tak popularny, że powstał sequel pt Ratownicy: w dół Pod został zatwierdzony i wydany w 1990 roku. Oba filmy są zabawną, tajemniczą przygodą i pomimo statusu „zapomnianych”, wytrzymują próbę czasu.
PLANETA SKARBÓW
Skarb Planeta, Disneyowska opowieść science fiction Roberta Louisa Stevensona Skarb Wyspa , pozostaje czymś w rodzaju anomalii. Film ten, wyreżyserowany przez legendy Disneya, Rona Clementsa i Johna Muskera, wykorzystał rewolucyjne techniki animacji, łącząc animację postaci 2D z komputerowo wygenerowanymi tłami 3D, aby stworzyć jedne z najbardziej oszałamiających efektów wizualnych Disneya.
POWIĄZANE: Filmy Disneya, które znacznie wyprzedziły swoje czasy
Film miał również znakomitą obsadę głosową, w tym Josepha Gordona-Levitta, Davida Hyde'a Pierce'a i Emmę Thompson; muzyka Googoo Dolls, dobrze znana historia przygodowa, silne pozytywne reakcje krytyków i nominacja do Oscara w kategorii najlepszy film animowany. Jednak w kasie wypadł spektakularnie źle. Uważany za jedną z największych klap Disneya Wyspa Skarbów jest rzadko słyszany lub widziany w świecie Disneya. Jednak spojrzenie wstecz na ten film pokazuje, że wytrzymuje próbę czasu.
FAJNY FILM
Wreszcie, Głupi film to animacja Disneya, która zasługiwała na coś lepszego. Kontynuacja serialu animowanego Głupi Oddział , Głupi film widzi, jak Goofy próbuje utrzymać związek z dorastającym synem Maxem, który jest bardziej zainteresowany swoją sympatią, Roxanne, i wyróżnianiem się z tłumu. Pod każdym względem to wydanie z 1995 roku jest prostym filmem drogi, ale ze spektakularną listą utworów muzycznych, śmieje się przez minutę, a także przedstawia Goofy'ego w bardziej zniuansowanym, emocjonalnym świetle niż kiedykolwiek wcześniej. Mieszane reakcje krytyków oznaczają, że Goofy'emu i jego oddziałowi nie poświęcono uwagi, na jaką zasługiwali, jednak miłość do tego „zapomnianego” klasyka oznacza, że wokół tego filmu powstał silny kult. Być może Goofy i Max mogliby zostać poddani remake'owi na żywo.
KOLEJNY: 10 filmów animowanych Disneya, które nie zestarzały się dobrze